Teresa Montoya

Teresa Montoya es una creadora de medios y científica social Diné con formación en antropología sociocultural , estudios críticos indígenas y realización cinematográfica .

Teresa creció en el oeste de Colorado. ^[1]

Teresa recibió una Licenciatura en Artes (BA) en la Universidad de San Diego en Español y Humanidades Interdisciplinarias con énfasis en Historia del Arte en 2006. Luego continuó sus estudios de Maestría en Artes (MA) en Antropología en la Universidad de Denver con énfasis en Estudios de Museos, que completó en 2011. En 2019, completó su Doctorado (PhD) en Antropología en la Universidad de Nueva York . Su disertación, titulada Permeable: Políticas de extracción y exposición en la Nación Navajo , aborda el despojo territorial y la toxicidad ambiental en relación con la jurisdicción tribal y el colonialismo de asentamiento en las comunidades diné contemporáneas en el actual norte de Arizona y Nuevo México. Teresa es actualmente becaria postdoctoral del rector en el Departamento de Antropología de la Universidad de Chicago . ^{[2] [3]}

El abuelo de Teresa, Thomas Lynch Jr., sirvió en el ejército de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial desde mayo de 1943 hasta diciembre de 1945 con la 42 División Arcoíris. Fue capturado durante la Batalla de las Ardenas y retenido como prisionero de guerra alemán durante casi cuatro meses. Murió a la edad de 98 años el 27 de julio de 2021 en Window Rock, Arizona . ^[4]

La práctica artística de Montoya refleja su experiencia y conocimiento en el ámbito cinematográfico, e incluye la fotografía. Su obra Yellow Water (Agua amarilla) de 2016 responde a las consecuencias del derrame de la mina Gold King , que se produjo en 2015. ^{[5] [3]} Al plantear el despojo territorial y la toxicidad ambiental como características omnipresentes de la vida indígena contemporánea, esta obra se relaciona críticamente con la fotografía para rastrear los desechos ácidos de las minas vertidos en los ríos Animas y San Juan que fluyen a través de la Nación Navajo. ^[6] Esta obra, que incluye fotografías, audio y botellas llenas de agua contaminada, se exhibió en 2019 en la galería de arte Morris y Helen Belkin en Vancouver, Columbia Británica, para la exposición Spill . ^{[7] [8] [9] [10]}

En 1966, el antropólogo John Adair y Sol Worth se propusieron enseñar a los estudiantes algunas habilidades cinematográficas básicas para entender cómo otra cultura podría conceptualizar la realización cinematográfica de manera diferente. Su propósito era comprender las formas de representación ligadas a la cultura. Cuando presentaron su idea a varios miembros navajos , Sam Yazzie, el anciano líder de la comunidad, preguntó: "¿Hacer películas beneficiará a las ovejas?". Worth respondió que no. A esto Yazzie respondió: "Entonces, ¿por qué hacer películas?". ^[11] El proyecto dio lugar a la serie Navajo Film Themselves realizada por jóvenes navajos en Pine Springs, Arizona . El proceso está documentado en el libro de Adair y Worth Through Navajo Eyes: An Exploration in Film Communication and Anthropology publicado por Indiana University Press en 1972 ^[12] y republicado por University of New Mexico Press en 1997.

En 2013, Montoya dirigió la película Doing the Sheep Good, que revitaliza las relaciones de los diné con la comunidad y la cinematografía. ^{[13] [14]} La película narra la vida de las películas y fotografías de la serie cuando están a punto de ser repatriadas a su comunidad. Las siete películas que formaban parte de la serie se volvieron icónicas, pero otros navajos rara vez las habían visto. Doing the Sheep Good documenta el regreso a casa de estas películas, que se proyectan por primera vez en 46 años. ^[15]

Doing the Sheep Good se ha proyectado en festivales de todo Estados Unidos y Brasil.

La película ganó el premio al mejor cortometraje en la Conferencia Futures of Visual Anthropology de 2014 en la Universidad de Temple . ^[16]

• https://teresamontoya.squarespace.com, sitio web oficial