Lago Siegfried

Productor discográfico alemán (nacido en 1940)

Lago Siegfried
Información de fondo
Nacido( 09-08-1940 )9 de agosto de 1940 (84 años) [1]
Słupsk , Alemania (actual Polonia )
GénerosJazz
Ocupación(es)Productor discográfico , músico
Años de actividad1956-presente
EtiquetasACT Music (fundador)
Sitio webwww.actmusic.com
Artista musical

Siegfried " Siggi " Loch (nacido el 9 de agosto de 1940) es un productor de discos alemán, ejecutivo de la industria discográfica y fundador del sello discográfico ACT Music . [1] Como productor y pionero del sello discográfico, se considera que Loch tuvo un impacto significativo en la exposición, el desarrollo y el éxito de la música jazz moderna, [2] particularmente el jazz europeo. [3] [4]

Durante su carrera, Loch ha producido grabaciones para algunos de los nombres más reconocidos del jazz, incluidos Yusef Lateef , Eddie Harris , Joe Pass , Tim Hagans , Terri Lyne Carrington , Dave Brubeck , Vijay Iyer , Vince Mendoza , George Gruntz , Esbjörn Svensson Trio y Manu Katché ; muchos más álbumes lanzados en su sello ACT Music . [5]

Primeros años de vida

Loch nació en la ciudad alemana de Stolp, hoy Słupsk en la actual Polonia . [1] Su familia huyó de Alemania del Este en 1951 a Hannover y al principio sufrió dificultades económicas. [6] El interés de Loch por el jazz surgió después de colarse en un concierto de Sidney Bechet en mayo de 1956. Loch describió este evento como "un cambio de vida", [3] [6] afirmando en una entrevista de 2020:

Fui a ver un concierto de Sidney Bechet. Fue la primera vez que tuve conciencia de escuchar jazz. Esta música irradiaba la alegría pura de vivir y una sensación de libertad sin límites. Para mí fue un momento de iluminación total. [7]

En los años siguientes se desarrolló como baterista de jazz [8], pero consideró que su talento no era suficiente para convertirse en un músico profesional. Por lo tanto, decidió seguir conectado creativamente con la música jazz dedicándose a puestos laborales alternativos dentro de la industria discográfica. [3]

Carrera

En 1960, Loch se unió a Electrola , una subsidiaria alemana de EMI , como representante de ventas en el extranjero, [6] lo que lo introdujo a las operaciones de la industria discográfica. [9] En 1963, Loch se había mudado a Hamburgo para asumir la responsabilidad de la gestión del sello para la sección de jazz de Philips . [8] Poco después, los jefes del sello lo persuadieron de que también debía asumir responsabilidades de producción. [1] [9]

El primer trabajo de producción de Loch fue Jazz Made In Germany del Klaus Doldinger Quartet , [6] el primer álbum de jazz alemán en tener un lanzamiento global. [9] Otros trabajos de producción iniciales fueron realizados para George Gruntz , Ingfried Hoffmann y Don Paulin. [1] Aprovechando el creciente interés público en el blues y el rock 'n' roll que surgía fuera de los clubes de jazz establecidos, Loch diversificó brevemente el sello grabando y produciendo una serie de actos tangenciales al jazz alemán, [8] incluidos Spencer Davis , The Searchers y Jerry Lee Lewis . La producción "sencilla" de Loch en Live at the Star Club, Hamburg de Jerry Lee Lewis fue clave para capturar la actuación cruda y estridente de la banda, lo que elevó la reputación internacional de Loch como productor. [10] Live at the Star Club, Hamburg ha sido ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes de rock 'n' roll en vivo jamás grabados. [11] [12] [13]

A finales de los años 1960, Loch se había convertido en el director general de la división alemana del recién formado sello Liberty Records/United Artists en Múnich , con especial responsabilidad por el catálogo de Blue Note Records . [14] En 1971 se convirtió en director general fundador de WEA Music Hamburg (que más tarde se convertiría en Warner Music Germany ). [3] Durante este tiempo, Loch continuó con sus actividades de producción, incluida una grabación de referencia de Gerry Mulligan , Paul Desmond y Dave Brubeck Trio . [15] El tiempo de Loch en WEA le permitió trabajar junto al seminal productor de jazz de Atlantic Records , Nesuhi Ertegun , quien más tarde lo nombró presidente de WEA-Europe en Londres. [6] Su ascenso dentro de la industria discográfica se reflejó en sus éxitos comerciales, que algunos atribuyen a su celo por valorar las prioridades de los artistas y los oyentes, descrito como un "acto de equilibrio entre la ética y la rentabilidad". [8]

Música ACT

La antigüedad de Loch dentro de la industria lo distrajo cada vez más de sus pasiones musicales originales, particularmente la producción: [2]

Yo dirigía una compañía discográfica y tenía bastante éxito. Trabajé para Warner durante dieciocho años y al final de mi carrera fui presidente de Warner Europe. Entonces me di cuenta de que todo eso me había alejado de mi vida inicial en la música y de mi amor por la música, que por supuesto era el jazz. Esto fue en 1988. Decidí dejar Warner y convertirme en independiente. [...] Empecé a grabar otra música, pero en 1992, con el proyecto Jazzpaña , fundé mi propio sello de jazz. En realidad, pasaron treinta años hasta que hice realidad mi sueño y tuve mi propio sello. [9]

Después de algunos fracasos iniciales, Loch cumplió sus sueños de jazz al establecer con éxito ACT Music en 1992, [16] llamado así por su compromiso de alentar a los artistas firmados a expresarse creativamente. [3] [4] El primer proyecto de producción de Loch con ACT Music fue el crossover jazz-flamenco, Jazzpaña , con The Mendoza-Mardin Project. [1] Jazzpaña reunió a músicos españoles y estadounidenses con la WDR Big Band con sede en Colonia , interpretando arreglos del entonces desconocido saxofonista estadounidense Vince Mendoza . [3] [6] Los invitados incluyeron a Michael Brecker , Al Di Meola , Peter Erskine y Steve Khan . [17] Jazzpaña recibió elogios de la crítica y disfrutó de dos nominaciones al Grammy , estableciendo rápidamente las credenciales de jazz del sello. [3] Loch ha comentado que el álbum Jazzpaña sentó las bases para el espíritu de ACT Music, que implicaba una "estética de jazz con sabor europeo" empaquetada de manera distintiva. [6]

Con la gestión de sellos y la competencia en producción combinadas de Loch, ACT Music se ha convertido desde entonces en uno de los sellos de jazz más grandes y exitosos del mundo, [14] [4] publicando más de 700 álbumes. [5] Muchos de estos álbumes han atraído elogios de la crítica, incluidos premios o nominaciones. Los premios han incluido los Echo Music Awards alemanes , [18] [19] el Spellemannprisen noruego , [20] [21] el Mercury Music Prize del Reino Unido , [22] el Grammy Award de EE. UU. al Mejor Álbum Instrumental de Jazz , [23] [24] el Grammis sueco , [25] [26] entre otros. [27] Loch ha seguido desarrollando un extenso catálogo para ACT Music y ha proyectado los perfiles musicales de numerosos artistas de jazz europeos, incluidos Joachim Kühn , Michael Wollny , Nguyên Lê , Adam Bałdych , Marius Neset , Émile Parisien y Lars Danielsson , así como artistas estadounidenses como Terri Lyne Carrington , Vijay Iyer , Rudresh Mahanthappa y Scott DuBois . [5]

El éxito de ACT Music se ha atribuido al enfoque progresista de Loch en la gestión de sellos, que ha incluido su capacidad para identificar talentos creativos [3] y aprovechar su papel como productor para dar "exposición óptima a talentos inusuales". [8] ACT Music es uno de los pocos sellos que demuestra paridad de género en su junta ejecutiva. [28]

Vida personal

Loch es un apasionado coleccionista de arte de posguerra y contemporáneo , parte del cual aparece como obra de arte en los lanzamientos de álbumes de ACT Music. [6] Esta es una pasión que comparte con su esposa, Sissi Loch, con quien se casó en 1964. [1] La Colección Siggi & Sissi Loch incluye obras de Yves Klein , Gerhard Richter , Georg Baselitz , Per Kirkeby y Sigmar Polke , entre muchos otros. [29] Algunas han sido subastadas para apoyar a la Fundación Benéfica Siggi & Sissi Loch. [30] Una de las primeras adquisiciones de arte de Loch fue de Gerhard Richter, que costó cerca de 15.000 marcos alemanes en el momento de la compra a principios de la década de 1970. La venta de la obra de arte unos 40 años después financió la compra de una casa por parte de Loch en Berlín. [4]

Premios

Referencias

  1. ^ abcdefgh "Acerca de ACT - Siggi Loch". ACT Music . ACT Music + Vision GmbH & Co. KG . Consultado el 3 de julio de 2023 .
  2. ^ ab Milkowski, Bill (2019). «Label Watch: ACT Records». JazzTimes . N.º 9 de mayo. Madavor Media, LLC . Consultado el 3 de julio de 2023 .
  3. ^ abcdefgh DeLuke, RJ (2010). "Siegfried Loch: 50 años en la escena musical". AllAboutJazz . N.º 31 de marzo. All About Jazz & Jazz Near You . Consultado el 3 de julio de 2023 .
  4. ^ abcd Davis, Clive (2012). "Poniéndose las pilas; Siggi Loch tuvo un sueño". The Sunday Times . N.º 22 de enero. Times Newspapers Ltd . Consultado el 4 de julio de 2023 .
  5. ^ abc "ACT Music + Vision GmbH + Co. K". Discogs . discogs.com . Consultado el 7 de julio de 2023 .
  6. ^ abcdefgh Hobart, Mike (2017). "El rey del crossover: una entrevista con el jefe del sello de jazz Siggi Loch". The Financial Times . N.º 10 de marzo. Financial Times Ltd . Consultado el 4 de julio de 2023 .
  7. ^ jazzahead! (6 de agosto de 2020). "Siggi Loch: Cómo encontré mi camino en el jazz". jazzahead! . Consultado el 4 de julio de 2023 .
  8. ^ abcde Siegfried, Detlef (2006). ""Underground": contracultura e industria discográfica en los años 1960". Nuevas perspectivas en los estudios alemanes : 44-60. doi :10.1057/9780230800939_3. ISBN 978-1-349-28401-6.
  9. ^ abcd Rioja, Arturo Mora. "Siggi Loch: Un acto artístico de veinte años". Tomajazz . Consultado el 4 de julio de 2023 .
  10. ^ "Jerry Lee Lewis y Live! en el Star Club: cincuenta años después". 333Sound . N.º 15 de abril. Bloomsbury Publishing. 2014 . Consultado el 5 de julio de 2023 .
  11. ^ Winwood, Ian (2023). «De Kate Bush a Motörhead: los 50 mejores álbumes en vivo jamás hechos». The Telegraph . N.º 8 de junio. Telegraph Media Group Ltd. Consultado el 5 de julio de 2023 .
  12. ^ Ross, Graeme (2020). «Los 20 mejores álbumes en vivo, desde Nirvana Unplugged hasta Johnny Cash en la prisión de Folsom». The Independent . N.º 21 de mayo. Independent Digital News & Media Ltd. Consultado el 5 de julio de 2023 .
  13. ^ Ward, Ed (2013). "Jerry Lee Lewis: Live, Singing As If Life Depended On It". WBUR . N.º 17 de mayo. WBUR . Consultado el 5 de julio de 2023 .
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  15. ^ Nicholson, Stuart (2015). «Gerry Mulligan, Paul Desmond y el trío Dave Brubeck: el concierto de jazz de Berlín completo de 1972». Jazzwise . N.º de octubre. MA Music, Leisure & Travel Ltd . Consultado el 6 de julio de 2023 .
  16. ^ Longley, Martin (2023). "ACT cumple 30 años y mira hacia el futuro". Downbeat . N.º 6 de febrero. Maher Publications . Consultado el 7 de julio de 2023 .
  17. ^ "The Mendoza / Mardin Project* – Jazzpaña". Discogs . discogs.com. 1993 . Consultado el 10 de julio de 2023 .
  18. ^ Spahr, Wolfgang (2017). "Klaus Doldinger, Norah Jones y Branford Marsalis son los ganadores de los premios ECHO Jazz Awards". Billboard . N.º 6 de febrero. Billboard Media, LLC . Consultado el 7 de julio de 2023 .
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  29. ^ "Colección de arte de Siggi y Sissi Loch". Paul Fraser Collectibles . Consultado el 19 de julio de 2023 .
  30. ^ "Lanzamiento: A Kind Of Blue - The Siggi And Sissy Loch Collection". Christie's . Consultado el 19 de julio de 2023 .
  31. ^ "Ehrenpreise 1998". Preis der deutschen Schallplattenkritik . Consultado el 19 de julio de 2023 .
  32. ^ "Entrevista: Siggi Loch, ACT Music, habla sobre el jazz sueco". Export Music Sweden . 22 de abril de 2015. Consultado el 19 de julio de 2023 .
  33. ^ "El máximo honor alemán para el empresario de jazz Loch". JazzFM . N.º 5 de noviembre. Bauer Media Audio UK. 2014 . Consultado el 19 de julio de 2023 .
  34. ^ "Siggi Loch recibe el premio "Basisten" de la Asociación Sueca de Jazz". ACT Music . ACT Music + Vision GmbH & Co. 2023 . Consultado el 19 de julio de 2023 .
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