Sarah Anne Johnson

Sarah Anne Johnson (nacida en 1976) es una artista canadiense multidisciplinaria basada en la fotografía que trabaja en instalaciones , esculturas de bronce , pintura al óleo , video, performance y danza. ^[1]

Johnson recibió su Licenciatura en Bellas Artes en la Universidad de Manitoba en 2002 y completó su Maestría en Fotografía en la Escuela de Arte de Yale en 2004. ^[2]

Su primera exposición, Tree Planting (2005), fue adquirida por el Museo Guggenheim, mientras que la Galería Nacional de Canadá compró la mayor parte de su segunda muestra, The Galapagos Project (2007). ^[3] Johnson fue elegida junto con otros artistas canadienses por el curador Jonathan Shaughnessy para ser exhibida en Builders (2012), una exposición destacada para la Bienal Canadiense 2012 en la Galería Nacional de Canadá por su papel y capacidad para crear el tejido cultural de Canadá. ^[4] Michael FB Nesbitt, un notable coleccionista de arte contemporáneo que donó la serie House on Fire (2009) de Johnson a la Galería de Arte de Ontario , proclama a Johnson como un "ejemplo brillante de un artista capaz de contar historias únicas y personales de una manera universal". ^[2]

Johnson vive y trabaja en su ciudad natal, Winnipeg. ^[1] Está representada por la Stephen Bulger Gallery en Toronto y la Julie Saul Gallery ^[5] en Nueva York.

Johnson explora temas de utopía, ^[6] la esperanza y la desesperación de un mundo perfecto, la relación de los humanos con el medio ambiente y subculturas únicas que enfrentan condiciones difíciles ^[1] mientras "se burla de todo ello". ^[7]

Aunque trabaja a menudo en diferentes medios, Johnson expresa sus frustraciones con la fotografía clásica “directa”. ^[8] En el artículo de Canadian Art “7 Lessons from Sarah Anne Johnson”, afirma: “Mi interés general en la fotografía es mostrar cómo se ve algo, pero también cómo se siente [… al] alterar la superficie o la imagen de cualquier manera, puedo describir cómo se siente psicológicamente un espacio, cómo se siente estar allí”. Al usar varios medios, Johnson puede separar la fotografía y la representación fotográfica documental “verdadera” ^[8] al desafiar la noción de la fotografía como un hecho y diferentes tipos de verdades al capturar momentos a través de la fotografía.

Pamela Meredith, curadora senior del TD Bank Group que compró la serie Tree Planting (2005) de Johnson para la colección del banco, afirmó que apreciaba cómo Johnson recreó el momento fotografiado manipulando nuestra percepción y alterando la memoria. ^[1]

• Wonderlust – Johnson explora la intimidad sexual y las manifestaciones de la intimidad, donde asumió el papel de terapeuta, consejera y directora. Al utilizar alteraciones multimedia, Johnson puede manipular las fotografías para expresar sus propios sentimientos y respuestas. ^[6] Examina sus propios sentimientos sobre la intimidad y desafía lo que ve como un tabú duradero en torno al sexo. Afirmó que la respuesta del espectador a esta colección revela tanto sobre ellos como sobre su trabajo ^[9].
• Arctic Wonderland – Esta serie comenzó durante su residencia en The Arctic Circle en 2009 con otros 14 artistas con el fin de generar compromiso y concienciar sobre cuestiones mundiales centradas en la destrucción medioambiental ^[6] y lo sublime del Ártico. Johnson presenta el Ártico como un parque temático intacto suspendido en el tiempo mientras se enfrenta a la ruina definitiva con los efectos del cambio climático, la colonización y la explotación económica. ^[7] Se considera una exploración de la luz – “Una sensación que ha fascinado a los artistas canadienses durante mucho tiempo” ^[4] y “Fotografías del interior accidentado dignas del Grupo de los Siete” ^[10]
• House on Fire (Casa en llamas ): esta serie explora la oscura historia de la participación involuntaria de la abuela de Johnson en experimentos de lavado de cerebro financiados por la CIA en el Instituto Allan Memorial de la Universidad McGill a mediados de la década de 1950. Esta colección incluye fotografías alteradas, pequeñas esculturas de bronce y una casa de muñecas basada en la historia traumática de su abuela, cuentos de hadas, mitos y una psique atribulada. ^[7]
• Proyecto Galápagos : Johnson acompaña a los ecovoluntarios en las Galápagos en su búsqueda de la restauración y el mantenimiento del ecosistema de las Islas Galápagos ^[6] amenazado por especies invasoras. Los temas incluyen camaradería y desesperanza. ^[11] Esta serie incluye fotografías y esculturas de muñecas Sculpey pintadas.
• Plantación de árboles : esta colección se basa en tres veranos en los bosques boreales del norte de Manitoba, siguiendo a plantadores de árboles como una experiencia colectiva. Consiste en una combinación de fotografías reales y simuladas utilizando esculturas de muñecas Sculpey pintadas que desafían los hechos y los sentimientos, los acontecimientos y los recuerdos. ^[12] Plantación de árboles fue realizada para su proyecto de tesis durante su maestría en Bellas Artes en la Escuela de Arte de Yale en 2004.

• 2014: Wonderlust , Galería Stephen Bulger, Toronto
• 2013: Wonderlust , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2013: Arctic Wonderland , Galería Division, Montreal, QC
• 2011: Canadian Art Now – Historias: espacio, color, geometría, arte en Toronto, Toronto
• 2011: Arctic Wonderland , Galería Stephen Bulger, Toronto, Ontario
• 2011: Arctic Wonderland , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2010: Bailando con el doctor , Ace Art Gallery, Winnipeg, MB
• 2009: Casa en llamas , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2009: Casa en llamas , Galería de Arte de Ontario, Toronto, Ontario
• 2009: Nueva obra , Galería Illingworth Kerr, Calgary, AB
• 2007: El Proyecto Galápagos , Galería Stephen Bulger, Toronto, Ontario
• 2007: El Proyecto Galápagos , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2006: En el bosque , Galería Bucket Rider, Chicago, IL
• 2006: A ambos lados del Edén , Plug In, Instituto de Arte Contemporáneo, Winnipeg, MB
• 2006: Plantación de árboles , Galería Platform, Winnipeg, MB
• 2005: Plantación de árboles , Universidad de Duke, Durham, Carolina del Norte
• 2005: Plantación de árboles , Real Art Ways, Hartford, Connecticut
• 2005: Plantación de árboles , Galería Julie Saul, Nueva York, NY

• 2014: Beyond Street – Lit Roads – Exposición generada por Curatron, Platform Gallery, Estocolmo, Suecia
• 2014: Nuevas mitologías: estados sobrenaturales y exploración polar , Galería Fosdick-Nelson, Alfred, NY
• 2013: Bajo mi piel , Flowers Gallery, Nueva York, NY
• 2013: They Made a Day Be a Day Here , exposición itinerante Grand Prairie, Canadá
• 2012: Constructores, Bienal Canadiense , Galería Nacional de Canadá, Ottawa, Ontario
• 2012: La tormenta perfecta , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2012: True North , Museo de Anchorage, Anchorage, Alaska
• 2012: Oh Canada , Museo de Arte de Massachusetts, Massachusetts
• 2012: Paisaje espectral , MOCCA, Toronto, Ontario
• 2012: Watch This Space: Arte contemporáneo de la colección AGO , Galería de Arte de Ontario, Toronto, ON
• 2012: La fotografía es , Imágenes de alto nivel, Nueva York, NY
• 2012: Le Miroir & L'Encyclopedie , Galerie Michel Journiac, París, Francia
• 2012: Winnipeg ahora , Galería de arte de Winnipeg, Winnipeg, MB
• 2012: Mi Winnipeg , Galería de complementos, Winnipeg, MB
• 2011: Premio de Arte Sobey , Galería de Arte de Nueva Escocia, Halifax, Nueva Escocia
• 2011: La vista desde aquí: nuevo paisaje , Centro de arte Macdonald Stewart, Guelph, Ontario
• 2011: Mi Winnipeg , La Maison Rouge, París, FR
• 2011: Global Nature – Organizado por el CMCP , Kamloops Art Gallery, Kamloops, BC
• 2011: Temporada abierta , Flanders Gallery, Raleigh, Carolina del Norte
• 2011: 25 años/25 artistas , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2011: My Winnipeg , Musée International des Arts Modestes, Sète, Francia
• 2010: Haunted: fotografía, vídeo y performance contemporáneos , Museo Guggenheim, Nueva York
• 2010: Out of The Woods, Obras de arte y proyectos de Leslie Tonkonow , Nueva York, NY
• 2010: Es lo que es, adquisiciones recientes de nuevo arte canadiense , Galería Nacional de Canadá, Ottawa, ON
• 2009: Ventanas y espejos , Galería Julie Saul, Nueva York, NY
• 2008: Replanteando el paisaje: fotografía contemporánea de la colección Allen G. Thomas, Jr. , Museo de Arte Taubman, Roanoke, Carolina del Norte
• 2008: Elsewhere , Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad del Sur de Florida, Tampa, FL
• 2008: Colección Guggenheim: desde la década de 1940 hasta la actualidad , Galería Nacional de Victoria, Melbourne, Australia
• 2008: Quinta Bienal de Montreal , Centro Internacional de Arte Contemporáneo de Montreal, QC
• 2008: L'Enfant de Cartier , Théâtre de la Photographie et de l'Image, Niza, FR
• 2006: La máquina femenina , Sister Gallery, Los Ángeles, CA
• 2006: Stiff , Galería 4000, Chicago, Illinois
• 2006: Soft Radical , Espacio Compacto, Los Ángeles, California
• 2006: A ambos lados del Edén , Plug-In RCA, Winnipeg, MB
• 2006: Menores de 30 años , Museo de Arte Ulrich, Wichita, KS
• 2005: Imprints , Museo Canadiense de Fotografía Contemporánea, Ottawa, Ontario
• 2005: J'en Reve , Fundación Cartier, París, FR
• 2005: En tránsito , Mexicali, MX
• 2004: Dreamweavers , Galería Yancey Richardson, Nueva York
• 2004: Flirt , Galería Neubacher, Toronto, Ontario

Su obra está incluida en muchas colecciones públicas canadienses e internacionales, entre ellas el Museo Guggenheim de Nueva York, ^[13] la Galería de Arte de Ontario en Toronto, ^[2] y la Galería Nacional de Canadá en Ottawa. ^[14]

A Johnson se le ha encargado crear obras para la Sala de Proyectos del Banco de Montreal, ^[15] el Museo de Arte Contemporáneo Canadiense / Art Toronto Benefit, ^[16] y Louis Vuitton. ^[8]

Ha recibido numerosas becas y premios, incluido el Premio Grange inaugural en 2008 otorgado por la Galería de Arte de Ontario y Aeroplan, una "Beca Importante" del Consejo de Artes de Manitoba y fue finalista del Premio de Arte Sobey 2011. [ 17 ^]

• 2012: Subvención para proyectos del Consejo de las Artes de Manitoba
• 2012: Beca del Consejo Canadiense para las Artes, el Cine y el Vídeo
• 2011: Lista corta - Premio de Arte Sobey ^[18]
• 2009: Beca para proyectos especiales, Consejo de Artes de Manitoba, Winnipeg, MB
• 2008: Logro destacado en el arte, revista Canadian Dimension, Winnipeg, MB
• 2008: Premio Grange, Galería de Arte de Ontario/Aeroplan, Toronto, Ontario ^[19]
• 2008: Beca importante, Consejo de Artes de Manitoba, Winnipeg, MB
• 2007: En ascenso, Consejo de las Artes de Winnipeg, Winnipeg, MB
• 2007: Beca de viaje, Consejo de Artes de Winnipeg, Winnipeg, MB
• 2004: Beca de creación y producción, Consejo de Artes de Manitoba, Winnipeg, MB
• 2004: Beca de viaje de la Fundación Alice Kimball, Escuela de Arte de Yale, New Haven, Connecticut
• 2003: Premio Schickle-Collingwood, Escuela de Arte de Yale, New Haven, Connecticut

Johnson es una conferenciante, profesora y oradora pública internacional. Ha realizado residencias en 2008 en el Banff Centre en Alberta ^[20] y en 2009 en The Arctic Circle Residency ^[21] en Noruega.

La pieza de Johnson Unclose Me apareció de forma destacada en la película de 2024 The Idea of ​​You y sirvió como recurso argumental. ^[22]