Bobby Hackett
Trompetista de jazz estadounidense (1915-1976)

Bobby Hackett
Hackett actúa en el Teatro Paramount de la ciudad de Nueva York en agosto de 1946.
Hackett actúa en el Teatro Paramount de la ciudad de Nueva York en agosto de 1946.
Información de fondo
Nacido(1915-01-31)31 de enero de 1915
Providencia , Rhode Island
Fallecido7 de junio de 1976 (1976-06-07)(61 años)
Chatham , Massachusetts
GénerosJazz, swing
OcupaciónMúsico
Instrumento(s)Corneta, Trompeta
Años de actividadDécada de 1920-1976
Anteriormente deLouis Armstrong , Glenn Miller , Tony Bennett , Benny Goodman , Ray McKinley , Jackie Gleason , Jack Teagarden , Pee Wee Russell , Lee Wiley , Horace Heidt ,
Musical artist
Hackett tocando con Jack Teagarden , Dick Carey, Louis Armstrong , Peanuts Hucko , Bob Haggart y Sid Catlett en la ciudad de Nueva York, alrededor de julio de 1947
Ernie Caceres , Bobby Hackett, Freddie Ohms y George Wettling , Nick's, Nueva York, década de 1940.
Fotografía de William P. Gottlieb

Robert Leo Hackett (31 de enero de 1915 [1] - 7 de junio de 1976) [2] fue un versátil músico de jazz estadounidense que tocaba música swing , jazz Dixieland y música ambiental , ahora llamada easy listening , en trompeta, corneta y guitarra. Tocó swing con las bandas de Glenn Miller y Benny Goodman a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940, tocó Dixieland desde la década de 1930 hasta la de 1970 en una variedad de grupos con muchas de las figuras más importantes en el campo, y fue un solista destacado en los primeros diez de los numerosos álbumes de música ambiental de Jackie Gleason durante la década de 1950. [3]

Biografía

Hackett nació en Providence, Rhode Island , Estados Unidos. [2] Su padre era herrero y su madre ama de casa. Debido a que su familia era pobre, con nueve hijos, dejó la escuela a los 14 años para tocar la guitarra y el violín en una banda en un restaurante chino local. Después de ver actuar a Louis Armstrong, aprendió a tocar la corneta y la trompeta. "Nunca he sido el mismo desde entonces", le dijo al veterano crítico de jazz del New Yorker, Whitney Balliett, en 1969. "Ese hombre fue y es el mejor trompetista del jazz". [4] En Providence, tocó en un par de bandas locales más, luego una en Syracuse, Nueva York y otra en Cape Cod, Massachusetts . Pasó un par de temporadas en una banda en Boston y Providence con Brad Gowans y el clarinetista Pee Wee Russell , luego dirigió otra banda en Boston. Después de que el crítico de jazz George Frazier lo elogiara en varios artículos, se mudó a la ciudad de Nueva York en 1937. Primero tocó con el clarinetista Joe Marsala (más tarde compositor) y luego pasó un año tocando en Nick's , un bar de Greenwich Village conocido por su música Dixieland. [5] Mientras estaba allí, se convirtió en parte de los músicos de Dixieland que incluían a Pee Wee Russell, Brad Gowans , Zutty Singleton , Billy Butterfield , Dave Tough , Joe Sullivan y Eddie Condon . [6]

Aunque siempre dijo que era un seguidor de Armstrong, se hizo un nombre como seguidor del cornetista Bix Beiderbecke . [7] En 1938, Benny Goodman contrató al talentoso joven de 23 años para recrear el solo de Bix "I'm Coming Virginia" en su concierto (de Goodman) en el Carnegie Hall de 1938. [ 2]

A finales de la década de 1930, Hackett tocó la trompeta principal en la Orquesta Vic Schoen , que acompañaba a las Andrews Sisters .

En la película de Fred Astaire de 1940, Second Chorus , se puede escuchar a Hackett en la banda sonora. Dobló la interpretación de trompeta de Fred Astaire en dos números. En la película, Astaire es un trompetista en la orquesta de Artie Shaw . [8]

En 1939, la agencia de talentos MCA le pidió a Bobby Hackett que formara una big band con su apoyo. Cuando la banda fracasó, quedó en deuda sustancial con MCA. Se unió a las bandas de Horace Heidt y luego a Glenn Miller en 1941 y 1942 para pagar esta deuda. [3] Para empeorar las cosas, su labio estaba en mal estado después de una cirugía dental, lo que le dificultaba tocar la trompeta o la corneta. Glenn Miller le ofreció un trabajo como guitarrista. "Cuando me uní a la banda y finalmente estaba ganando buen dinero, [...] [los críticos de jazz] me acusaron de venderme. ¡Diablos, no me estaba vendiendo, me estaba vendiendo a mí mismo! Es curioso, ¿no?, cómo terminas en la papelera con algunos críticos en el momento en que tienes éxito". [9]

A pesar de sus problemas en los labios, Hackett podía tocar solos breves ocasionales y se le puede escuchar tocando con la Orquesta de Glenn Miller en " A String of Pearls " de 1942. Hackett se refirió a este solo como "sólo un pequeño ejercicio". [2] [10] Balliett dice que el solo de doce compases "sigue siendo en su diseño (escala), tono (lunar) y lirismo (Bach) una de las maravillas de la improvisación grabada". [11]

A mediados de los años 40 formó parte de la orquesta de Glen Gray durante dos años. [11] En 1946 se unió al personal musical de ABC, donde permaneció durante 15 años. [11] Feather señala que esto le proporcionó a Hackett un ingreso estable. [12] Continuó con sus presentaciones en vivo y grabaciones mientras estuvo allí. Tocaba regularmente en Eddie Condon's y otros clubes. [13]

Un sueño hecho realidad para Hackett fue su inclusión en el Concierto de Jazz del Ayuntamiento de Louis Armstrong de 1947. [3] Fue director musical del concierto y segundo corneta. [14] Baillett dice del concierto: "Las figuras de fondo de Hackett hicieron que Louis Armstrong sonara como un ruiseñor". [15]

En noviembre de 1947, grabó dos partes con Frank Sinatra . La primera, el 5 de noviembre, fue «I've Got a Crush on You», arreglada y dirigida por George Siravo con un pequeño grupo. Lanzada el mismo año, alcanzó el puesto número 21 en las listas de éxitos del pop. El 9 de noviembre, grabó « Body and Soul » con Sinatra y una gran orquesta arreglada y dirigida por Alex Stordahl. Esta grabación se retuvo hasta junio de 1949, cuando fue una de las ocho grabaciones del cuarto álbum de Columbia de Sinatra, Frankly Sentimental . Desde entonces, Columbia ha lanzado otras dos tomas. [16]

Hackett se ausentó de la ABC entre 1951 y 1952 para organizar un septeto que tocó en varios clubes nocturnos, incluido The Embers de Nueva York . Cinco años después organizó otro sexteto que tocó en el Hotel Henry Hudson y en varios festivales de jazz. [12]

Su perfil aumentó después de que Jackie Gleason lo contratara como solista de corneta para siete de los álbumes de música ambiental de Gleason . [3] A partir de 1952, apareció en el primer álbum de Capitol Records de Gleason , Music for Lovers Only . El disco, así como los siguientes 10 álbumes de Gleason, se convirtieron en disco de oro. Apareció en seis álbumes más de Gleason. Esta asociación lo llevó directamente a firmar con Capitol Records y a interpretar solos de trompeta y fliscorno en varios álbumes populares, incluidos los álbumes conceptuales más vendidos de Frank Sinatra . En 2001, cuando Mosaic Records lanzó The Complete Capitol Bobby Hackett Solo Sessions en un set de edición limitada de cinco CD, [17] la mayoría de las pistas eran de los álbumes de música ambiental de Gleason. Según las notas del álbum, a Hackett le pagaron entre 30 000 y 40 000 dólares por seis álbumes para Gleason.

En 1954, apareció como actor habitual en el programa de variedades de ABC The Martha Wright Show , también conocido como The Packard Showroom . [18]

En 1965, realizó una gira con el cantante Tony Bennett . En 1966 y 1967, acompañó a Bennett en dos giras europeas. [2] A principios de la década de 1970, actuó por separado con Dizzy Gillespie [19] y Teresa Brewer . [2]

En 2012, Hackett fue seleccionado para ser incluido en el Salón de la Fama de la Música de Rhode Island. [20]

Vida personal

Hackett se casó con Edna Lillian Lee Hackett (fallecida en 2000) en 1937. Los Hackett vivieron principalmente en la ciudad de Nueva York y pasaron los veranos en Cape Cod, Massachusetts . Tuvieron una hija, Barbara (fallecida en 2003) y un hijo, Ernie, que se convirtió en baterista profesional.

Hackett era masón y participó activamente en la Logia St. Cecile #568, una logia específicamente para músicos y artistas. [21] [22]

Hackett murió en 1976 de un ataque cardíaco a la edad de 61 años. [23]

Discografía

Como líder

  • Luces suaves y Bobby Hackett (Capitol, 1954)
  • De buen humor (Capitol, 1955)
  • Concierto de la Costa (Capitol, 1956)
  • Escena de jazz en Gotham (Capitolio, 1957)
  • Cita (Capitolio, 1957)
  • Bobby Hackett en The Embers (Capitolio, 1958)
  • No me quites tu amor (Capitol, 1958)
  • Jazz Ultimate con Jack Teagarden (Capitol, 1958)
  • El cuarteto de Bobby Hackett (Capitol, 1959)
  • Blues con un toque (Capitol, 1959)
  • Columpios de Hawái (Capitol, 1960)
  • Sueña un rato (Columbia, 1960)
  • El cuerno más bello del mundo (Columbia, 1962)
  • Amor nocturno (Columbia, 1962)
  • Bobby Hackett interpreta a Henry Mancini (Epic, 1962)
  • Reproduce la música de Bert Kaempfert (Epic, 1964)
  • ¡Hola Louis!: Reproduce la música de Louis Armstrong (Epic, 1964)
  • Los grandes éxitos de las trompetas (Epic, 1965)
  • Un collar de perlas (épica, 1965)
  • Trumpet de Luxe con Billy Butterfield (CBS [Japón], 1966)
  • Cocina criolla (Verve, 1967)
  • Ese toque de medianoche (Proyecto 3, 1967)
  • Un tiempo para amar (Proyecto 3, 1967)
  • Bobby/Billy/Brasil (Verve, 1968)
  • Este es mi bolso (Proyecto 3, 1969)
  • En vivo en el Roosevelt Grill (Claroscuro, 1970)
  • Los 4 de Bobby Hackett (Hyannisport, 1972)
  • Bobby Hackett y Vic Dickenson en el palco real (Hyannisport, 1972)
  • ¡Qué mundo tan maravilloso! (El holandés errante, 1973)
  • ¡Que empiece la banda! (El holandés errante, 1975)
  • En vivo en Nueva Orleans (Riff, 1976)
  • Con Vic Dickenson en el Roosevelt Grill (Chiaroscuro, 1977)
  • El blues del tejado de hojalata (Honey Dew, 1977)
  • Butterfly Airs Vol. 1 (Rocío de miel, 1977)
  • Sesión de jazz (CBS, 1980)

Como acompañante

Con Jackie Gleason

  • Música sólo para amantes (Capitol, 1952)
  • Música para emocionarte (Capitol, 1953)
  • Música, martinis y recuerdos (Capitol, 1954)
  • Jackie Gleason presenta Hojas de otoño (Capitol, 1955)
  • Música para recordarla (Capitol, 1955)
  • Música para cambiar de opinión (Capitol, 1956)
  • Jackie Gleason presenta Música para las horas del amor (Capitol, 1957)
  • Jackie Gleason presenta exuberantes interludios musicales para That Moment (Capitol, 1959)
  • La muchacha más bella del mundo (Pickwick/33, 1967)

Con otros (Frankie Laine 1955 'Te Amo')

Referencias

  1. ^ Martin Williams (1991). Jazz en su tiempo. Oxford University Press. pág. 87. ISBN 978-0-19-536161-2.
  2. ^ abcdef Colin Larkin , ed. (1992). El Guinness Who's Who del jazz (Primera edición). Guinness Publishing . p. 178. ISBN 0-85112-580-8.
  3. ^ abcd Ciccolo, John (18 de octubre de 2000). «Bobby Hackett: un músico consumado con un sonido hermoso». Libertyhall.com . Consultado el 5 de julio de 2018 .
  4. ^ Whitney Balliett, "Maestro", Éxtasis en The Onion , The Bobbs-Merrill Co, Indianápolis y Nueva York, 1971, pág. 104
  5. ^ Leonard Feather, "Hackett, Robert Leo (Bobby)", The Encyclopedia of Jazz , De Capo, Nueva York, sin fecha, pág. 237. Publicado originalmente por Horizon Press, 1960
  6. ^ Balliett, pág. 105
  7. ^ Weinstock, Len. "El nacimiento de lo cool en 1927". Redhotjazz.com . Archivado desde el original el 3 de enero de 2011. Consultado el 5 de julio de 2018 .
  8. ^ "Segundo Coro: ¿Sabías que: Trivia?" IMDb https://www.imdb.com/title/tt0033029/trivia/?ref_=tt_trv_trv consultado el 20/7/2023
  9. ^ Simon, George T. (22 de agosto de 1980). Glenn Miller & His Orchestra. Da Capo Press. pág. 271. ISBN 978-0-306-80129-7. Recuperado el 5 de julio de 2018 .
  10. ^ "Hackett se refiere a este solo como 'sólo un pequeño ejercicio'" – Glenn Miller and His Orchestra, 269.
  11. ^ abc Balliett, pág. 104
  12. ^ ab Pluma, pág. 237
  13. ^ D[igby] F[Fairweather], Bobby Hackett", en Ian Carr, Digby Fairweather y Brian Priestly, Jazz: The Rough Guide , The Rough Guides, Londres, 1995, pág. 259
  14. ^ D[igby] F[Fairweather], pág. 259
  15. ^ Balliett, pág. 106
  16. ^ Canciones de Sinatra: una guía de referencia , [Nueva York], [1996], págs. 265, 267
  17. ^ "Complete Capitol Bobby Hackett Solo Sessions - Bobby Hackett | Canciones, reseñas, créditos". AllMusic . Consultado el 27 de julio de 2021 .
  18. ^ McNeil, Alex (1980). Televisión total . Penguin Books . pág. 639. ISBN 978-0140049114.
  19. ^ "Bobby Hackett", Space Age Music Maker , consultado el 29 de julio de 2011.
  20. ^ "Hackett, Bobby". Rhodeislandmusichalloffame.com . Consultado el 27 de julio de 2021 .
  21. ^ Refsnes, Hege. «St. Cecile Lodge #568: the Lodge of the Arts». Stcecile.com . Archivado desde el original el 5 de octubre de 2017. Consultado el 5 de julio de 2018 .
  22. ^ ""Craft Masonry in Manhattan, New York County, New York"" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 18 de julio de 2013. Consultado el 24 de mayo de 2014 .
  23. ^ Wilson, John S. (8 de junio de 1976). «Muere Bobby Hackett, el cornetista, a los 61 años». The New York Times . Consultado el 27 de julio de 2021 .

Lectura adicional

  • Hulme, George y Whyatt, Bert. Bobby Hackett: su vida en la música , Hardinge Simpole, 2015. ISBN 9781843822226. 2016 
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