Reiko Tomii

Reiko Tomii (富井 玲子, Tomii Reiko ) es una historiadora de arte y curadora nacida en Japón que reside en Nueva York. [1] Especializada en arte moderno y conceptual japonés en su contexto global durante el período de posguerra, Tomii es una de las historiadoras de arte que publica en inglés sobre el arte japonés de posguerra. [2] Tomii ayudó a organizar la primera retrospectiva norteamericana sobre la obra de Yayoi Kusama (1989), y colaboró ​​estrechamente [1] [2] [3] con la curadora Alexandra Munroe para producir la seminal [4] [5] [6] exposición y libro Arte japonés después de 1945: Grito contra el cielo (1994). En 2017, el libro de Tomii Radicalism in the Wilderness: International Contemporaneity and 1960s Art in Japan recibió el premio Robert Motherwell Book Award de la Fundación Dedalus. [7] Tomii también es cofundador y codirector del colectivo de investigación de arte japonés de posguerra PoNJA-GenKon (Grupo de discusión sobre arte japonés posterior a 1945-Gendai Bijutsu Kondankai). [8]

Vida temprana y educación

Reiko Tomii nació y creció en Osaka , Japón . [2] Criada por dos padres farmacéuticos que la empujaron a estudiar matemáticas, Tomii recibió una licenciatura en Matemáticas de la Universidad de Osaka en 1979. [2] Insatisfecha con esta trayectoria profesional, retomó sus años junior y senior y obtuvo una segunda licenciatura en Historia del Arte de la misma universidad en 1982, seguida de una maestría en Historia del Arte en 1984. [2] En 1988, recibió su doctorado en Historia del Arte de la Universidad de Texas en Austin , trabajando bajo la supervisión de John R. Clarke y escribiendo una disertación sobre el escultor cinético George Rickey titulada Between Two Continents: George Rickey, Kinetic Art and Constructivism, 1949-1968 . [9] [1]

Carrera

Curación

En 1988, Tomii aceptó un trabajo como Jefa de Investigación en el ahora desaparecido Centro de Arte Contemporáneo Internacional (CICA) en la ciudad de Nueva York, donde trabajó con la curadora Alexandra Munroe para ayudar a curar la primera exposición retrospectiva en los Estados Unidos sobre las obras de Yayoi Kusama . [2] [1] Munroe ha elogiado ampliamente el trabajo de Tomii en la exposición, escribiendo: "La investigación biográfica y bibliográfica compilada y traducida por Reiko Tomii ha creado la base para toda la investigación posterior sobre Kusama..." [10] Las dos curadoras continuaron su colaboración desarrollando la seminal exposición de 1994 Scream Against the Sky: Japanese Art after 1945 en el Guggenheim SoHo en Nueva York. [1] [2] Más tarde, Tomii sería curador o co-curador de numerosas exposiciones sobre arte de posguerra, incluidas, entre otras, Global Conceptualism (Queens Museum of Art, 1999), Century City (Tate Modern, 2001), Art, Anti-Art, Non-Art (Getty Center, 2007) y Radicalism in the Wilderness: Japanese Artists in the Global 1960s (Japan Society, 2019). [8] [11] [12]

Investigación histórica del arte

Tomii ha publicado artículos sobre el arte japonés de posguerra en revistas académicas revisadas por pares, además de contribuir a catálogos de exposiciones. Tomii es especialmente conocida por su trabajo sobre artistas y colectivos de arte japoneses en las décadas de 1960 y 1970, como Genpei Akasegawa , Hi-Red Center , Kazuo Shiraga , Gutai y Mono-ha . En 2017, publicó una monografía académica de un solo autor, Radicalism in the Wilderness: International Contemporaneity and 1960s Art in Japan (The MIT Press, 2016), que utilizó la investigación de archivo para examinar el trabajo de tres artistas/colectivos japoneses, GUN , the Play y Yutaka Matsuzawa , y mostrar cómo su trabajo se cruzó con el de artistas conceptuales internacionales como Stanley Brouwn e Yves Klein . [13] El libro de Tomii recibió el prestigioso premio Robert Motherwell Book Award , que incluía un premio en efectivo de 10.000 dólares. [7] El comité de selección del premio elogió el libro como "impecablemente investigado y claramente escrito... que ofrece una gran cantidad de nuevas perspectivas y análisis sobre la historia del arte modernista de Japón en los años 1960 y 1970... ampliando y desafiando así la comprensión de los modernismos globales". [7]

PoNJA-GenKon

Tomii fundó el colectivo de investigación de arte japonés de posguerra PoNJA-GenKon (Post-1945 Japanese Art Discussion Group-Gendai Bijutsu Kondankai) junto con su colega historiadora de arte Miwako Tezuka en marzo de 2003. [14] Desde entonces, la organización ha crecido hasta convertirse en una red internacional con más de 200 investigadores de historia del arte como miembros. [15] Entre otras actividades, PoNJA-GenKon ha organizado ocho conferencias y simposios internacionales, copatrocinados por la Universidad de Yale (2005), el Centro Getty y la UCLA (2007), el Museo Guggenheim (2009), la Universidad de Michigan (2010), la Asia Society , Nueva York (2010), la Universidad del Sur de California (2012), el Museo de Arte Moderno de la Universidad de Nueva York y la Japan Society (2014), y la Universidad de Chicago (2017).

Otros trabajos

En 2013, Tomii apareció en el documental Cutie and the Boxer , sobre el artista de vanguardia japonés Ushio Shinohara y su esposa Noriko.

Exposiciones comisariadas o co-comisarias

  • Conceptualismo global: puntos de origen, década de 1950-1980 ( Queens Museum of Art , 1999) [1]
  • Century City: Tokio 1967-73 ( Tate Modern , 2001) [16]
  • Noriyuki Yanagi ・ Exposición para dos personas de Naoyoshi Hikosaka (Whitebox, Nueva York, 2001)
  • Espíritu resonante: arte contemporáneo japonés de los años 60 (Gibson Gallery, 2005)
  • Arte, antiarte, no arte ( Getty Center , 2007) [8]
  • Kazuo Shiraga: Seis décadas (Galería Fergus McCaffrey, 2009)
  • Vistas de la vida (galería hpgrp, Nueva York, 2012) [17]
  • Radicalismo en el desierto: artistas japoneses en la década global de 1960 ( Japan Society , 2019) [12]
  • Yutaka Matsuzawa: Hacia el arte cuántico ( Museo de Arte John Young , 2020) [18]

Publicaciones seleccionadas

En un resumen estadístico derivado de los escritos de y sobre Reiko Tomii, OCLC / WorldCat abarca aproximadamente 90 obras en 172 publicaciones en 1 idioma y 2039 fondos de bibliotecas. [19]

Libros

  • Tomii, Reiko (2016). Radicalismo en la naturaleza: contemporaneidad internacional y arte de los años 60 en Japón . The MIT Press. ISBN 978-0262034128.

Capítulos de libros

  • Tomii, Reiko (2007). "Después del 'descenso a lo cotidiano': el colectivismo japonés desde Hi Red Center hasta The Play, 1964-1973". En Stimson, Blake; Sholette, Gregory (eds.). El colectivismo después del modernismo . University of Minnesota Press. págs. 44–75. ISBN 978-0816644629.

Artículos académicos

  • Tomii, Reiko (2002). "Estado contra (anti)arte: incidente del billete modelo de 1.000 yenes por Akasegawa Genpei y compañía". Posiciones: East Asia Cultures Critique . 10 (1): 141–172. doi :10.1215/10679847-10-1-141. S2CID  144997715.
  • Tomii, Reiko (2004). "La historicización del 'arte contemporáneo': algunas prácticas discursivas en el gendai bijutsu en Japón". Posiciones: East Asia Cultures Critique . 12 (3): 611–641. doi :10.1215/10679847-12-3-611. S2CID  144224880.
  • Tomii, Reiko (2009). "'Contemporaneidad internacional' en la década de 1960: Discurso sobre el arte en Japón y más allá". Japan Review (21): 123–147.
  • Tomii, Reiko (2013). "Seis contradicciones de Mono-Ha". Revista de cultura y sociedad japonesas . 25 (25): 214–222. doi :10.1353/roj.2013.0013. S2CID  170745914.
  • Tomii, Reiko (2019). "'Un tubo de ensayo' de arte nuevo: Naiqua y el sistema de galerías de alquiler en el Japón de los años 60". Afterall Journal . 47 (1): 146–161.

Artículos en catálogos de exposiciones

  • Tomii, Reiko (1999). "Sobre la institución del arte: el conceptualismo en Japón". En Mariani, Philomena (ed.). Conceptualismo global: puntos de origen, década de 1950-1980 . Museo de Arte de Queens. págs. 14-29. ISBN 0-960-45149-8.
  • Tomii, Reiko (2007). " Geijutsu en sus mentes: palabras memorables sobre el antiarte". En Merewether, Charles (ed.). Arte, antiarte, no arte: experimentaciones en la esfera pública en el Japón de posguerra, 1950-1970 . Getty Research Institute. págs. 35-58. ISBN 978-0892368662.
  • Tomii, Reiko (2009). "Pinturas Shiraga: hacia una discusión 'concreta'". En Tomii, Reiko; McCaffrey, Fergus (eds.). Kazuo Shiraga: seis décadas . Bellas Artes McCaffrey. págs. 9–30. ISBN 978-0979048449.
  • Tomii, Reiko (2013). "Un experimento de colectivismo: origen de Gutai antes de la guerra y evolución de posguerra". En Tiampo, Ming; Munroe, Alexandra (eds.). Gutai: espléndido parque infantil . Museo Guggenheim. págs. 248-253. ISBN 978-0892074891.

Referencias

  1. ^ abcdef Gomez, Edward M. (18 de mayo de 2016). "Japón, desde el desierto: la historia ampliada del arte moderno de Reiko Tomii". Hyperallergic . Consultado el 9 de junio de 2021 .
  2. ^ abcdefg Held Jr., John (febrero-abril de 2014). "Reiko Tomii entrevistada por John Held, Jr". Arte trimestral de San Francisco (15): 94.
  3. ^ Munroe, Alexandra (1994). Arte japonés después de 1945: Grito contra el cielo . Harry N. Abrams. pág. 13. ISBN 978-0810935129.
  4. ^ Volk, Alicia (verano de 2010). "Reseña de Radicales y realistas en las artes no verbales japonesas: el rechazo vanguardista al modernismo". The Journal of Japanese Studies . 36 (2): 364. JSTOR  20752533.
  5. ^ Gardner, William O. (primavera de 2008). "Revisión de Radicales y realistas en las artes no verbales japonesas: el rechazo vanguardista al modernismo ". Monumenta Nipponica . 63 (1): 205. doi :10.1353/mni.0.0015. S2CID  191464980.
  6. ^ Schwartz, Alexandra (2015). Come as You Are: Art of the 1990s [Ven tal como eres: arte de los años 1990] . University of California Press. pág. 204. ISBN 978-0520282889.
  7. ^ abc «Ganador del premio Robert Motherwell Book Award 2017: Radicalism in the Wilderness: International Contemporaneity and 1960s Art in Japan» (Radicalismo en la naturaleza: contemporaneidad internacional y arte de los años 60 en Japón). Fundación Dedalus . 2017. Consultado el 8 de junio de 2021 .
  8. ^ abc DeBevoise, Jane (6 de septiembre de 2011). "Conversación con Reiko Tomii". Archivo de Arte de Asia en América . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  9. ^ Held Jr., John (febrero-abril de 2014). "Reiko Tomii entrevistada por John Held, Jr". Arte trimestral de San Francisco (15): 94–95.
  10. ^ Munroe, Alexandra. "Yayoi Kusama: una retrospectiva" . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  11. ^ Roberts, Cleo (11 de marzo de 2019). "Radicalismo revisitado: una entrevista con la historiadora del arte Reiko Tomii". Frieze . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  12. ^ ab Farago, Jason (11 de abril de 2019). «Art Review: Three Radical 1960s Visions, Far From the Tumult of Tokyo». The New York Times . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  13. ^ Pollack, Maika (24 de mayo de 2019). "Around New York: On Some of the Season's Best Shows, From Hilma af Klint to Mary Beth Edelson" (En Nueva York: algunos de los mejores programas de la temporada, desde Hilma af Klint hasta Mary Beth Edelson). ARTNews . Consultado el 9 de junio de 2021 .
  14. ^ Held Jr., John (febrero-abril de 2014). "Reiko Tomii entrevistada por John Held, Jr". Arte trimestral de San Francisco (15): 96–98.
  15. ^ Held Jr., John (febrero-abril de 2014). "Reiko Tomii entrevistada por John Held, Jr". Arte trimestral de San Francisco (15): 98.
  16. ^ "Century City: Tokio 1967–73". Tate . Consultado el 9 de junio de 2021 .
  17. ^ "Visiones de la vida". Archivo de Arte de Asia en América . Consultado el 10 de junio de 2021 .
  18. ^ "Yutaka Matsuzawa: hacia el arte cuántico". Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Hawai'i en Manoa . 26 de abril de 2020 . Consultado el 9 de junio de 2021 .
  19. ^ "Identidades de WorldCat: Reiko Tomii". 8 de junio de 2021.
  • Sitio web de "PoNJA-GenKon"
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