Compensación

Para la recuperación en términos de la legislación fiscal de EE. UU., consulte recuperación equitativa .

La recuperación , en la industria de la música , es cuando un sello discográfico paga los gastos de un artista musical, como la grabación y el marketing, y luego deduce una cantidad igual de las regalías del artista, [1] que son entre el 15 y el 20 por ciento de los ingresos por ventas. [2] La práctica es común, y la mayoría de los nuevos artistas no tienen más remedio que aceptarla, ya que carecen del poder de negociación para obtener un mejor contrato.

Ejemplos

Supongamos que una discográfica da a un grupo musical un anticipo de 250.000 dólares para grabar un álbum. La discográfica acepta hacerlo a cambio del 90% de las ventas. Además, la discográfica especificará ciertas normas para la producción del álbum, por ejemplo, qué estudios contratará la banda. La discográfica puede incluso quedarse con el anticipo y hacer todos los desembolsos en nombre de la banda, asegurándose de que los fondos se utilicen exactamente como se acordó. En otras palabras, el anticipo de 250.000 dólares no se lo embolsa simplemente la banda, sino que se gasta en la producción del álbum y en los gastos razonables de la banda durante la producción. El álbum se graba y se venden 301.000* copias a 10 dólares cada una, lo que genera 3,01 millones de dólares. La compañía discográfica se queda con el 90% de ese dinero, tal como se acordó, y la banda se queda con 301.000 dólares de su propiedad. Esta es la situación sin recuperación.

Con la recuperación, el sello le adelanta a la banda 250.000 dólares como antes. Como antes, la banda (o el sello, en nombre de la banda) gasta prácticamente todo el anticipo para producir un álbum que cumpla con las especificaciones del sello. El álbum vuelve a vender 301.000 copias a 10 dólares cada una, lo que genera 3,01 millones de dólares. La compañía discográfica recupera 250.000 dólares de las regalías de los artistas por las ventas (las regalías de los artistas son 301.000 dólares), y luego el sello se queda con el 90% de todas las ventas posteriores, según lo acordado. El neto de la banda es efectivamente de 51.000 dólares, mientras que el neto del sello es de 2.709.000 dólares. [3]

*Los acuerdos de recuperación involucran principalmente a artistas nuevos o que no tienen un historial de ventas comprobado, por lo que vender 301.000 copias sería bastante inusual. Lo más habitual es que un artista nuevo venda 10.000 copias o menos. En este caso más típico, el sello recupera solo 100.000 dólares del anticipo de 250.000 dólares, junto con otros gastos no recuperables en los que incurrió para sacar el álbum al mundo.

Lectura adicional

Donald Passman, Todo lo que necesitas saber sobre el negocio de la música ISBN  978-1668011065 .

Referencias

  1. ^ Millman, Ethan. "El contrato discográfico de Kanye West es estándar. Eso no significa que la industria discográfica sea justa". Rolling Stone . Penske Media Corporation . Consultado el 31 de enero de 2022 .
  2. ^ Leight, Elias. «Sony Music está eliminando las antiguas deudas de los artistas de catálogo». Rolling Stone . Penske Media Corporation . Consultado el 31 de enero de 2022 .
  3. ^ "Los pros y contras de firmar un contrato discográfico". Awal . Consultado el 14 de mayo de 2021 .
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