La verdadera noche | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio de | ||||
Liberado | 1985 | |||
Grabado | 22 al 31 de julio de 1984 | |||
Género | Pop potente , pop tintineante | |||
Longitud | 45 : 34 (LP) | |||
Etiqueta | Enigma | |||
Productor | Mitch Pascua | |||
Cronología de la teoría de juegos | ||||
|
Real Nighttime es el segundo álbum de larga duración de Game Theory , una banda de power pop de California fundada por el guitarrista y cantautor Scott Miller . Lanzado en 1985, el álbum es citado como "un trabajo decisivo en el pop underground de los años 80 ". [1] Una reedición del 30.º aniversario se lanzó en marzo de 2015, en CD y en una primera edición limitada en vinilo rojo, con 13 pistas adicionales. [2] [3]
El álbum fue el primero del grupo producido por Mitch Easter , quien continuó como productor de los álbumes posteriores de Game Theory durante el resto de la década de 1980.
Real Nighttime fue el último álbum de Game Theory grabado por la formación de la banda con base en Davis, California , un cuarteto liderado por Scott Miller en la guitarra y la voz principal. Según el crítico de rock Mark Deming, "aunque Miller era claramente el líder de esta banda, el excelente trabajo de percusión de Dave Gill, los teclados evocadores de Nan Becker y el bajo sólido y propulsivo de Fred Juhos desempeñaron un papel invaluable para que estas canciones funcionaran". [1]
Scott Miller buscó a Mitch Easter para producir Real Nighttime después de escuchar su trabajo de producción en Chronic Town de REM , y Easter pasó a tener una larga asociación con el grupo, produciendo no solo el resto del catálogo de Game Theory sino también los primeros dos álbumes de la siguiente banda de Miller, The Loud Family . [4] Según Miller, la principal contribución de Easter como productor fue la "competencia" y un sonido más grande y profesional. [4] En 2003, Miller declaró: "No creo que él y yo hayamos chocado en absoluto... simplemente de repente teníamos a alguien que sabía mucho más que yo y todos estábamos agradecidos". [4] Por su parte, cuando se le preguntó a Easter en 1999 sobre sus proyectos favoritos como productor, Easter nombró los discos de Chronic Town y Game Theory , que Easter llamó "muy divertidos, debido a la variedad en la forma en que abordaron la grabación". [5]
Mitch Easter escribió más tarde que Game Theory desafiaba la "estética de la guitarra" dogmática de esa época, y por lo tanto fue "un soplo de aire fresco inicialmente desconcertante y finalmente delicioso llegar a la sesión de Game Theory para Real Nighttime y encontrar una batería electrónica, el antiguo sintetizador modular de alguien y otros dispositivos tabú que la banda utilizaba alegremente, aparentemente sin conciencia o preocupación de que estos fueran, eh, elementos cuestionables en la moda predominante. Esta audacia nunca se fue". [6] : 97 Easter agregó que estaba "inclinado a pensar que Scott era tan fantásticamente y entretenidamente consciente de las minucias de la cultura pop que probablemente previó los peligros latentes de usar todo eso ... y siguió adelante de todos modos". [7] Easter atribuyó esto a la apreciación de Miller de un "factor de marca de tiempo" cíclico de la moda que se vuelve anticuada y, a veces, luego "evoluciona hacia la genialidad". [7 ]
En 1988, Miller le dijo a Musician que Real Nighttime "era algo fuera de lo común en comparación con los discos que había hecho antes y el que le siguió", identificando esto como el comienzo de un patrón de hacer discos "alternativamente poco convencionales y luego fuera de lo común". [8]
El álbum fue grabado en Union City, California, del 22 al 31 de julio de 1984, y mezclado en el Drive-In Studio en Winston-Salem, Carolina del Norte , del 15 al 21 de agosto de 1984. Además de producir, Easter fue acreditado como músico en Real Nighttime , al igual que los futuros miembros de Game Theory Jozef Becker y Michael Quercio (de The Three O'Clock ), quienes se unirían a Game Theory en 1989.
En respuesta al cambio de personal de la banda, una fotografía de Miller fue sustituida por una fotografía del grupo completo que se había tomado previamente para la portada del álbum. [9] En la contraportada, los miembros de la banda y los artistas invitados fueron acreditados igualmente como "músicos".
La contraportada del LP también incluía unas crípticas notas de Miller, escritas al estilo de la novela Finnegans Wake de James Joyce . En la reedición en CD de 1993 en Alias Records , este texto fue alterado del original, debido a una aparente percepción errónea de los juegos de palabras joyceanos de Miller como errores de ortografía. [10]
En la década de 1990, las notas joyceanas de Miller fueron objeto de un proyecto no oficial, coordinado en la Universidad de Wisconsin-Milwaukee , para crear una edición anotada con análisis de las referencias de Miller. [10]
Se ha dicho que Real Nighttime es "un álbum conceptual virtual sobre la vida después de la universidad", lo que da como resultado "una cierta intensidad que impulsa [sus] melodías impresionantes". [11] El álbum también fue descrito como un "ciclo de canciones sueltas que siguen el viaje de un joven desde la dicha romántica... hasta la decepción aplastante del alma", con comparaciones con Pet Sounds de los Beach Boys . [1] Según Miller, el tema postuniversitario se emparejó con su "intuición de que la libertad tenía un fuerte aspecto de ser una mala noticia", y que "la libertad excesiva es típicamente una fórmula para la búsqueda trivial e infiel de lo que pasa por ventaja personal". [12]
La profesora de Harvard Stephanie Burt escribió en 2011: "A lo largo del cancionero de Game Theory, pero especialmente en Real Nighttime (1985), se puede escuchar una angustiada concentración en el lenguaje y sus reglas... y en las reglas complementarias de la construcción de canciones pop, como si todas esas reglas, una vez dominadas, pudieran ayudar a resolver problemas de amor y sexo, de amistad y distanciamiento, de cuerpos con sentimientos que no tienen nombres claros". [13]
A pesar de la letra de Scott Miller que Stewart Mason de AllMusic calificó de "típicamente opaca", los críticos han entendido que la canción "24" trata claramente sobre una "crisis de identidad tradicional postuniversitaria". [14]
Según el crítico Mike Appelstein, que escribió en el libro Lost in the Grooves (Lost in the Grooves ) de 2005 , la "eterna pregunta" que Miller se planteó a sí mismo - "¿café o cerveza?" - simbolizaba el doloroso dilema de "encontrar una dirección de vida específica" después de la universidad. [11] Mientras que Mark Deming de AllMusic escribió sobre la "feliz inocencia" del joven narrador de "24", [15] el análisis de Stephanie Burt encontró al narrador en la cúspide de una crisis de los veintitantos, como un joven adulto consciente de sí mismo cuyos sentimientos encontrados establecieron que "no sabe dónde encaja, o cómo vivir por su cuenta, en un entorno postuniversitario". [13]
Mason escribió que "24" muestra "las peculiaridades estructurales habituales de Miller", como "una introducción instrumental de 30 segundos que se construye lentamente, una eternidad en una canción que apenas dura 2:45". [14] Con "versos prolijos [que] eventualmente se resuelven en un coro simple y directo", la canción era musicalmente "lo más cercano que Game Theory llegó a estar al indie-jangle al estilo de Athens ... en realidad no tan cerca en absoluto", según Mason, a pesar de la producción de Mitch Easter. [14]
En el lanzamiento del álbum original, "24" se desvaneció en una cita de guitarra acústica "traviesa" de " Stairway to Heaven ", una nota de gracia que se omitió en la compilación de Tinker to Evers to Chance . [14]
Según Appelstein, el tema postuniversitario continuó con alusiones a encontrar la propia dirección y abandonar el nido en "Curse of the Frontier Land" ("Hace un año decíamos que esto era un buen momento"). [11]
Miller calificó la canción como "un poco más extraña y más deprimente que cualquier cosa que hubiera escrito anteriormente". [16] Miller luego describió "Curse of the Frontier Land" como una canción que contenía "descripciones realmente venenosas" de sus reservas sobre la "libertad excesiva", y también citó a "Friend of the Family" como una canción que compartía el mismo punto de vista. [12]
La frase "ella será un verbo cuando tú eres un sustantivo", según Burt, refleja la "angustiada concentración de Miller en el lenguaje y sus reglas", [13] una aparente búsqueda por parte de una mente analítica y sistemática de una manera de entender relaciones sociales incomprensibles.
El lanzamiento original en CD de Real Nighttime en Enigma Records incluía tres pistas adicionales, de las cuales solo dos fueron grabadas por la formación de Real Nighttime . La tercera pista adicional, una versión de " Court't I Just Tell You " de Todd Rundgren , fue grabada en 1985 por la formación de San Francisco de Game Theory para el álbum The Big Shot Chronicles . En una entrevista, Miller dijo que la grabación "sonaba gloriosa... Estaba como inconsciente durante la mezcla; Mitch hizo prácticamente todo, y yo simplemente dormí durante la interpretación". [17]
En 1993, Alias Records incluyó una canción inédita de las sesiones de grabación de Real Nighttime ("Faithless", escrita por Fred Juhos) como pista extra en un CD diferente, colocándola erróneamente en su reedición en CD de 1993 de The Big Shot Chronicles , en lugar de en su reedición de Real Nighttime .
La reedición de 2015 de Real Nighttime de Omnivore , lanzada el 17 de marzo de 2015, omite dos canciones de versiones que fueron pistas adicionales en lanzamientos de CD anteriores y, en su lugar, incluye "Faithless", así como una variedad de pistas en vivo de la gira Real Nighttime y una versión de estudio de " Lily of the Valley " de Queen . [3] Las pistas adicionales están incluidas en CD y en una tarjeta de descarga proporcionada con el LP de vinilo reeditado. [3]
La formación de grabación original comenzó una gira nacional para Real Nighttime en octubre de 1984, pero antes del lanzamiento del álbum en 1985, el grupo pasó por un cambio total en su personal, quedando solo Miller.
A principios de 1985, Miller se mudó a San Francisco junto con el futuro miembro de Game Theory, Donnette Thayer , donde reunió una nueva formación en el Área de la Bahía de San Francisco , con Shelley LaFreniere en teclados, Gil Ray en batería y Suzi Ziegler en bajo. [18] La versión recién formada de San Francisco de Game Theory comenzó una nueva gira en 1985 en apoyo del álbum Real Nighttime , en el que ninguno de ellos (excepto Miller) había aparecido. [18] Durante un descanso en la gira Real Nighttime , esta formación grabó el álbum de Game Theory de 1986, The Big Shot Chronicles .
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [1] |
Real Nighttime recibió buenas críticas y apareció en la encuesta anual de Village Voice de los mejores lanzamientos de 1984. [19] Según el crítico de rock Martin Strong , el álbum estableció a Game Theory como un "contendiente en las apuestas del power pop de Paisley Underground ". [20]
El periodista musical Byron Coley escribió en 1985 que se trataba de "el verdadero LP pop de los ochenta estadounidenses. No es broma. Es esto". [21] Spin incluyó a Real Nighttime en enero de 1990 en su lista de "80 discos excelentes de los 80", junto con la descripción de Coley del álbum como un "remolino abrumador de pop de heroína post- Big Star ". [22]
En All Music Guide: The Definitive Guide to Popular Music de 2001 , el crítico Mark Deming escribió que Real Nighttime mostraba que " Scott Miller estaba madurando y se estaba convirtiendo en uno de los mejores y más distintivos compositores pop de Estados Unidos". [15] Deming continuó: "Siempre melodioso, y por momentos alegre y desgarrador, Real Nighttime fue el álbum que anunció a Game Theory como uno de los principales talentos que surgieron de la escena Paisley Underground de California ". [15]
Trouser Press calificó la música como "más dura e impredecible" que la de bandas relacionadas como Let's Active y The Three O'Clock , citando "líneas de guitarra irregulares, percusión ominosa y efectos de sonido ruidosos... creando una tensión extraña pero a menudo productiva" que socavaba las convenciones del pop. [23]
En el libro Lost in the Grooves , el álbum fue visto críticamente como caminando "por una delgada línea entre la pretensión y la genialidad", con la primera opinión apoyada por las notas de Miller escritas en el estilo de Finnegans Wake de James Joyce , [10] y la segunda opinión apoyada por "guitarras resonantes y grandes melodías pop" descritas como "impresionantes". [11] El libro citó la "brillante creación de melodías" de Miller e identificó a Real Nighttime como el álbum en el que el grupo demostró ser capaz de realizar plenamente el "sentido de ambición y alto concepto" sugerido en su trabajo anterior. [11]
El director de cine Andrew Bujalski , en la revista New York Magazine , citó a Real Nighttime entre sus 20 principales influencias, declarando en 2013 que había quedado conmocionado por la entonces reciente muerte de Scott Miller: "[Miller] tenía esta relación compleja con su falta de fama, pero de alguna manera el hecho de que sus bandas nunca triunfaran parecía parte de la razón por la que siguieron siendo geniales. Simplemente hicieron un gran trabajo durante veintitantos años. Lolita Nation es probablemente su álbum más querido, pero canción por canción, prefiero Real Nighttime . Siempre estaba lleno de ideas como compositor, y se siente absolutamente sin esfuerzo en este disco". [24]
Según Deming, en una reseña actualizada de 2015 para AllMusic , "Game Theory hizo buenos discos desde el principio, pero Real Nighttime fue donde demostraron que podían hacer discos verdaderamente geniales, y no es solo uno de los mejores trabajos de la banda, es un trabajo decisivo en el pop underground de los 80 ". [1]
En las notas de la portada de la reedición, Byron Coley llamó al álbum "un pináculo de los primeros días de Scott... A pesar de todo su brillo superficial, es un álbum que recompensa la escucha profunda". [25] Coley expresó su esperanza de que el álbum permaneciera en circulación "para que los jóvenes puedan desentrañar sus hermosos misterios". [25]
Jersey Beat concluyó que en Real Nighttime , "[t]odo el material estaba en su lugar para que ocurriera algo especial: un compositor maestro en la cima de sus poderes, un elenco de apoyo estelar y un productor con ideas afines en Mitch Easter para capturarlo todo para la posteridad. El resultado final es nada menos que una obra maestra". [26] La reedición fue citada como "un verdadero trabajo de amor por parte de todos los involucrados" con una excelente calidad de sonido y un empaque informativo. [26]
En una reseña de la reedición de 2015, Blurt escribió que "la fácil mezcla de lo clásico y lo moderno le da a Real Nighttime un sonido que es más atemporal que anticuado", y calificó el sonido del álbum como "fresco en aquel entonces y oportuno ahora, a medida que más bandas modernas redescubren los parches de sintetizador de antaño". [27] Los ejemplos incluyeron los "pads de batería Simmons casi invisibles utilizados en todo el álbum", así como "los alocados riffs de sintetizador de Nan Becker" en la canción "Curse of the Frontier Land", que el crítico encontró que "realzaban, en lugar de distraer, su estridente y potente crujido pop". [27]
Todas las pistas están escritas por Scott Miller , excepto cuando se indique lo contrario.
No. | Título | Longitud |
---|---|---|
1. | "Aquí vienen todos" | 0:08 |
2. | "24" | 2:54 |
3. | "Baila siempre el vals por los pasillos" | 2:40 |
4. | "Esta vez lo digo en serio" | 3:14 |
5. | "Amigo de la familia" | 6:22 |
6. | "Si y cuando todo se desmorona" | 3:48 |
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
7. | "La maldición de la tierra fronteriza" | 3:33 | |
8. | "Unidad Rayón" | 1:53 | |
9. | "Ella será un verbo" | 3:37 | |
10. | "La verdadera noche" | 3:51 | |
11. | "No puedes tenerme" | Alex Chilton | 2:20 |
12. | "La rechacé" | 2:59 |
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
13. | "Cualquier otra mano" | 3:04 | |
14. | " Quiero tomar tu mano " | John Lennon y Paul McCartney | 2:15 |
15. | " ¿No podría simplemente decírtelo ? " | Todd Rundgren | 2:56 |
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
13. | " Chica con guitarra " | Scott Miller y Michael Quercio | |
14. | "Cualquier otra mano" | ||
15. | "Desleal" | Fred Juhos | |
16. | " Baker Street " (en vivo) | Gerry Rafferty | |
17. | "El Barón Rojo" (en vivo) | ||
18. | "Si y cuando todo se desmorona" (en vivo) | ||
19. | "Beach State Rocking" (en vivo) | ||
20. | "Ella será un verbo" (en vivo) | ||
21. | "La maldición de la tierra fronteriza" (en vivo) | ||
22. | "Metal y vidrio exactos" (en vivo) | ||
23. | "Chica con guitarra (completa)" (en vivo) | Scott Miller y Michael Quercio | |
24. | "La rechacé" (en vivo) | ||
25. | " Lirio de los valles " | Freddie Mercury |
Miembros:
Músicos invitados:
Sólo en CD de 1993:
Fecha | Región | Etiqueta | Formato | Catalogar |
---|---|---|---|---|
1985 | Estados Unidos | Enigma | LP | 72022-1 |
Casete | 72022-4 | |||
Países Bajos | Enigma | LP | 2022-1 | |
1986 | Estados Unidos | Inquieto | CD | 7 72022 |
España | Victoria | LP | VLP-170 | |
1993 | Estados Unidos | Alias | CD | A047D |
2015 | Estados Unidos | Omnívoro | LP (vinilo rojo) | OVLP-115 |
CD | OVCD-115 |
{{cite journal}}
: CS1 maint: URL no apta ( enlace )