Ray Heindorf

Raymond John Heindorf (25 de agosto de 1908 - 3 de febrero de 1980) fue un compositor y letrista estadounidense conocido por su trabajo en el cine .

Nacido en Haverstraw, Nueva York , Heindorf trabajó como pianista en una sala de cine mudo en Mechanicville en su adolescencia. ^[1] En 1928, se mudó a la ciudad de Nueva York, donde consiguió un trabajo como arreglista musical antes de dirigirse a Hollywood a fines de febrero de 1929. ^[2] Obtuvo su primer trabajo como orquestador en MGM , donde trabajó en Hollywood Revue de 1929 , y posteriormente salió de gira tocando el piano para Lupe Vélez . ^[1]

Después de completar la gira con Vélez, Heindorf se unió a Warner Bros. , componiendo, arreglando y dirigiendo música exclusivamente para el estudio durante casi cuarenta años. Él, junto con George Stoll en Metro-Goldwyn-Mayer , eran aficionados al jazz muy conocidos en la comunidad de entretenimiento negra por emplear a músicos minoritarios en sus departamentos de música de estudio. ^[3]

Heindorf apareció en pantalla, sin acreditar, como líder de orquesta en varias películas como My Wild Irish Rose (1947), Young Man with a Horn (1950) y I'll See You in My Dreams (1951). Se encargó de la dirección musical de la película de regreso de Judy Garland A Star is Born (1954) e hizo un cameo como él mismo en la secuencia de la fiesta de estreno donde el personaje de Jack Carson lo felicita por una gran banda sonora. ^[4]

Entre otros créditos cinematográficos de Heindorf como director musical, compositor o supervisor musical y conductor se encuentran 42nd Street , Gold Diggers of 1935 , Knute Rockne All American , The Great Lie , Kings Row , Night and Day , Tea for Two , A Streetcar Named Desire , The Jazz Singer , Calamity Jane , No Time for Sergeants , The Helen Morgan Story , Marjorie Morningstar , Damn Yankees , Auntie Mame , The Young Philadelphians , Finian's Rainbow y su último musical para Jack L. Warner , 1776. ^{[5] [6} ]

Entre 1942 y 1969, Heindorf fue nominado a dieciocho premios Óscar , diecisiete de ellos a la mejor banda sonora y una nominación a la mejor canción . Ganó tres veces en la categoría de mejor banda sonora de un musical, por Yankee Doodle Dandy (1942), This is the Army (1943) y The Music Man (1962). Sus premios en 1942 y 1943 lo convirtieron en uno de los primeros compositores o letristas en ganar premios Óscar en años consecutivos en una categoría musical. ^{[1] [7]}

Heindorf era amigo y admirador del pianista de jazz Art Tatum . Como regalo para sus amigos en común, Heindorf organizó dos actuaciones de piano de Tatum en su casa de Hollywood en 1950 y 1955. Grabó estos conciertos privados, que se publicaron con el título Art Tatum: 20th Century Piano Genius en el sello Verve .

Los registros del censo de 1930 muestran que Heindorf vivía en ese momento en Hollywood Hills con su amigo Arthur Lange , director de orquesta y compositor. ^[8] Heindorf se casó y se divorció dos veces y tuvo tres hijos. Su hijo Michael también fue compositor de películas. ^[1]

Heindorf murió en Tarzana, California , a los 71 años, y supuestamente fue enterrado con su batuta favorita. ^[9]

• Ray Heindorf en IMDb 
• Ray Heindorf en la base de datos de películas TCM
• Ray Heindorf en Find a Grave