Gilda Radner | |
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Nacido | Gilda Susan Radner ( 28 de junio de 1946 )28 de junio de 1946 |
Fallecido | 20 de mayo de 1989 (20 de mayo de 1989)(42 años) Los Ángeles , California , Estados Unidos |
Educación | Universidad de Michigan |
Ocupaciones |
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Años de actividad | 1972–1989 |
Esposas | |
Parientes | Steve Ballmer (primo segundo) |
Gilda Susan Radner (28 de junio de 1946 - 20 de mayo de 1989) fue una actriz y comediante estadounidense. Fue una de los siete miembros originales del elenco de "Not Ready for Prime Time Players" en la serie de comedia de sketches de NBC Saturday Night Live desde su inicio en 1975 hasta su salida en 1980. En sus rutinas en SNL , se especializó en parodias de estereotipos televisivos, como especialistas en consejos y presentadores de noticias. En 1978, Radner ganó un premio Emmy por sus actuaciones en el programa. También interpretó a esos personajes en su exitoso espectáculo unipersonal en Broadway en 1979. El trabajo de Radner en SNL la estableció como una figura icónica en la historia de la comedia estadounidense.
Murió de cáncer de ovario en 1989. Su autobiografía trata con franqueza su vida, su trabajo y sus luchas personales, incluidas sus luchas con la enfermedad. Su viudo, Gene Wilder , cumplió su deseo de que la información sobre su enfermedad se utilizara para ayudar a otras víctimas de cáncer, fundando (e inspirando la fundación de) organizaciones que enfatizan el diagnóstico temprano, la atención a los factores hereditarios y el apoyo a los pacientes con cáncer.
Póstumamente, Radner ganó un premio Grammy en 1990, fue incluida en el Salón de la Fama de las Mujeres de Michigan en 1992 y recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 2003.
Radner nació en Detroit, Michigan , de padres judíos , Henrietta (née Dworkin), una secretaria legal, y Herman Radner, un hombre de negocios. [1] [2] En la autobiografía de Radner, ella declaró: "Me pusieron el nombre de mi abuela, cuyo nombre comenzaba con G , pero 'Gilda' vino directamente de la película con Glenn Ford y Rita Hayworth". [3] A través de su madre, Radner era prima segunda del ejecutivo de negocios Steve Ballmer . [4] Creció en Detroit con una niñera, Elizabeth Clementine Gillies, a quien llamaba "Dibby" (y en quien se basó su famoso personaje Emily Litella ), [5] y un hermano mayor, Michael. Asistió a la exclusiva University Liggett School en Detroit.
Hacia el final de su vida, Radner escribió en su autobiografía, It's Always Something , que durante su infancia y juventud había luchado contra numerosos trastornos alimentarios: "Me enfrenté al estrés padeciendo todos los trastornos alimentarios posibles desde que tenía nueve años. Llegué a pesar hasta 73 kilos y tan poco como 43. Cuando era niña, comía en exceso constantemente. Mi peso angustiaba a mi madre y me llevó a un médico que me recetó pastillas para adelgazar Dexedrine cuando tenía diez años". [6]
Radner era muy cercana a su padre, quien dirigía el Seville Hotel de Detroit, donde muchos actores y artistas de clubes nocturnos se alojaban mientras actuaban en la ciudad. [7] La llevaba de viaje a Nueva York para ver espectáculos de Broadway . [8] Como escribió Radner en It's Always Something , cuando tenía 12 años, su padre desarrolló un tumor cerebral . Los primeros síntomas aparecieron de repente: le decía a la gente que sus gafas le apretaban demasiado. [9] En cuestión de días, estaba postrado en cama y no podía comunicarse, y permaneció en esa condición hasta su muerte dos años después. [9]
En 1964, Radner se graduó de Liggett y se inscribió en la Universidad de Michigan en Ann Arbor , [10] donde planeaba obtener un título en educación. [11]
En su último año en la Universidad de Michigan, Radner abandonó sus estudios [12] para seguir a su novio, el escultor canadiense Jeffrey Rubinoff , a Toronto . Allí, hizo su debut como actriz profesional en la producción de 1972 de Godspell , con las futuras estrellas Eugene Levy , Andrea Martin , Victor Garber , Martin Short y Paul Shaffer . Después, Radner se unió a la compañía de comedia The Second City en Toronto. Apareció en un pequeño papel como miembro del grupo budista en la película de 1973, The Last Detail , protagonizada por Jack Nicholson y las futuras luminarias del cine Randy Quaid , Carol Kane y Michael Moriarty .
De 1974 a 1975, Radner fue un actor destacado en el National Lampoon Radio Hour , un programa de comedia sindicado a unas 600 estaciones de radio de EE. UU. Entre los miembros del elenco se encontraban John Belushi , Chevy Chase , [13] Richard Belzer , Bill Murray , Brian Doyle-Murray y Rhonda Coullet . [ cita requerida ]
Radner ganó un amplio reconocimiento en 1975, como una de las " Not Ready for Prime Time Players " originales, el elenco de primer año de la primera temporada de Saturday Night Live . Fue la primera intérprete en ser elegida para el programa, [8] coescribió gran parte del material que interpretó y colaboró con Alan Zweibel (del personal de redacción del programa) en el desarrollo de sketches que presentaban a sus personajes recurrentes. [14] Entre 1975 y 1980, creó muchos personajes, como la desagradable experta en consejos personales Roseanne Roseannadanna (modelada a partir de una reportera de Nueva York, Rose Ann Scamardella ), y "Baba Wawa", una parodia de Barbara Walters . Después de la muerte de Radner, Walters señaló en una entrevista que Radner había sido la "primera persona en burlarse de los presentadores de noticias, ahora se hace todo el tiempo". [15]
"De las tres integrantes femeninas del elenco de SNL , Gilda Radner fue la que causó un mayor impacto. Casi no hay ninguna comediante femenina en la actualidad que no considere a Radner como una inspiración para su carrera de comediante".
Yael Kohen,
autora de We Killed: El ascenso de las mujeres en la comedia estadounidense [16] [17]
Otro de los personajes inventados por Radner fue Emily Litella , una editorialista mayor y con problemas de audición que hacía comentarios iracundos y mal informados en sketches de entrevistas en el segmento recurrente Weekend Update de SNL . [8] Radner también parodió a celebridades como Lucille Ball , Patti Smith y Olga Korbut en sketches de SNL . En 1978, ganó un premio Emmy por su trabajo en SNL . En la evaluación de febrero de 2015 de Rolling Stone de los 141 miembros del elenco de SNL hasta la fecha, Radner ocupó el noveno lugar en importancia. "[Radner era] la más querida del elenco original", escribieron. "En los años entre Mary Tyler Moore y Elaine de Seinfeld , Radner fue el prototipo de la chica de ciudad inteligente con un montón de neurosis". [18]
Radner luchó contra la bulimia mientras estaba en el programa. Tuvo una relación con su compañero de reparto de SNL y National Lampoon Bill Murray , que al parecer terminó mal, aunque se hicieron públicos pocos detalles de su relación o de su final. En su autobiografía, Radner mencionó a Murray solo una vez, y de pasada: "A todos los chicos [del grupo de escritores e intérpretes de National Lampoon ] les gustaba tenerme cerca porque me reía de ellos hasta que me hacía pis en los pantalones y se me salían lágrimas de los ojos. Trabajamos juntos durante un par de años creando The National Lampoon Show , escribiendo The National Lampoon Radio Hour e incluso trabajando en cosas para la revista. Bill Murray se unió al programa y Richard Belzer ..." [19]
Alan Zweibel , quien co-creó el personaje de Roseanne Roseannadanna y coescribió el diálogo de Roseanne, recordó que Radner, uno de los tres únicos miembros del elenco original de SNL que se mantuvo alejado de la cocaína, lo reprendió por abusar de ella. [14]
En 1979, el nuevo presidente y director ejecutivo de la NBC, Fred Silverman , le ofreció a Radner su propio programa de variedades en horario estelar, pero ella rechazó la oferta. [12] Ese mismo año, fue presentadora del Concierto de Música para UNICEF en la Asamblea General de las Naciones Unidas . [20] Radner también dio el discurso de graduación, en el personaje de Roseanne Roseannadanna, a la clase de graduados de 1979 en la Escuela de Periodismo de Columbia . [21]
Según se informa, Radner expresó emociones encontradas al ser reconocida y abordada en público por fans y otros desconocidos. Los historiadores de SNL Doug Hill y Jeff Weingrad dijeron que se enfadaba cuando alguien se acercaba a ella y se molestaba cuando nadie se acercaba a ella. [22]
En 1979, Radner apareció en Broadway en un exitoso espectáculo unipersonal, Gilda Radner – Live from New York . [23] El programa presentó material que era más picante de lo que los censores de NBC permitieron en Saturday Night Live , como la canción "Let's Talk Dirty to the Animals". El mismo año, poco antes de la última temporada de Radner en Saturday Night Live , su espectáculo de Broadway fue filmado por Mike Nichols y lanzado con el título Gilda Live . Coprotagonizado por Paul Shaffer y Don Novello , y se proyectó en cines de todo el país en 1980, pero fue un fracaso de taquilla. Un álbum de banda sonora también fue un fracaso comercial. Durante la producción de Broadway, Radner conoció a su primer marido, GE Smith , un músico que trabajaba en el espectáculo. Se casaron en una ceremonia civil en 1980. [12]
En el otoño de 1980, después de la salida de todos los miembros del elenco original de SNL del programa, Radner comenzó a aparecer, con su compañero actor Sam Waterston , en la obra de Jean Kerr Lunch Hour . Interpretaron a dos personas cuyos cónyuges tienen una aventura y quienes, en represalia, comienzan una aventura propia que consiste en citas a la hora del almuerzo. [24] El espectáculo duró más de siete meses y se representó en varios teatros de EE. UU., incluido el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington, DC. Los críticos de los periódicos, incluido Tom Shales , elogiaron tanto la obra como la actuación de Radner. [25]
Laraine Newman, compañera de reparto de Radner en SNL , dijo en una entrevista de 2018 que creía que la carrera cinematográfica de Radner había resultado ser en su mayoría decepcionante. [26] Esto se debió a que, según Newman, los directores y productores no sabían cómo elegir a Radner para los papeles en los que su talento pudiera brillar mejor. Citando su entrevista,
"La naturaleza específica de su talento era que hacía personajes, y probablemente hubiera sido más útil si hubiera participado en la escritura de las cosas que hizo", afirma Newman. "Pero no creo que se le ocurriera. Si ella y Alan Zweibel hubieran colaborado en un largometraje, podría haber sido algo completamente diferente". [26]
Después de romper con Jeffrey Rubinoff, Radner tuvo una relación intermitente con Martin Short mientras ambos aparecían en Godspell . Radner tuvo relaciones románticas con varios compañeros de reparto de Saturday Night Live , entre ellos Bill Murray (después de un romance previo con su hermano Brian Doyle-Murray ) y Dan Aykroyd . La amiga de Radner, Judy Levy, contó que Radner dijo que le resultaba difícil ver Los Cazafantasmas , ya que el reparto incluía a muchos de sus ex novios: Aykroyd, Murray y Harold Ramis . [27] Radner estuvo casada con el músico GE Smith de 1980 a 1982; se conocieron mientras trabajaban en Gilda Radner - Live from New York . [28] [29]
Radner conoció al actor Gene Wilder en el set de la película de Sidney Poitier Hanky Panky (estrenada en 1982), cuando los dos trabajaron juntos haciendo la película. Ella describió su primer encuentro como " amor a primera vista ". [12] Después de conocer a Wilder, su matrimonio con Smith se deterioró. Radner hizo una segunda película con Wilder, La mujer de rojo (estrenada en 1984), y su relación se profundizó. Los dos se casaron el 18 de septiembre de 1984, en Saint-Tropez . [12] Hicieron una tercera película juntos, Haunted Honeymoon , en 1986 [12] y permanecieron casados hasta su muerte en 1989. Descubrió que estaba embarazada durante el rodaje de Haunted Honeymoon , pero abortó al principio del embarazo.
Los detalles del trastorno alimentario de Radner fueron reportados en un libro sobre Saturday Night Live escrito por Doug Hill y Jeff Weingrad, [22] que fue publicado y recibió mucha cobertura mediática durante un período en el que Radner estaba consultando a varios médicos en Los Ángeles sobre los síntomas de una enfermedad que sufría y que resultó ser cáncer.
En 1985, mientras estaba en el set de Haunted Honeymoon en el Reino Unido, Radner comenzó a experimentar fatiga severa y dolor en la parte superior de sus piernas. Buscó tratamiento médico y durante un período de 10 meses, varios médicos, la mayoría de ellos en Los Ángeles , le dieron varios diagnósticos que resultaron ser todos erróneos; mientras tanto, ella continuó experimentando dolor. [12]
Durante esos 10 meses, también enfrentó dificultades como la publicación del muy publicitado libro de Hill y Weingrad sobre Saturday Night Live , que proporcionó muchos detalles sobre su trastorno alimentario [22] [12] así como el fracaso financiero de Haunted Honeymoon , que había recaudado solo $ 8,000,000 en los Estados Unidos, ingresando en el ranking de retornos de taquilla en el número 8, luego cayendo al 14 la semana siguiente. Como escribió Radner en It's Always Something :
El 26 de julio [de 1986], Haunted Honeymoon se estrenó en todo el país. Fue un fracaso. Un mes de publicidad y la película sólo estuvo en los cines durante una semana: un desastre de taquilla. [12]
Finalmente, el 21 de octubre de 1986, a Radner le diagnosticaron cáncer de ovario en etapa IV . [12] [30] Inmediatamente se sometió a una cirugía y le hicieron una histerectomía. [30] El 26 de octubre, los cirujanos le extirparon un tumor del tamaño de una toronja del abdomen. Radner comenzó entonces un tratamiento de quimioterapia y radioterapia , como escribió en It's Always Something , y el tratamiento le causó un dolor físico y emocional extremo. [12]
Después de su diagnóstico, el National Enquirer publicó en su siguiente número el titular "Gilda Radner en una lucha entre la vida y la muerte". Sin pedirle su opinión, [12] los editores de la publicación afirmaron que se estaba muriendo. Radner escribió en It's Always Something :
Encontraron una vieja foto mía con cara de asustado de un sketch de 'Saturday Night Live' y la ampliaron para dejar en claro el punto. Lo que hicieron probablemente vendió periódicos, pero tuvo un efecto devastador en mi familia y mis amigos. Obligó a Gene [Wilder] a redactar un comunicado de prensa para responder. Dijo que me habían diagnosticado cáncer de ovario, me habían operado y mi pronóstico era bueno. Al Enquirer no le gustan las buenas noticias, por lo que la historia de Gilda Radner dejó de publicarse. [12]
Radner vio a sus compañeros de reparto de Saturday Night Live una última vez en la fiesta de cumpleaños número 36 de Laraine Newman (en marzo de 1988). [31] Según Bill Murray, [32] cuando escuchó que estaba a punto de irse de la fiesta, él y Dan Aykroyd la llevaron por la casa de Los Ángeles donde se celebró la fiesta para que pudiera despedirse de todos.
Después de que le dijeran a Radner que había entrado en remisión , escribió It's Always Something (un eslogan de su personaje Roseanne Roseannadanna ), [12] que incluía detalles de su lucha con la enfermedad. Life hizo un artículo de portada en marzo de 1988 sobre su enfermedad, titulado "La respuesta de Gilda Radner al cáncer: sanar el cuerpo con la mente y el corazón". En una emisión de Showtime el 18 de marzo de 1988, Radner apareció como estrella invitada en It's Garry Shandling's Show , mencionando ante la cámara que un diagnóstico y tratamiento de cáncer explicaban la larga pausa en su carrera en el mundo del espectáculo.
Radner tenía previsto presentar un episodio de Saturday Night Live en la primavera de 1988 , lo que la habría convertido en la primera mujer ex miembro del elenco en presentar el programa, pero la huelga de guionistas obligó a cerrar la producción antes del final de la temporada. [33]
En septiembre de 1988, después de que las pruebas no mostraran signos de cáncer, Radner comenzó un tratamiento de quimioterapia de mantenimiento para prolongar su remisión, pero tres meses después, en diciembre, se enteró de que el cáncer había regresado. [30]
El 17 de mayo de 1989, fue ingresada en el Centro Médico Cedars-Sinai de Los Ángeles para someterse a una tomografía computarizada . Le administraron un sedante y entró en coma durante la exploración. [34] No recuperó la conciencia y murió tres días después, el 20 de mayo de 1989; Wilder estaba a su lado. La causa de la muerte fue cáncer de ovario . [8]
La noticia de la muerte de Radner se conoció mientras Steve Martin estaba ensayando para su papel de presentador invitado en el final de temporada de Saturday Night Live de esa noche . Los artistas y el equipo del programa, incluidos Lorne Michaels , Phil Hartman y Mike Myers (que, en sus propias palabras, se había "enamorado" de Radner después de interpretar a su hijo en un comercial de BC Hydro en la televisión canadiense y la consideraba la razón por la que quería estar en SNL ), [35] desconocían la gravedad de la condición de Radner.
Martin abandonó su monólogo de apertura y, luchando por contener las lágrimas, presentó en su lugar un videoclip de un sketch de 1978 en el que él y Radner habían parodiado a Fred Astaire y Cyd Charisse en la conocida rutina de baile Dancing In The Dark de The Band Wagon (1953). [36] Después del clip, Martin dijo que le recordaba "lo genial que era ella y lo joven que me veía. Gilda, te extrañamos". GE Smith , el primer marido de Radner, que era el líder de la banda de Saturday Night Live , usó un brazalete negro durante todo el episodio.
Radner fue enterrado en el cementerio Long Ridge Union en Stamford, Connecticut .
Wilder estableció el Programa de Cáncer Hereditario Gilda Radner en el hospital Cedars-Sinai para examinar a las candidatas de alto riesgo (como las mujeres de ascendencia judía asquenazí ) y realizar pruebas de diagnóstico básicas. Declaró ante un comité del Congreso que la condición de Radner había sido mal diagnosticada y que si los médicos hubieran investigado más a fondo sus antecedentes familiares habrían descubierto que su abuela, su tía y una prima habían muerto de cáncer de ovario y, por lo tanto, podrían haber atacado la enfermedad antes. [37]
La muerte de Radner ayudó a crear conciencia sobre la detección temprana del cáncer de ovario y la conexión con la epidemiología familiar. [38] La atención de los medios en los dos años posteriores a la muerte de Radner condujo al registro de 450 familias con cáncer de ovario familiar en el Registro de cáncer de ovario familiar, un registro de base de datos de investigación en el Roswell Park Comprehensive Cancer Center en Buffalo, Nueva York . El registro pasó a llamarse Registro de cáncer de ovario familiar Gilda Radner (GRFOCR) en 1990 y a Registro de cáncer de ovario familiar en 2013. [39] En 1996, Wilder y el fundador del Registro, Steven Piver, uno de los consultores médicos de Radner, publicaron Gilda's Disease: Sharing Personal Experiences and a Medical Perspective on Ovarian Cancer . [40]
En 1991, el Gilda's Club , una red de clubes afiliados donde las personas que viven con cáncer, sus amigos y familiares pueden reunirse para aprender a vivir con el cáncer, fue fundado por Joanna Bull, la psicoterapeuta de cáncer de Radner , junto con el viudo de Radner, Gene Wilder (también un sobreviviente de cáncer) y el locutor Joel Siegel (quien moriría en 2007 después de una larga batalla contra el cáncer de colon). El primer club abrió en la ciudad de Nueva York en 1995. La organización tomó su nombre del comentario de Radner de que el cáncer le dio "membresía a un club de élite al que preferiría no pertenecer". [41] La historia de Radner se puede leer en su libro, It's Always Something . [12]
Se han abierto muchos clubes Gilda's en Estados Unidos y Canadá. En julio de 2009, Gilda's Club Worldwide se fusionó con The Wellness Community , otra organización de apoyo para personas con cáncer establecida, para convertirse en Cancer Support Community (CSC). [42] [43] [44] En 2012, más de 20 afiliados locales de Gilda's Club estaban activos. Aunque algunos afiliados locales de Gilda's Club y The Wellness Community han conservado sus nombres, muchos afiliados han adoptado el nombre Cancer Support Community después de la fusión. [34]
En 1997, Bunny Bunny: Gilda Radner: A Sort of Romantic Comedy , la obra de Alan Zweibel sobre su amistad con Radner (basada en sus memorias con el mismo nombre) tuvo 73 representaciones en el teatro off-Broadway Lucille Lortel de Nueva York . Paula Cale interpretó a Gilda, Bruno Kirby interpretó a Zwiebel y todos los demás papeles (más de veinte) fueron interpretados por Alan Tudyk en su debut en el escenario de Nueva York (una hazaña por la que ganó el premio Clarence Derwent ).[1] [45]
En 2002, ABC dedicó un bloque de programación de tres horas a Radner. La velada comenzó con un especial de una hora, Gilda Radner's Greatest Moments . Presentado por la ex alumna de Saturday Night Live Molly Shannon , el especial contó con los momentos destacados de su carrera y las apariciones de amigos y coprotagonistas como Victor Garber , Kermit the Frog , Eugene Levy , Steve Martin , Paul Shaffer , Lily Tomlin y Barbara Walters . Fue seguido por una película para televisión sobre su vida: Gilda Radner: It's Always Something , protagonizada por Jami Gertz como Radner.
En 2007, Radner apareció en Making Trouble , una película tributo a las comediantes judías, producida por el Archivo de Mujeres Judías . [46]
Radner hizo dos apariciones en cómics: DC Comics Young Love #122 en 1976 y Marvel Team-Up #74 de 1978. [ cita requerida ]
La actriz Ella Hunt interpreta a Radner en la película Saturday Night de 2024. [47 ]
Radner ganó un premio Emmy por "Mejor interpretación continua o única de una actriz de reparto en un programa de variedades o música" por su actuación en Saturday Night Live en 1977. Ganó póstumamente un premio Grammy por "Mejor grabación hablada o no musical" en 1990. En 1992, Radner fue incluida póstumamente en el Salón de la Fama de las Mujeres de Michigan por sus logros en las artes y el entretenimiento.
El productor y actor James Tumminia encabezó una campaña para dedicar una estrella póstuma en el Paseo de la Fama de Hollywood a Radner. El 27 de junio de 2003, Radner recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6801 Hollywood Blvd. La exalumna de Saturday Night Live Molly Shannon (y presentadora del especial de ABC) fue la maestra de ceremonias en la ceremonia de inducción en la que Laraine Newman , la fundadora de Gilda's Club, Joanna Bull, y el hermano de Radner, Michael F. Radner, presentaron el honor.
Algunas partes de West Houston Street en la ciudad de Nueva York, Lombard Street en Toronto y Chester Avenue en White Plains, Nueva York, han sido rebautizadas como "Gilda Radner Way". La calle privada que sale de Kirk Road en Warminster Township, Pensilvania , y que conduce a Cancer Support Community Greater Philadelphia (anteriormente Gilda's Club Delaware Valley) también lleva ese nombre.
Año | Título | Role | Notas |
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1973 | El último detalle | Miembro de Nichiren Shōshū | |
1979 | Vídeo de Mondo del señor Mike | Sí misma | |
1980 | Gilda en vivo | Ella misma / Varios personajes | También escritor |
1980 | Primera Familia | Gloria Enlace | |
1982 | Hanky Panky | Kate Hellman | |
1982 | Vino de Hollywood | Sí misma | |
1984 | La mujer de rojo | Sra. Milner | |
1985 | Agitadores y promotores | Livia Machado | |
1986 | Luna de miel embrujada | Vickie Pearle | |
2018 | Con amor, Gilda | Sí misma | Documental (imágenes de archivo) |
Año | Título | Role | Notas |
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1974 | Jack: una fantasía relámpago | Jill de corazones | |
1974 | El regalo del invierno | Amablemente / Malicioso / Narrador | Voz |
1974–1975 | El Dr. Zonk y los Zunkins | — | Voz |
1975–1980 | Sábado por la noche en vivo | Varios personajes | 107 episodios; también escritor |
1978 | El show de los Muppets | Sí misma | 1 episodio |
1978 | Noche de brujas | Bruja | Voz |
1978 | Todo lo que necesitas es efectivo | Señora Emily Pules | Película de televisión, cameo |
1979 | Bob y Ray, Jane, Laraine y Gilda | Sí misma | |
1980 | Olimpiadas animales | Barbara Warbler / Brenda Springer / Coralee Perrier / Tatiana Tushenko / Doree Turnell / La Contessa | Película de televisión, Voz |
1985 | Leyendo el arcoiris | Sí misma | Solo voz; 1 episodio |
1988 | Es el show de Garry Shandling | Sí misma | 1 episodio, aparición final |
Año | Otorgar | Categoría | Título | Resultado |
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1978 | Premio Emmy | Mejor interpretación continua o única de una actriz de reparto en un programa de variedades o música | Sábado por la noche en vivo | Ganado |
1990 | Premio Grammy | Mejor grabación hablada o no musical | Siempre hay algo | Ganado |
1992 | Salón de la Fama de las Mujeres de Michigan | Artista | Ganado | |
2003 | Paseo de la fama de Hollywood | Televisión | Ganado |