Este artículo contiene contenido promocional . ( Noviembre de 2019 ) |
Editor | Cherie Federico |
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Categorías | Arte , Arquitectura , Diseño , Moda , Fotografía |
Frecuencia | Bimensual |
Editor | Cherie Federico y Dale Donley |
Fundado | 2002 |
Primer número | 2003 |
Compañía | Revista Estética Ltd. |
País | Reino Unido |
Con sede en | York |
Idioma | Inglés |
Sitio web | www.aestheticamagazine.com |
ISSN | 1743-2715 |
Aesthetica Magazine es una publicación centrada en el arte y la cultura. Fundada en 2002, la revista ofrece una cobertura bimensual del arte contemporáneo en diversas disciplinas, incluidas las artes visuales, la fotografía, la arquitectura, la moda y el diseño. Tiene más de 550.000 lectores en todo el mundo. [1]
Además de sus actividades editoriales, Aesthetica organiza una serie de premios, exposiciones y eventos en los campos del arte, la fotografía, la literatura y el cine. Entre ellos, destacan el Future Now Symposium, el Art Prize, el Creative Writing Award y el BAFTA -Qualifying Aesthetica Film Festival .
Cherie Federico, quien se desempeña como directora general y editora de Aesthetica , fue honrada como miembro de la Royal Society of Arts en 2008. [2] Se le otorgó un Doctorado Honoris Causa del London College of Communication , Universidad de las Artes de Londres , en junio de 2019. [3]
Aesthetica fue fundada por Cherie Federico y Dale Donley, mientras eran estudiantes en la Universidad York St John , en 2002. [4]
En 2003, la revista amplió su distribución a Borders . En 2007, Aesthetica estaba disponible en las tiendas de la calle principal de WHSmith y en galerías destacadas como el ICA, la Tate y la National Portrait Gallery de Londres , Arnolfini en Bristol y el Centro de Artes Contemporáneas de Glasgow. [5] [6] En 2009, Aesthetica amplió significativamente su red de distribución y ahora se puede encontrar en los principales aeropuertos, estaciones de tren de todo el país, grandes almacenes como Selfridges y Harrods , y se exporta a más de 20 países en todo el mundo. [7]
La revista Aesthetica abarca una amplia gama de temas, incluidos arte, diseño, arquitectura, moda, cine y música. La publicación presenta artículos sobre nuevas exposiciones notables en todo el mundo y presenta fotografía contemporánea de profesionales emergentes y establecidos. La revista ha exhibido las obras de artistas como Steve McQueen , Martin Creed , [8] Ai Weiwei , [9] Jenny Holzer , [10] Alex Prager , [11] Stephen Shore , [12] Joel Meyerowitz , [13] Cindy Sherman , [14] Viviane Sassen , [15] y otros.
Los artículos publicados en Aesthetica profundizan en diversos temas, como la relación entre arte y política, [16] la fusión de moda y tecnología, [17] el diseño minimalista contemporáneo, [18] y las innovaciones en arquitectura. [19]
Una parte importante de la revista Aesthetica está dedicada a la fotografía, con ensayos fotográficos de artistas como Richard Tuschman y Stephen Shore . [20] La publicación también ha mostrado las obras de fotógrafos como Julia Fullerton-Batten, Maia Flore, Carolina Mizrahi, Formento & Formento, Ryan Schude, Natalia Evelyn Bencicova, Maria Svarbova , Brad Walls , Kevin Cooley, Emily Shur, Miles Aldridge y Michael Wolf. En los últimos números se han incluido fotografías de portada de dúos creativos como Sally Ann y Emily May, JUCO, Yossi Michaeli, Eugenio Recuenco, Daniel Korzewa, Jacques Olivar y Jimmy Marble. [ cita requerida ]
La revista Aesthetica cubre las exposiciones que se inauguran en las principales instituciones de arte del mundo. El equipo editorial destaca las exposiciones y su importancia en el mundo del arte. Entre sus artículos anteriores se incluyen exposiciones como "Hola, mi nombre es Paul Smith" en el Design Museum de Londres, " ¿Qué es el lujo?" en el V&A de Londres, " El futuro de la moda es ahora" en el Museo Boijmans Van Beuningen de Róterdam, la retrospectiva de Frank Gehry en el Centro Pompidou , la retrospectiva de Mona Hatoum en la Tate Modern , una colección de diseños de Pierre Paulin en el Centro Pompidou , el encargo específico de Jenny Holzer en el MASS MoCA , Anthony McCall en The Hepworth , Ai Weiwei en el Yorkshire Sculpture Park , Gregory Crewdson en The Photographers' Gallery , " El futuro empieza aquí" en el V&A y " Björk Digital" en Somerset House . [21]
La revista Aesthetica se centra en las características de la arquitectura que giran en torno al desarrollo urbano , la sostenibilidad , la geopolítica y la adaptabilidad. Los artículos anteriores han explorado arquitectos y eventos como Frank Gehry , [22] la Bienal de Venecia , [23] Bernard Tschumi , [24] la Bienal de Arquitectura de Chicago, [25] los Serpentine Pavilions y el Premio Stirling del RIBA . [26] Estas características se centran en innovaciones arquitectónicas, conceptos de diseño e implicaciones sociopolíticas relacionadas con los espacios urbanos, las prácticas de sostenibilidad y la naturaleza cambiante de la arquitectura en respuesta a los desafíos contemporáneos.
La revista Aesthetica publica con frecuencia artículos sobre diseño que exploran diversos aspectos, como espacios sociales, soluciones domésticas y prácticas contemporáneas del siglo XXI. La publicación ha cubierto importantes eventos de diseño, como la Bienal de Diseño de Londres, [27] la Expo de Shanghái , la Feria de Muebles e Iluminación de Estocolmo y la Exposición de Diseño de Superficies. [28] Además, Aesthetica publica artículos sobre nuevos lanzamientos de prestigiosas editoriales como Prestel Publishing y Thames and Hudson , que brindan información sobre tendencias de diseño, innovaciones y trabajos influyentes en el campo.
La revista Aesthetica ha cubierto ampliamente el mundo de la moda, presentando a diseñadores e instituciones de la industria. La publicación ha presentado a diseñadores de la Semana de la Moda de Londres , incluidos talentos emergentes y nombres establecidos. Diseñadores notables como Iris van Herpen , [29] Viktor & Rolf , [30] Pauline van Dongen , Crafting Plastics! y exhibiciones del Museo Metropolitano de Arte han sido destacados. [31]
La sección de cine de la revista Aesthetica ofrece reseñas y análisis de nuevas películas, con especial énfasis en obras de mérito artístico. La publicación ha cubierto una amplia gama de cineastas, entre ellos Alice Lowe , Ben Wheatley , [32] Richard Ayoade , [33] Atiq Rahimi, [34] y Michel Gondry. Aesthetica ha reseñado películas como "Ida" de Pawel Pawlikowski, ganadora del BAFTA, "'71" de Yann Demange, nominada al BAFTA, y "20,000 Days on Earth" de Iain Forsyth y Jane Pollard, que ganó el Premio de Edición y el Premio de Dirección en Sundance en la categoría de Documental de Cine Mundial. [35] Además, la sección de cine a menudo explora festivales de cine [36] y presenta entrevistas con programadores de festivales, directores de fotografía, directores, escritores y otros profesionales de la industria, lo que proporciona una perspectiva integral del mundo del cine. [37]
La revista Aesthetica se adentra en varias facetas de la música, explorando diversos temas como la manipulación de sonidos encontrados, [38] la creación de música a partir de videojuegos, [39] la influencia de YouTube en la industria musical y la evolución de los videos musicales. [40] La publicación también cubre temas como la ópera, la música de baile, el diseño de instrumentos, la comedia musical, las técnicas de producción y el empaquetado de álbumes. [41] Además, Aesthetica realiza entrevistas con músicos aclamados, incluidos artistas galardonados como Alt-J , [42] CHVRCHES , Chelsea Wolfe y Anna of the North , brindando información sobre sus procesos creativos y perspectivas sobre el panorama de la música contemporánea. [43]
Al final de cada revista se encuentra la sección Últimas palabras, que presenta el trabajo y una declaración de un artista destacado. Entre los artistas anteriores se incluyen Cornelia Parker , [44] Julio Le Parc , Marie Hald, Chiharu Shiota y Do Ho Suh .
Aesthetica también ofrece la red Artists' Directory, tanto para artistas emergentes como consagrados, lo que brinda a los artistas la oportunidad de conectarse con coleccionistas de arte y galeristas.
El Aesthetica Short Film Festival (ASFF) es un festival de cine internacional que se celebra todos los años en York , Inglaterra , a principios de noviembre. Fundado en 2011, celebra el cine independiente de todo el mundo y es un medio para apoyar y promover la producción cinematográfica. El programa incluye más de 400 proyecciones de películas y 100 eventos, como clases magistrales, sesiones de networking, mesas redondas y un mercado de la industria.
El ASFF también es un festival que califica para los premios BAFTA y BIFA, lo que significa que los cortometrajes que se proyecten pueden ser elegibles para estos premios.
El festival abre sus inscripciones el 1 de diciembre y cierra el 31 de mayo. El ASFF acepta inscripciones de profesionales emergentes y establecidos, y acepta cortometrajes de una variedad de géneros, incluidos publicidad, animación, cine de artistas, comedia, documental, drama, experimental, moda, video musical y suspense. Desde 2018, el ASFF también acepta inscripciones de largometrajes de más de 60 minutos, así como proyectos de realidad virtual e inmersivos.
Todas las películas de la Selección Oficial compiten para recibir una serie de premios. Estos premios reconocen el talento sobresaliente en la práctica cinematográfica. Las películas ganadoras son seleccionadas por un jurado de expertos de la industria y se presentan en la Ceremonia de entrega de premios de la Noche de Clausura.
El Aesthetica Art Prize es un premio anual que rinde homenaje a los artistas contemporáneos a través de exposiciones y publicaciones. Se otorgan dos premios: Main y Emerging. La exposición se lleva a cabo en la York Art Gallery desde 2017 y ha exhibido obras de profesionales como fotógrafos de Magnum, nominados al Premio Turner, directores de RSA Film, ganadores del World Press Photo y nominados al Prix Pictet. El premio atrae miles de inscripciones cada año de países como Australia, Bélgica, China, Francia, Alemania, Italia, Japón, México, Noruega, Singapur, el Reino Unido y los EE. UU. El panel de jueces ha incluido representantes de BALTIC, Frieze, V&A, Guggenheim, British Council, Brooklyn Museum y FACT Liverpool.
Las inscripciones se abren en enero y cierran el 31 de agosto. El premio, dotado con 10.000 libras, acepta propuestas de: arte fotográfico y digital, diseño tridimensional y escultura, pintura, dibujo y técnica mixta, y vídeo, instalación y performance. [45]
La 16.ª edición de la exposición del premio de arte Aesthetica se inauguró el 24 de marzo de 2023 y se anunciaron los ganadores de una lista de 21 artistas. El ganador del premio principal fue Larry Achiampong y la ganadora del premio emergente fue Hope Strickland. Entre los finalistas se encontraba Bea Last, que creó una instalación específica para el lugar en el jardín de artistas de la galería de arte de York.
El Simposio Future Now es un evento anual de dos días de duración que reúne a instituciones, galerías y publicaciones clave para debatir sobre cuestiones urgentes de las industrias creativas. Future Now se describe a sí mismo como "una plataforma para la generación de ideas" e incluye debates, asesoramiento profesional y participación cultural.
Las sesiones de Future Now, lanzadas originalmente en 2016, están dirigidas por artistas, curadores, académicos y representantes de instituciones culturales del Reino Unido como Tate , Art Fund , Arts Council England , Whitechapel Gallery , Royal College of Art , Frieze , V&A , Getty Images Gallery , The Art Newspaper , Foam Amsterdam , RIBA , Magnum Photos , London Art Fair , The Design Museum , Serpentine Galleries , BALTIC , Creative Review , Photo London , Design Museum , Glasgow School of Art , [46] MoMA , High Museum of Art , Fondazione Prada , Gagosian , International Center of Photography , ICA Boston y British Council . La sexta edición de Future Now se realizó completamente en línea.
Los temas han incluido: El periodismo de las artes es la era digital; Cómo salir adelante como artista emergente; Desarrollo de talentos y premios de arte; El rostro cambiante de la institución artística; Fotografía ambiental: ¿Cómo pueden las imágenes salvarnos?; Comisariado en tiempos de cambio; Documental y ética: ¿Cuándo es tu historia la que debes contar?; Ecologías digitales: narración tridimensional; El negocio del arte: el futuro del coleccionismo; Descolonizando el mundo del arte; y Deep Fakes: Control y subversión en el arte. Entre los oradores se han incluido el fotógrafo documental británico Martin Parr , Cornelia Parker (OBE, RA), Shirin Neshat , Athi-Patra Ruga , Bieke Depoorter , las nominadas al premio Turner Jane y Louise Wilson , el artista y director ganador del Prix Pictet Nadav Kander y el artista oficial de guerra John Keane .
La octava edición del Simposio Future Now tuvo lugar en York, Reino Unido, del 23 al 24 de marzo de 2023. Se trataron temas como " Diseñando el futuro: realidad virtual y experiencias multisensoriales", "Cuál es el futuro de la fotografía" y "El futuro de la curaduría: ¿quién cuenta la historia?". El programa se centró en quién y qué está representado en las galerías hoy en día, en medio de la cambiante relación de la humanidad con la naturaleza y la tecnología. Entre los oradores destacados se encontraban Ingrid Pollard , Aziz + Cucher , Ori Gersht , Yuri Suzuki , Larry Achiampong , Hannah Starkey y Maryam Wahid, así como galerías como Open Eye Gallery y Barbican Centre .
El premio Aesthetica Creative Writing Award es un premio literario internacional para poetas y escritores consagrados y emergentes. [47] Las entradas preseleccionadas se publican anualmente en la Antología del premio Aesthetica Creative Writing Award ; [48] mientras que los ganadores de cada categoría reciben una parte del premio en metálico de £5000.
La convocatoria se abre en enero y cierra el 31 de agosto, aceptándose inscripciones en poesía y ficción corta.