Pintura mural de Kerala

Las pinturas murales de Kerala son frescos que representan la mitología hindú en Kerala . Los templos y palacios antiguos de Kerala , India , muestran una rica tradición de pinturas murales que datan principalmente entre los siglos IX y XII d. C., cuando esta forma de arte disfrutaba del patrocinio real.

La base escritural de estas pinturas se puede encontrar en los textos sánscritos, Chithrasoothram - (Chitrasutra es una parte del Vishnu Dharmottara Purana, un libro escrito en sánscrito hace unos 1500 años. Contiene 287 versos cortos en nueve capítulos y algo de prosa en el segundo capítulo. No hay otro libro sobre pintura tan detallado como el Chitrasutra. Este libro responde a cientos de preguntas sobre qué es una pintura, por qué, su propósito, papel, relación con el pintor, los conocedores y otras artes. Chitrasutra será útil para comprender la verdadera pintura india). Tantrasamuchaya, el texto del siglo XV escrito por Narayanan, Abhilashitartha Chintamani del siglo XII y Silparatna de Sreekumaran del siglo XVI. ^[1] La iconografía del personaje mitológico en los murales se basa en los Dhyanaslokas. ^[2]

Los murales del templo de la cueva Thirunadhikkara (ahora cedido a Tamil Nadu ) y Tiruvanchikulam se consideran las reliquias más antiguas del estilo de murales propio de Kerala. Las obras maestras del arte mural de Kerala incluyen: el Templo de Shiva en Ettumanoor , los murales Ramayana del Palacio Mattancherry y Vadakkumnatha kshetram .

Otras excelentes pinturas murales están representadas en templos de Trikodithanam, el templo de Vaikom , Pundarikapuram, Udayanapuram, Triprangode, Guruvayoor , Kumaranalloor , Aymanam , el templo de Vadakkunathan en Trichur, el templo de Thodeekkalam en Kannur y el templo de Sri Padmanabhaswamy en Thiruvananthapuram . Otros sitios de murales se encuentran en las iglesias de Ollur , Chalakkudy , Kanjoor , Edappally , Vechur y Mulanthuruthy , ^[3] y en palacios como el Palacio Krishnapuram cerca de Kayamkulam y el Palacio Padmanabhapuram .

Aunque los artesanos murales tradicionales estaban bajo el patrocinio de varios gobernantes en Kerala, bajo la administración británica la forma de arte sufrió enormemente, incluso al borde de la extinción. Después de la independencia de la India en 1947, se produjo un renacimiento de la tradición mural en Kerala, en la que se crearon importantes templos. El Centro de Estudio de Pinturas Murales, una escuela establecida por la Junta de Guruvayur Dewaswom en el distrito de Thrissur de Kerala bajo la dirección principal de Mammiyoor Krishnan Kutty Nair, representa esta fase de renacimiento, ^[1] al igual que la Universidad de Sánscrito Sree Sankaracharya en Kalady bajo la dirección del Dr. Saju Thuruthil.

Tradicionalmente la pintura implica cuatro procesos diferentes,

1. Preparación del terreno ( muros de granito y laterita )
2. Boceto del contorno
3. Aplicación de colores y
4. Adición de detalles decorativos

Los textos sánscritos analizan en detalle el estilo, la eficacia de los diferentes colores, las combinaciones deseables que se pueden lograr mezclando varios pigmentos y la metodología de preparación de la base para la aplicación de colores y para la preparación de colores a partir de diferentes fuentes naturales en términos generales. ^[1]

La preparación de una pared implica tres etapas en las que se reviste la pared con diferentes sustancias.

1. Yeso de una mezcla de cal y arena limpia en proporción 1:2.
2. Yeso de mezcla de cal y arena en proporción 1:2 y algodón ( Gossypium herbaceum ). El algodón se utiliza para dar una textura blanca brillante a la pared.
3. 25-30 lavados de una mezcla de cal viva y jugo de coco muy tierno . ^[2]

Los murales tradicionales usaban exclusivamente panchavarana ( sánscrito : cinco colores ), es decir, rojo, amarillo, verde, negro y blanco, ^[2] siendo el blanco el color de la pared en sí. Los colores se preparan a partir de pigmentos vegetales y minerales. El rojo se deriva de la laterita roja , el amarillo se deriva de la laterita amarilla, el blanco de la cal y el negro del hollín de las lámparas de aceite . Se exprimen las hojas de la planta Neelamari (índigo indio; Indigofera tinctoria ) y el extracto se usa después de secarlo para mezclarlo con Eravikkara ( Garcinia morella ) para obtener el pigmento verde. Se utilizan utensilios de madera para mezclar los colores y el medio aglutinante utilizado se deriva del agua de coco tierno y extractos del árbol Neem ( Azadirachta indica ). ^[2]

Los personajes de los murales están coloreados de acuerdo con sus características , como se ilustra en las escrituras mitológicas hindúes pertinentes. Los personajes espirituales, divinos y dhármicos ( satwika ) están representados en tonos de verde. Aquellos influenciados por el poder y la riqueza materialista ( rajásicos ) están pintados en tonos de rojo a amarillo dorado. Los personajes malvados, perversos y mezquinos ( tamásicos ) generalmente están pintados en blanco o negro. ^[2]

• Kossak, Steven (1997). Pintura de la corte india, siglos XVI-XIX. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 978-0870997839.(ver índice: p. 148-152)
• Sandhya Ravi (2015), Cultura e identidad del color: influencia de los colores en el arte mural de Kerala. IJASOS- Revista electrónica internacional de avances en ciencias sociales, vol. I, número 3, diciembre de 2015
• Poyil, M. (2011). PINTURAS MURALES DE THODIKALAM: CARACTERÍSTICAS, SIGNIFICADOS Y TÉCNICAS. Actas del Congreso de Historia de la India, 72 , 1239-1246.
• Bernier, RM (1982). Temple Arts of Kerala: A South Indian Tradition [Arte del templo de Kerala: una tradición del sur de la India ]. Nueva Delhi: S. Chand. ISBN 978-8121901109.

• Medios relacionados con la pintura mural de Kerala en Wikimedia Commons