Pablo Gulacy
| Pablo Gulacy | |
|---|---|
 Gulacy en 1999 | |
| Nacido | ( 15 de agosto de 1953 )15 de agosto de 1953 |
| Nacionalidad | Americano |
| Área(s) | Dibujante |
| Premios | Premio Inkpot 1981 Premio Haxtur 1997 |
| gulacy.com | |
Paul Gulacy ( nacido el 15 de agosto de 1953 ) es un dibujante de cómics estadounidense , conocido por su trabajo para DC Comics y Marvel Comics , y por dibujar una de las primeras novelas gráficas , Sabre: Slow Fade of an Endangered Species de Eclipse Enterprises de 1978 , con el escritor Don McGregor . Está más asociado con la serie de artes marciales y espionaje de Marvel de los años 70 Master of Kung Fu .
Biografía
Vida temprana y carrera
Paul Gulacy se crió en Youngstown, Ohio , y cuando era adolescente se inspiró en el arte de Jim Steranko en Nick Fury, Agent of SHIELD de Marvel Comics [4] Estudió en el Art Institute of Pittsburgh . [5] Su compañero de Youngstown, Val Mayerik , un artista de Marvel, le presentó a otro artista local de Marvel, Dan Adkins de East Liverpool, Ohio , para quien Gulacy trabajaría como asistente, y quien le sugirió que preparara una muestra de seis páginas para Marvel. [5] [6] "Se la envió a un editor llamado Roy Thomas ", recordó Gulacy, "y dos semanas después recibí una llamada telefónica que me decía que me habían contratado". [5]
El trabajo inicial de Gulacy como freelancer para Marvel fue dibujar a lápiz la historia de 15 páginas " Morbius, el vampiro viviente " en Adventure into Fear #20 ( fecha de portada febrero de 1974), escrita por Mike Friedrich y entintada por Jack Abel . Después de esto vino un encargo de entintado, sobre el dibujante Bob Brown en el cómic de superhéroes Daredevil #108 (marzo de 1974). En algún momento no especificado durante este tiempo, Gulacy hizo una pequeña cantidad de ilustraciones para la revista pornográfica Hustler , explicando que el dibujante de cómics Jim Steranko , a quien había conocido a través de Adkins, [4] había rechazado lo que Gulacy llamó "un par de trabajos" y sugirió a Gulacy en su lugar. "Los hice. Me ofrecieron más y mucho dinero, pero los rechacé... Lo considero un esqueleto en mi armario". [6]
En 1974, Gulacy comenzó a trabajar en el personaje con el que más se lo asoció, el artista marcial filosófico y agente secreto Shang-Chi , en el cómic Master of Kung Fu (cuyo título de portada era The Hands of Shang-Chi: Master of Kung Fu ) #18 (junio de 1974), entintado por Al Milgrom . Esa historia inicial y otra en el siguiente número fueron escritas por Steve Englehart , pero el número #20 (septiembre de 1974), coescrito por Gerry Conway y Doug Moench , y el número 1 de Giant-Size Master of Kung Fu del mismo mes , escrito por Moench, marcaron el comienzo de una colaboración entre Moench y Gulacy en el largometraje cinematográfico cada vez más complejo sobre el hijo del supervillano de ficción pulp Fu Manchu , que se une a la inteligencia británica para derribar los laberínticos planes de su padre para la dominación global. Con algunas excepciones, el equipo de guionistas y dibujantes continuaría a través de un arco serializado hasta el número 50 (marzo de 1977), que culminó con la aparente muerte de Fu Manchu. [7] El historiador de cómics Les Daniels observó que "la ingeniosa escritura de Doug Moench y el enérgico arte de Paul Gulacy le dieron nueva vida a Master of Kung Fu ". [8] En 2010, Comics Bulletin clasificó el trabajo de Moench y Gulacy en Master of Kung-Fu en el sexto lugar de su lista de las "10 mejores maravillas de la década de 1970". [9]
A finales de la década de 1970, Gulacy aceptó otros encargos ocasionales, incluidas las portadas de la adaptación cinematográfica de ciencia ficción Logan's Run #6 (junio de 1977) y del western The Rawhide Kid #147 (septiembre de 1978), ambas para Marvel; [7] y un avance de 10 páginas de la novela gráfica Sabre: Slow Fade of an Endangered Species , con el escritor Don McGregor , en la revista de cómics Heavy Metal vol. 2, #2 (junio de 1978; mal etiquetado como "vol. 3, #2" en los indicios ). [10]
Pionero de la novela gráfica
Junto con el escritor Don McGregor , Gulacy creó una de las primeras novelas gráficas modernas estadounidenses, Sabre: Slow Fade of an Endangered Species, de Eclipse Books . Publicada en agosto de 1978 (dos meses antes de la colección de cuentos gráficos más famosa de Will Eisner , A Contract with God ), fue la primera novela gráfica que se vendió en el nuevo "mercado directo" de las tiendas de cómics. Descrita en la página de créditos como una "novela de cómic" (el término "novela gráfica" no era de uso común en ese momento), la edición de bolsillo comercial tenía un precio de 6,00 dólares, que en ese momento era considerable. Ayudó a demostrar la viabilidad del nuevo formato al salir a la venta en febrero de 1979 por una segunda impresión. Eclipse publicaría una edición del décimo aniversario (tapa dura ISBN 0-913035-65-3 ; edición de bolsillo comercial ISBN 0-913035-59-9 ) con una nueva portada de Gulacy. Una edición del 20º aniversario fue publicada por Image Comics en 1998, y una edición del 30º aniversario por Desperado Publishing en 2009.
Década de 1980
En 1979 y 1980, Gulacy dibujó varias historias de terror , ciencia ficción y fantasía para las revistas de cómics en blanco y negro de Warren Publishing , Eerie , Vampirella y Warren Presents ; algunas fueron reimpresas en Eclipse Comics Nightmares #1-2 en 1985. Gulacy también dibujó la portada y la historia de seis páginas "Libido", escrita por su colega de Master of Kung Fu Doug Moench , en la revista de cómics Epic Illustrated #3 (otoño de 1980). [7]
Junto con las portadas para el título de superhéroes Nexus #1-2 (1981-1982) de la editorial independiente Capital Comics , Gulacy dibujó portadas y una historia ocasional para series antológicas como Marvel Preview and Bizarre Adventures de Marvel y Eclipse Magazine de Eclipse Comics . En 1983, dibujó varias portadas para Black Diamond , Americomics , Starmasters y Femforce Special de AC Comics independientes antes de volver a trabajar en equipo con Moench en la miniserie de cuatro números propiedad del creador Epic Comics Six from Sirius (julio-octubre de 1984) y su secuela de cuatro números, Six from Sirius II (diciembre de 1985-marzo de 1986). [7]
Durante el resto de la década, dibujó principalmente para Eclipse (la reactivación de la serie de la década de 1940 Airboy y un nuevo spin-off, Valkyrie ) y Dark Horse Comics . Gulacy también comenzó a trabajar para DC Comics con Batman #393-394 (marzo-abril de 1986), y la miniserie de seis números Slash Maraud (noviembre de 1987-abril de 1988), co-creada con Moench. Los dos también colaboraron en una serie de capítulos de ocho páginas protagonizados por el superhéroe Coldblood que se publicó en la revista quincenal Marvel Comics Presents #26-35 (agosto-noviembre de 1989). [7]
Carrera posterior
Durante la década de 1990, Gulacy trabajó principalmente en Batman y en películas de ciencia ficción como Terminator , Predator y Star Wars , y co-creó la serie policial Grackle de Valiant Comics . [7]
Entre los muchos títulos que Gulacy ha dibujado se encuentran Batman de DC Comics , Batman: Legends of the Dark Knight ("Batman: Prey"), [11] Batman: Outlaws , Year One: Batman/ Ra's al Ghul , [12] Catwoman , Green Lantern: Dragon Lord y JSA: Classified ; Eternal Warrior y Turok, Dinosaur Hunter de Acclaim Comics ; Star Wars: Crimson Empire de Dark Horse Comics ; y Omni Comix de Penthouse Comix . [7]
En 2002, combinó su interés por la ciencia ficción y las historias de espías en SCI Spy de DC Comics , y ese mismo año regresó a su personaje característico con su miniserie de seis números de Marvel junto a Doug Moench Shang-Chi : Master of Kung Fu (noviembre de 2002 - abril de 2003). Otros trabajos de Marvel incluyen colaboraciones con el escritor Marc Guggenheim en la miniserie de cuatro números Squadron Supreme : Hyperion vs. Nighthawk (marzo-junio de 2007) y con el escritor Cary Bates en True Believers . [7] [13]
Vida personal
En 1989, Gulacy vivía en Portland, Oregón , con su esposa Valerie y su hija pequeña Paige. [6] En diciembre de 2008, se casó con su esposa Nanci. [14] En 2014 seguían casados. [15]
Premios y nominaciones
- 1977: Ganador del premio a la historia cómica continua favorita en los Eagle Awards por Master of Kung Fu #48–51 con Doug Moench [16]
- 1977: Nominado al premio al artista de cómic favorito en los premios Eagle [16]
- 1979: Ganador del premio a la portada favorita en los Eagle Awards por Master of Kung Fu #67 [17]
- 1981: Ganador del premio Inkpot [18]
- 1988: Nominado al premio Eisner al "Mejor equipo artístico" por Valkyrie , con Will Blyberg [19]
- 1997: Ganador del Premio Haxtur al “Mejor Artista” [20]
- 1997: Nominado al premio Haxtur a la "Mejor historia larga" [20]
- 1999: Nominado al premio Haxtur a la "Mejor historia larga" [21]
- 2003: Nominada al premio Haxtur a la “Mejor portada” [22]
- 2016: Nominado al premio All-in-One, Inkwell Awards [23]
Bibliografía
Los cómics (dibujo interior a lápiz) incluyen:
Cómics de Dark Horse
- James Bond 007: Diente de serpiente (con Doug Moench )
- La torre n.° 1 y n.° 2 (2016)
- Star Wars : El Imperio Carmesí (con Mike Richardson /Randy Stradley, 1998)
- Star Wars: El Imperio Carmesí II (con Mike Richardson/Randy Stradley, 1999)
- Terminator: Objetivos secundarios (lápices, con James Robinson , 1991)
- La cosa de otro mundo: votos eternos (con David de Vries , 1993)
Cómics de DC
- Batman n.º 393-394 (con Doug Moench, 1986)
- Batman: Leyendas del Caballero Oscuro n.º 11–15, 137–141 (con Doug Moench, 1990–2001)
- Batman: Forajidos (con Doug Moench, 2000)
- Batman vs. Predator II: Bloodmatch #1–4 (con Doug Moench, 1995)
- Catwoman vol. 3 #25–40 (con Ed Brubaker , 2004–2005)
- Linterna Verde : El Señor de los Dragones (con Doug Moench, 2001)
- Clasificados de la JSA n.° 10 a 13 (con Stuart Moore , 2006)
- Jonah Hex vol. 2 n.° 12 (con Justin Gray/Jimmy Palmiotti, 2006)
- Slash Maraud #1–6 (con Doug Moench, 1987–1988)
Los mejores cómics de Estados Unidos
- Tom Strong #34 (con Steve Moore y tintas de Jimmy Palmiotti, 2006)
Vértigo
- Sci-Spy #1–6 (miniserie) (escritor/artista, con el coautor Doug Moench, 2002)
Tormenta salvaje
- Reload (lápices, con Warren Ellis , 2003)
Cómics Eclipse
- Sabre (con Don McGregor , 1978)
- Valkyrie #1–3 (miniserie, con Chuck Dixon , 1988)
Cómics de Marvel
- Conan: La calavera de Set (novela gráfica, con Doug Moench, 1989)
- Epic Illustrated #3 (cuento "Libido" con Doug Moench, 1980)
- Marvel Comics Presents ( largometraje Coldblood ) n.° 26–35 (con Doug Moench); ( largometraje Shanna the She-Devil ) n.° 68–77 (con Gerard Jones , 1989–1991)
- Master of Kung Fu n.° 18–20, 22, 25, 29–31, 33–35, 38–40, 42–50; Giant-Size n.° 1–3 (con Doug Moench, 1974–1976)
- Master of Kung Fu vol. 2 #1–6 (con Doug Moench, 2002–2003)
- Penitencia : Implacable (con Paul Jenkins , 2007)
- Escuadrón Supremo : Hyperion vs. Nighthawk n.º 1–4 (con Marc Guggenheim , 2007)
- True Believers #1–5 (miniserie) (con Cary Bates , 2008)
Cómics épicos
- Seis de Sirius n.° 1 al 4 (con Doug Moench, 1984)
- Seis de Sirius II n.° 1–4 (con Doug Moench, 1986)
Libros y recopilaciones
- Espías, zorras y maestros del kung fu: el arte de Paul Gulacy, editado por Michael Kronenberg y J. David Spurlock , 128 páginas, Vanguard Press, noviembre de 2005, ISBN 978-1-887591-74-4
Referencias
- ^ MAESTRO DEL KUNG FU. El arte del cómic inspiró la exitosa película. Cuatro veteranos de la industria lo explican.
- ^ Miller, John Jackson (10 de junio de 2005). "Cumpleaños de la industria del cómic". Guía del comprador de cómics . Iola, Wisconsin. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2011.
- ^ "Paul Gulacy". Lambiek Comiclopedia . 31 de mayo de 2013. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2013.
- ^ ab Gulacy en Cooke, Jon B. (febrero de 2000). "Un maestro del arte del cómic: el artista Paul Gulacy y sus primeros días en Marvel". Artista de cómics . N.º 7. Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing . Archivado desde el original el 21 de octubre de 2007.
Nunca había visto nada parecido antes; me dejó alucinado. Eran los años 60 y eran tiempos experimentales.
- ^ abc "Paul Gulacy". Instituto de Arte de Pittsburgh . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2014.
- ^ abc Mattsson, Steve (15 de febrero de 1989). "Paul Gulacy". N.º 159. Amazing Heroes vía el sitio oficial de Paul Gulacy. Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2014. Consultado el 28 de agosto de 2015 .
- ^ abcdefgh Paul Gulacy en la base de datos Grand Comics
- ^ Daniels, Les (1991). Marvel: Cinco fabulosas décadas de los mejores cómics del mundo . Nueva York, Nueva York: Harry N. Abrams . pág. 159. ISBN. 978-0-8109-3821-2.
- ^ Sacks, Jason (6 de septiembre de 2010). «Top 10 1970s Marvels». Comics Bulletin . Archivado desde el original el 1 de agosto de 2013. Consultado el 3 de agosto de 2013 .
- ^ Revista Heavy Metal #v3#02 en la base de datos Grand Comics
- ^ Manning, Matthew K.; Dougall, Alastair, ed. (2014). "1990s". Batman: A Visual History . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . p. 188. ISBN 978-1465424563Doug Moench escribió el guión de la siguiente entrega de
cinco números de esta serie de flashbacks con la ayuda del artista Paul Gulacy.
{{cite book}}:|first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento de CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ) - ^ Manning "2000s" en Dougall, p. 281: "El escritor Devin Grayson y el artista Paul Gulacy contaron una historia de Batman contra la amenaza de Ra's al Ghul".
- ^ Richards, Dave (21 de julio de 2008). "Keep 'Em Honest: Bates on True Believers". Recursos de cómics . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2012. Consultado el 7 de febrero de 2012 .
- ^ "Amigos, romanos y compañeros frikis". Sitio web oficial de Paul Gulacy. 19 de abril de 2009. Archivado desde el original el 26 de enero de 2011. Consultado el 6 de octubre de 2016. .
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- ^ "¿Qué tal, gente?". Sitio web oficial de Paul Gulacy. 1 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2016. Consultado el 6 de octubre de 2016 .
- ^ ab "Premios Eagle 1977". Premios Eagle . Archivado desde el original el 4 de abril de 2012.
- ^ "Premios Eagle 1979". Premios Eagle. Archivado desde el original el 4 de abril de 2012.
- ^ "Ganadores del premio Inkpot". Almanaque de premios de cómics de la biblioteca Hahn. Archivado desde el original el 9 de julio de 2012.
- ^ "Nominados al premio Will Eisner de la industria del cómic de 1988". Almanaque de los premios del cómic de la biblioteca Hahn. Archivado desde el original el 23 de julio de 2012.
- ^ ab "Premios Haxtur 1997". Almanaque de los premios de cómics de la biblioteca Hahn. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2012.
- ^ "Premios Haxtur 1999". Almanaque de los premios de cómics de la biblioteca Hahn. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2012.
- ^ "Premios Haxtur 2003". Almanaque de los premios de cómics de la biblioteca Hahn. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2012.
- ^ "Ganadores de los premios Inkwell Awards 2016". Premios Inkwell . nd Archivado desde el original el 28 de agosto de 2016.
Enlaces externos
- Sitio web oficial Archivado desde el original el 5 de abril de 2005.
- Paul Gulacy en Comic Book DB (archivado del original)
- Paul Gulacy en Marvel.com
- Paul Gulacy en el Manual no oficial de creadores de cómics de Marvel
- "Snake Bite: Bond está de vuelta en Serpent's Tooth. Alan Woollcombe habla con Paul Gulacy, Doug Moench y Dick Hamson". Nº 5. Comic Collector a través del sitio oficial de Paul Gulacy. Julio de 1992. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2001. Consultado el 28 de agosto de 2015 .
