Nicolás de Largillière
Pintor francés (1656-1746)
Nicolás de Largillière
Autorretrato de 1707
Nacido
París , Reino de Francia
Bautizado10 de octubre de 1656
Fallecido20 de marzo de 1746 (20 de marzo de 1746)(89 años)
París, Reino de Francia
Lugar de descansoIglesia de Saint-Merri
EducaciónAntón Goubau , Peter Lely , Antonio Verrio
Conocido porPintor
Trabajo notableAutorretratos
La Bella Estrasburgo (1703)
MovimientoBarroco
CónyugeMarguerite Élisabeth Bosque
Director de la Academia de Pintura y Escultura
En el cargo
entre 1733 y 1735 [a]
MonarcaLuis XV
Precedido porLuis de Boullogne
Sucedido porGuillermo Coustou
En el cargo
entre 1738 y 1742
Precedido porGuillermo Coustou
Sucedido porRené Fremin

Nicolas de Largillière ( en francés: [nikɔla də laʁʒijiɛʁ] ; bautizado el 10 de octubre de 1656 - 20 de marzo de 1746) fue un pintor y dibujante francés.

Biografía

Primeros años de vida

Largillière fue bautizado en la iglesia de Saint-Barthélemy  [fr] en París el 10 de octubre de 1656. [1] Hijo de un comerciante fabricante de sombreros, su familia se mudó a Amberes cuando Largillière tenía alrededor de tres años. Después de un viaje a Londres, el padre de Largillière lo puso como aprendiz del pintor flamenco Anton Goubau . [2] Sin embargo, se fue a la edad de dieciocho años y nuevamente fue a Inglaterra, donde se hizo amigo y trabajó para Sir Peter Lely durante cuatro años en Windsor, Berkshire . [3] Mientras estuvo allí, Largillière también trabajó bajo la dirección del pintor italiano Antonio Verrio . [2]

Carrera de pintura

Carrera temprana

Su pintura llamó la atención de Carlos II , que deseaba retener a Largillière a su servicio, pero la controversia suscitada por la conspiración de Rye House contra los católicos romanos alarmó a Largillière. Se fue a París, donde fue bien recibido por el público como pintor.

Al ascender al trono en 1685, Jacobo II le pidió a Largillière que regresara a Inglaterra. Jacobo II le ofreció a Largillière el cargo de guardián de las colecciones reales, pero él lo rechazó debido a que estaba preocupado por la conspiración de Rye House. Sin embargo, durante una corta estancia en Londres, pintó retratos del rey, la reina María de Módena y el príncipe de Gales James Francis Edward Stuart . El retrato del príncipe de Gales no pudo haber sido pintado durante la estancia de Largillière en Londres porque el príncipe no nació hasta 1688. Los tres retratos pintados por Largillière del príncipe en su juventud deben haber sido ejecutados en París, a donde regresó en algún momento antes de marzo de 1686. El retrato del rey Jacobo II fue pintado en 1686. El rey Jacobo está retratado con una armadura dorada con una corbata blanca y está colocado frente a un fondo similar a una acuarela colocado en un marco redondo.

Academia Francesa

En 1686, Largillière realizó un retrato del pintor Charles Le Brun para su admisión en la Académie royale de peinture et de sculpture . [4] El retrato muestra a Le Brun, entonces presidente de la academia, trabajando en un entierro, rodeado de bustos y figurillas clásicas esparcidas por el suelo y la mesa dentro del cuadro. Le Brun, impresionado por el retrato de Largillière, lo aceptó en la academia. En 1690, Largillière fue reconocido por la Academia Francesa como pintor histórico, que era una tendencia artística destacada de la academia.

En 1693, Largillière pintó al gobernador de Arras, Pierre de Montesquiou, para celebrar su ascenso a brigadier en 1691.

En 1694, Largillière realizó una obra de varias figuras que se expone en la iglesia de Saint-Étienne-du-Mont .

En 1709, Largillière pintó el retrato de la familia real de La familia de Luis XIV . Este retrato muestra al rey Luis XIV , Madame de Ventadour (institutriz de los hijos del duque de Borgoña), Luis, duque de Bretaña (1707-1712) , de 3 años , Luis, gran delfín y Luis, duque de Borgoña , futuro delfín. El rey muestra una sensación de ligera inquietud, a diferencia de las otras figuras en particular. En la pintura, Largillière utilizó la técnica renacentista de disposición estructurada.

Charles LeBrun (1686)

Un año después, Largillière pintó un autorretrato en el que también aparecían dos miembros femeninos de su familia.

Tras la muerte del director Louis de Boullogne el 28 de noviembre de 1733, el pintor Hyacinthe Rigaud propuso que los cuatro rectores de la Academia, Largillière, Claude-Guy Hallé , Guillaume Coustou y él mismo, rotaran en el puesto. [5] [6] Esta oligarquía persistiría hasta la elección de Coustou como director único el 5 de febrero de 1735. [7] Largillière se convirtió en director en 1738 y permaneció en ese puesto hasta 1742. [8]

Carrera posterior

Autorretrato de Nicolás de Largillierre.
Grabado de François Chereau (1715).
Estudio de manos
( Musée du Louvre )

Hacia el final de su vida, Largillière pintó una repetición de retratos masculinos anónimos de nobles parisinos. Uno de ellos, pintado en 1710, muestra a un hombre de pie con los dedos separados que ocultan una carta que sostiene en la otra mano. Otro retrato, de alrededor de 1715, muestra una vista frontal de tres cuartos de un hombre vestido con ropa y peluca similares, con una columna dórica al fondo.

En 1714, Largillière pintó al rey Augusto II de Polonia . Largillière también pintó al artista Jacques-Antoine Arlaud con una túnica roja de manera similar al retrato que Largillière hizo del pintor Charles Le Brun, así como del escultor Nicolas Couston. Alrededor del año siguiente, Largillière pintó El estudio de diferentes tipos de manos , que actualmente se encuentra en el Louvre.

En 1718, Largillière pintó al poeta y ensayista francés Voltaire.

La entrada de Cristo en Jerusalén fue un cuadro de paisaje que Largillière pintó en 1720.

Largillière realizó su último autorretrato en 1725. Este retrato muestra al artista en su caballete mirando hacia el público.

Largillière fue nombrado canciller de la Academia Francesa en 1743.

Muerte

Nicolas de Largillière murió el 20 de marzo de 1746 a la edad de 89 años. A su muerte, donó a Francia varios pequeños paisajes y bodegones que había creado.

Legado

El Museo Ashmolean (Universidad de Oxford), el Museo Fitzwilliam (Universidad de Cambridge), el Museo de Arte de Honolulu , el Louvre , la Galería Nacional de Arte (Washington DC), el Museo de Arte Nelson-Atkins (Kansas City, Missouri), el Museo de Bellas Artes de Estrasburgo y la Pinacoteca de Brera (Milán), el Museo Calouste Gulbenkian , el Museo Nacional de Arte Antiguo (Lisboa), el Museo de Fundatie ( Zwolle ), [9] el Instituto de Artes de Detroit (Detroit) y el Museo de Arte Speed ​​( Louisville ) se encuentran entre las colecciones públicas que albergan obras de Nicolas de Largillière.

Jean-Baptiste Oudry y Jacob van Schuppen , alumno y sobrino de Largillière respectivamente, también fueron pintores rococó.

Referencias

Notas

  1. ^ La dirección de la Academia fue compartida hasta febrero de 1735 entre Largillière y los otros tres rectores: Hyacinthe Rigaud, Claude-Guy Hallé y Guillaume Coustou.

Citas

  1. ^ Pascal, Georges (1928). Largillierre (en francés). Las Bellas Artes. pag. 1.
  2. ^ ab Conisbee, Philip (2010). Pinturas francesas del siglo XV al XVIII . Washington, DC: Princeton University Press . pp. 292–293. ISBN 978-0691145358.
  3. ^ Chisholm 1911.
  4. ^ Diccionario de artistas Benezit. vol. 8, Koort-Maekava. París: Éditions Gründ . 2006. pág. 467.
  5. ^ de Montaiglon, Anatole , ed. (1883). Procès-Verbaux de l'Académie Royale de peinture et desculpture, 1648-1793 (en francés). vol. V. París: J. Baur. págs. 127-128.
  6. ^ Michel, Christian (2018). La Academia Real de Pintura y Escultura: El nacimiento de la escuela francesa, 1648-1793 . Getty Research Institute. pág. 352.
  7. ^ Williams, Hannah (2016). Académie Royale: una historia en retratos . Routledge. pág. 294. ISBN 978-1-4094-5742-8.
  8. ^ Williams 2016, pág. 45.
  9. ^ [1] [ enlace muerto ]

Atribución

 Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público :  Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Largillière, Nicolas". Encyclopædia Britannica . Vol. 16 (11.ª ed.). Cambridge University Press.

Lectura adicional

  • Rosenfeld, Myra Nan (1982). Largillierre y el retrato del siglo XVIII (catálogo de la exposición). Montreal, Quebec: Museo de Bellas Artes de Montreal. ISBN 2-89192-005-8. LCCN  84-230175. OCLC  929870400.
  • San Faré Garnot, Nicolás; Breme, Dominique (2003). Nicolas de Largillierre, 1656-1746 (catálogo de la exposición) (en francés). París: Museo Jacquemart-André. ISBN 2-914498-12-8. LCCN  2003-506011. OCLC  1036784565.
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Nicolas de Largillière .
Recuperado de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Nicolas_de_Largillière&oldid=1245648757"