Roca nepalí

Música rock de Nepal

El rock nepalí se refiere a la cultura musical rock de Nepal y las regiones de habla nepalí en la India, como Sikkim y el norte de Bengala Occidental , y algunas partes de Bután y Birmania .

Historia

La historia de la música rock en Nepal se remonta a la década de 1970, cuando había algunos grupos influenciados por bandas occidentales como The Beatles , Rolling Stones , The Doors , Jimi Hendrix y, más tarde, Led Zeppelin , The Who , Grateful Dead , Pink Floyd , Iron Maiden , Deep Purple y Bob Marley . Las bandas de Katmandú estaban formadas principalmente por gente local de Katmandú (capital de Nepal y famoso destino hippie durante la década de 1970), que se acercaron a los hippies de todo el mundo hasta el punto de que les compraban guitarras y discos. Prism, que se formó en 1976, fue una de las primeras bandas en empezar a tocar canciones en inglés. Los miembros de Prism siguen activos tocando en otras bandas o en hoteles y restaurantes, y todavía se reúnen a veces como "Prism" para tocar en ocasiones especiales.

La mayoría de las bandas no grabaron ninguno de los temas originales durante los años 70 y 80, pero la cultura de la grabación comenzó a cambiar gradualmente con bandas como The Influence y Crossroads. Estas bandas introdujeron elementos de pop-rock en la escena musical nepalí. Ambas bandas lanzaron algunos álbumes y fueron muy populares en ese momento. Estos discos fueron monumentales para alentar a las bandas a grabar su propio material original. Después de estas bandas vinieron otras bandas como The Peace, The Crisis, The Move, Metal Cross y Zenith. También continuaron produciendo sus propios discos.

Hubo un cambio en la dirección de la música que estaban haciendo las bandas más nuevas, y el escenario estaba listo para que las bandas y los artistas grabaran e interpretaran sus composiciones originales. Newaz es considerada la primera banda de hard-rock y lanzó su álbum debut en 1991. Esto fue seguido poco después por Cobweb lanzando su álbum debut llamado Anjaan en 1993. Todavía están activos y lanzando álbumes, aunque se limitan principalmente a conciertos en pubs. Unos años más tarde, en 1996, Milestone, una banda de Pokhara, lanzó su álbum debut: Milestone . El álbum contenía ocho pistas, seis de las cuales eran baladas de rock, pero las otras dos, Adhuro Prem y Mayalu, eran más pesadas con muchas distorsiones de guitarra, solos amplios y voces gritando. El video musical de Adhuro Prem también se emitió en canales de televisión nepalíes limitados en ese momento. Ese tipo de música no se escuchaba en la industria musical convencional y, por lo tanto, ni la canción ni el álbum tuvieron la suerte de abrirse paso en la industria, pero sin duda Milestone es considerado como la primera banda de metal en Nepal en grabar y producir pistas de metal originales y un video musical, que se puede encontrar en YouTube.

A finales de los años 90, algunas canciones de la banda Drishty (formada por Iman B. Shah mientras estaba en los EE. UU.) sonaron en las ondas de radio FM en algunos programas de rock. Mientras estaba en los EE. UU., Drishty grabó dos álbumes en el estudio de dormitorio montado por Iman B. Shah, pero ninguno de los álbumes se lanzó formalmente. Mukti and Revival, que estaba formado por uno de los músicos de rock y blues más veteranos, también lanzó Kalanki Ko Jam en 2000. En el mismo período, Robin n Looza: también triunfó en la escena del rock.

Por supuesto, ya había muchos otros artistas habituales, así como bandas de "un solo concierto" que hacían versiones de metal en vivo. A principios y mediados de los años 90, algunas canciones de Iron Maiden y " Am I Evil " de Diamond Head eran temas habituales en los conciertos. Casi todos los shows de hard rock tenían esas dos canciones interpretadas por al menos una banda. Muchas de esas bandas nunca han sido documentadas.

El lanzamiento de la demo Himalayan Metal of Death por parte de Ugra Karma en 2000 puede considerarse el primer lanzamiento de metal extremo propiamente dicho por una banda nepalí. Por supuesto, ya había algunas bandas que tocaban metal en sus conciertos y bandas como Milestone habían lanzado algunas pistas originales de heavy metal que se incluyeron en su álbum debut. Ugra Karma lanzó un álbum de larga duración llamado Blood Metal Initiation en 2001. Esto ayudó a alentar a otras bandas de metal existentes a crear, grabar y lanzar su propio material. Aunque no actuaron mucho en vivo, después del lanzamiento de su álbum comenzaron a interpretar una lista de canciones sin versiones.

El surgimiento de BMI Studios (también conocidos como Sacred Soundz) fue un evento importante en la historia del Metal en Nepal. El propietario/ingeniero Iman B. Shah (guitarrista de Drishty y ex miembro de Vegetarian Vampires) era un "metalero" y estaba familiarizado con capturar la esencia del metal (riffs pesados, tambores atronadores, bajos contundentes y voces ensordecedoras) en el estudio de grabación. De los pocos álbumes/canciones que fueron grabados por bandas locales en ese momento, la mayoría de ellos, como "Himalayan Metal of Death" de Ugrakarma, "Blood Metal Initiation" y "Hi : Fly" de Albatross , se hicieron en BMI/Sacred Soundz. La existencia de un estudio de grabación de "metal" abrió muchas posibilidades para futuras bandas que intentaran grabar un disco o una maqueta.

Cuando Ugra Karma finalmente lanzó su álbum de larga duración Blood Metal Initiation alrededor de 2001, ya había una horda de bandas en el valle que tocaban una amplia gama de música metal. También había surgido una escena de rock independiente, con bandas de punk como Rai Ko Ris (www.raikoris.com), con la cantante y bajista Sareena Rai, que lideraron el camino hacia un movimiento DIY naciente. Varios concursos de bandas, en los que era obligatorio competir con un artista original, también impulsaron a las nuevas bandas a buscar la creatividad dentro de ellas y a idear algo imprescindible. Si bien estos concursos, con frecuencia, dieron como resultado nueve bandas pop por cada banda de metal, aun así fue un paso adelante muy significativo. Se estaban organizando más conciertos y surgieron más bandas. Pero la diferencia entre estos conciertos y los conciertos de hace cinco años era monumental: estas nuevas bandas tocaban sus propias canciones.

Una de esas bandas fue Refused 13 de Nakhipot, Lalitpur. La banda había tocado su primer concierto como teloneros de Dead Soul (en el Metallica Anthology Concert, 2001). La banda comenzó a crearse una reputación formidable en el valle como una banda de metal muy "firme" con una actitud agresiva, concebida por muchos como la banda que retomaría el metal que Dead Soul había dejado y luego elevaría la escena a otro nivel. Durante los años de actividad de la banda, la banda organizó otro concierto memorable "Keep Suffering" en Nakhipot. Anuraag Pokhrel, ex vocalista de Albatross en la banda, dice: "Refused 13 fue definitivamente una fuerza: la banda y la personalidad de la banda. Todavía recuerdo que cuando entraban a un concierto, intentaba mirarlos sin que me descubrieran, porque eran Refused13 y parecían unos cabrones incondicionales que te matarían si los mirabas mal".

Formada a finales de 2001, Nastik se convirtió en el nuevo líder entre las bandas de metal, únicamente por el uso de voces guturales (ayudado por el hecho de que a pesar de que Ugrakarma es la primera banda de death metal , en realidad nunca se presentaron en vivo). Nastik lanzó un álbum demo homónimo en 2002, que incluía "Maukil", una canción favorita de los fans en los conciertos. Nastik luego lanzó Judge Death , un álbum de death metal total en 2003. Sin embargo, como en muchos otros casos, el álbum nunca fue lanzado oficialmente, pero los fans tenían sus propias formas de tenerlo en sus manos. El EP de cuatro canciones de Third World Chaos, Inferno , fue lanzado en 2003, lo que es significativo en los términos de que introdujo el metal con influencia hardcore en la escena de Katmandú. Durante los días activos, TWC actuó regularmente en conciertos con Nastik y X-mantra y ayudó a que la escena se volviera más fuerte.

El lanzamiento del álbum debut de X-mantra, Crying for Peace, en 2003, golpeó la escena del metal underground como un tsunami y creó un impacto asombroso. Su código de "No hacer covers en los conciertos" creó un impacto asombroso entre otras bandas activas de la escena. Varias bandas comenzaron a interpretar canciones originales y gradualmente se dieron cuenta de que interpretar canciones originales decentes era más importante que hacer magníficas versiones. "Shalik" y "Chidiya Ghar" se convirtieron en nuevos himnos en los conciertos de metal. En palabras simples, X-mantra lo hizo. Lo que Cobweb representó para la escena del rock mainstream en Nepal, X-mantra lo representó con orgullo para la escena metalera y underground en Nepal. Anuraag Pokhrel (ex-Albatross): "Aunque el álbum "Crying for Peace" es 50% basura y la banda finalmente lo perdió, la otra mitad del álbum que funciona está demasiado bien hecha y es demasiado innovadora como para ignorarla. Creo que "Crying for Peace" allanó el camino para una audiencia más receptiva al ruido de la que habría habido de otra manera". Hasta su desaparición filosófica y en un intento de obtener protagonismo comercial cambiando la dirección, los primeros dos álbumes de X-mantra (el segundo fue Kurshi , 2004) establecieron un estándar en la historia del metal nepalí, demostrando que era posible fusionar la agresión en las letras nepalíes de estilo casi poético con un metal maravilloso basado en riffs. El mismo año vio la grabación de una canción titulada "Itihaas" de Maya. Con un riff de estilo death/black metal melódico y letras fuertes, Maya tuvo una influencia admirable en la siguiente generación de bandas de black metal como Cruentus y Antim Grahan. Ese mismo año, los miembros de Nastik y Albatross también unieron fuerzas como Abattoir y grabaron un álbum homónimo antes de disolverse.

A finales de 2004, bandas como Ugra Karma, Nastik, TWC, Albatross , Refused 13 y X-mantra estaban inactivas, se habían disuelto o se habían alejado de la escena underground. En 2005, una nueva ola de bandas como Cruentus, Antim Grahan, Muga:, Brutal, Holocaust y Breeding Pestilence comenzaron a traer material nuevo e innovador a la escena. Y más tarde, bandas como Epitaph, Morgoth y Vhumi forjaron nuevos estilos en la escena.

Cruentus comenzó como una banda de versiones de metal que tocaba generalmente Sepultura en conciertos. Su elección de música gradualmente cambió hacia el black metal y eventualmente Cruentus comenzó a hacer versiones de Immortal, Amon Amarth, Graveworm, etc. La banda comenzó a tocar temas originales y comenzó a ganar un gran sentido de respeto en la comunidad underground como una de las bandas en vivo más sólidas de Ktm. Grabaron su EP Massacre of the Holy Ones en 2004 y más tarde en 2005, grabaron un álbum de larga duración, Asantusta Aatma , otro hito en la historia del metal nepalí. Ashantusta Aatma presentó la crudeza y la agresión del black metal con un toque de death metal y la canción principal se convirtió en un nuevo himno en los conciertos de metal. A fines de 2005, The Lakhey (First Newa Metal Band) grabó su primera canción de Newa Metal, Dhampa Tacha.

Individualmente, los miembros de la banda de Antim Grahan eran un grupo de músicos promedio, sin embargo, como banda, su actuación en vivo era sólida. El lanzamiento del EP Forever Winter a principios de 2005 fue un testimonio audaz de su estilo de black metal sinfónico. Sin perder mucho tiempo, apenas tres meses después, Antim Grahan lanzó su álbum de larga duración Tales of the Darkened Woods . Grabado y mezclado en Sacred Soundz, el álbum fue capaz de capturar la atmósfera y la agresión del black metal. Estos dos álbumes fueron muy populares debido a sus líneas melódicas.

Holocaust era un grupo de death metal puro, mientras que Breeding Pestilence introdujo un death metal un tanto técnico en la escena. Al mismo tiempo, Blood Blisters estaba creando un gran número de seguidores en la zona de Patan, Lalitpur . Blood Blisters comenzó como una banda de versiones que tocaba exclusivamente a Iron Maiden. La banda también participó en varios concursos de bandas, lo que aumentó su popularidad e inspiró a algunas bandas nuevas en Patan como Morceous, Metalbox y Bequeath.

En 2006 se formó la banda de rock progresivo Atomic Bush, formada por los miembros de Breeding Pestilence, Ozzobozo y Elysium. Atomic Bush impulsó la escena hacia una nueva e interesante frontera de rock progresivo, virtuoso y ecléctico. Habían grabado un álbum llamado P Jam .

El año 2007 también fue un gran año para el underground local con los lanzamientos de Barbaric Regulation (Epitaph) y The Last Verse of Madness (Morgoth/Lost Oblivion). Una banda de thrash/death llamada 72hrs, formada por miembros de Ugra Karma y Refused 13, también lanzó un EP, "Kunike".

En lo que respecta a las bandas de rock y heavy metal en Pokhara, se remonta a principios de la década de 1990, cuando había bandas como Vagabond y Anamnesis. Estas bandas en su mayoría versionaban a Jimi Hendrix, Black Sabbath, UFO, Deep Purple, Iron Maiden y Metallica, por nombrar algunos. Se cree que estas dos bandas establecieron la escena del heavy metal en Pokhara . Vagabond también lanzó un álbum con Music Nepal . Vivax y Milestone también fueron nombres notables de la escena de Pokhara. Bandas como Grease y Numskull a las que se les atribuye el inicio del movimiento grunge / punk . Anorak inició el punk melódico en la escena.

Escena actual

La escena musical dominante actual en Nepal incluye bandas como 1974 AD , The Shadows, Nepathya , Mukti and Revival, Robin and The New Revolution , Abhaya and The Steam Injuns y la veterana Cobweb. Si bien todas las bandas tienen sus propias razones para tocar un determinado género y estilo de música, Kutumba refleja artísticamente la cultura y la tradición de Nepal con sus melodías folclóricas. Kutumba es un conjunto instrumental folclórico, un grupo de siete profesionales de Katmandú. Habiéndose unido para preservar su cultura y arte, Kutumba desea difundir el amor y la alegría de la música folclórica nepalí en todo el mundo. ^[1] Además de Kutumba, hay otra banda llamada The Kalibox. La música original de Kalibox combina los sonidos de la música tradicional nepalí, la música clásica india, el jazz, el funk y la música popular para crear una síntesis perfecta de culturas y tradiciones.

En 2009, el artista de rock Diwas Gurung , junto con sus compañeros de banda, Ayurveda, lanzó Rato Mato en The Nines en Ithaca, Nueva York. Rato Mato es una colección de canciones folclóricas neonepalesas que ha tenido una buena acogida tanto en Estados Unidos como en Nepal. Rato Mato está ampliamente disponible y activo en línea a través de sitios como Last.fm , ReverbNation.com y el Myspace de Ayurveda.

KtmROCKS (ktmrocks.com) ha sido uno de los elementos que promueven la escena local desde 2001. KtmROCKS solía publicar revistas en 2005, pero dejó de hacerlo después de 13 números. Actualmente, KtmROCKS publica revistas electrónicas. KtmRocks también organiza el concierto musical anual "Ides of March". Ides of March se celebra generalmente a fines de marzo y su trayectoria continúa desde hace una década.

Actualmente, KtmRocks es menos activo en la cobertura de los acontecimientos de la escena. NepalUnderground (nepalunderground.com), un medio/revista en línea creado en 2010, sigue activo y cubre regularmente los acontecimientos de la escena. Además de estas, han surgido varias organizaciones locales como Brutal Pokhara, EUMSN, SNRMB, Extreme Hetauda, etc., para promover la escena local.

Vhumi es considerado como la banda que empezó a tocar el estilo death metal melódico, aunque Maya lo hizo antes que ellos. De manera similar, Epitaph (ahora inactivo) había golpeado la escena con una nueva clase de metal: death/thrash. Bitter Euphemism tocaba death metal brutal/técnico, mientras que Arachnids tocaba death metal con groove. Morgoth, Hami Hetauda Grindcore, Scam, Refused 13, Cruentus, Horny Monks, Garudh, Divine Influence, Neck Deep In Filth, Binaash, Hatebook, Ugrakarma, Jugaa, Nude Terror, Disorder, Rage Hybrid, Breach Not Broken, Shadow In Shade, Strangle, Dying Out Flame y 72 Hrs han contribuido a la escena a su manera.

Recientemente, se formó un grupo de rock alternativo/artístico llamado Jindabaad, con ex miembros de Atomic Bush, Karmavalanche, Baking Space Cake y Ushma Weg. La banda lanzó su EP "Plastic Heart" en 2011. También se formó un nuevo proyecto de thrash metal de nueva ola llamado E. quals, con miembros de Lost Oblivion y Vhumi. E. quals representó a Nepal en la Batalla Global de Bandas de 2010 y ganó el sexto lugar. Sin embargo, dejaron de actuar como Equals y comenzaron otra banda llamada Underside, con un cambio en uno de los guitarristas.

A finales de 2009, se formó la banda de death/grindcore Binaash, formada por exmiembros de Ugra Karma, 72hrs y Arachnids. La banda lanzó su álbum debut de larga duración "Binaashkaari" en agosto de 2012.

El año 2010 había sido un gran año para la escena metalera local. Kryptos (heavy metal, India), Enigmatik (death metal, Suiza) también habían tocado en el país. 2011 vio crecer la escena metalera en Katmandú. Silence Fest II (2011) fue encabezado por la banda polaca de death metal Vader junto con bandas de Nepal, Hong Kong y Suiza. Silence Fest continuó el viaje añadiendo más bandas internacionales y nacionales a su alineación en 2012. Silence Fest III (2012) fue encabezado por la banda holandesa Textures y la banda sueca Freak Kitchen. Silence Fest III incluyó a la banda de Nepal, así como de países europeos como Suecia, Suiza y Australia.

En 2011, otra banda de Patan, Dead Mariners, lanzó su álbum debut "Night of the Fallen Modbid". El álbum consta de siete canciones originales en inglés, nepalí y una en idioma newari. También lanzaron su primer video musical de su canción "Antim Yachana".

En marzo de 2012, Napalm Death encabezó el festival Metal Mayhem IV. Entre los artistas que participaron en el festival se encontraban bandas de la India, Dubái y Nepal.

La banda polaca de death metal Decapitated también actuó en Katmandú, Nepal, en el Nepfest IV. En el evento también participaron bandas de Nepal y de otros países.

En 2013, Terrifyer lanzó su EP debut "Wreck". Más tarde ese mismo año, Rage Hybrid lanzó su EP "THIS SICKNESS NEVER FADES" en el Silence Festival.

El comienzo de 2010-2015 se convirtió en un año clave para las bandas de Metalcore. Muchas bandas de Metalcore/Deathcore comenzaron a ser reconocidas en la comunidad underground nepalí. Rage Hybrid se convirtió en la banda de Metalcore más popular. Breach not broken introdujo el post hardcore en la escena. Y We Came y Shadow In Shade trajeron a la mesa la mezcla de deathmetal y metalcore conocida como DEATHCORE. Junto con el Metalcore/Deathcore Slamming, el Brutal Death Metal estaba ganando popularidad entre la escena metalera nepalí. 11 band se convirtió en la que introdujo el slam a la mayoría de los metaleros nepalíes. Se formaron muchísimas bandas de diferentes géneros, pero solo unas pocas pudieron establecer sus nombres. Entre estas bandas, bandas como Nude Terror, Aakrosh y Disorder estaban creciendo activamente en la escena underground en lugares cerrados. La gente podía entender los conciertos DIY y la música pesada en lugares cerrados. Nude Terror se convirtió en una unidad Grind de peso pesado de Nepal desde 2012. Nude Terror apareció en una gran cantidad de shows en su era temprana ganándose el título de Gigantes del Grindcore entre la multitud. Nude Terror lanzó su álbum debut llamado "Personality Disorder" en diciembre de 2016. Aakrosh eran death metal clásicos y tecnológicos para la multitud. Disorder pudo llevar la antorcha del género thrash metal en Nepal. Disorder lanzó su álbum debut 'Corrupted Influence' en diciembre de 2016.

En Katmandú también se celebran diferentes festivales de distintos géneros musicales. El Himalayan Blues Festival es el festival de blues más grande de Nepal. En 2010 participaron en este festival artistas tan conocidos como Baba Richie & the Raags (Suecia), Hans Theessink (Austria), José Luis Pardo (España), Magnus Rosen (Suecia), Oliver Mally y Martin Gasselsberger (Austria), Robert Owen Campbell (Australia), Tere Estrada (México) y Brad Kava (EE. UU.). Otro gran festival de Nepal es el Jazzmandu, en el que actúan muchos artistas de jazz internacionales. El Silence Festival, un festival anual de metal que comenzó a celebrarse a finales de 2010, es uno de los mejores conciertos de metal de Nepal. El Silence Festival y el Nepfest son los dos grandes eventos de Katmandú, Nepal. En estos festivales actúan bandas nacionales e internacionales. Silence Fest ha presentado algunas de las grandes bandas del ámbito internacional como Vader (Silence Fest II), Texture , Freak Kitchen (Silence Fest III), Behemoth (Silence Fest IV), Sikth (Silence Fest V) y, más recientemente, Twelve Foot Ninja (Silence Fest V1).

A pesar de su gran talento y habilidad, las bandas se han visto afectadas por la violación de los derechos de autor de sus lanzamientos y por el uso de los organizadores para conciertos mal pagados o en su mayoría gratuitos. La falta de sostenibilidad en este sentido ha llevado a muchos músicos talentosos a disolverse, volverse inactivos o abandonar por completo la escena musical. ^[update]Sin embargo, a partir de 2016, la música metal underground es muy popular entre las nuevas generaciones.

Aunque el número de oyentes de música metal y rock está aumentando en Nepal, la asistencia a los conciertos es generalmente baja. Aunque a los eventos internacionales como Silence Fest y Nepfest asisten entre 3000 y 4000 personas, los conciertos locales tienen una asistencia baja, generalmente de 1000 a 2000, mientras que los conciertos en espacios cerrados tienen unos pocos cientos de asistentes.

Katmandú y la música rock

El valle de Katmandú es el centro musical de la escena del rock , el blues y el metal en Nepal. Muchas nuevas bandas de metal han surgido en el valle de Katmandú. En estos días, el punk rock, el metal, el jazz y el blues han sido muy apreciados por los amantes de la música nepalí. Debido a la época oscura durante los disturbios políticos y la guerra civil , el punk rock también surgió en la clandestinidad nepalí a principios de 2000. Muchas bandas de punk rock como Squirt Guns y Rai Ko Ris surgieron de la clandestinidad cubriendo los temas sobre la mala praxis, la discriminación y la sociedad hipócrita de Nepal . El rock, el jazz, el punk y el metal están evolucionando en Nepal con una gran mejora en la calidad y el rendimiento y las bandas están dando conciertos regularmente en algunos de los mejores bares de rock de Nepal.

Véase también

Música de Nepal

Referencias

^ "KUTUMBA | Biografía". kutumba.com.np . Archivado desde el original el 18 de julio de 2006.

Enlaces externos

nepalunderground.com Medios en línea que cubren la escena musical local de Nepal
El levantamiento: Informe desde la escena underground | De la revista WAVE
Perfil de bandas underground | ktmROCKS.com

[1] "KUTUMBA | Biografía". kutumba.com.np . Archivado desde el original el 18 de julio de 2006.