Colegio Nacional de Arte y Diseño

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Colegio Nacional de Arte y Diseño

Coláiste Náisiúnta Ealaíne es Deartha
Nombres anteriores	Colegio Nacional de Arte, Escuela Metropolitana de Arte de Dublín
Tipo	Público
Establecido	1746
Estudiantes	950 (tiempo completo); 600 (tiempo parcial)
Ubicación	Dublín , Irlanda
Afiliaciones	University College Dublin (UCD), 2010-actualidad NUI , 1997-2010
Sitio web	ncad.ie

El National College of Art and Design ( NCAD ) es la institución de arte más antigua de Irlanda y ofrece la gama más amplia de títulos de arte y diseño a nivel de pregrado y posgrado del país. ^{[ cita requerida ]} Originariamente como una escuela de dibujo en 1746, muchos de los artistas, diseñadores y educadores de arte irlandeses más importantes han estudiado o enseñado en la universidad. NCAD siempre ha estado ubicada en el centro de Dublín y en 1980 se trasladó a la histórica zona de Liberties . La universidad tiene alrededor de 950 estudiantes a tiempo completo y otros 600 que siguen cursos a tiempo parcial, ^[1] y los estudiantes de NCAD provienen de más de cuarenta países. NCAD es una universidad reconocida de University College Dublin . También es miembro de la Liga Europea de Institutos de las Artes .

El National College of Art and Design puede rastrear sus orígenes en una línea ininterrumpida hasta la escuela de dibujo establecida por Robert West en George's Lane, en 1746, y luego patrocinada por la Sociedad de Dublín. La institución ha sido influenciada a su vez por la Ilustración francesa, las escuelas victorianas de diseño, incluido el diseño industrial, el movimiento Arts and Crafts , la búsqueda de la identidad nacional irlandesa y las innovaciones en la educación artística británica en la década de 1960. ^{[ cita requerida ] La escuela también ha jugado un} papel en los desarrollos sociales y culturales irlandeses: tuvo una influencia significativa en la escuela irlandesa de pintura y escultura del siglo XVIII y también afectó el estándar de ornamentación aplicada en arquitectura y artesanía. La mayoría de ^{los artistas} irlandeses importantes han pasado algún tiempo en la universidad, y en el siglo XX el personal docente ha incluido a Sir William Orpen , Oliver Sheppard , Oswald Reeves, Harry Clarke , Seán Keating , Maurice MacGonigal, Laurence Campbell y Bernardus Romein.

La apertura de la cultura irlandesa en la década de 1960 tuvo un profundo efecto en la universidad, lo que dio lugar a años de disturbios estudiantiles y cierres por parte del gobierno. Un aspecto central de todo ello fue el debate sobre el modernismo frente a la disciplina tradicional y el control ejercido por el Departamento de Educación y sus predecesores. También hubo presión para la reforma del diseño industrial de cara al nuevo futuro económico de una Irlanda independiente, y de nuevo dentro del Mercado Común. La consecuencia de toda esta revolución fue un estatuto de 1971 que restableció la universidad, otorgándole libertad para gestionar sus propios asuntos académicos. La universidad se reestructuró aún más en 1975 y se desarrolló una amplia gama de cursos de grado.

Tras su traslado a Thomas Street a principios de la década de 1980, la universidad amplió su oferta de cursos de pregrado e introdujo una variedad de cursos de posgrado y opciones basadas en investigación hasta el nivel de doctorado.

• 1746: La Sociedad de Dublín (posteriormente Real Sociedad de Dublín ) decidió subvencionar la Escuela de Dibujo de Robert West en George's Lane (más tarde Georges Street) mediante primas para estudiantes.
• 1750: la Sociedad de Dublín reservó salas para una escuela de dibujo en sus instalaciones en Shaw's Court, cerca de Dame Street; los establos allí se convirtieron en escuelas de dibujo. West fue el maestro de la Escuela de Figuras y James Marrin fue el maestro de la Escuela de Paisaje y Ornamentalidad . Más tarde, Thomas Ivory fue el maestro de la Escuela de Arquitectura . A lo largo del siglo XVIII, el Parlamento de Dublín otorgó una subvención anual a la Sociedad de Dublín, que incluía el apoyo a la escuela. De hecho, esta fue la única escuela financiada por el estado en Gran Bretaña e Irlanda. ^{[ cita requerida ]} La Sociedad otorgaba premios y medallas a los mejores estudiantes anualmente, así como a la comunidad artística irlandesa en general.
• 1767: la Sociedad se trasladó a un nuevo edificio en Grafton Street , al que más tarde se trasladaron las Escuelas de Dibujo desde Shaw's Court.
• 1796: La Sociedad y sus escuelas se establecieron en Hawkins Street.

• 1800: A partir de este año, el subsidio estatal comenzó a provenir del parlamento del Reino Unido en Westminster. Esto provocó una gran cantidad de fricciones con el Tesoro y otras ramas del gobierno en Londres, ya que el establishment de Westminster era mucho menos comprensivo con la Sociedad y su trabajo y buscaba centralizar el control directo desde Londres.
• 1811: Se añadió una cuarta escuela, además de Dibujo de Figuras, Dibujo de Paisajes y Ornamentales y Dibujo Arquitectónico: la Escuela de Modelado, de la que fue nombrado director el eminente escultor irlandés Edward Smyth . Todas las escuelas, con excepción de la Escuela de Modelado, ofrecían únicamente dibujo, no pintura. El método de enseñanza se basaba en el dibujo de modelos desnudos, antiguos, copias de grabados y dibujos. La formación en el dibujo de patrones ornamentales fue un elemento clave, y se convirtió en el elemento principal a partir de 1854.
• 1815: La Sociedad se trasladó a Leinster House, en Kildare Street, y poco después transformó los establos en una escuela de dibujo. Los establos estaban en un terreno que más tarde se utilizó para la Biblioteca Nacional .
• 1820: La Sociedad de Dublín se convierte en la Real Sociedad de Dublín.
• 1827: Se construyeron escuelas de dibujo permanentes junto a Leinster House, junto con la galería superior, que se utilizó para exhibir la colección de esculturas y obras de arte de la Sociedad. Las escuelas estaban debajo, en el sótano.

• 1849: La Junta de Comercio de Londres tomó el control de la Escuela como escuela de diseño (para la industria) y le dio un voto directo de financiación, que fue administrado por la Royal Dublin Society.
• 1854: El control de la Escuela pasó al recién creado Departamento de Ciencias y Arte, con sede en South Kensington, Londres. La Escuela se adaptó al nuevo programa de estudios de Londres, que enfatizaba la educación en diseño. La educación en bellas artes a finales del siglo XIX en Irlanda era competencia de la Royal Hibernian Academy .

• 1877: El gobierno británico compró la escuela a la Royal Dublin Society y se convirtió en la Dublin Metropolitan School of Art , una escuela totalmente financiada por el Departamento de Ciencia y Arte, que trataba localmente con el Director de Ciencia y Arte en Dublín, que también era responsable de la Biblioteca y el Museo y de algunas otras instituciones. A finales del siglo XIX, el diseño de encajes se promovió en la escuela y en toda Irlanda.

• 1900: El control pasó al recién creado Departamento Irlandés de Agricultura e Instrucción Técnica, creado por Horace Plunkett y con sede en Merrion Street, aunque el voto de financiación todavía provenía del Tesoro en Londres. Se introdujeron importantes reformas antes de la Gran Guerra , en particular el desarrollo de clases de artesanía, en particular en vidrieras (entre los estudiantes se encontraban Harry Clarke , Michael Healy y Wilhelmina Geddes), esmaltes y metalistería, así como clases de vida impartidas por William Orpen .
• 1914: A partir de esta fecha la escuela atraviesa dificultades en cuanto a recursos, que la inestabilidad política posterior no hizo más que acrecentar.
• 1924: El Departamento de Educación del estado irlandés independiente asumió el control de la Escuela Metropolitana de Arte.

• 1936: La Escuela Metropolitana de Arte se convirtió en el Colegio Nacional de Arte , con cátedras de Diseño, Pintura y Escultura. Posteriormente se agregaron los departamentos de Tejido y Cerámica.
• 1969: Después de una serie de informes adversos que pedían reformas en el Colegio, se desarrolló una situación de crisis que llevó al cierre periódico de la Escuela por parte del Gobierno.

• 1971: El Oireachtas aprobó la Ley de la Escuela Nacional de Arte y Diseño, que pasaría a ser gobernada por una junta (An Bord) designada por el Ministro de Educación.
• 1972: El 1 de mayo fue el día de creación de la Escuela Nacional de Arte y Diseño (Coláiste Náisiúnta Elaíne es Deartha).
• 1974: Jonah Jones fue nombrado director.
• 1975: Se adopta la estructura de la Facultad: Facultad de Bellas Artes (con departamentos de Pintura, Grabado, Escultura); Facultad de Diseño (con departamentos de Artesanía, Moda y Textiles, Diseño Industrial, Comunicaciones Visuales); Facultad de Historia del Arte y Diseño y Estudios Complementarios; Facultad de Educación y Estudios Extramuros; Departamento de Estudios Pre-Diploma (curso común de primer año).
• 1976: NCAD recibió la designación bajo la Autoridad de Educación Superior.

• 1980: Noel Sheridan fue nombrado director. Se adquirieron las instalaciones de Powers Distillery en Thomas Street. El Departamento de Comunicación Visual se trasladó a los nuevos edificios y, en los años siguientes, otros departamentos se trasladaron al campus. Se otorgaron títulos por primera vez.
• 1984: Licenciatura en Comunicación Visual y Diseño Industrial convalidada por el Consejo Nacional de Educación con la denominación de Licenciado en Diseño (B Des).
• 1985: Licenciatura en Bellas Artes y en Historia del Arte con Bellas Artes convalidada por la NCEA con la designación de BA.
• 1988: Se otorga el primer título de maestría. Se otorga el primer ANCAD honorario.
• 1989: Noel Sheridan se tomó un año sabático para trabajar en Australia y, para mayor estabilidad, se nombró un director titular, el profesor John Turpin.
• 1994: Noel Sheridan regresó como director.
• 1995: Diciembre: Comienzan las celebraciones para conmemorar el 250 aniversario de NCAD, con un servicio ecuménico en la Catedral de Christ Church al que asistió la presidenta Mary Robinson.
• 1996: Las celebraciones del 250.º aniversario de la NCAD continuaron con la publicación de la Historia de la Facultad del Profesor John Turpin y exposiciones de trabajos de posgrado en diversos lugares de la ciudad, incluida la Galería Gallagher de la RHA. La Facultad se convirtió en una Facultad Reconocida de la Universidad Nacional de Irlanda.
• 1998: La facultad abandonó las instalaciones de Leinster Lane, que había ocupado desde 1827, y adquirió la antigua estación de bomberos de Thomas Street, rebautizada como Harry Clarke House y que ahora cuenta con instalaciones para la docencia y el personal. La nueva Escuela de Diseño para la Industria se terminó y estuvo lista (se puso en servicio el edificio dedicado al Diseño para la Industria). La facultad otorgó su primer doctorado.

• 1999: Primera admisión de estudiantes bajo la convalidación de cursos de la NUI.
• 2000: Ceremonia de firma formal de la asociación de la Facultad con la Universidad Nacional de Irlanda en enero de 2000, a la que asistieron An Taoiseach, el Sr. Bertie Ahern, TD, el Canciller de la Universidad Nacional de Irlanda, Dr. Garret FitzGerald, miembros del Senado de la NUI, el Departamento de Educación y Ciencia, la Autoridad de Educación Superior y el Consejo Nacional de Premios Educativos.
• 2001: Nuevos cursos aprobados por la NUI: Certificado NUI en Dibujo e Investigación Visual; Diploma Superior NUI en Educación Artística Comunitaria; Diploma NUI en Enseñanza de Arte; Maestría en Historia del Arte y Artes Aplicadas; Maestría en Realidades Virtuales.
• 2006: Se imparten tres másteres: Máster en Historia del Diseño y Cultura Material; Máster en Arte en el Mundo Digital; Máster en Arte en el Mundo Contemporáneo.
• 2009: An Bord respaldó la decisión del Consejo Académico de pasar a una estructura de licenciatura de 3 años con una progresión de continuación a una maestría de dos años y más allá, un proceso adicional de doctorado/doctorado de tres años.
• 2009: Apertura de la Galería NCAD (con sala para el personal y espacio de estudio en la parte superior).
• 2010: NCAD inició un diálogo con TCD y UCD sobre la validación de los premios de la Facultad y sobre las conexiones críticas que podrían desarrollarse entre cada una de las instituciones. En junio de 2010, An Bord tomó la decisión estratégica de continuar las conversaciones solo con UCD con vistas a formar una alianza estratégica con esa universidad.

• 2011: NCAD pasó de ser una universidad reconocida por NUI a ser una universidad reconocida por UCD, y desde entonces los títulos de NCAD son validados por UCD.
• 2015: El director de la universidad, Declan McGonagle , renunció después de "una intensa presión de los estudiantes, ex alumnos y personal sobre prácticas universitarias controvertidas". ^[2]
• 2018: Enero: Sarah Glennie, ex directora de IMMA , asumió la dirección de NCAD

Durante la mayor parte de su historia, el NCAD estuvo ubicado en Kildare Street, en una serie de edificios adyacentes al Dáil (Parlamento) y a la Biblioteca Nacional de Irlanda. Ante el aumento del número de estudiantes y la necesidad de espacio adicional por parte del Dáil, el colegio se trasladó a Liberties a principios de los años 80, a un sitio en 100 Thomas Street, que antiguamente era la sede de la destilería de whisky Power's.

El campus de seis acres está ubicado al lado de la emblemática Iglesia de San Agustín y San Juan, del neogótico Edward Welby Pugin (iniciada en 1862), que cuenta con vidrieras de los graduados de NCAD, Michael Healy y Harry Clarke (y su estudio).

El campus está formado por una mezcla de edificios de los siglos XIX, XX y XXI. El más grande de los edificios originales de la Destilería Powers es el Granero de cinco pisos, coronado por una cúpula con una veleta que lleva la fecha de 1817. Otros edificios originales utilizados por la universidad incluyen la Casa de Contabilidad y Oficinas (que ahora alberga la Administración de la Universidad), diseñada por CW Caroe (c.1876), el Edificio del Reloj y la Residencia del Destilador. Entre las características distintivas asociadas con la fabricación de whisky se incluyen tres de los alambiques gigantes originales, que alguna vez estuvieron cerrados pero que ahora se encuentran en la periferia de la Plaza Roja (parte del edificio del horno original ahora está integrado en el anexo de la Biblioteca), junto con dos de las cinco salas de máquinas originales, incluida la más notable, la Sala de Máquinas N.º 5 con su motor de viga de 250 caballos de fuerza, y la más pequeña de las dos chimeneas originales. La mayoría de los estudiantes a tiempo completo tienen un espacio de estudio exclusivo en el Granero o en el Edificio de Diseño para la Industria (construido en 1998). El café estudiantil, que originalmente era el comedor del personal de Power, está ubicado en el sótano abovedado del edificio de oficinas y contabilidad.

En 1998, el colegio adquirió la antigua estación de bomberos de Thomas Street, la primera estación de bomberos motorizada de Dublín, diseñada por Charles J. McCarthy (1911). Rebautizada como Harry Clarke House, ahora alberga un auditorio, salas de seminarios y oficinas para el personal. Entre esta y la Counting House se encuentra la modernista NCAD Gallery (con sala de profesores y espacio de estudio en la parte superior), diseñada por Murray O'Laoire e inaugurada en 2009.

Desde 2017, el campus universitario cuenta con Dubline (Dublin Discovery Trail), el recorrido autoguiado que presenta a los visitantes tanto la universidad contemporánea como la historia del sitio y los edificios.

• La biblioteca Edward Murphy, ubicada en The Granary, debe su nombre al bibliotecario principal de larga trayectoria de la universidad y fundador de NIVAL; tiene una extensa colección de material relacionado con el arte, el diseño y la cultura visual de los siglos XIX, XX y XXI, y alberga casi 100.000 libros.
• La NIVAL (Biblioteca Nacional de Artes Visuales de Irlanda) está ubicada en el edificio Clock Building del campus y es un recurso de investigación público dedicado a la documentación del arte visual y el diseño irlandeses de los siglos XX y XXI. Recopila, almacena y pone a disposición para la investigación una colección incomparable de documentación sobre el arte y el diseño irlandeses en todos los medios.
• La Galería NCAD es un espacio expositivo modernista que cuenta con un programa permanente de exposiciones de artistas nacionales e internacionales, así como muestras más breves de trabajos de estudiantes actuales.
• Distillers Press es el taller de tipografía e impresión tipográfica del NCAD, ubicado en el Departamento de Diseño de Comunicaciones. El enfoque de la imprenta está en la educación y la experimentación en tipografía y creación de imágenes basadas en relieve. La imprenta cuenta con una importante colección de equipos de impresión y tipos de madera y metal de los siglos XIX, XX y XXI.
• Origin8 es un centro de comercialización e innovación, donde las empresas derivadas del campus trabajan para establecer sus negocios y los investigadores de diseño colaboran con empresas de una variedad de industrias.

NCAD consta de cuatro escuelas: Diseño, Bellas Artes, Cultura Visual y Educación, que ofrecen una variedad de cursos de grado y posgrado, y estudios basados ​​en investigación hasta el nivel de doctorado.

En las Escuelas de Bellas Artes, Diseño y Educación, los estudiantes ingresan a un Primer Año común para realizar una licenciatura de tres años (con honores) que incluye un primer semestre interdisciplinario. Las especializaciones de la Licenciatura están disponibles en Cerámica y Vidrio, Diseño de Moda, Diseño Gráfico, Ilustración, Diseño de Interacción, Joyería y Objetos, Medios, Impresión, Diseño de Producto, Escultura y Práctica Expandida, Arte Textil y Artefactos, y Diseño Textil y de Superficies. Además, en conjunto con la Escuela de Educación, los estudiantes pueden aprovechar una Licenciatura Con Honores de cuatro años (para calificar para enseñar en el segundo nivel) en combinación con cualquiera de las especialidades de la Facultad. La Cultura Visual es un componente de todos los cursos de grado y la Escuela de Cultura Visual también ofrece una vía única de Grado de tres años (no basada en el estudio). También existe una opción de Honores Conjuntos de Cultura Visual en combinación con cualquiera de las especialidades de la Facultad. A partir del año académico 2018/19, el NCAD ha manifestado su intención de introducir Studio+, que permitirá a todos los estudiantes de Bellas Artes y Diseño cursar una licenciatura de cuatro años que les ofrecerá la opción de estudiar en el extranjero a través del programa Erasmus o adquirir experiencia laboral práctica en forma de prácticas en la industria en proyectos comerciales, sociales o comunitarios en Irlanda o en el extranjero. Los estudiantes recibirán una licenciatura en Diseño o Bellas Artes o una licenciatura internacional.

NCAD ofrece la más amplia gama de programas de maestría especializados e interdisciplinarios en arte y diseño en Irlanda: MA Diseño de interacción; MSc Diseño de dispositivos médicos; MFA Diseño; MFA Bellas Artes; MA/MFA Arte en el mundo contemporáneo; MA Historia del diseño y cultura material; Maestría profesional en educación (arte y diseño); MA Arte socialmente comprometido y educación superior;

El CEAD ofrece cursos acreditados a tiempo parcial (dentro del Marco Nacional de Cualificaciones) y también cursos de arte y diseño sin créditos, con más de cincuenta opciones. El cuerpo estudiantil del CEAD es de más de 500 personas.

• Lista de universidades en la República de Irlanda

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• Sitio web oficial

53°20′34″N 6°16′44″O / 53.34278, -6.27889