En teoría cinematográfica , la « mujer hawksiana » es un arquetipo de personaje de la mujer de habla dura, popularizada en el cine por el director Howard Hawks a través de su uso de actrices como Katharine Hepburn , [1] Ann Dvorak , Rosalind Russell , [2] Barbara Stanwyck , [3] y Angie Dickinson . [4] La mujer hawksiana más conocida es probablemente Lauren Bacall , quien interpretó icónicamente al tipo frente a Humphrey Bogart en Tener y no tener y El sueño eterno . [5] [6] El arquetipo fue identificado por primera vez por la crítica de cine Naomi Wise en 1971. [7] [8]
La mujer hawksiana es directa al decir lo que piensa y al mismo ritmo que sus homólogos masculinos en bromas ingeniosas, además de tomar medidas para conseguir lo que quiere tanto a nivel personal como sexual. Se la puede considerar una mujer que habla rápido, es franca y puede vencer a un hombre en un enfrentamiento verbal. [9]
A pesar de su preferencia por este tipo de mujer, Hawks nunca se consideró un feminista , y simplemente declaró que pensaba que estas mujeres eran animadas e interesantes tanto en las películas como en la vida. El matrimonio de Hawks con la actriz Slim Keith muestra este interés en la vida y la dirección en su libro Slim: Memories of a Rich and Imperfect Life . [10] Se cree que Lauren Bacall era la mujer perfecta para Hawks. En el libro de Keith se afirma "Howard había estado trabajando en esta fórmula de mujer durante años en sus películas. Más bien, era que, hasta que me conoció, la mujer de sus sueños solo estaba en su cabeza. Y hasta que Howard llegó a Betty Bacall, no había habido una actriz que hiciera realidad ese sueño en la pantalla". [10] La primera película de Hawks, A Girl in Every Port , exhibió el comienzo de la fórmula de la protagonista femenina, en la que Louise Brooks fue dirigida como la primera mujer hawksiana. [11] Un ejemplo posterior de una mujer hawksiana sería el personaje de Barbara Stanwyck en Ball of Fire , en el que interpreta a Sugarpuss O'Shea, junto a Gary Cooper . [3] Las mujeres hawksianas trabajarían bajo la dirección de Hawks con contratos exclusivos, utilizando a una actriz como Lauren Bacall solo dos veces al año para hacer que el público las quisiera más. [12]
La mujer hawksiana cumple con las expectativas generales de los roles femeninos en el contexto, definiéndose a sí misma y a sus elecciones y liderando la acción. Esto, aunque en términos masculinos, como lo denota el hecho de que se la conoce, como a los protagonistas masculinos, por su apodo en lugar de por su nombre de pila. Esto hace que la mujer hawksiana sea especialmente diferente de otros arquetipos femeninos de la época, en el sentido de que se la considera "una más del montón" en lugar de un objeto de deseo sexual. [13] Puede defenderse en una discusión impulsada por el ingenio, tener la misma profesión que su contraparte masculina y mantener la calma bajo estrés. [10] Sin embargo, la igualdad que le da el director a la mujer hawksiana no le resta valor a sus cualidades femeninas, como la seducción y la suavidad. [3] La fuerza de la mujer hawksiana a menudo resalta las cualidades más masculinas de un protagonista masculino que, por lo demás, es tranquilo y tímido. [8] Por lo general, las mujeres hawksianas provenían de la aristocracia y aprendieron a apreciar los ideales de su hombre trabajador, o eran profesionales trabajadoras que luchaban por el bien del hombre común. [9] Hawks discutió su preferencia por este tipo de mujer con cierto detalle con Joseph McBride , ocupando un capítulo completo de Hawks on Hawks (1982).
Las mujeres hawksianas vestían estilos bien cortados y deportivos que eran atractivos pero prácticos. [10] Físicamente, las mujeres hawksianas no son todas bellezas clásicas, sino que se destacan más por su coraje y carisma que por sus rasgos físicos. [14]
Según algunos críticos de cine, la mujer hawksiana se fue desvaneciendo lentamente de Hollywood en la década de 1950, cuando apareció en la pantalla un nuevo arquetipo de protagonistas femeninas. [14] La Segunda Guerra Mundial había terminado y el papel de la mujer en la sociedad había cambiado. [14] Germaine Greer describe este arquetipo como la "mujer eunuco", mujeres sin poder interpretadas a menudo por actrices como Marilyn Monroe y Catherine Deneuve . [14]
John Carpenter , un admirador declarado de Hawks, incluye mujeres hawksianas en la mayoría de sus películas, desde Asalto a la comisaría del distrito 13 hasta Fantasmas de Marte . Algunos ejemplos de mujeres hawksianas en las películas de Carpenter incluyen los personajes interpretados por Karen Allen en Starman y Adrienne Barbeau en La niebla y Escape de Nueva York (esta última también era su esposa en la vida real en ese momento).
En un perfil de la actriz Cameron Diaz publicado en mayo de 2000 en The New York Times , el periodista Dave Kehr comentó que Díaz "habría encajado maravillosamente bien en la tradición de la mujer hawksiana, con su sentido de la diversión, camaradería y sexualidad franca". [15]
Y la llamada "mujer hawksiana", autosuficiente, insolente, capaz de correr con los chicos (Rosalind Russell en Su novia de ayer o Bacall en El sueño eterno), no era tan diferente de un personaje como Brett en Fiesta de Hemingway.