Música de Mozambique

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La música folclórica autóctona de Mozambique ha sido muy influenciada por la colonización portuguesa y las formas lingüísticas locales. El estilo más popular de música de baile moderna es el marrabenta . La música mozambiqueña también influyó en otra música lusófona en Brasil , como el maxixe (su nombre deriva de Maxixe en Mozambique) y el estilo mozambiqueño en Cuba y la ciudad de Nueva York .

La cultura fue una parte integral de la lucha por la independencia, que comenzó en 1964. Los líderes del movimiento independentista utilizaron la solidaridad cultural para ganarse el apoyo de la gente común, mientras que los colonialistas portugueses promovieron su propia cultura. Cuando llegó la independencia en 1975, las bandas mozambiqueñas habían abandonado sus intentos previos de crear música de estilo europeo y comenzaron a crear nuevas formas basadas en estilos folclóricos locales y la nueva música popular africana proveniente de Zaire , Zimbabue , Tanzania , Zambia y Sudáfrica .

En 1978, el Ministerio de Educación y Cultura organizó un Festival Nacional de Danza que involucró a más de medio millón de personas y dio lugar a la creación de numerosas organizaciones y festivales que promueven la música mozambiqueña.

El pueblo chopi de la provincia costera de Inhambane es conocido por un tipo único de xilófono llamado mbila (pl: timbila ) y el estilo de música que tocan con él, que "se cree que es el método de composición más sofisticado que se haya encontrado hasta ahora entre los pueblos preliterarios". ^[1] Los conjuntos constan de unos diez xilófonos de cuatro tamaños y acompañan las danzas ceremoniales con composiciones largas llamadas ngomi que consisten en una obertura y diez movimientos de diferentes tempos y estilos. El líder del conjunto actúa como poeta , compositor , director e intérprete , creando un texto, improvisando una melodía parcialmente basada en las características del lenguaje tonal de los chopi y componiendo una segunda línea contrapuntística . Los músicos del conjunto improvisan parcialmente sus partes según el estilo, el idioma instrumental y las indicaciones del líder. Luego, el compositor consulta con el coreógrafo de la ceremonia y se realizan los ajustes. (Nettl 1956, p. 18-19)

El marrabenta es el género musical más conocido de Mozambique. Es de origen urbano y está pensado para bailar. El marrabenta nació como una fusión de música europea importada tocada con materiales improvisados. La palabra marrabenta deriva del portugués rebentar ( arrabentar en la lengua vernácula local), que significa romper , una referencia a las cuerdas de guitarra baratas que se rompían rápidamente. Los instrumentos se fabricaban con latas y trozos de madera. Las letras solían estar en idiomas locales e incluían canciones de crítica social y de amor . Además, hay canciones cuyas letras están en portugués, el idioma oficial de Mozambique, para la promoción nacional e internacional de las canciones a otras naciones de la CPLP . A finales de la década de 1970 se produjo una enorme innovación en el marrabenta, ya que 1001 Music Productions grabó a artistas y organizó grandes conciertos. Se lanzó el álbum recopilatorio Amanhecer , seguido de más LP de este tipo bajo el título Ngoma .

El intérprete de marrabenta más influyente de los primeros tiempos fue Fany Pfumo , cuya fama comenzó tras el éxito de "Loko ni kumbuka Jorgina". Grabó en Sudáfrica en HMV y más tarde incorporó el kwela sudafricano a su música. El grupo Orchestra Marrabenta Star de Moçambique se formó en 1979, dirigido por el intérprete de larga trayectoria Wazimbo . El grupo realizó giras por Europa y otras partes del mundo, y pronto trajo reconocimiento internacional al marrabenta.

Muchos de los músicos más populares del Mozambique moderno pasaron tiempo con la Orquesta Marrabenta Star de Moçambique, incluidos Stewart Sukuma , Chico António, Mr. Bow, Neyma , José Mucavel y Mingas , mientras que otras bandas populares incluyen a Ghorwane .

Pandza es el estilo más nuevo y popular de la música mozambiqueña, su invención se atribuye a N'Star, Ziqo y Dj Ardiles en Maputo . Pandza es especialmente popular entre los jóvenes mozambiqueños y es una mezcla de marrabenta y ragga . Las raíces de Pandza se originan en marrabenta pero pandza tiene un ritmo más rápido con importantes influencias de ragga y algo de hip hop . La mayoría de pandza se canta en portugués y el idioma shangana de Maputo y sus letras la mayoría de las veces elaboran los estilos de vida diarios de los jóvenes mozambiqueños. Los cantantes de pandza más notables en Mozambique hoy en día incluyen, Lizha James , Ziqo, Dj Ardiles, N'star, DH, Mr. Kuka, MC Roger, Denny Og, Dj Junior, Cízer Boss y Helio Beatz.

El hip hop mozambiqueño se está desarrollando poco a poco y está recibiendo una respuesta positiva. En la primera década del siglo XXI, las personas que impulsaron el hip hop fueron H2O, G-Pro y Danny OG. Los artistas de hip hop modernos incluyen a Bander Artista, Kins Ferna's, Dygo Boy Jurus, Ziqo, Same Blood y Laylizzy . Azagaia , un rapero afincado en Maputo que criticó al gobierno mozambiqueño , fue descrito como "el rapero más influyente de Mozambique"; se realizaron marchas en todo el país en su honor después de su muerte en 2023. ^[2]

• Biblioteca Internacional de Música Africana
• Xilófono
• Música de África
• Música shona
• Hugh Tracey

• Nettl, Bruno (1956). La música en la cultura primitiva . Harvard University Press.
• Paco, Celso. "A Luta Continua". 2000. En Broughton, Simon y Ellingham, Mark con McConnachie, James y Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 1: Africa, Europe and the Middle East , págs. 579-584. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 
• Tracey, Hugh . (1948, reimpreso en 1970). Músicos de Chopi: su música, poesía e instrumentos. Londres: Instituto Africano Internacional y Oxford University Press. SBN 19 724182 4.

• Hallis, Ron y Hallis, Ophera. (1987). Música Chopi de Mozambique. 28 minutos. Vídeo de 16 mm.
• Centro de Música y Danza Tradicional
• www.musica.co.mz.
• Masukos
• BBC Radio 3 Audio (60 minutos): Música para timbila. Consultado el 25 de noviembre de 2010.
• Audio de BBC Radio 3 (60 minutos): canción de Tufo y Ghorwane. Consultado el 25 de noviembre de 2010.
• Clips de audio: música tradicional de Mozambique. Biblioteca Nacional de Francia. Consultado el 25 de noviembre de 2010.