Monstruo | |
Género |
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Manga | |
Escrito por | Naoki Urasawa |
Publicado por | Shogakukan |
Editorial inglesa | |
Imprimir | Grandes cómics |
Revista | Gran cómic original |
Demográfico | Seinen |
Ejecución original | Diciembre de 1994 – Diciembre de 2001 |
Volúmenes | 18 |
Novedoso | |
Otro monstruo | |
Escrito por | Naoki Urasawa |
Publicado por | Shogakukan |
Publicado | 21 de junio de 2002 |
Serie de televisión de anime | |
Dirigido por | Masayuki Kojima |
Producido por |
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Escrito por | Tatsuhiko Urahata |
Música de | Kuniaki Haishima |
Estudio | Manicomio |
Con licencia de | |
Red original | Televisión japonesa |
Red inglesa |
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Ejecución original | 7 de abril de 2004 - 28 de septiembre de 2005 |
Episodios | 74 |
Monster (estilizado en mayúsculas ) es unaserie de manga japonesa escrita e ilustrada por Naoki Urasawa . Fue publicada por Shogakukan en surevista de manga seinen Big Comic Original entre diciembre de 1994 y diciembre de 2001, con sus capítulos recopilados en 18 volúmenes tankōbon . La historia gira en torno a Kenzo Tenma , un cirujano japonés que vive en Düsseldorf , Alemania, cuya vida entra en crisis después de que se involucra con Johan Liebert , uno de sus antiguos pacientes, que se revela como un asesino en serie psicópata .
Urasawa más tarde escribió e ilustró la novela Another Monster , una historia que detalla los eventos del manga desde el punto de vista de un periodista de investigación, que se publicó en 2002. El manga fue adaptado por Madhouse en una serie de televisión de anime de 74 episodios , que se emitió en Nippon TV desde abril de 2004 hasta septiembre de 2005. El manga y el anime fueron licenciados por Viz Media para lanzamientos en inglés en América del Norte, y el anime se transmitió en varios canales de televisión. En 2013, Siren Visual licenció el anime para Australia.
Monster fue el primer trabajo de Urasawa en recibir elogios y éxito internacional; el manga ha vendido más de 20 millones de copias, lo que lo convierte en una de las series de manga más vendidas de todos los tiempos . El manga ha ganado varios premios, incluido el 46.º Premio Shogakukan Manga y el Festival de Artes Mediáticas de Japón . Su adaptación al anime ha sido considerada una de las mejores series de anime de su década.
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El Dr. Kenzo Tenma es un joven neurocirujano japonés que trabaja en el Hospital Eisler Memorial de Düsseldorf , Alemania Occidental . Tenma no está satisfecho con el sesgo político del hospital a la hora de tratar a los pacientes y aprovecha la oportunidad de cambiar las cosas después de que una masacre lleve a los gemelos fraternos Johan y Anna Liebert al hospital. Johan tiene una herida de bala en la cabeza y Anna murmura sobre matar; Tenma opera a Johan en lugar del alcalde, que llegó más tarde. Johan se salva, pero el alcalde Roedecker muere; Tenma pierde su posición social. El director Heinemann y los demás médicos que se interponen en el camino de Tenma son asesinados misteriosamente y ambos niños desaparecen del hospital. La policía sospecha de Tenma, pero no tiene pruebas y solo puede interrogarlo.
Nueve años después, Tenma es jefe de cirugía en Eisler Memorial. Después de salvar a un criminal llamado Adolf Junkers, Junkers murmura sobre un "monstruo". Tenma regresa con un reloj para Junkers, encuentra al guardia frente a la habitación de Junkers muerto y Junkers desaparecido. Siguiendo el rastro hasta el sitio de construcción de un edificio a medio terminar cerca del hospital, Tenma encuentra a Junkers a punta de pistola. Junkers le advierte que no se acerque y le ruega que huya. Tenma se niega, y se revela que el hombre que sostiene el arma es Johan Liebert. A pesar de los intentos de Tenma de razonar con él, Johan le dispara a Junkers. Le dice a Tenma que nunca podría matar al hombre que le salvó la vida, y se aleja caminando en la noche, con Tenma demasiado sorprendido para detenerlo.
La policía, en particular el inspector de la BKA Lunge , sospecha de Tenma , que intenta encontrar más información sobre Johan. Pronto descubre que la hermana del chico vive una vida feliz como hija adoptiva; los únicos rastros de su terrible pasado son algunas pesadillas. Tenma encuentra a Anna, a quien sus padres adoptivos posteriormente llamaron Nina, en su cumpleaños; la mantiene alejada de Johan, pero es demasiado tarde para evitar que asesine a sus padres adoptivos. Tenma finalmente descubre los orígenes de este "monstruo": desde el intento de la ex Alemania del Este de utilizar un orfanato secreto conocido como "511 Kinderheim" para crear soldados perfectos a través de la reprogramación psicológica, hasta el autor de libros infantiles utilizados en un experimento de eugenesia en la ex Checoslovaquia . Tenma se entera del alcance de las atrocidades cometidas por este "monstruo" y promete corregir el error que cometió al acabar con la vida de Johan.
Urasawa reveló que había tenido la idea de escribir un manga sobre el campo de la medicina alrededor de 1986, pero se dio cuenta de que a su editor no le gustaba la idea. Así que, en tono de broma, propuso una historia sobre el judo femenino, y eso condujo a su primer trabajo en solitario, Yawara! (1986-1993). [3]
La idea original de Monster surgió de la serie de televisión estadounidense de los años 60 The Fugitive , que tuvo un fuerte impacto en Urasawa cuando la vio a la edad de ocho años. En la historia, un médico es condenado injustamente por asesinato, pero escapa y busca al verdadero asesino mientras huye de la policía. [3] Dijo que su editor estaba convencido de que la serie no tendría éxito y trató de impedirle que la creara. [3]
La industria médica japonesa estaba fuertemente influenciada por las prácticas profesionales en Alemania, por lo que al autor le pareció natural ambientar Monster en Alemania. Se eligió la Alemania de posguerra para que el movimiento neonazi pudiera incluirse en la historia. [4] Cuando comenzó la publicación quincenal Monster a fines de 1994, Urasawa ya estaba escribiendo Happy! semanalmente y continuó serializando ambas al mismo tiempo. Cuando Happy! terminó en 1999, comenzó el semanario 20th Century Boys . Escribir Monster y 20th Century Boys al mismo tiempo lo llevó a ser hospitalizado brevemente por agotamiento. [5]
Escrito e ilustrado por Naoki Urasawa , Monster fue serializado en la revista de manga seinen de Shōgakukan , Big Comic Original, desde diciembre de 1994 hasta diciembre de 2001. [6] Shōgakukan recopiló sus 162 capítulos en 18 volúmenes tankōbon publicados desde el 30 de junio de 1995 hasta el 28 de febrero de 2002. [7] Takashi Nagasaki es acreditado como "coproductor" de la historia del manga. [8] Monster recibió un relanzamiento kanzenban de nueve volúmenes entre el 30 de enero y el 29 de agosto de 2008. [9] [10]
Monster fue licenciado en Norteamérica por Viz Media , que publicó los 18 volúmenes entre el 21 de febrero de 2006 y el 16 de diciembre de 2008. [11] Lanzaron la versión kanzenban de la serie, titulada Monster: The Perfect Edition , entre el 15 de julio de 2014 y el 19 de julio de 2016. [11] [12] [13]
La serie de manga fue adaptada al anime por Madhouse , que se emitió entre el 7 de abril de 2004 y el 28 de septiembre de 2005 en Nippon TV . Dirigida por Masayuki Kojima y escrita por Tatsuhiko Urahata, cuenta con diseños de personajes originales del animador de Studio Ghibli Kitarō Kōsaka , que fueron adaptados para el anime por Shigeru Fujita. La música fue compuesta por Kuniaki Haishima , incluido el tema de apertura "Grain".
David Sylvian fue el encargado de escribir el primer tema de cierre, "For the Love of Life", en el que colaboró con Haishima. En las notas de portada de la banda sonora oficial, dijo: "Me atrajo el material de Monster por el dilema moral al que se enfrenta su personaje central. La superficie tranquila de la música da paso a corrientes subterráneas más oscuras, que significan la conciencia del protagonista principal y los temas de la moralidad, el destino, la resignación y el libre albedrío". [14] Se utilizó para los primeros 32 episodios. El segundo tema de cierre, "Make It Home" de Fujiko Hemming , se utilizó para los 42 episodios restantes. Es la única canción que Hemming cantó en su carrera. [15]
La secuencia de créditos presenta ilustraciones del libro Obluda, Která Nemá Své Jméno (El monstruo que no tenía nombre) de Emil Scherbe, que fue publicado por Shogakukan el 30 de septiembre de 2008. [16]
Un doblaje en inglés de Monster fue producido por Salami Studios para Viz Media , que tenía la licencia norteamericana del anime. El programa se emitió en Ani-Mondays de Syfy con dos episodios consecutivos cada lunes por la noche a las 11:00 p. m. EST, a partir del 12 de octubre de 2009, así como en su cadena hermana Chiller . [8] Un box set de DVD de la serie, que contiene los primeros 15 episodios, fue lanzado el 8 de diciembre de 2009. Sin embargo, debido a las bajas ventas del primer box set, Viz decidió no continuar lanzando los episodios restantes en DVD y luego abandonó la licencia. [17] Monster comenzó a transmitirse en el Super Channel de Canadá el 15 de marzo de 2010, [18] y en el Funimation Channel el 3 de abril de 2010 los fines de semana a las 12:30 a. m. [19] La serie también estuvo disponible digitalmente en varios minoristas de Internet. Siren Visual obtuvo la licencia de la serie para Australia en 2013 y la lanzó en cinco volúmenes en DVD a partir de noviembre de 2013. [20]
Netflix comenzó a transmitir la serie internacionalmente el 1 de enero de 2023, estrenando los primeros 30 episodios; [21] los 74 episodios completos estuvieron disponibles para el mes siguiente. [22]
En 2005, se anunció que New Line Cinema adquirió los derechos para una adaptación cinematográfica estadounidense de acción real de Monster . El guionista nominado al premio Oscar Josh Olson ( Una historia de violencia ) fue contratado para escribir el guion. [23] [24] Desde entonces no se ha publicado ninguna información nueva sobre la película. [25]
En 2013, se reveló que Guillermo del Toro y la cadena de televisión premium estadounidense HBO estaban colaborando en un piloto para una serie de televisión de acción en vivo basada en Monster . [26] El coproductor ejecutivo Stephen Thompson ( Doctor Who y Sherlock ) estaba escribiendo el piloto, mientras que del Toro lo dirigiría y sería productor ejecutivo junto a Don Murphy y Susan Montford . [27] En 2015, del Toro le dijo a Latino-Review que HBO había rechazado el proyecto y que estaban en el proceso de presentarlo a otros estudios. [28] [29] [30]
Monster ha sido aclamado por la crítica. Ganó un Premio a la Excelencia en la División de Manga en el primer Festival de Artes de Medios de Japón en 1997; [31] y el Gran Premio del 3er Premio Cultural Tezuka Osamu en 1999. [32] También ganó el 46º Premio Shogakukan Manga en la categoría General en 2001; [33] y la Mejor Serie de Manga en los Premios Lucca Comics en 2004. [34] La Asociación de Servicios de Bibliotecas para Adultos Jóvenes colocó a Monster en su lista de Grandes Novelas Gráficas para Adolescentes de 2007. [35] El lanzamiento en inglés de Viz Media fue nominado varias veces a los Premios Eisner , dos veces en la categoría Mejor Edición Estadounidense de Material Internacional - Japón (2007 y 2009) y tres veces en Mejor Serie Continua (2007, 2008, 2009). [36] [37] [38] En 2009, cuando Oricon realizó una encuesta preguntando qué serie de manga querían los japoneses ver adaptada a acción real, Monster quedó en quinto lugar. [39] En los Premios de la Industria de 2009 celebrados por la Sociedad para la Promoción de la Animación Japonesa, los organizadores de Anime Expo , Monster ganó el premio al Mejor Manga Dramático. [40] El manga Monster tiene más de 20 millones de copias en circulación. [41]
Escribiendo para Time , el ganador del Premio Pulitzer de Ficción Junot Díaz elogió el manga, proclamando "Urasawa es un tesoro nacional en Japón, y si no le temes a los libros ilustrados, verás por qué". [42] Deb Aoki de About.com llamó a Monster una serie de suspenso de múltiples capas y un misterio satisfactorio que resiste lecturas repetidas, aunque a veces es un "poco difícil de seguir". [43] Al revisar el manga Monster para Anime News Network , Carl Kimlinger llamó a Urasawa un maestro del suspenso "manteniendo sin esfuerzo el delicado equilibrio de la desinformación deliberada y la delineación explícita de los peligros que enfrentan los protagonistas que solo los mejores thrillers de suspenso logran". [44] Comentó que incluso las historias y los personajes que se habían sentido ajenos al panorama general "eventualmente se unen gracias al gran plan de Johan". [45] Kimlinger consideró que el arte era "una perfección invisible", nunca "ostentoso o superfluo", con paneles tan bien diseñados que es fácil olvidar cuánto esfuerzo se pone en cada página. [44] Aunque no encontró atractivos los diseños físicos de los personajes, [46] elogió su expresividad, escribiendo que los personajes "llevan sus personalidades en sus rostros, comunicando cambios en sus perspectivas, psicología, pensamientos internos y emociones con cambios en la expresión que van desde apenas perceptibles hasta máscaras de rabia, odio y miedo". [44] UK Anime Network le dio al primer volumen una puntuación perfecta basada en la apasionante historia, pero sintió que la obra de arte, aunque atractiva, no era "innovadora". [47] Por otro lado, Active Anime sintió que el arte mejoró a lo largo de la serialización del manga. [48]
AE Sparrow de IGN describió a Monster como una " película de Hitchcock convertida en manga" y sintió que su verdadera fuerza proviene de su enorme elenco de personajes interesantes, cada uno de los cuales tiene "una historia y una historia únicas que contar". [49] Carlo Santos, también de Anime News Network , llamó a Monster "un thriller único" y sugiere que una de las cualidades más pasadas por alto es que "en medio de todo el misterio y el horror, hay momentos de amor y esperanza y todas las cosas buenas de la humanidad". [50] Aunque elogió el manga por su arte "cinematográficamente preciso", que nunca confunde al lector y hace que cada persona sea visualmente distinta a pesar del gran elenco de personajes, [51] Casey Brienza del mismo sitio web sintió que se dedicó demasiado tiempo a desarrollar personajes secundarios "que probablemente estén muertos u olvidados solo unas pocas docenas de páginas después", y que el final de la serie "salió con un gemido". [51] Brienza señaló que "nunca se ha revelado nada satisfactorio que explique por completo la psique sumamente revuelta de [Johan]", pero concluyó que mientras el lector no busque "significados profundos o piense demasiado sobre si todo tiene sentido o no al final", lo disfrutará. [52] Leroy Douresseaux de Comic Book Bin , elogió el final de Monster y escribió que el manga "vale la pena leerlo una y otra vez. Es la perfección". [53]
THEM Anime Reviews calificó la adaptación al anime como "compleja" y "hermosa", afirmando que presenta "una narrativa sofisticada y un tejido de trama complejo, personajes memorables, valores de producción divinos y un ritmo excelente". [54] Darius Washington de Otaku USA nombró a Monster uno de los diez mejores animes de la última década. [55] Carl Kimlinger se entusiasmó diciendo que "no se puede exagerar lo brillantemente apartado del anime mainstream que es este inquietante, ferozmente inteligente y, en última instancia, incategorizable viaje a la oscuridad". [56] Elogió la animación de Madhouse no solo por mantener la oscura "calidad cinematográfica del arte de Urasawa", sino también por mejorarla, así como la banda sonora de Kuniaki Haishima por agregar "inconmensurablemente a la atmósfera espeluznante de la serie". [57] Aunque notó la incapacidad de Viz Media para adquirir la canción del tema final original debido a problemas de licencia, Kimlinger también calificó su doblaje en inglés de la serie como uno de los mejores en la memoria reciente. [57]
Kimlinger elogió la serie por "su fidelidad al manga original de Naoki Urasawa", comentando que "no hay una escena que se haya omitido, solo se han añadido unas cuantas y, hasta donde puedo decir, no se ha cambiado ni omitido ninguna línea de diálogo. Dada su fidelidad, los fans del manga sabrán que la serie no mejorará más que esto, esto es lo mejor que puede llegar a ser la serie". Así como por su frecuente hábito de dar protagonismo a los personajes recién introducidos en lugar del reparto principal. [56] [57] También describió el final de la serie como "nos sentimos vagamente decepcionados cuando lo que realmente deberíamos estar haciendo es gloriarnos en los estertores finales algo desordenados, sí, pero estimulantes de una de las grandes series de la última década". No obstante, consideró que era esperable un final así, ya que "por ambicioso, complicado y enorme que sea Monster , ninguna conclusión va a ser completamente satisfactoria. Alguien seguramente saldrá perjudicado, es probable que queden cabos sueltos, e incluso si no fuera así, la simple verdad es que ningún clímax podría estar a la altura de la preparación de la serie". [58]
MONSTER: THE PERFECT EDITION es la versión definitiva del aclamado thriller psicológico sobre crímenes.
New Line Cinema adquirió los derechos cinematográficos del manga Monster
de
Urasawa
en 2005, y se incorporó un guionista al proyecto, pero desde entonces no se ha publicado ninguna información nueva sobre la película.