Milonga (baile)

Bailar milonga es bailar con música de milonga .

La danza de la milonga incorpora los mismos elementos básicos del tango argentino pero permite una mayor relajación de las piernas y el cuerpo. El movimiento suele ser más rápido y las pausas son menos frecuentes. Suele ser una especie de marcha rítmica sin figuras complicadas, con un estilo más humorístico y rústico en contraste con el tango serio y dramático. ^{[ cita requerida ]}

Existen diferentes estilos de milonga: la milonga lisa (milonga simple), en la que el bailarín pisa cada compás de la música; y la milonga con traspié , en la que el bailarín utiliza traspiés o contrapasos (cambios de peso de un pie al otro y viceversa en doble tiempo o tres pasos en dos tiempos) para interpretar la música. El compás de la música de milonga es sincopado. Consta de 8 tiempos con los acentos en el primero, aunque a veces también puede estar en el segundo, además los acentos están presentes en el cuarto, quinto y séptimo tiempos. ^[1] De este modo, se puede bailar dinámica sin tener que correr rápido o sin utilizar mucho espacio. En general, la milonga se baila a un ritmo más rápido que el tango, lo que hace que este baile sea "implacable" en cuanto a errores o torpezas.

En un libro publicado en 1883, Ventura Lynch señaló la popularidad de la milonga: "La milonga es tan universal en los alrededores de la ciudad que es una pieza obligatoria en todos los bailes de clase baja ( bailecitos de medio pelo ), y ahora se escucha en guitarras, en peines de papel y de los músicos ambulantes con sus flautas, arpas y violines. También la han adoptado los organilleros , que la han arreglado para que suene como la danza de la habanera . También se baila en los clubes de la vida baja alrededor de... [los principales] mercados, y también en los bailes y velorios de los carreteros, la soldadesca y los compadres y compadritos . ^[2]

Los elementos distintivos que se agregaron del candombe fueron las " quebradas ", contorsiones improvisadas, bruscas y semiatléticas, cuanto más dramáticas mejor, elementos irónicos como caminar alrededor del compañero con pasitos exagerados o saltos humorísticos, y los cortes , una pausa sugerente o interrupción repentina en las figuras del baile. Sin embargo, a diferencia del "Tango" de ese grupo, donde estos movimientos se bailaban por separado, ahora se bailaban juntos. ^[3] José Gobello sugirió que la mazurca también se modificó en los distritos cercanos a los muelles. Esta milonga-tango africanizada, así como la habanera y la mazurca, fueron mal vistas y consideradas totalmente inaceptables por algunos sectores de la alta sociedad argentina . ^[2]

El fallecido Robert Farris Thompson (profesor de Historia del Arte en la Universidad de Yale, especialista en África y el mundo afroatlántico y autor de Tango: The Art History of Love ) escribió extensamente sobre las raíces africanas del tango.

El tango empezó siendo negro, y la milonga, el baile que lo precedió, más aún.

Milonga es una palabra puramente africana que significa "discusión" o "problema" en kimbundu y "líneas de bailarines" en ki-kongo. (pág. 9). Los europeos conocieron por primera vez la milonga, término que inicialmente se refería a una canción improvisada y combativa, alrededor de 1630. En esa época, los funcionarios portugueses de la costa de Angola se quejaban en Lisboa de que la reina Nzinga, una líder indígena del interior, estaba enviando mensajes - milonga - para persuadir a las poblaciones locales de que se unieran a ella. La reina negra también estaba lanzando desafíos ligeramente velados a la autoridad portuguesa. Estas burlas también eran milonga. Por lo tanto, en la Angola del siglo XVII el término significaba "palabras, discurso o discusión". Pero también se refiere a incitar a la gente, responder a la autoridad y rebelión verbal. ^[4]

La milonga era un baile que bailaban principalmente las clases bajas de la sociedad porteña entre 1870 y 1900. Se bailaba con frecuencia en establecimientos cuyos clientes eran de ascendencia africana y marineros. Junto con la milonga, bailes como la habanera se asociaban con los burdeles y la prostitución. Esta asociación era tan importante que para bailar los bailes en establecimientos o salones de baile se necesitaba un permiso de la ciudad. Esto se debía a que los funcionarios de Buenos Aires creían que los bailes conducirían a la prostitución. ^[5]

A principios del siglo XX, era común que las familias argentinas adineradas enviaran a sus hijos a Europa para realizar un Grand Tour cuando llegaban a la mayoría de edad. Muchos de los jóvenes iban a París, donde interactuaban con la alta sociedad parisina y asistían a bailes en clubes nocturnos. Desde allí, demostraban las diversas formas de tango que conocían, incluida la milonga. A menudo, como no tenían parejas femeninas con ellos cuando viajaban al extranjero a París, los hombres bailaban juntos. Uno de ellos era el líder y el otro bailaba el siguiente. ^[6]

Según muchos relatos, muchos de los anfitriones de los jóvenes argentinos encontraron que los nuevos estilos de tango y milonga eran muy atrevidos e intrigantes. Además, muchas de las mujeres parisinas se sintieron atraídas por los jóvenes latinos ricos que los enseñaban. Como resultado, el baile ganó un gran número de seguidores en París y más tarde en otras ciudades importantes de Europa. Muchos de los miembros más conservadores de la clase alta europea pensaban que los bailes estaban excesivamente sexualizados, pero eso solo aumentó el atractivo del baile para la gente más joven de las clases media y alta. ^[6]

En 1910, la milonga y el tango llegaron a Inglaterra. Muchos de los turistas ingleses que pasaban el verano en Francia quedaron fascinados por el baile y luego lo trajeron consigo a Inglaterra. Ese mismo año, la revista de baile inglesa Dancing Times incluyó fotografías de personas bailando tango y milonga, lo que solo ayudó a promover la difusión de estos bailes. En pocos años, el tango y la milonga se bailaban ampliamente en Alemania, Rusia e Italia. El zar Nicolás II ordenó una demostración del baile a dos de sus sobrinos y pareció gustarles y encontrarlo elegante. Sin embargo, algunos nobles europeos, como el káiser alemán Guillermo II, pensaron que el baile era depravado e incluso llegaron al punto de prohibir a los oficiales militares y a la nobleza alemana bailar o incluso estar en eventos donde se bailara el baile. Sin embargo, esto no detuvo la rápida difusión del tango y la milonga en Alemania. Muchos de los oficiales alemanes violaron las reglas y participaron en el "baile perverso" a pesar de las órdenes en contra. ^[6]

En el invierno de 1913-14, el tango y la milonga arrasaron en Estados Unidos. Algunos periódicos, como un periódico de Fort Wayne, Indiana, incluso lo llamaron "la locura del tango" y comentaron que la policía no permitía que se bailara tango o "bailes similares al tango en público". El tango se volvió tan popular que algunas ciudades como Atlantic City y Reno comenzaron a intentar sacar provecho de él a través del turismo. En Atlantic City, los funcionarios de la ciudad hicieron que un tranvía se convirtiera en un "Tango Car" donde el piso del tranvía se convertía en una pista de baile y viajaba por la ciudad. Además, en Atlantic City, los bañistas bailaban tango y milonga en el paseo marítimo de la playa. Otro lugar en los EE. UU. que se unió a la nueva moda fue Chicago, donde algunas personas convirtieron los vagones de tren en pistas de baile para que las personas que viajaban desde Chicago hasta Mardi Gras pudieran bailar todo el viaje y no tuvieran que esperar hasta llegar. ^[6]