Michael Kmit

Michael Kmit
Michael Kmit en 1975
Nacido( 25 de julio de 1910 )25 de julio de 1910
Stryi , Reino de Galicia y Lodomeria (actualmente Ucrania )
Fallecido22 de mayo de 1981 (22 de mayo de 1981)(70 años)
Sídney , Australia
NacionalidadUcraniano australiano
EducaciónAcademia de Bellas Artes de Cracovia
Trabajo notableEvangelista Juan Marcos, La Voz del Silencio, Philopena
Movimientoneobizantino , cubismo , constructivismo
PremiosPremio Blake (1954)
Premio Sulman (1957 y 1970)

Michael Kmit ( ucraniano : Михайло Кміт ) (25 de julio de 1910 en Stryi , Lviv - 22 de mayo de 1981 en Sídney , Australia) fue un pintor ucraniano que pasó veinticinco años en Australia. Es conocido por introducir un estilo de pintura neobizantino en Australia y por ganar varios premios de arte australianos importantes, incluido el Premio Blake (1952) y el Premio Sulman (tanto en 1957 como en 1970). En 1969, el artista y crítico de arte australiano James Gleeson describió a Kmit como "uno de los coloristas más suntuosos de nuestro tiempo". [1]

Llegada a Australia

Michael Kmit estudió en la Academia de Bellas Artes de Cracovia, pero debido al conflicto de la Segunda Guerra Mundial, se vio obligado a abandonar su tierra natal y se encontró como una persona desplazada en Innsbruck , Austria, donde conoció a Dorothea (Edda) en 1945. Se casaron en Landeck y luego se mudaron a Bregenz , donde nacieron sus dos hijas, Xenia y Tania (Tatiana), en 1946 y 1948. Mientras estaba en la Europa de la posguerra, Kmit estudió con el cubista Fernand Léger en París y el futurista Carlo Carrà en Italia. [2]

Kmit emigró a Australia en 1949, como parte del plan de inmigración del gobierno australiano . Fue contratado para trabajar en Sydney durante dos años en un trabajo seleccionado para él por el servicio de empleo del gobierno australiano. [3] Inicialmente trabajó en una fábrica de cemento en Villawood, Nueva Gales del Sur , y luego como mozo de ferrocarril como reembolso contratado para su pasaje. Pero después de que Kmit conoció a los artistas James Gleeson y Paul Haefliger , quienes quedaron impresionados con su trabajo, conoció a otros artistas, incluidos Donald Friend y Russell Drysdale . Sus amigos artistas más tarde lo ayudaron a encontrar alojamiento en Merioola y trabajar más cerca de la comunidad de artistas en Sydney. Pintaba de noche, durante el día Kmit trabajaba como mozo de ferrocarril y limpiador [4] [5] mientras se establecía "como uno de los mejores artistas de Australia" de la época. [3] Vivió en Elizabeth Bay con su familia hasta que se mudó a los Estados Unidos.

Influencia en el arte australiano

Las imágenes de Kmit, inspiradas en el estilo bizantino de la pintura de iconos religiosos , fueron bien recibidas en Australia por su enfoque fresco y sus nuevos temas. Etiquetadas como neobizantinos , sus pinturas integraban retratos estilizados con formas geométricas cubistas y constructivistas , patrones y colores vivos.

Durante la década de 1950, antes de partir a los Estados Unidos a finales de la década, Kmit ejerció una gran influencia sobre muchos artistas, en particular sobre los del Grupo Merioola [6] (también conocido como la "Escuela del Encanto"). [7] Gleeson describió a Kmit como "uno de los coloristas más suntuosos de nuestro tiempo". [1] Paul Haefliger escribió: "De todos los aspirantes extranjeros al arte que han visitado estas costas desde la guerra, Michael Kmit es el único que ha dejado una impresión en la actual generación de pintores". [8]

Tras ganar una serie de premios, entre ellos el Premio Blake (1953) y el Premio Sulman (1957), abandonó Australia para trasladarse a los Estados Unidos en 1958, donde se estableció en la zona de la bahía de San Francisco, en California. Su etapa americana no le reportó demasiado éxito y, además, debido al fin de su matrimonio, atravesó un período de depresión. Cuando regresó en 1965, su estilo y formato habían cambiado y los grandes elogios a su obra fueron sustituidos por críticas cautelosas. Se casó con Norma Randall unos años después de su regreso a Australia y su hijo Michael Kmit Junior nació en mayo de 1968. Sin embargo, cuando pintó "Cassandra" (1979), sólo dos años antes de su muerte, Kmit había recuperado el vigor anterior de sus obras de los años cincuenta. [6]

Exposiciones

En 1951 Michael Kmit mostró su trabajo por primera vez en Brisbane en la Galería Johnstone , donde el propietario Brian Johnstone tenía la intención de exhibir "el trabajo más creativo de Australia hoy", particularmente el de artistas jóvenes "brillantes". [9] Hasta su muerte, Kmit expuso en numerosas exposiciones colectivas en los estados australianos de Queensland , Victoria , Australia Occidental , Tasmania , Nueva Gales del Sur y Australia del Sur , incluidas selecciones para los premios Archibald, Wynne y Sulman.

Kmit fue miembro y expuso en la sucursal de Sydney de la Sociedad de Arte Contemporáneo , el " Grupo de Sydney " y la Sociedad de Artistas . [10] También fue miembro honorario y expuso en la Sociedad de Artistas Ucranianos de Australia. [11] [12]

Una selección de exposiciones incluidas: [13]

Premios

  • 1952 — Premio Blake de Arte Religioso (Segundo premio de 50 guineas) – con La Ascensión [25] [26]
  • 1953 — Premio Blake de Arte Religioso con El evangelista, Juan Marcos [27]
  • 1954 — Premio Perth de Arte Contemporáneo con la fachada de King's Cross [28] [29]
  • 1955 — Premio de la Crítica de Arte Contemporáneo [13]
  • 1956 — Premio conmemorativo Darcy Morris [13]
  • 1957 — Premio Sulman — con La voz del silencio [30]
  • 1967 — Premio de Arte Melrose, Adelaida (500 dólares) [31]
  • 1970 — Premio Sulman — con Philopena [30]

Colecciones realizadas

Notas y referencias

  1. ^ de James Gleeson (1969). Obras maestras de la pintura australiana . Melbourne: Landsdowne Press. pág. 166. ISBN 0701800003.
  2. ^ Moore, Tom Inglis (1953). Australia escribe: una antología (editada para la Canberra Fellowship of Australian Writers). FW Cheshire. pág. 185.
  3. ^ ab Harold Holt , Ministro australiano de Inmigración (abril de 1956). "El nuevo rostro de Australia". The Rotarian : 14.
  4. ^ "El ganador del premio de arte religioso es un mozo de tren". The Sydney Morning Herald . 8 de abril de 1953. p. 1 . Consultado el 26 de enero de 2015 .
  5. ^ El artista ucraniano Michael Kmit limpiando trenes (fotografía). Archivos Nacionales de Australia, NAA: A12111. 1953. Consultado el 26 de enero de 2015 .{{cite AV media}}: Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )
  6. ^ ab "Michael Kmit 1910–1981". Colección Cbus de arte australiano . Consultado el 7 de mayo de 2022 .
  7. ^ El nombre "The Sydney Charm School" se utilizó (a veces de manera despectiva) para describir a un grupo de artistas, entre los que se encontraban los pintores William Dobell , Russell Drysdale , Donald Friend , Lloyd Rees , Jeffrey Smart , Jean Bellette , Paul Haefliger , David Strachan , Sali Herman y los artistas aplicados Wallace Thornton, Loudon Sainthill y Wolfgang Cardamatis.
  8. ^ Hughes, Robert (1970). El arte de Australia (2.ª ed.). Ringwood, Victoria: Penguin. pág. 204.
  9. ^ Martin-Chew, Louise (2007). "Johnstone, Brian William Wallace (1920–1988)". Diccionario australiano de biografías . Centro Nacional de Biografías, Universidad Nacional Australiana.
  10. ^ Dutton, Geoffrey , ed. (1992). Retratos de artistas. Biblioteca Nacional de Australia . p. 113. ISBN 9780642105790.
  11. ^ Yekelchuk, Serhiy (1994). "Зберігаючи спадщину: Нарис історії української спільноти в Австралії" [Preservando el patrimonio: historia de la comunidad ucraniana en Australia]. Almanaque de la vida ucraniana en Australia (en ucraniano). Sydney: La Fundación de Estudios Ucranianos y el Libre Pensamiento en Australia. pag. 36.ISBN​ 0-908168-04-7.
  12. ^ Kravchenko, Peter (1994). "СУОМА (НПВ): Спілка Українських Образотворчих Мистців Австралії (НПВ)" [SUOMA (NSW): Sociedad de Artistas Ucranianos de Australia (NSW)]. Almanaque de la vida ucraniana en Australia (en ucraniano). Sydney: La Fundación de Estudios Ucranianos y el Libre Pensamiento en Australia. págs. 419–421. ISBN 0-908168-04-7.
  13. ^ abc Cuerpo y alma: exposición del 19 de septiembre al 15 de octubre de 1988. Galería de la Universidad de Monash. 1988. págs. 20-21. ISBN 0867468920.
  14. ^ "Contemporary Art Society Show". The Sydney Morning Herald . 26 de mayo de 1951. p. 2 . Consultado el 25 de octubre de 2015 .
  15. ^ Exposición de primavera de la Sociedad de Artistas de Sydney 1952. Sociedad de Artistas . 1952.
  16. ^ Sydney Nolan ; et al. (1952). Exposición anual de seises. Sociedad de artistas .
  17. ^ "Social News And Gossip". The Sunday Herald . 2 de noviembre de 1952. pág. 23. Consultado el 25 de octubre de 2015 .
  18. ^ Exposición anual de la Sociedad de Artistas. Galería de Arte del Departamento de Educación, Sydney. Sociedad de Artistas . 1953.
  19. ^ Margaret Olley ; et al. (1953). Exposición anual de seises (1953).
  20. ^ "Originalidad mostrada en imágenes". The Sydney Morning Herald . 21 de abril de 1954. pág. 2 . Consultado el 25 de octubre de 2015 .
  21. ^ Exposición anual de la Sociedad de Artistas, 1956. Sociedad de Artistas . 1965.
  22. ^ Exposición de dibujos y grabados de la Sociedad de Artistas. Galería de arte David Jones, Sydney . Sociedad de Artistas . 1957.
  23. ^ Donald Friend ; et al. Exposición de ochos 1957. Galerías Macquarie .
  24. ^ Germaine, Max . Artistas y galerías de Australia y Nueva Zelanda. Lansdowne Editions. Sydney 1979 ISBN 0-868-32-0196
  25. ^ "Reseña del premio de arte Blake". The Sydney Morning Herald . 11 de marzo de 1952. p. 2 . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  26. ^ "Ganador del premio Blake Art Prize". Sydney Morning Herald . 11 de marzo de 1952. pág. 6 . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  27. ^ "Obras expuestas en la exposición "The Blake Prize 1953"". Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  28. ^ "Victorias para dos artistas de Nueva Gales del Sur". Sydney Morning Herald . 3 de agosto de 1954. p. 1 . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  29. ^ "KNIGHT HACE UN LLAMAMIENTO A UNA NUEVA ERA DEL ARTE". The West Australian . Perth. 4 de agosto de 1954. pág. 11 . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  30. ^ ab "Premio Sir John Sulman". Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  31. ^ "Festival de Ucrania". Canberra Times . ACT. 17 de agosto de 1967. pág. 9 . Consultado el 27 de abril de 2014 .

Fuentes

  • 'Michael Kmit Paintings 1953–1979', Niagara Lane Galleries, Melbourne, catálogo de la exposición, 7–27 de junio de 1979
  • 'Michael Kmit', Von Bertouch Galleries, Newcastle, lista de exposiciones, 26 de febrero - 14 de marzo de 1982
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