Marco Gustavson
Compositor estadounidense
Marco Gustavson
Nacido( 19 de septiembre de 1959 )19 de septiembre de 1959 (65 años)
Brooklyn , Nueva York , Estados Unidos
EducaciónUniversidad de Columbia
Ocupación(es)Compositor , clarinetista , educador y productor discográfico.
Años de actividad1979-presente
Trabajo notableEntre medio
Estilovanguardia
NiñosMarina Gustavson
PremiosAcademia Estadounidense de Artes y Letras, Beca Fulbright
Sitio webmarkgustavson.com

Mark Gustavson (nacido el 19 de septiembre de 1959 en Brooklyn, Nueva York) es un compositor estadounidense [1] de música clásica contemporánea. [2]

Biografía

Gustavson vive en el este de Long Island y enseña en varias universidades de la zona de la ciudad de Nueva York, incluidas la Universidad Adelphi y el Nassau Community College . Se graduó en la Universidad de Illinois en 1981 y recibió el título de DMA de la Universidad de Columbia en 1990. Gustavson también estudió en el Conservatorio Sweelinck con Ton De Leeuw con una beca Fulbright en 1985-86 y fue becario de composición en Tanglewood en 1979. Sus principales profesores de composición fueron Chinary Ung , Ben Johnston y Fred Lerdahl .

Música

La música clásica occidental, la música folclórica de todo el mundo y el jazz mezclado con la filosofía oriental y occidental han influido en el estilo de Gustavson. En su mayoría, prefiere la música notada que a menudo suena improvisada. La forma se basa a menudo en diferentes enfoques de variaciones influenciadas por ciclos que ocurren naturalmente. El ritmo a veces puede ser muy complejo o engañosamente simple; por ejemplo, el tercer movimiento de Quinteto para clarinete, dos violines, viola y violonchelo es un canon de cuatro voces de corcheas continuas que crean un fondo para el clarinete solista. Debido a las entradas impredecibles de cada voz, se sugiere una cualidad improvisada. En A Fool's Journey , son las texturas complejas las que crean la ilusión de improvisación. La compleja superposición de líneas o polifonía en este ejemplo de "A Fool's Journey" evita deliberadamente la unión de las voces independientes. El Preludio de "Lament" para piano solo demuestra otra forma de crear la sensación de improvisación al usar un bajo ostinato en la mano izquierda y una mano derecha rítmicamente libre. Otro ejemplo de una obra reciente, "Turning", para clarinete bajo, percusión, piano y contrabajo, explora muchas maneras de crear la ilusión de improvisación. Este ejemplo demuestra la independencia métrica de los cuatro instrumentos y, a veces, simultáneamente en cuatro compases diferentes.

Quinteto
clip del 3er movimiento
El viaje de un tonto
clip del 2do movimiento
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Su música ha sido reconocida con varias becas, premios y premios, incluidas las becas del [3] Fondo Alice M. Ditson, el Premio Walter Hinrichsen de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras (1987), [4] el Premio Joseph H. Bearns , el Premio al Compositor Estudiantil BMI (1979, 1982, 1983), [5] y el Premio al Compositor Joven Morton Gould de la Fundación ASCAP . [6]

Recientemente, su trabajo audiovisual colaborativo con el artista multimedia Chris Myhr In-Between fue "semifinalista" en el Blowup Film Fest, [7] un festival de cine internacional en Chicago; se mostró en el Psychedelic Music and Film Festival 2022 en la ciudad de Nueva York; [8] y se presentó en Convergence Leicester 2022 en Leicester, Reino Unido, "Immersions and Resonances" en [9] en South River, ON, Canadá; y el. [10]

En la primera década del siglo XXI, la atención de Gustavson se centró en los textos y la música vocal. Dos obras destacadas son The Fisherman Songs para bajo/barítono y piano y Lament , un monodrama para bajo/barítono, clarinete bajo, percusión, piano, coro femenino y contrabajo, que utiliza un poema "Lament" de Dylan Thomas y el himno galés "Llef".

El preludio de Lament para clarinete bajo, percusión, piano y contrabajo está a cargo del pianista Jacob Rhodebeck y Turning fue interpretada por los Stony Brook Contemporary Chamber Players. Una grabación con Quintet interpretada por Contempo [11] y Dissolving Images para piano solo interpretada por Lisa Moore están disponibles en Albany Records . [12] [ necesita actualización ] y "Dissolving Images" y "Quintet" están publicados por Edition Peters . [13]

Seleccionar lista de composiciones

Orquesta

  • Danza del polvo (2010)
  • Himno a los desaparecidos (2001) para orquesta de cuerdas
  • Luna silenciosa (1998)
  • Olas (1988)

Banda y conjunto de viento

  • Himno a los desaparecidos (2017) arreglado para banda de concierto
  • La música del Emperador (2000) para doce instrumentos de viento-metal solistas antifonales

Cámara

  • Rueda (2014) para violín y piano
  • Himno a los desaparecidos (2013) para clarinete y piano
  • Turning (2012) para clarinete bajo, percusión, piano y contrabajo
  • Chiftetelli (2010) para clarinete, 2 violines, viola y violonchelo
  • A Fool's Journey (1999) para flauta (pic. alto), clarinete (bcl), percusión, violín y violonchelo
  • Dos de Copas (1999) para clarinete y viola
  • Albion (1997) para quinteto de viento
  • Quinteto (1993) para clarinete, 2 violines, viola y violonchelo
  • Bag o'Tales (1992) para cuarteto de saxofones
  • Plexus (1991) para flauta (foto), arpa, viola y violonchelo
  • Jag (1990) para flauta, clarinete, trombón, violín y violonchelo
  • Veinte variaciones (1982) para flauta y piano

Vocal

  • Lamento (2021) texto: Dylan Thomas y el himno galés “Llef”, monodrama para bajo/barítono, clarinete bajo, percusión, piano, coro femenino y contrabajo
  • Escuché a un ángel cantando (2016) texto: Mark Gustavson para soprano y medios fijos
  • Canciones del pescador (2010) texto: colección para bajo/barítono y piano
  • Las cuatro canciones de amor (1984) para soprano, 2 clarinetes, 2 percusiones, viola y violonchelo
  • Los tres espejos (1979) texto: Edwin Muir para soprano, flauta (alto), clarinete, trombón, piano (órgano Hammond), 3 percusiones (vasos de agua afinados)

Instrumental solista

  • The Lounge Pianist (2010) para pianista vocalista
  • Trickster (1997) para clarinete solo
  • Imágenes disueltas (1986) para piano solo

Electroacústica

  • Wingbeat (2021) para arpa y audio fijo de 2 canales
  • Escuché a un ángel cantando (2016) para soprano y audio fijo de 2 canales
  • Pisadas (2015) para medios fijos
  • Aire (2014) para medios fijos

Multimedia

  • In-between (2020) para audio y video fijos de 2 canales (Chris Myhr, artista)

Discografía

  • Dissolving Images , Lisa Moore, Edward Gilmore, Either/Or, Parnassus, Albany Records, Fecha de lanzamiento: 1 de julio de 2013.
  • Chiftetelli , Contemporary Chamber Players de la Universidad de Chicago, CD Baby, Fecha de lanzamiento: 10 de septiembre de 2010.
  • Air: Música para Yoga y Meditación , Electroacústica, Gustavson Sounds Records, Fecha de lanzamiento: 2 de septiembre de 2016.
  • In-Between , Banda sonora, CD Baby, Fecha de lanzamiento: 30 de septiembre de 2021.

Bibliografía

  • Gustavson, Mark (1994) "Conversación en Nueva York", Contemporary Music Review , Volumen 10, Compositores estadounidenses: la generación emergente , págs. 121-132. ISBN  3-7186-5529-2

Notas y referencias

  1. ^ "Mark Gustavson". Departamento de Música de la Universidad de Columbia . 22 de abril de 2016. Consultado el 28 de octubre de 2020 .
  2. ^ "Mark Gustavson". Dubway Studios, NYC | Música . 5 de febrero de 2015 . Consultado el 28 de octubre de 2020 .
  3. ^ Fondo musical Aaron Copland
  4. ^ Academia Estadounidense de Artes y Letras, Lista de ganadores del Premio Walter Hinrichsen Archivado el 26 de julio de 2014 en Wayback Machine.
  5. ^ Ganadores del premio BMI Student Composer Award (1952 a 2008) de Broadcast Music Incorporated
  6. ^ La Fundación ASCAP, Ganadores del premio Morton Gould para jóvenes compositores de 1979 a la actualidad
  7. ^ Festival de Cine Blowup
  8. ^ Festival de música y cine psicodélico 2022 en la ciudad de Nueva York
  9. ^ Centro de Medios de Comunicación de NAISA Norte
  10. ^ Simposio Bienal Ammerman de Artes y Tecnología 2022 en New London, Connecticut [1]
  11. ^ Contempo (University of Chicago Contemporary Chamber Players) es un colectivo dedicado exclusivamente a la interpretación de música clásica contemporánea.
  12. ^ Registros de Albany
  13. ^ Edición Peters, Gustavson, Mark

Fuentes

  • Maurice Hinson y Wesley Roberts, "Guía del repertorio del pianista, cuarta edición", Indiana University Press, 2013, pág. 459
  • Patrick Hanudel, Reseña del álbum: "Gustavson: Chamber Music", "American Record Guide", enero/febrero de 2014, pág. 114
  • Buell, Richard, "Los sonidos inteligentes y persuasivos de los dinosaurios jóvenes", Boston Globe , 7 de febrero de 2001. Consultado mediante suscripción el 2 de marzo de 2010.
  • Dyer, Richard, "Tanglewood Festival Celebrates Diversity of Contemporary Music", Boston Globe , 6 de agosto de 2006. Consultado mediante suscripción el 2 de marzo de 2010.
  • Gowan, Bradford, "Reseña: Dissolving Images de Mark Gustavson", The Piano Quarterly , número 148, invierno de 1988/89, pág. 16
  • Griffiths, "Mirando hacia el este en busca de patrones y una sensualidad tranquila", New York Times , 10 de octubre de 1997. Consultado el 2 de marzo de 2010.
  • Kozinn, Allan, "Lo clásico y lo vernáculo, una elección coherente de lo contemporáneo", New York Times , 2 de agosto de 2006. Consultado el 2 de marzo de 2010.
  • Revista Symphony , "28.º Premio Anual a Compositores Estudiantiles de BMI", volumen 31, números 3-5
  • NewMusicBox Sound Heard: Reseña del álbum Mark Gustavson—Dissolving Images, 2 de septiembre de 2013
  • Sitio web oficial del compositor estadounidense Mark Gustavson
  • Kalvos & Damian Crónica de la revolución no pop: una entrevista de Fool's Journey con Mark Gustavson, 29 de noviembre de 2003
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