María Keil
Artista portugués (1914-2012)

María Keil
María Keil en 1955
Nacido
María Pires da Silva

( 09-08-1914 )9 de agosto de 1914
Silves , Portugal
Fallecido10 de junio de 2012 (10 de junio de 2012)(97 años)
Lisboa , Portugal
Nacionalidadportugués
Conocido porPintura, dibujo, tapiz
MovimientoModernismo
Cónyuge
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​
( m.  1933; murió en 1975 )
Niños1

Maria Keil (9 de agosto de 1914 - 10 de junio de 2012) fue una artista visual portuguesa . [1] [2] Nació en Silves y murió en Lisboa .

Keil produjo una obra vasta y diversificada que incluía pintura, dibujo e ilustración, azulejos , diseño gráfico y de muebles, tapices y escenografía . Destaca especialmente su actividad como ilustradora, así como el papel crucial que desempeñó en la renovación de los azulejos contemporáneos en Portugal.

En 2013, el Museo de la Presidencia de la República organizó una exposición retrospectiva de su obra. Tiene una biblioteca que lleva su nombre en Lisboa, en Lumiar .

Biografía

Keil nació en Silves , en la región portuguesa del Algarve , hija de Francisco da Silva Pires y Maria José Silva. A partir de 1929 asistió al Curso Preparatorio de la Escuela de Bellas Artes de Lisboa y luego al curso de pintura (que nunca terminó), donde fue alumna de Veloso Salgado . Su arte se caracterizó por la diversidad de técnicas y medios de expresión. A lo largo de su vida se dedicó a muchas áreas, entre ellas la pintura y el dibujo, la ilustración, las artes gráficas, el grabado, los azulejos, los tapices, el mobiliario, la decoración, la escenografía y el vestuario. [3]

En 1933 se casó con el arquitecto Francisco Keil do Amaral y dos años más tarde nació su único hijo, Francisco Pires Keil do Amaral (o Pitum ​​Keil do Amaral).

En 1936 se convirtió en miembro del ETP (Estudio Técnico de Publicidad, entonces dirigido por José Rocha), entablando amistad con Carlos Botelho , Fred Kradolfer, Ofélia Marques y Bernardo Marques . Al año siguiente, visitó París durante la construcción del Pabellón de Portugal de la Exposición Internacional de París de 1937 (del que Keil do Amaral fue arquitecto), para el que realizó un motivo decorativo.

El Mar , 1958–59, panel de azulejos , Av. Infante Santo, Lisboa

Expone individualmente por primera vez en 1939 (al no existir galerías de arte, la exposición tiene lugar en la Galería Larbom, una tienda de muebles de la Rua do Ouro, Lisboa); en ese mismo año participa en la IV Exposición de Arte Moderno del Secretariado da Propaganda Nacional. También participa en las muestras de la SPN de los dos años siguientes, ganando el Premio Revelación Souza-Cardoso en 1941 con Autorretrato, 1941 .

En 1940, diseñó decorados y vestuario para el ballet Lenda das Amendoeiras , presentado en el estreno de la Companhia de bailado Verde Gaio. [4]

Entre 1946 y 1956 participó regularmente en las exposiciones de la Sociedade Nacional de Belas Artes  [pt] (SNBA) en Lisboa. Realizó una exposición individual en 1945 y, de nuevo, en 1955: "se trata de una exposición histórica, ya que marca, en el ámbito del arte portugués, niveles de innovación pionera en los campos del mobiliario y, sobre todo, de la azulejería" [5] (en esta exposición destacó el trabajo de diseño de muebles para interiores domésticos y, también, para espacios comerciales relacionados con la restauración y la hostelería, al que se dedicó desde principios de la década de 1940 hasta mediados de la década siguiente). [4] Siguió un largo paréntesis en el que se dedicó a una amplia gama de actividades, para volver a exponer individualmente a partir de 1983. [3]

Entre las áreas a las que se dedicó en ese período se encuentran las ilustraciones de libros. Keil escribió e ilustró libros para niños y adultos, con publicaciones íntegramente propias (texto e imagen) o ilustrando obras de Matilde Rosa Araújo , Aquilino Ribeiro , Sophia de Mello Breyner Andresen , José Gomes Ferreira , Augusto Abelaira, Mário Dionísio , José Rodrigues Migueéis , Ilse Losa , entre otros. [6]

Otro aspecto llamativo de su obra y donde más se destacó fue el azulejo , en el que comenzó a trabajar a principios de la década de 1950. Keil se convirtió en una de las principales figuras de la modernización de esta técnica. De su vasta producción se puede destacar el panel de azulejos O mar , en la Avenida Infante Santo, Lisboa, y la amplia colaboración con el Metropolitano de Lisboa . [7] A partir de 1957, este trabajo continuaría hasta aproximadamente 1972, con la inauguración de las últimas estaciones de la primera fase del metro: Arroios, Alameda, Areeiro, Roma y Alvalade. Keil fue la autora de los paneles de todas las estaciones iniciales con excepción de Avenida. A partir de 1977, algunos de estos paneles fueron destruidos total o parcialmente, debido a la ampliación de varias estaciones, entre ellas Saldanha, Restauradores e Intendente. En 1978 participó en la exposición itinerante 5 Siglos de Azulejos en Portugal ( Río de Janeiro , São Paulo , Brasilia y Caracas ). A partir de ese momento, su obra pasó a formar parte de las principales exposiciones (en Portugal y en el extranjero) dedicadas al azulejo en Portugal. En 1989, el Museu Nacional do Azulejo organizó una exposición completa sobre esta faceta de su obra. [3]

El 9 de abril de 1981 se le concedió el grado de Comendador de la Orden Militar de Sant'Iago da Espada . [8]

En 2013, el Museo de la Presidencia de la República organizó, en el Palacio de la Ciudadela de Cascais, en colaboración con el municipio de Cascais, la exposición On purpose – Maria Keil , que presentó una visión retrospectiva y completa de sus obras. [9]

Estilo y obras

Los inicios de su trabajo estuvieron muy ligados a las artes gráficas y a su participación en el Taller Técnico de Publicidad (formado por José Rocha), donde aprendió el espíritu renovador que en un principio impulsó el ejemplo de Fred Kradolfer. [5]

A lo largo de su vida utilizará, con enorme libertad de movimientos, un lenguaje modernizador que articula una figuración sensible con un universo formal, a menudo geometrizado y simplificado. Este particular lenguaje recorre toda su obra como ilustradora (y está presente en gran parte de su producción sobre azulejos). Oscilando entre la imagen directa, simple e inmediata, y la fusión de espacios o incluso la sutil surrealización de la narración, Maria Keil parte “de una situación real, […] toma de ella sólo aquello que ya le aporta un toque de irrealidad. Luego, y a partir de eso, esboza figuras de una nueva realidad que es característica de su arte”. [10]

“El proceso gráfico de sobrearticulación de planos se convierte en una estructura compositiva en la pintura, capaz de hacer coincidir los contornos de la forma lineal con los límites del color plano, a través de la relación de equivalencias plásticas. Una lógica visual de reducción de obstáculos, supresión de artificios formales, en el sentido de claridad, casi transparente, de la imagen”. Este deseo de clarificación está presente en el autorretrato de 1941, dominado por la “ presencia arquitectónica ” de la figura, que funciona como eje de la composición, controlando y dominando “su propia presencia, a través de la teatralidad discreta de pequeños gestos”. [5]

Sus primeras experiencias en el azulejo datan de 1954 ( delegación de TAP en París y Aerogare de Luanda ) y suponen una prolongación de los intentos de renovación del azulejo portugués llevados a cabo por Jorge Barradas, Carlos Botelho, Bernardo Marques o Fred Kradolfer.

Su elección por los azulejos se debe al apoyo de la nueva generación de arquitectos, entre ellos su marido, Keil do Amaral, pero también a motivaciones personales: “Después de la segunda exposición, llegué a la conclusión de que no valía la pena seguir con la pintura, el mundo está lleno de buena pintura […]. La arquitectura es una cosa muy seria, me pareció más útil hacer cosas para la arquitectura”. [11]

“Maria Keil no apostó por la renovación del azulejo a partir de un mero cambio de vocabulario, pues inventó otro lenguaje para el azulejo, a partir de una construcción metódica de efectos espacio-ópticos.” [12] Su primera obra importante en este campo data de 1958-1959 (los estudios son de 1956-1958) y se titula O mar . Con un cromatismo claramente simbólico donde predominan los azules y los verdes, esta obra hace coincidir las alusiones figurativas (la imagen del pescador con su hijo, barcas, conchas…) con la tendencia marcadamente decorativa de todo el panel, dominado por los patrones geométricos: “su referente cultural no se sitúa en los paneles pictóricos, historiadores o naturalistas de producción erudita, sino en sus fronteras determinantes donde las posibilidades de la geometría y el color se transmutan en ritmos.” [13]

Para la vasta obra para el Metropolitano de Lisboa (1957 – c. 1972), optará por formas estrictamente abstractas, experimentando con variaciones donde las formas heredadas de la historia del azulejo se cruzan con elementos abstractos que pueden tener su origen, por ejemplo, en el Neoplasticismo : "lenguajes y valores, Maria Keil intuye el camino de una condición contemporánea que reutiliza poéticas sucesivas y dispares como signos operativos, apuntando a la disponibilidad absoluta del juego de formas y colores". [14]

Azulejos/Metro de Lisboa

Premios

  • Premio Souza-Cardoso , SPN, 1941.
  • Gran Premio de Adquisición, Academia Nacional de Bellas Artes (2009) [15]
  • En 2020, el Ministerio de Cultura portugués asumió la responsabilidad de inventariar y estudiar su patrimonio. Este acuerdo, firmado con su hijo Francisco Keil do Amaral, conocido como Pitum, también contempla el depósito y exposición del mismo en uno de los museos bajo la responsabilidad de la Dirección General de Patrimonio Cultural (DGPC). [16] [17] [18]

Referencias

  1. ^ Público (11 de junio de 2012). "Cavaco Silva: Maria Keil foi uma" figura ímpar do século XX"". Público (en portugues). Sonae.com . Archivado desde el original el 16 de junio de 2012 . Consultado el 12 de junio de 2012 .
  2. ^ Rita Pimenta (10 de junio de 2012). "Maria Keil: ¿Artista o ópera?". Público (en portugues). Sonae.com . Archivado desde el original el 1 de julio de 2012 . Consultado el 12 de junio de 2012 .
  3. ^ abc KEIL, María - María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989
  4. ^ ab Folheto desdobrável da exposição organizada pelo Museu da Presidência da República: De propósito: Maria Keil, obra artística , Palácio da Cidadela de Cascais, 2013.
  5. ^ abc RODRIGUES, António – As construções de Maria Keil . En: KEIL, María – María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989.
  6. ^ KEIL, María – María Keil ilustradora: Mostra bibliográfica . Lisboa: Biblioteca Nacional, 2004. ISBN 972-565-390-4
  7. ^ "Maria Keil de vuelta al metro en 2009".
  8. ^ "ENTIDADES NACIONAIS AGRACIADAS COM ORDENS PORTUGUESAS - Página Oficial das Ordens Honoríficas Portuguesas". órdenes.presidencia.pt . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
  9. ^ "De propósito - Maria Keil, obra artística".
  10. ↑ ALMEIDA, Bernardo Pinto de – Maria Keil ea «Escola de Lisboa» . En: KEIL, María – Ropa a secar no Bairro Alto . Lisboa: Museo Nacional del Traje, 1998, p. 14.
  11. ^ Maria Keil en entrevista en el Diário de Notícias, 10/02/1985. En: RODRIGUES, António – As construções de Maria Keil. En: KEIL, María – María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989.
  12. ^ RODRIGUES, António – Como construcciones de Maria Keil. En: KEIL, María – María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989.
  13. ^ SILVA, Raquel Henriques da – Azulejos de Maia Keil . En: KEIL, María – María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989.
  14. ^ SILVA, Raquel Henriques da - Azulejos de Maia Keil. En: KEIL, María – María Keil: azulejos . Lisboa: Museo Nacional del Azulejo, 1989.
  15. ^ "Pintora Maria Keil distinguida con galardão da Academia Nacional de Belas Artes". Público. 29 de noviembre de 2009. Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2012 . Consultado el 11 de junio de 2012 .
  16. ^ "Ministério da Cultura assina protocolo para integração do espólio de Maria Keil". portugal.gov.pt . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
  17. ^ PÚBLICO. "Espólio de Maria Keil vai ser inventariado e divulgado pela Direcção-Geral do Património Cultural". PÚBLICO (en portugués) . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
  18. ^ Portugal, Rádio e Televisión de. "Espólio de Maria Keil vai ser inventariado, depositado num museu e mais tarde exposto". Espólio de Maria Keil vai ser inventariado, depositado num museu e mais tarde exposto (en portugués) . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
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