Lumerianos

Lumerians es un cuarteto con sede en el Área de la Bahía de San Francisco ^[1] que tiene un sonido psicodélico ^{[3] [8]} "mental" ^[9] rock espacial ^[1] . El grupo es conocido por sus actuaciones caracterizadas por "proyecciones de video en vivo trascendentes" y por tener "efectos visuales increíbles", según un crítico musical. ^[1] Un crítico describió a la banda como "el poni premiado de Oakland en la carrera de caballos del folk sombrío del Área de la Bahía ". ^[8] El sonido ha sido comparado con el Krautrock con matices de música de los años 60. [ ^1]

La banda fue fundada por Tyler Green, Marc Melzer, Jason Miller y Chris Musgrave en 2006. ^[1] El multiinstrumentista Luis Vasquez se unió en 2008. ^[10] Los primeros ensayos y grabaciones se produjeron en San Francisco, pero desde entonces el grupo se mudó a Oakland. ^[1] Tienen su propio estudio de grabación en una iglesia reconvertida en Oakland, California . ^[1] El sonido de la banda estuvo influenciado por grupos como Sonic Youth , grupos de krautrock como Can y Neu!, y música psicodélica africana y sudamericana de los años 1960 y 1970. ^[1] A mediados de 2011 Vasquez dejó el grupo para centrarse en su proyecto The Soft Moon . ^[11] Los Lumerians han trabajado con la vocalista Rebecca Coseboom. ^[12] Coseboom y los Lumerians hicieron la canción Separate Half en el EP titulado The Answer EP de Unkle . ^[13] Actuaron en 2010 en Brooklyn con los Butthole Surfers . ^[14] Lumerians lanzó su primer LP de larga duración, Transmalinnia en marzo de 2011. En julio de 2012, Lumerians lanzó su segundo LP, una colección de composiciones instrumentales espontáneas titulada "Transmissions from Telos Vol. IV". "Transmissions" fue lanzado como una edición limitada de 300 vinilos transparentes por el sello francés Hands in the Dark en Europa y una edición de 500 (150 transparentes azul marino y 350 Bone) en Permanent Records en los EE. UU. A fines de noviembre y principios de diciembre de 2012, Lumerians completó su primera gira europea, terminando el año con el lanzamiento del EP Horizon Structures en Knitting Factory Records. Una edición limitada de 500 vinilos de Horizon Structures viene con "gafas de visualización de portal transdimensional 4D" para ver el video de "The Bloom", filmado en ChromaDepth.

Lumerians lanzó el LP The High Frontier en mayo de 2013 en el Reino Unido y Europa, respaldado por actuaciones en el Reino Unido, Francia, los Países Bajos y Bélgica. El álbum fue lanzado en agosto de 2013 en los EE. UU., coincidiendo con una serie de fechas de apoyo a My Bloody Valentine en la segunda mitad de su gira por los EE. UU., seguido de una serie de fechas en el Reino Unido y Europa en 2014, culminando con ellos cerrando el Afterburner del Roadburn Festival en Tilburg , Países Bajos. Lumerians terminó 2014 con el lanzamiento de Transmissions from Telos Vol. III, en diciembre. En 2015, Lumerians apoyó Vol. III con espectáculos selectos en América del Norte, el Reino Unido y Europa, incluidos Levitation Chicago, Levitation France y Liverpool Psych Fest.

Lumerians tocó en pocas fechas en vivo en 2016 o 2017, tomándose tiempo para concentrarse en escribir y grabar, pero cerraron la última noche del festival Desert Daze 2016 en Joshua Tree , California.

La banda recibió una atención crítica positiva no sólo por su "sonido psicodélico", sino también por lograr "intensas proyecciones psicodélicas" utilizando una amplia gama de equipos sincronizados durante sus actuaciones públicas. ^[1] Marc Melzer explicó:

Algo que pensamos desde el principio fue simplemente hacer de la experiencia en vivo un acontecimiento o evento real, e intentar, cuando entramos a un espacio a tocar, hacer de ese espacio algo nuestro y crear una atmósfera real allí. – Marc Melzer, en San Francisco Weekly , 2011 ^[1]

Un informe en SFGate describió a la banda como "enmascarada y envuelta en sotanas monásticas" con actuaciones que eran "hipnóticas" utilizando "zumbidos psicodélicos en espiral", según la crítica musical Michelle Broder Van Dyke, quien explicó que sus "ritmos impulsados ​​por el teclado" evocaban "reliquias perdidas, como el mítico continente submarino al que hace referencia el nombre de su banda". ^[4] Un reportero musical describió una actuación:

El área alrededor del escenario estaba repleta de gente balanceándose de un lado a otro sobre sus pies como si estuvieran hipnotizados por la música. La banda tenía un proyector instalado que contribuía a crear una atmósfera de viaje al mostrar tomas desde el piso hasta el techo de espirales giratorias y patrones en movimiento. Su presentación era equivalente a escuchar la banda sonora de una película épica de ciencia ficción sobre una jungla en otro planeta. – Carla Selvin en SF Weekly , 2010 ^[15]

Cuando se le preguntó en una entrevista cómo el grupo eligió su nombre, Miller dijo:

Tatuamos varios conceptos forteanos en serpientes individuales, las arrojamos a la cavidad torácica ahuecada de un cadáver de toro y las sumergimos en nuestras manos. La serpiente que nos mordió más veces eligió nuestro nombre. – Jason Miller, 2009 ^[4]

Algunos críticos musicales han descrito la música como rock espacial . ^[16] Cuando se le preguntó si el grupo fue descrito como un género de "rock espacial", Melzer explicó que al grupo le encantan las bandas psicodélicas de los años 60, la música revivalista y el krautrock, pero que no estaban tratando de ser uno de esos tipos de grupos; más bien, el objetivo era crear "música de trance o música extática" que "lleve al oyente a otro lugar". ^[1]

En 2010, la banda fue contactada por Knitting Factory Records después de escuchar su música en MySpace . ^{[1] [2]} Su álbum debut Transmalinnia fue lanzado en 2011 en el sello Knitting Factory Records y contó con nueve pistas. ^{[1] [17]} Según Marc Melzer, la banda tardó muchos años en grabar su primer larga duración porque querían tener un sonido de álbum coherente. ^[1] La portada del álbum Transmalinnia fue realizada por el artista outsider Eugene Von Bruenchenhein . ^[1] El grupo lanzó la nueva canción Atlanta Brook en 2011. ^[18]

Las críticas han sido positivas para sus álbumes ^[19] y presentaciones en vivo. ^{[8] [17]}

• El crítico musical Daniel Levin Becker de San Francisco Weekly escribió que su canción Gaussian Castles del álbum Transmalinnia era una "alucinación en sí misma, con una habitación cavernosa, una reverberación siniestra y tambores galopantes lejanos" y comentó que el video que la acompaña "parece el fruto del amor impío de un algoritmo de visualización de iTunes y un año de material del Serengeti comprimido en cinco minutos". ^[8]
• El crítico Ian S. Port describió a la banda en SF Weekly como "impresionantes psicorrockeros de Oakland" ^[18] y la describió como una "fuerza, especialmente en vivo" y comentó que su álbum Transmalinnia era "fascinante" y "captura algo, pero no todo, de la linealidad obsesiva y el impulso contundente del espectáculo en vivo de la banda". ^[5] Port recomendó enfáticamente Transmallinia en una reseña en 2011. ^[6]

• La crítica musical Carla Selvin describió en SF Weekly una actuación en vivo en la que el sonido del bajo "reverberaba tan fuerte que parecía un ataque " y que el ritmo era "embriagador" gracias a los tambores del Congo con un "zumbido de sintetizador sobresaturado" que creaba una "calma similar al trance" en la pista de baile. ^[15]

Individual:

• "Espejos ardientes/Cheveux Fous" 7", 2010, Rococo Records

EP:

• "S/T EP", 2008, Elefantes subterráneos
• "Estructuras del horizonte", 2012, Knitting Factory Records

LP

• Transmalinnia , 2011, Registros de la fábrica de tejidos
• "Transmisiones desde Telos Vol. IV", 2012, Manos en la Oscuridad (UE), Permanente (EE. UU.)
• La Alta Frontera , 2013, Partisan Records
• "Transmisiones desde Telos Vol. III", 2014, Cardinal Fuzz (EU), Permanent Records (US)
• Llamado del vacío , 2018, Fuzz Club

• Página web de Bandcamp de Lumerians
• Lumerians en el sitio web de Knitting Factory Records
• Facebook de Lumerianos