Antonio Luigi Embergher (4 de febrero de 1856, en Arpino - 12 de mayo de 1943, en Roma ) fue un luthier italiano conocido por sus mandolinas de fondo de cuenco de alta calidad . [2] [3] [4] Hijo del ebanista Pietro Embergher y Maria Ciccarelli, nació en Arpino 1856.
En la década de 1890 colaboró con el virtuoso de la mandolina GB Maldura, creando una serie de mandolinas de concierto para orquestas de mandolina que incluían dos tipos de mandolina, una mandoliola (también llamada mandola de octava ) y un mandoloncello , todas adecuadas para tocar piezas de cuarteto de cuerda para mandolina. Se exhibieron por primera vez en Turín en 1898 y pronto se convirtieron en las medidas estándar para las orquestas de mandolina. [5] [6] Embergher fabricó instrumentos desde aproximadamente 1880 hasta 1935. Se considera que tomó el estándar de construcción de mandolinas de Roma, ejemplificado por los luthiers Giovanni De Santis y Giovanni Battista Maldura, y lo mejoró. Sus instrumentos se hicieron conocidos por su "sonido fuerte, cálido y sonoro y una entonación perfecta". [2] Entre las mejoras que realizó estuvo cambiar la forma en que sonaba el instrumento haciendo modificaciones en la caja de resonancia y la cámara de sonido. También añadió un traste cero, una prolongación del diapasón bajo la segunda cuerda hasta la nota sol y una forma de "V" muy pronunciada en la sección transversal del mástil. Los instrumentos de su taller eran considerados "los mejores instrumentos" y la demanda de ellos aumentó hasta que llegó a emplear a 15 luthiers en su taller y a exportarlos a otros países. [2]
El virtuoso de la mandolina Silvio Ranieri, de fama mundial, contribuyó en gran medida a extender la fama de los instrumentos de Embergher. Ranieri sólo utilizaba mandolinas de Embergher y las comparaba con el violín Stradivarius en cuanto a perfección. [7] Después de escuchar una de sus interpretaciones, Embergher le regaló a Ranieri un magnífico instrumento que había ganado la medalla de oro en una exposición de 1900 en París , y los dos siguieron siendo amigos íntimos. [7] En 1904, una crítica entusiasta de uno de los conciertos de Ranieri concluía afirmando que "Estamos seguros de que Ranieri no se ofenderá si atribuimos una parte de sus grandes triunfos a la excelencia de su maravilloso instrumento. Los instrumentos de Embergher son inigualables, no sólo la riqueza y plenitud del tono son notables, sino que la entonación también es perfecta". [8]
En 1913, por su exitosa carrera, Embergher fue nombrado Caballero de la Orden de la Corona Italiana . [2]
En el apogeo de su producción, su taller producía entre 80 y 100 mandolinas al mes, principalmente mandolinas, pero también el terzino, la mandola, el mandoloncello, el liuto cantabile y el mandobasso, todos utilizados en las orquestas de mandolina de la época. Las convulsiones políticas de la década de 1930 dificultaron la exportación de sus instrumentos, y cerró su taller, continuando con la fabricación de instrumentos para italianos en su taller . [2] [9]
Tras su muerte en 1943, los luthiers Domenico Cerrone (entre 1938 y 1954) y su hijo Giannino Cerrone, así como Pasquale Pecoraro, fabricaron instrumentos con sus estándares. Pecoraro fue el último en construir "con el mismo diseño y estilo que Embergher" y murió en 1987. [2]
Hubo once versiones de sus mandolinas de patrón romano, indicadas con las letras A o B y con un número. Los tipos A y B eran Mandolini da studio , instrumentos de calidad para estudiantes. [10] Las mandolinas números 1 a 4 eran instrumentos de orquesta. [11] Las mandolinas 5, 5-bis y 6 eran para el concertista y el solista. [12] Los números 7 y 8 eran instrumentos de élite, más decorados que los otros modelos. [13]
El número 5 era muy buscado por los intérpretes virtuosos y los "grandes maestros". El número 8 era un instrumento más lujoso y estaba incrustado con marfil y nácar; uno de ellos fue comprado por María Feodorovna , la reina madre del zar Nicolás II de Rusia, en 1902. [9]