Los readymades de Marcel Duchamp son objetos manufacturados corrientes que el artista selecciona y modifica como antídoto a lo que él llama “arte retiniano”. [1] Con sólo elegir el objeto (u objetos) y reposicionarlo o unirlo, titularlo y firmarlo, el objeto encontrado se convertía en arte.
Duchamp no estaba interesado en lo que él llamaba "arte retiniano" (arte que era sólo visual) y buscó otros métodos de expresión. Como antídoto al arte retiniano, comenzó a crear ready-mades en 1914, cuando el término se usaba comúnmente en los Estados Unidos para describir artículos manufacturados y distinguirlos de los productos hechos a mano.
Seleccionó las piezas sobre la base de la "indiferencia visual", [2] y las selecciones reflejan su sentido de la ironía, el humor y la ambigüedad: dijo que "siempre fue la idea la que vino primero, no el ejemplo visual... una forma de negar la posibilidad de definir el arte".
La primera definición de "readymade" apareció en el Dictionnaire abrégé du Surréalisme de André Breton y Paul Éluard : "un objeto ordinario elevado a la dignidad de obra de arte por la mera elección de un artista". Aunque se publicó bajo el nombre de Marcel Duchamp (o sus iniciales, "MD", para ser precisos), André Gervais afirma, no obstante, que Breton escribió esta entrada en el diccionario en particular. [3]
Duchamp sólo produjo un total de 13 ready-mades en un período de 30 años. [4] Consideraba que sólo podía evitar la trampa de su propio gusto limitando su producción, aunque era consciente de la contradicción que suponía evitar el gusto y, al mismo tiempo, seleccionar un objeto. Consideraba que el gusto, ya fuera "bueno" o "malo", era el "enemigo del arte". [5]
Su concepción del ready-made fue cambiando y evolucionando con el tiempo. “Mi intención era alejarme de mí mismo”, afirma, “aunque sabía perfectamente que me estaba utilizando a mí mismo. Digamos que era un pequeño juego entre “yo” y “mí ” . [6]
Duchamp no supo definir ni explicar su opinión sobre los readymades: "Lo curioso del readymade es que nunca he sido capaz de llegar a una definición o explicación que me satisfaga plenamente". [7] Mucho más tarde, Duchamp dijo: "No estoy del todo seguro de que el concepto de readymade no sea la idea más importante que surge de mi trabajo". [1]
Robert Fulford describió los readymades de Duchamp como la expresión de "un nihilismo enojado". [8]
Los objetos mismos
Al presentar algunas de ellas como obras de arte a jurados de arte, al público y a sus mecenas, Duchamp desafió las nociones convencionales de lo que es y lo que no es arte. Algunas fueron rechazadas por jurados de arte y otras pasaron desapercibidas en exposiciones de arte.
La mayoría de sus primeros ready-mades se han perdido o han sido descartados, pero años después encargó reproducciones de muchos de ellos.
Tipos de ready-mades
Readymades : objetos inalterados
Readymades asistidos : juntar varios readymades quitándoles su uso
Readymades rectificados : readymades modificados o marcados
Readymades corregidos
Readymades recíprocos : una obra de arte única presentada como un objeto utilitario producido en serie [9]
Productos confeccionados
(Nota: Algunos historiadores del arte consideran que sólo los objetos manufacturados no alterados son ready-mades. Esta lista incluye las piezas alteradas o construidas).
Botellero (también llamado Secador de Botellas o Erizo ) ( Egouttoir o Porte-bouteilles o Hérisson ), 1914. Un escurridor de botellas de hierro galvanizado que Duchamp compró en 1914 como una escultura "ya hecha", pero que acumuló polvo en un rincón de su estudio de París porque la idea del "readymade" aún no había nacido. Dos años después, a través de correspondencia desde Nueva York con su hermana, Suzanne Duchamp , en Francia pretendía convertirlo en un readymade pidiéndole que pintara sobre él "(de) Marcel Duchamp". Sin embargo, Suzanne, que se ocupaba de su estudio de París, ya se había deshecho de él.
En previsión del brazo roto (En prévision du bras cassé) , 1915. Pala para nieve en la que Duchamp pintó cuidadosamente el título. La primera pieza que el artista llamó "readymade". Duchamp, que había llegado a Estados Unidos por primera vez, nunca había visto una pala para nieve que no fuera fabricada en Francia. Junto con su compatriota francés Jean Crotti , la compró de una pila de ellas, la llevó al estudio que compartían, pintó el título y "from Marcel Duchamp 1915" en ella y la colgó de un alambre en el estudio. Finalmente se perdió. Muchos años después, se dice que se utilizó una réplica de la pieza para quitar la nieve de las aceras de Chicago.
Tirado de 4 clavijas , 1915. Un ventilador de chimenea sin pintar que gira con el viento. El título es una traducción literal de la frase francesa "tiré à quatre épingles", que equivale aproximadamente a la frase inglesa "dressed to the nines". A Duchamp le gustaba que la traducción literal no significara nada en inglés y no tuviera relación con el objeto.
Peine (Peigne) , 1916. Peine de acero para el cuidado de perros con la inscripción en el borde en blanco: " 3 ou 4 gouttes de hauteur n'ont rien à faire avec la sauvagerie; MD 17 de febrero de 1916 11 am " ("Tres o cuatro gotas de altura [o altivez] no tienen nada que ver con el salvajismo").
Artículo plegable de viajero (...pliant,... de voyage) , 1916. Cubierta de máquina de escribir Underwood.
Fuente , 1917. Urinario de porcelana con la inscripción "R. Mutt 1917". La junta de la exposición de la Sociedad de Artistas Independientes de 1917 , de la que Duchamp era director, después de mucho debate sobre si Fuente era o no arte, ocultó la pieza durante la muestra. [10] Duchamp abandonó rápidamente la sociedad, y la publicación de Blind Man , que siguió a la exposición, se dedicó a la controversia. Aunque todavía ocultaba su propia participación en la pieza, Duchamp indicó en una carta de 1917 a su hermana que una amiga había estado involucrada centralmente en la presentación de esta obra. Como escribe: "Una de mis amigas que había adoptado el seudónimo de Richard Mutt me envió un urinario de porcelana como escultura". [11] La amiga, cuya dirección en West 88th Street aparece en el ticket de presentación del objeto, era Louise Norton (más tarde Varèse), aunque otros han afirmado erróneamente que la amiga era la baronesa Elsa von Freytag-Loringhoven . [12]
Trampa (Trébuchet) , 1917. Perchero de madera y metal. Duchamp lo presentó a una exposición en la Galería de Arte Bourgeois y pidió que lo colocaran cerca de la entrada. Pasó desapercibido como obra de arte durante la exposición.
Perchero para sombreros (Porte-chapeaux) , c. 1917. Perchero de madera que Duchamp colgó del techo de su estudio. [13]
50 cc de Aire de París ( 50 cc air de Paris , Paris Air o Air de Paris ), 1919. Ampolla de vidrio que contiene aire de París . Duchamp se llevó la ampolla a la ciudad de Nueva York en 1920 y se la regaló a Walter Arensberg . La original se rompió y Duchamp la reemplazó en 1949. (Al contrario de lo que indica su título, el volumen de aire dentro de la ampolla no era en realidad de 50 centímetros cúbicos, aunque cuando se hicieron réplicas en décadas posteriores, se utilizaron 50 cm 3 de aire. Se cree que la ampolla original contenía alrededor de 125 cm 3 de aire).
Viuda fresca , 1920.
La pelea de Austerlitz , 1921.
Readymades asistidos
Rueda de bicicleta (Roue de bicyclette) , 1913. Rueda de bicicleta montada por su horquilla sobre un taburete de madera pintada. La diseñó para divertirse haciéndola girar, "...como mirar un fuego... Era un artilugio agradable, agradable por el movimiento que daba". Se considera el primer ready-made, aunque no tuvo la idea de los ready-mades hasta dos años después. El original de 1913 se perdió y Duchamp recreó la escultura en 1951. También se dice que Rueda de bicicleta es la primera escultura cinética . [14]
Con ruido oculto (Un ruido secreto) , 1916. Una bola de hilo entre dos placas de latón unidas por cuatro tornillos. Un amigo de Duchamp ha colocado un objeto desconocido en la bola de hilo.
Readymade infeliz, 1919. Duchamp encargó a su hermana Suzanne que colgara un libro de texto de geometría en el balcón de su apartamento de París para que los problemas y teoremas, expuestos a la prueba del viento, el sol y la lluvia, pudieran "obtener los hechos de la vida". Suzanne llevó a cabo las instrucciones y pintó un cuadro del resultado.
Belle Haleine, Eau de Voilette , 1921. Un frasco de perfume en su caja original. Un objeto que provoca un juego de palabras intrigante y que se subastó en 2009 por 11,5 millones de dólares. [15]
¿Por qué no estornudar, Rose Sélavy?, 1921. Cubos de mármol en forma de terrones de azúcar con un termómetro y huesos de sepia en una pequeña jaula para pájaros.
Readymades rectificados
Farmacia (Pharmacie) , 1914. Gouache sobre cromolitografía de una escena con árboles desnudos y un arroyo sinuoso al que añadió dos puntos de acuarela, rojo y verde, como los líquidos coloreados de una farmacia.
LHOOQ , 1919. Lápiz sobre una reproducción de la Mona Lisa de Leonardo da Vincien la que dibujó una perilla y un bigote . El nombre, cuando se pronuncia en francés, es un juego de palabras vulgar: "elle a chaud au cul", que se traduce coloquialmente como "tiene un culo caliente" o "su culo está en llamas". [17]
Se busca, recompensa de 2.000 dólares , 1923. Collage fotográfico sobre cartel.
Edición de la Galería Schwarz de 1964
En 1964, Duchamp autorizó una edición limitada de réplicas de catorce de sus ready-mades, que serían emitidas por su marchante de arte, Arturo Schwarz , a través de la Galleria Schwarz en Milán . La edición incluía ocho juegos para la venta, dos juegos de pruebas de artista (una para Duchamp y otra para Schwarz) y dos juegos fuera de comercio para ser donados a museos. [18] Schwarz replicó las obras con la supervisión de Duchamp, teniendo un "cuidado casi fanático" en reproducirlas con precisión, según Duchamp. [19] [20]
La reacción crítica a la decisión de Duchamp de reproducir los ready-mades fue generalmente negativa. El artista Daniel Buren , por ejemplo, dijo que Duchamp se había "vendido al comercialismo". [21] Sin embargo, a medida que pasaron las décadas, las réplicas de la Galleria Schwarz "gradualmente se generalizaron y finalmente se convirtieron en sustitutos de los originales perdidos, compartiendo su estatus y valor", según la académica Adina Kamien-Kazhdan. [22] Hoy, las réplicas de Schwarz se encuentran en museos de todo el mundo.
La demanda inicial de las réplicas fue lenta. En 1969 se vendió una de las copias al comerciante de arte neoyorquino Arne Ekstrom, quien luego la vendió al Museo de Arte de la Universidad de Indiana en 1971 por 35 000 dólares. [23] En 1971 se vendió otra copia a la Galería Nacional de Canadá . [23] En 1974, gran parte de la edición aún no se había vendido, aunque Schwarz había aumentado los precios considerablemente; una copia completa se cotizaba por 450 000 dólares y las obras individuales se vendían a partir de 15 000 dólares. [24] Schwarz vendió el resto de su inventario en una subasta en 1985, a excepción de una copia completa que vendió al Museo Nacional de Arte Moderno de Japón en 1987. [25]
El conjunto de pruebas de Duchamp fue vendido por su viuda al Museo Nacional de Arte Moderno de París en 1986. [26] Schwarz vendió su conjunto de pruebas en una subasta en 2002. [27] [28] Los dos conjuntos de museo fueron donados al Museo de Israel en Jerusalén en 1972 y a la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma en 1997. [29]
Dudas sobre los ready-mades
Una investigación publicada en 1997 por Rhonda Roland Shearer cuestiona si los "objetos encontrados" de Duchamp pueden haber sido creados por él mismo. [30] Su investigación de objetos como palas para nieve y botelleros en uso en ese momento no logró encontrar ninguna coincidencia idéntica con las fotografías de los originales. Sin embargo, hay relatos de Walter Arensberg y Joseph Stella que estuvieron con Duchamp cuando compró la fuente original en JL Mott Iron Works. Tales investigaciones se ven obstaculizadas por el hecho de que pocos de los "readymades" originales sobreviven, ya que se han perdido o destruido. Los que todavía existen son predominantemente reproducciones autorizadas o diseñadas por Duchamp en las últimas dos décadas de su vida. Shearer también afirma que la obra de arte LHOOQ , que se registra como una copia de póster de la Mona Lisa con un bigote dibujado en ella, no es la verdadera Mona Lisa , sino la propia versión ligeramente diferente de Duchamp que modeló en parte a partir de él mismo. La conclusión del punto de vista de Shearer es que Duchamp estaba creando una broma aún más grande de lo que admitió. [31]
^ ab Tomkins: Duchamp: una biografía , página 158.
^ Cabanne: Diálogos con Marcel Duchamp , Thames and Hudson (1971), página 48. Cabanne: ¿Qué determinaba su elección de readymades? Duchamp: Eso dependía del objeto. En general, tenía que tener cuidado de que, al cabo de quince días, te empezara a gustar o a odiar. Tienes que abordar algo con indiferencia, como si no tuvieras ninguna emoción estética. La elección de readymades se basa siempre en la indiferencia visual y, al mismo tiempo, en la ausencia total de buen o mal gusto.
^ Obalk, Hector: "El ready-made inencontrable", toutfait.com, número 2, 2000.
^ Entrevista a Marcel Duchamp en la BBC en 1968 (vídeo de YouTube). Contenido en el minuto 15:30.
^ Duchamp: una biografía, por Tomkins, 1996, pág. 159
^ Tomkins: Duchamp: una biografía , página 160.
^ Tomkins: Duchamp: una biografía , página 159.
^ nationalpost.com Mayo de 2015
^ "Readymade Rehecho | Leland de la Durantaye".
^ Cabanne: Diálogos con Marcel Duchamp , página 55.
^ Duchamp, Marcel trad. y qtd. en Gammel , Baroness Elsa , 224. Según Dawn Ades y Alastair Brotchie ("Marcel Duchamp no era un ladrón"), se trata de una mala traducción. La carta original de Duchamp dice: "Raconte ce détail 11 à la famille: Les Indépendants sont ouverts ici avec gros succès. Une de mes amies sous un pseudonyme masculin, Richard Mutt, avait envoyé une pissotière en Porcelaine comme Sculpture; ce n'était pas du Tout indécent aucune raison pour la rechace. Le comité a decidé de rechace d'exposer cette chose. J'ai donné ma démission et c'est un potin qui aura sa valeur dans New York." Marcel Duchamp a Suzanne Duchamp, 11 de abril de 1917 (Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsoniano, Washington, DC); citado en Camfield, William A. "La fuente de Marcel Duchamp: su historia y estética en el contexto de 1917". Dadaísmo/Surrealismo 16 (1987): 64-94.
↑ Gammel, baronesa Elsa , 224-225.
^ Judovitz: Desempacando a Duchamp , 92-94.
^ Atkins, Robert: Lenguaje de las artes , 1990, Abbeville Press, ISBN 1-55859-010-2
^ Marcel Duchamp, Belle haleine - Eau de voilette, Colección Yves Saint Laurent et Pierre Bergé, Christie's París, Lote 37. 23 - 25 de febrero de 2009
^ Marcel Duchamp 1887-1968, www.dadart.com
^ [1] Marcel Duchamp.net, consultado el 9 de diciembre de 2009
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 149
^ Bailey: "Antes, durante y más allá de la caja Brillo", página 356
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 159
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 264
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 2
^ de Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 269
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 271
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , páginas 272-73
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , página 273
^ Vogel, Carol (14 de mayo de 2002). "Una noche despareja en la subasta de Phillips". The New York Times . Consultado el 3 de septiembre de 2022 .
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , páginas 279-80
^ Kamien-Kazhdan: Rehaciendo el ready-made , páginas 270 y 277
^ Shearer, Rhonda Roland: "Marcel Duchamp: Un caso ya preparado para coleccionar objetos de nuestro patrimonio cultural junto con obras de arte", 2000.
^ Shearer, Rhonda Roland: "La cama imposible de Marcel Duchamp y otros objetos 'no' readymade: una posible ruta de influencia del arte a la ciencia", 1997.
Referencias
Bailey, Bradley: "Antes, durante y más allá de la Caja Brillo: El impacto del pop en la edición de 1964 de los Readymades de Duchamp", Visual Resources , 34:3-4, pp. 347-363.
Cabanne, Pierre: Diálogos con Marcel Duchamp , Da Capo Press, Inc., 1979 (1969 en francés), ISBN 0-306-80303-8
Gammel, Irene. Baronesa Elsa: género, dadaísmo y modernidad cotidiana . Cambridge, MA: MIT Press, 2002, 224.
Girst, Thomas: "(Ab)Usando a Marcel Duchamp: el concepto de ready-made en el arte estadounidense de posguerra y contemporáneo", toutfait.com, número 5, 2003
Hulten, Pontus (editor): Marcel Duchamp: Trabajo y vida , The MIT Press, 1993. ISBN 0-262-08225-X
Kamien-Kazhdan, Adina: Rehaciendo el readymade: Duchamp, Man Ray y el enigma de la réplica , Routledge, 2018. ISBN 978-1-4724-7816-0
Tomkins, Calvin: Duchamp: una biografía . Henry Holt and Company, Inc., 1996. ISBN 0-8050-5789-7
Judovitz, Dalia: Desempacando a Duchamp: el arte en tránsito . University of California Press, 1998. ISBN 9780520213760
Jean-Marc Rouvière: Au prisme du readymade, incises sur l'identité équivoque de l'objet préface de Philippe Sers et G. Litichevesky, París L'Harmattan 2023. ISBN 978-2-14-031710-1
Toutfait: Revista en línea sobre los estudios de Marcel Duchamp
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Ready-mades de Marcel Duchamp .
smARThistory: Los ready-mades de Duchamp
Desmantelando el museo: los readymades de Marcel Duchamp en contexto
Los ready-mades de Marcel Duchamp (DADA Companion)
Rueda de bicicleta cinética Homenaje a Duchamp, Tinguely y Ganson (vídeos)
Los mundos privados de Marcel Duchamp, Cinco— Mundos privados hechos públicos: los readymades, Colección de libros electrónicos de UC Press, 1982-2004, University of California Press
"A propósito de los 'readymades'", Marcel Duchamp, 1961