"Vivir por amor" | ||||
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Sencillo de Madonna | ||||
del álbum Rebel Heart | ||||
Liberado | 20 de diciembre de 2014 ( 2014-12-20 ) | |||
Grabado | 2014 | |||
Género | ||||
Longitud | 3:38 | |||
Etiqueta | Interscopio | |||
Compositor(es) | ||||
Productor(es) |
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Cronología de los singles de Madonna | ||||
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Vídeo musical | ||||
"Vivir por amor" en YouTube | ||||
« Living for Love » es una canción grabada por la cantante estadounidense Madonna para su decimotercer álbum de estudio, Rebel Heart (2015). Fue escrita y producida por Madonna, Diplo y Ariel Rechtshaid , con escritura adicional de MoZella y Toby Gad . Originalmente pensada para un lanzamiento el día de San Valentín de 2015, la canción fue lanzada apresuradamente como el sencillo principal del álbum el 20 de diciembre de 2014, por Interscope Records , después de que los demos grabados para el álbum se filtraran en Internet. Una pista de EDM , diva house , disco y electropop en la que Madonna experimentó con diferentes géneros musicales, «Living for Love» contiene instrumentación de percusión y piano de la cantante Alicia Keys , junto con un coro gospel . Madonna compuso la pista como una canción de ruptura, sin embargo, quería desviarse y hacer que la letra fuera de naturaleza edificante, hablando de contrarrestar los pensamientos negativos con respuestas positivas.
«Living for Love» recibió críticas positivas de los críticos, que elogiaron su ritmo y letra, comparándola con sus trabajos anteriores. También consideraron que la canción era un paso adelante de sus últimos dos sencillos principales. En los Estados Unidos, no logró ingresar al Billboard Hot 100 , pero se convirtió en el 44.º éxito número uno de Madonna en la lista Dance Club Songs , empatándola con el cantante de country George Strait como el artista con más sencillos número uno en cualquier lista de Billboard . Aunque la BBC Radio 1 del Reino Unido decidió no reproducirla , la canción entró en la lista de sencillos del Reino Unido en el puesto número 26, convirtiéndose en el 71.º sencillo del top 40 de Madonna, extendiendo su récord como la artista femenina con más sencillos del top 40 del Reino Unido. «Living for Love» alcanzó el top 20 de las listas en Finlandia, Hungría, Israel, Japón y Líbano, pero no tuvo éxito comercial en otras naciones.
El dúo francés Julien Choquart y Camille Hirigoyen, conocidos juntos como JACK, dirigió un video musical que se estrenó en febrero de 2015. La historia incorpora elementos mitológicos y muestra a Madonna como una matadora , luchando contra sus bailarines vestidos como minotauros en un escenario circular rojo. Tuvo numerosos cambios de vestuario y fue apreciada por la crítica por su tema empoderador y por trascender los roles de género. Madonna interpretó por primera vez la canción con un tema de matador similar en la 57.ª edición de los Premios Grammy ; se convirtió en el momento más visto de la noche. La segunda actuación fue en los Brit Awards de 2015 , que fue noticia debido a un problema de vestuario de la cantante que provocó que la tiraran por un tramo de escaleras que formaba parte del escenario. Se interpretaron versiones alternativas de «Living for Love» en Le Grand Journal , The Ellen DeGeneres Show y en el Rebel Heart Tour 2015-16 de Madonna .
"Living for Love" fue escrita y producida por Madonna, Diplo y Ariel Rechtshaid , con escritura adicional de MoZella y Toby Gad . La colaboración de Madonna con Diplo fue revelada en mayo de 2014 a través de una imagen en su Instagram que la mostraba trabajando en su computadora portátil con él. [1] Ella lo había invitado a su fiesta anual de los Oscar, y él no pudo asistir. Entonces comenzó a enviarle mensajes de texto sobre música y le envió algo de música. Madonna respondió con un texto de 20 páginas que contenía sus anécdotas sobre la música. Después de esto, comenzaron a colaborar para el álbum. [2] En una entrevista con Idolator , Diplo explicó que Madonna le había pedido que proporcionara su "disco más loco" para el álbum. Juntos escribieron y grabaron siete canciones y Diplo agregó que "Esos discos van a sonar locos. Realmente llevamos las cosas al límite con algunas de las cosas que estábamos haciendo... [Ella] estaba dispuesta a todo. Me encanta cuando un artista le da a un productor la confianza que necesita para trabajar con ellos, y Madonna estaba muy abierta a mis ideas... estuvo dispuesta desde el primer día". [3] Según Diplo, "Living for Love" tenía casi 20 versiones que iban desde una balada de piano hasta una composición EDM , en la que finalmente Madonna y Diplo se comprometieron en un nivel medio. Rechtshaid y el cantante británico MNEK también se unieron a las sesiones de escritura con ellos, mejorando el verso de la canción. [2] [4] Madonna negó que hubiera 20 versiones de la canción, admitiendo que "podría ser un poco demasiado alta", y comentó cómo quería que sonara:
Sabíamos que queríamos hacer un disco de baile, pero ya sabes, hay muchos niveles diferentes de música de baile e incluso diferentes categorías de música house. Así que la pregunta era: ¿cómo iba a sonar la línea de bajo? ¿Va a ser muy simple y escasa o va a ser muy recargada? ¿Va a ser house de Chicago? ¿Va a ser house del Reino Unido? Es como si estuviera por todas partes. ¿Va a ser un poco de una línea vocal? ¿Va a ser un coro entero cantando? Así que estuvimos experimentando y probando diferentes cosas. Todas sonaban bien, pero al final del día, también queríamos que sonara atemporal. No solo algo del momento. [5]
En octubre de 2014, la cantante estadounidense Alicia Keys confirmó que había trabajado en el próximo álbum de estudio de Madonna, diciendo: "Fue bueno. Estaba aquí en una reunión o algo así y [Madonna] estaba trabajando con Diplo. Me dijeron: 'Oh, tal vez puedas tocar algo de piano en esta cosa'. Y yo dije: 'Está bien. Lo intentaré. Si lo odias, puedes quitártelo'. Fue así, casual y genial". [6] Annie del London Community Gospel Choir proporcionó los coros femeninos durante toda la canción. Madonna también mencionó que "saldrían nuevas versiones, pero todavía no". [5] Describiendo la canción como "una de las producciones más suaves [de Diplo]", Madonna compuso "Living for Love" como una canción de ruptura, comentando, "mucha gente escribe sobre estar enamorado y ser feliz o escriben sobre tener un corazón roto y sentirse inconsolable. Pero nadie escribe sobre tener un corazón roto y tener esperanza y triunfar después. Entonces pensé, ¿cómo puedo hacer esto? No quería compartir el sentimiento de ser una víctima. Este escenario me devastó, pero me hizo más fuerte". [7] Complementó diciendo que "Living for Love" era "algo así como mi antiguo yo y mi nuevo yo, todos mezclados juntos". [5]
La versión demo de «Living for Love» se filtró en Internet en diciembre de 2014, junto con las otras doce grabaciones demo del decimotercer álbum de estudio de Madonna, que en ese entonces no tenía título. [8] El 20 de diciembre de 2014, se confirmó que el título del álbum era Rebel Heart y estuvo disponible para preordenar en iTunes junto con seis canciones, incluida «Living for Love» como el sencillo principal del álbum . [9] Madonna declaró que las canciones estaban destinadas a ser «un regalo de Navidad adelantado». Originalmente, «Living for Love» estaba destinado a ser lanzado el día de San Valentín de 2015, y el resto del disco estaba programado para un lanzamiento en primavera. Sin embargo, debido a la filtración de materiales, la fecha de lanzamiento tuvo que ser adelantada. Continuó diciendo que preferiría que sus fanáticos escucharan las versiones completas de algunas de las canciones en lugar de las pistas incompletas que circulaban. [10]
Gordon Murray de Billboard informó que se enviaron dos versiones de la canción a los DJ de clubes estadounidenses el 21 de diciembre de 2014: la versión original y la instrumental. Interscope envió la canción como una "venta suave" el 22 de diciembre a las estaciones de radio, y no logró recibir difusión en los formatos Top 40, obteniendo un total de 10 reproducciones debido al lanzamiento apresurado y al estar en una semana de Navidad, cuando la mayoría de los programadores estaban de vacaciones. El sello decidió volver a ofrecerla en la radio después de que comenzara 2015, con una fecha de adición oficial a las estaciones de radio Top 40/Mainstream el 10 de febrero . [11] [12] "Living for Love" se lanzó comercialmente el 25 de febrero en el Reino Unido. [13] Se lanzaron varios remixes para transmisión, a saber, los de Djemba Djemba, Offer Nissim , Mike Rizzo y Drew G. [ 14] [15]
«Living for Love» es una canción de EDM , [16] [17] diva house , [18] disco [17] y electropop [19] que comienza con Madonna cantando sobre una línea de piano «regia» a la que finalmente se une la percusión. [20] La canción está ambientada en el compás simple de 4/4, con un tempo de 123 pulsaciones por minuto. Está compuesta en la tonalidad de fa menor , con la voz de Madonna abarcando el rango de mi ♭ 3 a do 5. «Living for Love» tiene una secuencia I–IV–V–I como progresión de acordes, con el ritmo fluyendo como Fm–Cm–D ♭ –A ♭ –E ♭ /A ♭ . [21] La canción fue diseñada por Demacio «Demo» Castellon y Nick Rowe , mientras que el primero también la mezcló . Angie Teo hizo la grabación y mezcla adicional de la pista, con Ann Mincieli. Junto con The London Community Gospel Choir, MNEK y Santell también proporcionaron coros en la pista, mientras que Keys y Gad actuaron como músicos adicionales. [22] Dean Piper de The Daily Telegraph explicó que "Living for Love" tiene "algunos rasgos clásicos de Madonna: referencias religiosas, un coro gospel, ritmos de piano de los años 90 y un bajo giratorio", y fue comparada con sus sencillos de 1989, " Like a Prayer " y " Express Yourself ", por Jason Lipshutz de Billboard . [20] [23] [24] Las pistas de piano de Keys se tocan junto con la música electrónica, hasta el coro. [25]
A diferencia de los dos sencillos principales anteriores de Madonna, " 4 Minutes " (2008) y " Give Me All Your Luvin' " (2012), "Living for Love" pone énfasis en la letra y la voz, con líneas en el puente que dicen "Me llevaste al cielo, déjame caer/Ahora que se acabó, voy a seguir adelante" y una "caída palpitante" en el medio. [20] Sal Cinquemani de Slant Magazine describió la canción como una mezcla de Kiesza y "Like a Prayer", y señaló que hubo muchos cambios con respecto a la versión demo filtrada: la música house de antaño se reemplazó por un sonido de pulso 808 y el piano de Keys, así como los aplausos y los riffs gospel se eliminaron hacia el final de la canción. [26] Para Jon Lisi de PopMatters , "Living for Love" encajaba con los lanzamientos de música pop contemporánea y la ética DIY que mostraban, desde " Shake It Off " de Taylor Swift , hasta " Break Free " de Ariana Grande y " Roar " de Katy Perry . La naturaleza de himno de supervivencia de la canción evocaba la supervivencia de Madonna en su carrera musical. [27] Con NRJ, la propia cantante explicó el significado detrás de la letra: "Es una canción en la que te rompen el corazón, pero se trata de decir que sabes lo que voy a hacer, mi vida continúa, seguiré adelante, no dejaré de creer en el amor, recogeré mi corona, la volveré a poner en mi cabeza y caminaré por la vida creyendo orgullosamente que el amor, el amor verdadero, existe". [28]
Tras su lanzamiento, "Living for Love" recibió elogios de la crítica. [29] [30] Lipshutz apreció la canción y elogió la entrega vocal "segura" de Madonna. Dijo que la canción sonaba "como una combinación vertiginosa del pasado y el presente de Madonna, y representa una señal alentadora para un proyecto de 2015 que inesperadamente se vio en peligro a fines de 2014". [20] Stern comparó la canción con el sencillo de Madonna de 1992 " Deeper and Deeper ", y señaló que, a diferencia de los actos de baile del Reino Unido y los grupos de pop adolescente que rinden homenaje a la música house de los 90, Madonna había vivido esa era. Calificó la canción como una "bestia total de un esfuerzo colaborativo" y terminó su reseña diciendo "A la mierda con cantar sobre Tanqueray en el club : esta es la Madonna que siempre hemos conocido y vivido para amar, con destellos del futuro y guiños nostálgicos al pasado". [31] Jamieson Cox de Time observó que "Living for Love" estaba hecho a medida para la radio, con el aumento de la popularidad de la música house y el éxito crossover de los músicos house británicos. [32]
Escribiendo para USA Today , Brian Mansfield elogió la naturaleza optimista y "segura de sí misma" de la canción, agregando que "es el tipo de himno de baile decidido que Madonna hace tan bien". [33] Hunter Hauk de Dallas Morning News describió la canción como una "fusión sólida" de diferentes músicas de club y apreció el descanso de baile y la actitud de canto de Madonna, llamándola "menos espinosa o desafiante de lo que vemos en Instagram estos días". [34] Jeff Miers de The Buffalo News comparó "Living for Love" con himnos de club anteriores, canciones que se habían convertido en un éxito comercial para Madonna. [35] Escribiendo para iD , Nick Levine describió la canción como un "sencillo de regreso perfectamente afinado: en lugar de regresar con un éxito EDM barato... Cuando canta 'I picked up my crown, put it back on my head', se siente como una declaración de intenciones". [36] Lewis Corner de Digital Spy la incluyó entre las diez mejores canciones de la semana, y agregó que la composición la convirtió en "un primer corte eufórico de... Rebel Heart ". [37] Jed Gottlieb de Boston Herald describió los ritmos de la canción como contemporáneos, mientras que encontró que el coro y los ganchos recordaban a las canciones Top 40 de la "vieja escuela" . " Los fanáticos de True Blue escucharán alegría y nostalgia en [la canción]". [38] Jon Pareles de The New York Times elogió la capacidad de "Living for Love" de transformar "las emociones de la ruptura en una redención edificante". Lo llamó "uno de los mejores sencillos de Madonna en una década". [25] Escribiendo para PopMatters , Lisi encontró que la canción era el lanzamiento "más alegre" de Madonna desde "Express Yourself". [27]
Daryl Deino de The Inquisitr elogió la canción por ser "épica y edificante", creyendo que abriría la música de Madonna a una nueva generación. [29] Jim Farber de New York Daily News encontró que la canción era un regreso a la forma para la cantante, describiéndola como "una mezcla excelente de música de club y pop, con un piano de R&B de la vieja escuela, coros altísimos y una melodía que te sigue elevando más alto". [39] Zel McCarthy de Vice creía que la canción reflejaba las personalidades de sus compositores, sintiendo que la producción y las letras agradables la convirtieron en un éxito. [40] Bernard Zuel de The Sydney Morning Herald creía que "Living for Love" encarnaba todos los aspectos de la vida de Madonna, una mezcla de su pasado, presente y futuro. [41] Esta opinión fue compartida por Lindsay Zoladz de Nueva York , quien había criticado las otras cinco canciones del álbum, pero calificó a "Living for Love" como "un equilibrio inesperadamente perfecto entre los fantasmas del pasado y el futuro de Madge". [42] Dean Piper de The Daily Telegraph la llamó la "más original" entre las canciones lanzadas, sin embargo, criticó las letras diciendo que no lograron "penetrar en tu alma". [23] Cinquemani elogió los cambios en la canción con respecto a la versión demo, llamándola "el sencillo principal más conmovedor de Madonna en años", pero lamentó la voz nasal de la cantante. [26] Michael Jose Gonzalez de la revista musical danesa Gaffa , encontró que la canción era melódica pero que recordaba a la música del décimo álbum de estudio de Madonna, Confessions on a Dance Floor (2005). [43]
En su ranking de fin de año de los 25 mejores sencillos de 2015, la revista Slant colocó a "Living for Love" en el puesto número 25, diciendo "Sobrecarga de trabajo y sobrepensamiento, sin duda, pero la esencia de la canción permanece intacta [ sic ], y si el mensaje de Madonna de vida después del amor no se registró como un regreso comercial en la escala de, digamos, " Believe " de Cher , sigue siendo una secuela pop-góspel del más alto orden". [44] Al clasificar los sencillos de Madonna, en honor a su 60 cumpleaños, Jude Rogers de The Guardian colocó a "Living for Love" en el puesto número 23, escribiendo que su "piano house pulsante, voces gospel y producción fresca de Diplo suenan fantásticos". [45] Chuck Arnold de Entertainment Weekly lo llamó un "regreso justo a la forma" para Madonna, comparándolo con el éxito de Gloria Gaynor de 1978 " I Will Survive ". En su lista de sencillos número 53, incluyó a "Living for Love". [46] En agosto de 2018, Ed González de Slant Magazine colocó a "Living for Love" en el puesto 56 de su ranking de sencillos del cantante, llamándolo un "tiro directo de teatro de amor como religión frito en electro que suena demasiado como un remix de un verdadero original para que pueda lanzar un hechizo duradero, nostálgico o de otro tipo". [47]
Tras el lanzamiento de pre-pedido de Rebel Heart , «Living for Love» entró en la lista Dance/Electronic Songs en el puesto número 16 y en la lista Dance/Electronic Digital Songs en el puesto número 12, con 10 000 descargas digitales. [11] La semana siguiente, «Living for Love» pasó al puesto número 13 en la lista Dance/Electronic Songs, con ventas adicionales de 11 000 copias, y desde entonces alcanzó el puesto número 9, convirtiéndose así en el primer sencillo entre los diez primeros de la cantante en la lista. [48] Logró 587 000 reproducciones después del estreno del video musical y ventas adicionales de 17 000 copias, convirtiéndose en el mayor ganador en la lista Dance/Electronic Digital Songs. [49] En enero de 2015, «Living for Love» debutó en el puesto número 32 en la lista Dance Club Songs , lo que la convirtió en la primera aparición de la cantante desde su sencillo anterior « Turn Up the Radio ». [50] Luego subió al puesto número 18 y la semana siguiente al número 11 como el mayor ganador en la tabla durante ambas semanas. [51]
Para la edición del 7 de marzo de 2015, «Living for Love» se convirtió en la 44.ª canción número uno de Madonna en la lista. Igualó a George Strait , que reunió 44 canciones en la cima de la lista Hot Country Songs , como el artista con más sencillos número uno en cualquier lista de Billboard . [52] [53] «Living for Love» no entró en el Billboard Hot 100 , pero debutó en el puesto número 8 en la lista Bubbling Under Hot 100 Singles . [54] Se convirtió en la 29.ª entrada de Madonna en la lista Pop Songs , debutando en el puesto número 36 el 24 de febrero de 2015. Billboard informó que el debut se debió a un aumento de las reproducciones radiales de las estaciones de iHeartMedia . También debutó en el puesto número 35 en la lista Dance/Mix Show Airplay . [55] Madonna se convirtió en la artista femenina de mayor edad en ingresar a la lista de canciones pop, desde Carly Simon , quien alcanzó el puesto número 20 como artista destacada en el sencillo de Janet Jackson de 2002, " Son of a Gun (I Betcha Think This Song Is About You) ". [56]
En toda Europa, la canción debutó en el puesto número 50 en Francia, el número 12 en Hungría y el número 21 en España, junto con las otras pistas de Rebel Heart . [57] [58] En Japón, la canción debutó en el puesto número 80 en el Japan Hot 100 durante la semana que finalizó el 12 de enero de 2015, subiendo al puesto número 26 la semana siguiente. [59] [60] En España debutó en el puesto número 21 en la lista de sencillos españoles; después del lanzamiento de los remixes, se registraron por separado en la lista de álbumes en el puesto número 93. [58]
En el Reino Unido, BBC Radio 1 decidió no reproducir el sencillo de Madonna ya que su comité de listas de reproducción no pensó que la canción fuera lo suficientemente buena para una difusión masiva. Según su director musical, George Ergatoudis, los fans de Madonna eran mayores que el grupo demográfico objetivo de la estación. [61] La estación fue criticada por la cantante, así como por los músicos Diplo y Boy George , por promover la discriminación por edad. Los representantes de Radio 1 dijeron que las canciones incluidas en sus listas de reproducción no se eligieron en función de la edad del artista, sino de su calidad. [62] "Living for Love" se agregó más tarde a la lista de reproducción de BBC Radio 2 , que atiende a audiencias de 35 años o más. [63] Según Official Charts Company , la canción avanzó hacia el top-20 de la lista de sencillos del Reino Unido con dos días de ventas disponibles, como se informó en su informe de la lista de mitad de semana. [64] Finalmente debutó en el puesto número 26 de la lista con ventas de 17.936 copias, [65] convirtiéndose en el 71.º sencillo entre los cuarenta primeros de Madonna y ampliando su récord como la artista femenina con más sencillos entre los cuarenta primeros del Reino Unido. [66]
En diciembre de 2014, el manager de Madonna, Guy Oseary, anunció que se había programado el lanzamiento de un video musical a principios de febrero de 2015. [67] El video fue dirigido por el dúo francés Julien Choquart y Camille Hirigoyen, juntos conocidos como JACK. Fue editado por Danny B. Tull, estilizado por B. Akerlund y coreografiado por Megan Lawson. [68] Según Madonna, quería tener un aspecto cinematográfico y narrativo con el video y agregó que:
Lo que pasa con esa canción es que es una canción muy apasionada. Tuve que presentarla de una manera apasionada y utilicé la mitología para contar la historia, con la historia del Minotauro, el matador, luchando por el amor. Y el color rojo. Y las flores. Los cuernos y la muerte. Y los hombres desnudos. Ya sabes, las cosas importantes de la vida. No quiero que todos los vídeos sean iguales. Pero me encantó la riqueza de ese vídeo. Para mí, parecía una pintura que cobraba vida. Eso es lo que estaba tratando de hacer. [69]
Verena Dietzel, creadora de la marca de moda V-Couture, que se especializa en diferentes tipos de corsés , fue contratada para crear ropa para el video, así como para una actuación en los Premios Grammy . Dietzel explicó que inicialmente había pensado que el correo electrónico de Madonna era spam , sin embargo, después de la confirmación del estilista asistente de la cantante, B. Åkerlund, comenzó a trabajar en los diseños. En 48 horas, cosió un nuevo corsé y creó dos nuevos, basándose en la única información que se le proporcionó, la del tamaño del sujetador de Madonna . Tuvo que buscar en Google para deducir el resto de las proporciones de la cantante . En total, se enviaron cuatro corsés diferentes a Madonna. [70] El diseñador libanés Shady Zeineldine también fue contactado por Åkerlund, quien visitó la conferencia de prensa del diseñador en Los Ángeles y le pidió que enviara sus ideas y bocetos para el video. [71] Una vez finalizado el acuerdo, creó una chaqueta de matador a medida que Madonna lució en el vídeo. Otro vestido era un body, con un corsé de satén elástico color piel cubierto con tres tipos diferentes de encaje, un top de gasa de seda negra y una corbata de satén. También había una chaqueta bolero de terciopelo rojo. [72]
El corsé fue descrito por Steff Yotka de Style.com como "una mezcla masculino-femenino... es el tipo de cosa ajustada, sexy y que rompe con el género que esperamos de [Madonna]". La cantante y su equipo habían enviado referencias de matador a Zeineldine, quien quería darle un toque femenino a los diseños, utilizando numerosos encajes y una paleta de colores nude para resaltar las curvas corporales de la cantante. [71] Amber Kallor de Style.com explicó que el maquillaje de Madonna en el video estaba inspirado en los recientes desfiles de Christian Dior y Givenchy . La cantante había aplicado un delineador de ojos paralelo con su look de chaqueta bolero, además de lucir una horquilla y moños como los de la Princesa Leia en su cabello. El diseñador Riccardo Tisci aprobó los disfraces de Minotauro utilizados por los bailarines, que usaban máscaras de cristal diseñadas por Marianna Harutunian y cuernos de cuero. También dio su aprobación a las piedras preciosas aplicadas en el rostro de la cantante para una secuencia del video. [73]
El video musical fue lanzado en la aplicación de mensajería de imágenes Snapchat el 5 de febrero de 2015, donde estaba disponible para su visualización en la plataforma "Snap Channel" de la aplicación. [68] Madonna se convirtió en la primera artista en estrenar su video en Snapchat. El video fue eliminado después de 24 horas, en lugar del espíritu autodestructivo de Snapchat, y luego fue subido al canal Vevo de Madonna. [74] Sara Spary de Marketing Week elogió la decisión, creyendo que es "un paso importante para Snapchat y la decisión del sello de Madonna podría allanar el camino para que otros gigantes del sello alojen contenido en la aplicación, así como otro contenido de marca". [75]
El vídeo comienza con una luz enfocada en la mano de Madonna, que gradualmente revela un escenario circular rojo rodeado de cortinas rojas. Madonna, con una chaqueta de terciopelo rojo, se mueve por el escenario quitándose una capa y haciendo movimientos de baile coreografiados. Se intercalan imágenes de un bailarín masculino como un minotauro con una máscara con cuernos, bailando en el suelo y Madonna con el vestido de matador. Ella atrae al bailarín masculino con la capa mientras termina el coro. Una bandada de bailarines masculinos con una máscara con cuernos similar aparece y rodea a Madonna por el escenario. [76]
A lo largo de la segunda estrofa, Madonna persigue a los bailarines y los derrota en una pelea simulada. Uno de ellos la levanta y juntos realizan una segunda coreografía sobre el escenario. Madonna también aparece con el corsé adornado con joyas ondeando alrededor de una capa roja. En las últimas estrofas y el estribillo, Madonna, con el corsé desnudo, baila entre los minotauros y, finalmente, los mata a todos. La última imagen muestra a la cantante de pie entre los cuerpos asesinados de los minotauros, quitándose la capa mientras sostiene un par de cuernos en su mano izquierda. Caen rosas rojas a su alrededor y se escuchan aplausos mientras aparece en la pantalla una cita del filósofo alemán Friedrich Nietzsche : "El hombre es el animal más cruel. En las tragedias, las corridas de toros y las crucifixiones se ha sentido mejor en la tierra; y cuando inventó el infierno para sí mismo, ese fue su propio cielo". [76]
Hugh McIntyre de Forbes elogió la decisión de Madonna de asociarse con Snapchat para el lanzamiento del video, porque consideró que sería una ganancia para ambas partes. Para Madonna, le permitiría conectarse con el público más joven, mientras que para Snapchat, el lanzamiento de un nuevo video de Madonna llevaría a un grupo demográfico de mayor edad a descargar la aplicación. [77] Matthew Jacobs de The Huffington Post creía que el video musical y sus imágenes coincidían con la naturaleza edificante de la canción. Comparó partes del video con "Express Yourself" y " Hung Up ", diciendo que Madonna emergiendo victoriosa entre una bandada de hombres vestidos de toros, evocaba las filtraciones de las canciones de Rebel Heart . Recordando los matices autorreferenciales de los videos de «Give Me All Your Luvin'» y « Girl Gone Wild », Jacobs explicó que «Madonna se presenta como la reina de la carpa sin depender de alusiones a su propio currículum para demostrar que es la maestra de la escena pop posmoderna... Este es el video de Madonna que hemos esperado una década». [78] Joey Guerra del Houston Chronicle dio otra crítica positiva, diciendo «no hemos aprendido ya una y otra vez: nunca subestimes a Madonna» y describió el video como «un buen ajuste» para la canción. [ 79] Un escritor de The Guardian describió el video como un «clip de actuación sencillo» y creyó que la naturaleza simplista del video sugería que estaba diseñado para ser visto en dispositivos móviles. [80]
Louis Virtel de HitFix calificó a "Living for Love" como el "mejor video de Madonna desde 'Hung Up'". Encontró referencias a videos anteriores de Madonna, como "Express Yourself" en la "coreografía inusual con toda su postura masculina y lucha", " Take a Bow " con su tema de corrida de toros y jugando con una imagen familiar de su carrera, y " Open Your Heart " durante las secuencias donde Madonna se defiende de los bailarines Minotauro. Virtel también elogió la coreografía, el vestuario, la apariencia de Madonna y la cinematografía del video. [81] Junto con la referencia a "Take a Bow", Joe Lynch de Billboard calificó el video como increíble y "exuberante, cautivador", pero criticó la falta de ortografía de Nietzsche al final". [82] Rita Kokshanian de InStyle dijo que el video era "tan bueno como se podría haber esperado... Y aunque estábamos completamente fascinados por sus movimientos asesinos y su físico insano, estábamos igualmente asombrados por sus atuendos". [83]
Nathan Smith de Out encontró que el video trascendía los roles de género, con Madonna asumiendo el papel de un matador, un título generalmente reservado para un hombre. También señaló que Madonna demostró su "físico tonificado y delgado, demostrando su dominio único e incomparable de la especie masculina". [84] Para Alyssa Tomey de E!, Madonna "se transforma en un feroz y sexy matador en el clip" y baila "con todo su trasero con algunos movimientos realmente acrobáticos". [85] Jim Farber de New York Daily News encontró un contraste con el título de la canción y la representación como de "campo de batalla" en el video, diciendo "Si bien es musicalmente exuberante, la letra de la canción refleja las consecuencias de una batalla ganada con esfuerzo". [86] Rachel Pilcher de Yahoo! encontró que el video era extraño, pero creyó que era de esperar de Madonna. [87]
Madonna interpretó por primera vez «Living for Love» en la 57.ª edición de los Premios Grammy el 8 de febrero de 2015. Confirmó su aparición en la ceremonia al subir una imagen del trofeo Grammy envuelto con cuerdas negras como los memes de Internet para la portada de Rebel Heart . [5] [88] La cantante estaba vestida con un traje de una pieza en rojo matador, rodeada de bailarines masculinos como minotauros similares al video musical de la canción. Fue desarrollado por el diseñador Riccardo Tisci para Givenchy y diseñado por Akerlund. La actuación fue descrita como una «hermosa historia de por qué los matadores luchan contra los toros y que también refleja la vida». [89] Después de ser presentada por las cantantes Miley Cyrus y Nicki Minaj , la actuación comenzó con imágenes de Madonna en una pantalla kabuki hablando sobre comenzar una revolución. Ella emergió de la pantalla y comenzó a cantar, rodeada de los bailarines. [90] Cerca del final, la cantante animó a la audiencia a cantar con ella, y finalmente fue tirada hacia lo alto del escenario con un alambre. [91] Dina Gachman de Forbes informó que la actuación de Madonna fue el momento más visto de la noche. [92] Brittany Spanos de Rolling Stone lo describió como "la legendaria cantante estaba sedienta de sangre con su primera actuación en vivo [de la canción]". [93] Shauna Murphy de MTV News observó el simbolismo de los Illuminati en la actuación, incluidos rituales, homenaje a la religión organizada y una metáfora de la muerte. [94] Bradley Stern de MuuMuse la catalogó como la mejor actuación de los Grammy, diciendo que "así es como realmente debería lucir una gran actuación pop". [95] Su esfuerzo por cantar en vivo sin Auto-Tune durante la actuación coreografiada también fue muy elogiado. [96] [97]
Madonna también interpretó la canción en los Brit Awards de 2015 , el 25 de febrero. [98] Sin embargo, en las primeras etapas de la actuación, un problema de vestuario provocó que la tiraran por un tramo de escaleras que formaba parte del escenario. [99] Más tarde se reveló que, dado que su capa estaba atada con fuerza, cuando sus bailarines intentaron quitársela del cuello, cayó al suelo. Sin embargo, Madonna continuó la actuación como estaba previsto. Más tarde recurrió a Instagram para confirmar que estaba bien, publicando "¡Gracias por los buenos deseos! Estoy bien". [100] Richard Smirke de Billboard elogió la actuación y la recuperación de Madonna, diciendo que "[la cantante] no dejó que la caída afectara su actuación y se recuperó rápidamente para ofrecer una rutina hábilmente coreografiada que reflejaba el tema del matador de su reciente actuación en los Premios Grammy". [101] Madonna explicó en The Jonathan Ross Show que le dijeron que comenzara a caminar hacia el escenario más de lo planeado originalmente. Por lo tanto, su equipo pensó que la capa podría haberse deslizado y la ató firmemente alrededor de su cuello. La cantante tenía dos opciones cuando la capa no se desató, "podía estrangularme o caer, y elegí caer". Madonna sufrió un latigazo cervical y agregó que "me golpeé la nuca. Y tuve a un hombre parado sobre mí con una linterna hasta aproximadamente las 3 am para asegurarse de que estaba en su sano juicio ". La cantante agregó en broma que no usaría ninguna capa para futuras presentaciones y atribuyó su rápida recuperación a tener una buena fuerza central y su rutina diaria de ejercicios. [102] [103] El accidente provocó un aumento en la audiencia de la entrega de premios. Según la Industria Fonográfica Británica , el evento resultó en un aumento del 95% en la actividad de Twitter sobre el programa en comparación con el año anterior, con un intercambio de 7,8 millones de tuits, mientras que 6,8 millones de espectadores sintonizaron para ver la actuación. [104] La caída de la cantante fue votada como el "momento de celebridad" más impactante de 2015 por el Canal 5 del Reino Unido . [105]
El 26 de febrero de 2015, Madonna apareció en The Jonathan Ross Show en el Reino Unido, que se emitió el 14 de marzo. Interpretó una versión editada de «Living for Love» con un vestido de matador negro. [106] [107] El 2 de marzo, Madonna apareció en el programa Le Grand Journal de Francia , donde también se interpretó una versión editada de «Living for Love». [108] Lionel Nicaise de MCM observó que Madonna no usó ninguna capa durante la actuación. [109] Escribiendo para Idolator , Bradley Stern señaló que la actuación utilizó un «remix enérgico» de la canción, con la voz de MNEK de fondo. También hubo voguing y durante un segmento Madonna se subió a un piano para cantar la canción. [110] [111] Dos semanas después, se emitió una actuación similar en The Ellen DeGeneres Show en los EE. UU., donde DeGeneres se unió a ella en el escenario al final de la actuación. [112] Madonna agregó la canción en la tercera sección de la lista de canciones de su gira Rebel Heart Tour 2015-16 . La cantante había contratado a una empresa de sastrería española de Zaragoza para crear dos trajes de luces de torero , junto con una capa y trajes relacionados con el matador para sus bailarines de respaldo. [113] Con una remezcla de la canción, la actuación tuvo la misma coreografía que la de los Brit Awards. [114] Jordan Zivitz de Montreal Gazette dijo que la actuación fue una de las "victorias menores de la noche" y la calificó de "campiness con aroma a azufre", aunque vio una transición suave de "Living for Love" a la siguiente sección de la gira. [115] La interpretación de la canción en los shows del 19 y 20 de marzo de 2016 en el Allphones Arena de Sídney fue grabada y lanzada en el quinto álbum en vivo de Madonna, Rebel Heart Tour . [116] Durante el Celebration Tour , se tocó un extracto instrumental de esta versión como interludio.
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Créditos adaptados del sitio web oficial de Madonna. [22]
Gráficos semanales
| Gráficos de fin de año
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Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
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Brasil ( Pro-Música Brasil ) [151] | Oro | 30.000 ‡ |
Francia | — | 7.000 [152] |
Italia ( FIMI ) [153] | Oro | 25.000 ‡ |
Estados Unidos | — | 41.000 [154] |
‡ Las cifras de ventas y streaming se basan únicamente en la certificación. |
País | Fecha | Formato | Etiqueta | Árbitro. |
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Mundial | 20 de diciembre de 2014 | Descarga digital | Universal | [155] |
Italia | 22 de diciembre de 2014 | Éxito radiofónico contemporáneo | [156] | |
Estados Unidos | 9 de febrero de 2015 | Descarga digital (Remixes) | Interscopio | [118] |
10 de febrero de 2015 | Éxito radiofónico contemporáneo | [12] | ||
Reino Unido | 25 de febrero de 2015 | Descarga digital | Polidor | [13] |
Descarga digital (Los Remixes 1) | [120] | |||
Descarga digital (The Remixes 2) | [121] | |||
Alemania | 27 de febrero de 2015 | CD sencillo | Universal | [117] |
Mundial | 9 de marzo de 2015 | [119] |
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