Lin Hwai Min

Lin Hwai Min
林懷民
Lin Hwai-min en la Exposición Internacional del Libro de Taipei de 2008
Nacido	19 de febrero de 1947 (edad  ( 19 de febrero de 1947 )77) Xingang , distrito de Chiayi, condado de Tainan , Taiwán
Nacionalidad	taiwanés
Educación	Universidad Nacional Chengchi ( BA ) Universidad de Missouri Universidad de Iowa ( MFA )
Ocupación(es)	Bailarina, escritora, coreógrafa
Conocido por	Fundador de Cloud Gate Dance Theater
Pareja	Chiang Xun

Lin Hwai-min ( chino :林懷民; pinyin : Lín Huáimín ; Pe̍h-ōe-jī : Lîm Hôai-bîn ; nacido el 19 de febrero de 1947) es un bailarín, escritor, coreógrafo y fundador taiwanés del Cloud Gate Dance Theatre de Taiwán.

Lin nació en Xingang, Chiayi . Provenía de una familia intelectual. Su bisabuelo era un poeta y un hombre de negocios que fundó una escuela durante el período colonial japonés. ^[1] Su abuelo era médico y su padre, Lin Chin-sheng , obtuvo un título en derecho de la Universidad Imperial de Tokio . Después de que Chiang Kai-shek estableciera el gobierno en Taiwán en 1949, el padre de Lin ocupó varios puestos políticos importantes, incluido el cargo de magistrado del condado de Chiayi de 1951 a 1954. Su madre, Lin Cheng Pen-pen, se graduó de la Escuela de Economía de Tokio. Es el mayor de cinco hijos. ^[1]

La familia de Lin disfrutaba de las artes. Su padre amaba las artes visuales mientras que su madre disfrutaba de la música clásica. ^[1] Lin estuvo expuesto a diferentes formas de arte y cultura desde muy temprano en su infancia. Él mismo diría: "Mi historia siempre ha sido una mezcla de influencias chinas, taiwanesas, occidentales y japonesas; mis padres se educaron en Japón". ^[2]

Lin asistió a la escuela primaria Chun Wen en Chiayi durante un año antes de transferirse a la primera escuela secundaria de Taichung . Luego se mudó a Weido, una escuela privada para niños de los Hermanos Católicos. ^[1] Su padre lo alentó a estudiar derecho en la Universidad Nacional Chengchi, pero después de un año, cambió de especialidad a periodismo. Después de graduarse con un título en periodismo, Lin fue reclutado en el ejército con un trabajo de oficina en comunicaciones en Taipei . ^[1]

A temprana edad, Lin mostró un gran interés por la escritura y la lectura. Publicó su primer cuento en United Daily News a la edad de catorce años. A la edad de dieciocho años, fue contratado como uno de los escritores contratados por Crown , una de las revistas más importantes de Taiwán. En 1969, su cuento titulado Cicada , que narraba el tema de la "Generación Perdida" taiwanesa, ganó popularidad entre la generación más joven. ^[1] Este amor por la lectura y la escritura lo ayudaría más tarde a conceptualizar su visión artística en sus obras. Por ejemplo, estuvo muy influenciado por Guerra y paz de León Tolstoi mientras componía su notable obra, Legacy . Más tarde, inculcaría el amor por la lectura en su compañía de danza al darles a cada bailarín un libro entre los ensayos y las actuaciones y participar en debates sobre libros con ellos. ^[3]

Lin se inició en la danza a los cinco años, cuando vio la película británica The Red Shoes . ^[1] Quedó tan fascinado con la película que empezó a bailar para su familia. ^[4] Su interés se avivó aún más después de ver una actuación de la American José Limón Dance Company en Taichung. En los años 60, cuando la danza moderna estaba ganando popularidad en Taiwán , Lin se inscribió en un estudio de danza, pero lo abandonó después de tres meses porque sentía que no podía aprender mucho de él. Más tarde, Lin asistió a talleres de bailarines de renombre como Chungliang Al Huang y Yen Lo-Wong. ^[1]

En 1969, Lin se fue a los Estados Unidos con una beca para estudiar periodismo en la Universidad de Missouri . En Missouri, recibió una beca para el Programa Internacional de Escritura de la Universidad de Iowa para estudiar con el reconocido poeta Paul Engle . En la UI, participó activamente en teatro y bellas artes. También asistió a un curso de danza moderna impartido por Marcia Thayer. Lin se referiría más tarde a su fuerte pasión y dedicación al arte de la danza como una influencia importante. ^[1] Es a partir de esta mayor participación en la danza y las bellas artes que agudizó su interés y se inscribió en un curso de verano en el Centro de Danza Contemporánea Martha Graham en Nueva York, donde más tarde pasaría la mayor parte de su tiempo después de recibir su maestría de Iowa para perfeccionar sus habilidades y conocimientos artísticos. ^[1]

Cuando Lin regresó a Taiwán en la década de 1970, comenzó a escribir y coreografiar, además de enseñar en la Universidad Nacional Chengchi y la Universidad Cultural China . ^[1] En 1983, creó el Departamento de Danza en la Universidad Nacional de las Artes de Taipei y desde 2000, se ha desempeñado como Director Artístico de la Serie de Danza Novel para el lugar de danza Novel Hall en Taipei . ^[5]

En 1973 fundó el Cloud Gate Dance Theater . Desde su inauguración, Lin ha sido el fundador de la compañía, coreógrafo residente y director artístico . Disolvió el grupo en octubre de 1988, viajó a la India, Indonesia y la Universidad de Nueva York, antes de regresar a Taiwán en 1990 para reiniciar la compañía. ^[6] Tras el continuo éxito de la compañía, fundó Cloud Gate 2 en 1999. Su intención era formar un grupo de danza chino para interpretar obras compuestas y coreografiadas por chinos para el público chino. ^[7] Esto formó la visión del grupo de danza en los primeros años, como Lin lo llamaría más tarde "un período muy chino". ^[1] Este fue un período importante ya que Lin creó un mayor interés en la comunidad china por la danza moderna. Su formación de la compañía de danza se produjo en un momento en el que su país estaba en medio del desarrollo y la definición de su propia identidad a través de la cultura y las artes y su repertorio proporcionó al pueblo taiwanés una fuente artística para la comprensión de su identidad.

A medida que el Cloud Gate Dance Theater ganó popularidad internacional, la demanda de las direcciones artísticas y las obras maestras de Lin también aumentó. Colaboró ​​con muchos artistas y grupos de danza internacionales. Trabajó con el diseñador de escenarios de renombre mundial Ming Cho Lee para conceptualizar la escenografía de Nine Songs en 1993. También trabajó con los mundialmente famosos Sylvie Guillem y Akram Khan en Sacred Monsters en 2006. Además, en 1996, debutó como director de ópera en la producción de Rashomon . ^[8] Sin embargo, a pesar de su éxito internacional, Lin sigue profundamente arraigado en Taiwán , y se niega a ocupar un puesto para dirigir una importante compañía de danza europea. Dijo: "¿Cómo podría irme de Taiwán ? Es donde están todos mis amigos y mi familia. Es a partir de esto que creo". ^[2]

Lin a menudo asimila antiguas formas de danza con estilo e interpretación contemporáneos. Ha compuesto muchas obras originales, así como obras clásicas modificadas y adaptadas de la ópera de Pekín . Incorpora diferentes formas de arte en sus piezas y combina la estética y el estilo occidentales y orientales en una firma de fusión distintiva de la Cloud Gate Company. Es famoso por su capacidad para integrar a la perfección diferentes estilos como el ballet, la ópera tradicional china , la meditación budista y las artes marciales como el tai chi , así como la danza ritual de los aborígenes taiwaneses en sus obras coreográficas. ^[1] Se sumerge en el estudio de la cultura asiática , como estudiar danza de la corte en Seúl en 1975, así como pasar tiempo de calidad a lo largo de su carrera en Bali para observar rituales y ceremonias locales. ^[1]

Además, la mayoría de sus obras incluirían temas que se relacionan estrechamente con Taiwán . Al principio de su carrera, estaba profundamente preocupado por los cambios políticos en su país de origen y también era consciente del auge de la conciencia taiwanesa. Se sintió responsable de componer piezas que reflejaran la historia de Taiwán , ya que esto también se relaciona íntimamente con su propio pasado y educación. Se inspira en diversas fuentes de estilos artísticos para crear movimientos de danza contemporánea únicos que reflejan la complejidad de la sociedad de Taiwán . Las dinámicas experiencias chinas y japonesas de su familia (y el pasado colonial de Taiwán ), su educación occidental en los Estados Unidos, así como su vasto conocimiento de las culturas y rituales tradicionales aborígenes taiwaneses y asiáticos , contribuyeron significativamente a ayudarlo a formar su visión artística de Taiwán .

La obra maestra, Legacy , es la "primera presentación teatral de la historia de Taiwán ". ^[1] La coreografía representa la historia de los primeros pioneros que ^[9] viajaron a Taiwán para construir una nueva vida en la isla. ^[10] Estilísticamente, Lin combinó a la perfección acrobacias , gimnasia y movimientos de danza tradicionales chinos para recrear la historia de la nación en el escenario. Las acciones físicas ordinarias de los trabajadores de arar el campo y cosechar arroz están estilizadas artísticamente. Legacy se compuso en un momento en que las tensiones políticas entre Estados Unidos, China y Taiwán eran altas. Casualmente, se estrenó el 16 de diciembre de 1978 cuando el presidente Jimmy Carter anunció el fin de las relaciones diplomáticas entre Estados Unidos y Taipei . ^[2] Fue fuera de este frágil entorno político que Legacy se estrenó. Por lo tanto, Legacy tocó una fibra profunda y dejó una marca indeleble en Taiwán mientras la gente buscaba intensamente su identidad taiwanesa . ^[11]

Lin es abiertamente gay y mantiene una relación duradera con el escritor y artista taiwanés Chiang Xun. Viven juntos en un complejo de apartamentos cerca del río Tamsui en el distrito de Bali de la ciudad de New Taipei .

Bibliografía de las obras de Lin Hwai-min disponible en inglés (desde http://mclc.osu.edu/rc/bib.htm):

• "El niño del pantalón rojo". Tr. John YH Hu. The Chinese Pen, (verano de 1976): 47-78. Republicado en Nancy Ing, ed., Winter Plum: Contemporary Chinese Fiction . Taipei: Chinese Materials Center, 1982, 179-203.
• "Cigarra". Trad. Timothy Ross y Lorraine SY Lieu. En Joseph SM Lau, ed., Chinese Stories From Taiwan: 1960-1970 . Nueva York: Columbia UP, 1976, 243-319.
• "Los muertos". Trad. Jane Parish Yang. The Chinese Pen (Invierno de 1984): 44-91.
• "Gansos" . La pluma china . (Verano, 1975): 33-46.
• "Regreso a casa". Tr. Lin Huaimin. En Chi Pang-yuan, et al., eds., An Anthology of Contemporary Chinese Literature . Taipei: Instituto Nacional de Compilación y Traducción, 1975, II, 443-56.

Una lista completa de obras está disponible en el sitio web de Cloud Gate Dance Theater (https://web.archive.org/web/20131029204126/http://www.cloudgate.org.tw/eng/CG1/CG1_linhwaimin.html)

1974: La venganza de un fantasma solitario

1975: El cuento de la serpiente blanca

1978 : Legado

1979 : Vía Láctea

1982: Nirvana

1983: El sueño del pabellón rojo

1984 : Adagietto

1984: La consagración de la primavera, Taipei

1985 : Paisaje onírico

1986 : Mi nostalgia, mis canciones

1989: Réquiem

1991: La carta de la fortuna y el cambio de vestuario

1992: Disparando al sol

1993: Nueve canciones

1994 : Canciones de los Wanderers

1997 : Retrato de las familias

1998 : Agua de luna

1999 : Quema de ramas de enebro

2001: Sueño de bambú

2001 : Cursiva

2002 : Humo

2003 : Cursiva II

2005 : Cursiva salvaje

2006 : Blanco

2006 : Sombra del viento

2006 : Monstruos sagrados

2008: Susurro de flores

2010: Escuchando el río

2010: Manchas de agua en la pared

2011: ¿Cómo puedo vivir sin ti?

2017 : Formosa

Una lista completa de premios está disponible en el sitio web de Cloud Gate Dance Theater (https://web.archive.org/web/20131029204126/http://www.cloudgate.org.tw/eng/CG1/CG1_linhwaimin.html):

1977: Diez jóvenes destacados, Jaycee Taiwán

1980: Premio Nacional de Artes  [zh] , Taiwán

1983: Diez jóvenes destacados del mundo, Jaycee International

1996: Premio a la trayectoria, Departamento de Cultura, Ciudad de Nueva York

1997: Beca honoraria de la Academia de Artes Escénicas de Hong Kong

1999: Premio Ramon Magsaysay en Periodismo, Literatura y Artes de la Comunicación Creativa, Filipinas

1999: Coreógrafo del siglo XX, revista Dance Europe

1999: Doctorado honorario, Universidad Nacional Chung Cheng , Taiwán

2000: 2000 Personalidades del año, Ballet internacional

2000: El mejor baile del año, The New Zealand Herald

2000: Mejor coreógrafo, Festival Bianual de Danza de Lyon

2001: Premio Fok Ying Tung 2001 por su contribución, Hong Kong

2002: Premio Nacional de Artes 2002, Taiwán

2003: Premio Cultural Nacional de la República de China, Taiwán

2003: Mejor baile del año, New York Times

2003: Premio de la crítica The Age y premio de los patrocinadores, Festival Internacional de las Artes de Melbourne , Australia

2003: Doctorado Honoris Causa, Universidad Nacional Chiao Tung , Taiwán

2004: Premio Taishin Arts a la mejor producción teatral en 2003

2004: Doctorado honorario de la Universidad Bautista de Hong Kong, Hong Kong

2005: Premio Héroes de Asia, revista Time

2005: Premio Joyce, Estados Unidos

2006: Tercer premio John D. Rockefeller, EE.UU.

2006: Premio al Artista Destacado, Sociedad Internacional de Artes Escénicas (ISPA)

2006: Mejor Coreografía, Ballet-Tanz y Theatre Heute, Alemania

2006: Premio Taishin Arts a la mejor producción teatral

2006: Doctorado honorario en Artes, Universidad Nacional de Taiwán , Taiwán

2007: Doctorado honorario, Universidad Nacional de las Artes de Taipei , Taiwán

2007: Doctorado honorario, Universidad Nacional Chengchi , Taiwán

2008: Premio a los chinos con influencia mundial, China

2009: Premio a la trayectoria, Premio Internacional de Danza Movimentos, Alemania

2011: Ordre des Arts et des Lettres , Ministerio de Cultura, Francia ^[8]

2013: Premio a la trayectoria Samuel H. Scripps/American Dance Festival, EE. UU. ^[8]

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Lin Hwai-min .

• Lin Hwai-min en el sitio oficial de Cloud Gate Dance Theater
• Revista TIMEasia: Héroes de Asia - Lin Hwai-min
• Lin Hwai-min en Asiaweek.com
• Lin Hwai-Min - base de datos de artistas
• Salón de la novela - Taiwán
• Lin Hwai-min en IMDb