"Las voces llevan" | ||||
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Sencillo de 'Til Tuesday | ||||
del álbum Voices Carry | ||||
Lado B | "¿Hablas en serio?" | |||
Liberado | 28 de marzo de 1985 ( 28-03-1985 ) | |||
Grabado | 1985 | |||
Estudio | RPM Sound Studios ( Nueva York ) | |||
Género | ||||
Longitud | 4:20 | |||
Etiqueta | Épico | |||
Compositor(es) |
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Productor(es) | Mike Thorne | |||
Cronología de singles de 'Til Tuesday' | ||||
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Vídeo musical | ||||
"Las voces se llevan" en YouTube | ||||
« Voices Carry » es una canción de la banda de rock estadounidense 'Til Tuesday . Fue producida por Mike Thorne para el álbum de estudio debut de la banda , Voices Carry (1985). [1] El video musical que lo acompaña, dirigido por DJ Webster, recibió una amplia exposición en MTV y reacciones positivas de los críticos. Fue nominado a numerosos premios y se cree que es la razón detrás del éxito de la canción. Fue lanzado en América del Norte en marzo de 1985. «Voices Carry» se convirtió en el sencillo de la banda con mayor éxito en las listas y su único éxito entre los diez primeros en los EE. UU., alcanzando el número ocho en el Billboard Hot 100. A nivel internacional alcanzó el top veinte en Canadá y Australia.
Es posible que esta sección contenga investigaciones originales . ( Marzo de 2022 ) |
Existe cierto debate sobre la inspiración de la canción. Una de las afirmaciones dice que una discusión entre Michael Hausman y su compañera de banda y exnovia Aimee Mann inspiró la letra de la canción, [2] pero el productor Mike Thorne lo niega y afirma que la letra originalmente tenía a Mann cantándole a otra mujer y que el género se cambió debido a la presión de Epic Records . [3] El líder de Ministry, Al Jourgensen, afirma que la canción se inspiró en una breve relación que tuvo con Mann mientras vivía en Boston. [4]
Existen versiones en vivo de la canción grabadas en 1984 y están intercambiadas de género en comparación con la versión de estudio. Si bien la música es casi idéntica, las letras de las versiones de 1984 difieren significativamente de la versión de estudio de 1985. Las versiones de 1984 tienen un segundo verso que no está en la versión de estudio, con la letra "Cuando ella va a que le digan la fortuna, simplemente me deja afuera en el frío. Si solo me dejara una pista, o me dejara solo, cuando le pregunto qué debo hacer, estoy solo". El puente de la canción contiene la letra "ella quiere que la lleve a la ciudad", mientras que la versión de estudio tiene la letra "él me quiere pero solo parte del tiempo". El tercer verso comienza con la misma letra que el segundo verso de la versión de estudio, pero termina con la letra "cuando le digo que ya he tenido suficiente, se da la vuelta y creo que ya no le importa más, oh, ¿por qué dice?". En otras versiones en vivo tempranas, Mann canta la última línea como "si a ella realmente no le importa más, ¿por qué dice?". Las versiones de 1984 también difieren ligeramente en el estribillo, con Mann cantando rápidamente "hush hush" y Robert Holmes haciendo eco de las mismas palabras inmediatamente después. En la versión de estudio, el primer "hush" se alarga y la frase no se repite.
Si bien el cambio de género de la versión original podría parecer que apoya la afirmación de que en la original Mann le cantaba a otra mujer, Mann declaró más tarde que escribió la canción sobre una conocida femenina y que la escribió desde el punto de vista de un hombre. Mann también declaró que el verso reescrito en la versión de estudio que comienza con "Él me quiere pero solo parte del tiempo" se basó "en algo por lo que estaba pasando con una relación en ese momento". [5]
"Voices Carry" fue grabada en 1985 en los RPM Sound Studios de Nueva York . [6] La canción trata sobre relaciones amargas del pasado, [7] y fue escrita y cantada originalmente por Aimee Mann como dirigida a una mujer. [6] 'Til Tuesday ensayó ese formato en Boston el verano anterior, pero Epic no estaba contenta con la letra; pensaron que era una "canción comercial muy poderosa", y querían eliminar los componentes lésbicos para atraer al mercado general. [6]
A pesar de la presión para reemplazar la letra, el productor Mike Thorne pensó que "no importaba en absoluto para el impacto de la canción en sí", aunque la banda finalmente cambió el género del interés amoroso. [6] Al principio, 'Til Tuesday y Thorne estaban indecisos entre " Love in a Vacuum " y " Looking Over My Shoulder " para ser lanzada como el primer sencillo, pero finalmente el artista y ejecutivo de repertorio (A&R) de Epic, Dick Wingate, eligió "Voices Carry", porque "definía con precisión a la banda y su estilo". [6] Según Thorne, su contrato establecía que tenía derecho a ser el primero en remezclar la canción para el lanzamiento del sencillo de 7" . Luego le dijeron que había sido remezclada por Bob Clearmountain ; sobre esto comentó, "no eran las reglas... pero sonaba bastante bien, como bien podría venir de uno de los mejores ingenieros/productores estadounidenses". [6]
"Voices Carry" recibió críticas generalmente positivas de los críticos de música pop. En una reseña del segundo álbum de la banda , Welcome Home , David Wild de la revista Rolling Stone dijo que su "[álbum] debut, Voices Carry , tenía sus encantos helados", y calificó la canción de "maravillosamente espeluznante". [8] Stewart Mason de Allmusic dijo que "'Voices Carry' es uno de los sencillos de radio más distintivos de su era"; también elogió la producción diciendo que "hace maravillas tanto para la voz entrecortada de Mann como para el ... coro, que libera brillantemente la tensión que se acumula a lo largo de los versos austeros y paranoicos". [9] Joe Viglione, también de Allmusic, en una reseña de su álbum debut dijo que la canción es "cautivadora" y elogió su producción diciendo que Mike Thorne hizo un "trabajo excelente". [10] Phillip Mottaz de The Tripwire creía que la canción "tiene todo lo que hace que una canción sea divertida y efectiva", y sintió que es un "testimonio de producción honesta y calidad emocional". [11]
Dennis Hunt del Los Angeles Times dijo que Mann tiene "un naturalismo distintivo [que] gobierna su voz" y que "la fragilidad, aspereza y falta de gran rango en su voz ... [es] genuinamente atractiva", agregando que si fuera una "cantante pulida, canciones como 'Voices Carry' ... no serían ni la mitad de atractivas"; [12] mientras que Robert Hilburn del mismo periódico dijo que Mann "exhibe una autoridad vocal ganadora en el disco", agregando que lo "único que necesita es otro Dave Stewart para darle arreglos y material más personalizados y absorbentes". [13] Lynn Van Matre del Chicago Tribune dijo que "gran parte del material del grupo cae en la categoría de dance rock ", agregando que el " corte del título blues , ... 'Voices Carry', fue particularmente impresionante". [14] Brent Mann, en su libro 99 Red Balloons... la llamó "la canción new wave por excelencia ", y sintió que "la voz principal fresca y oscura de Mann estaba en sintonía con el estilo". [15]
"Voices Carry" fue lanzado en los Estados Unidos en marzo de 1985. Apareció por primera vez en la lista Bubbling Under Hot 100 Singles en el número cuatro, la semana siguiente debutó en el número ochenta y uno en el Billboard Hot 100. [ 16] Alcanzó una posición máxima en el número ocho en su decimocuarta semana, y permaneció veintiuna semanas en la lista, [17] convirtiéndose en el primer y único sencillo top ten de la banda en los Estados Unidos. [18] El éxito del sencillo ayudó a que su álbum debut alcanzara el top veinte en la lista Billboard 200 , [19] y lo empujó más allá de la marca de oro . [7]
En Canadá, el sencillo entró en la lista de sencillos de RPM en junio de 1985 en el puesto número noventa y cuatro, [20] alcanzó el puesto número quince durante dos semanas en agosto de 1985, [21] permaneció veintidós semanas en total, [22] y fue certificado oro por la Asociación Canadiense de la Industria Discográfica (CRIA). [23] En Australia, "Voices Carry" entró en el Kent Music Report el 17 de junio de 1985; alcanzó el puesto número quince y pasó catorce semanas en la lista. [24]
El video musical de "Voices Carry" fue dirigido por DJ Webster, [25] y filmado en el Strand Theater de Dorchester , el Davio's Restaurant y W. Brookline St en Boston. [26] El video inserta varias escenas dramáticas cortas habladas o silenciosas sobre la canción. La cantante principal de la banda, Aimee Mann , interpreta a una música con un novio abusivo , interpretado por el actor Cully Holland. [27] Él degrada su "afición" musical, le exige que cambie su apariencia para adaptarse a su respetable estilo de vida de casta profesional de los años 80 y le exige: "¿Por qué no puedes hacer algo por mí por una vez?" [25] antes de esencialmente imponerse a ella. La conclusión los muestra vestidos formalmente en una audiencia de élite del Carnegie Hall , el novio le da a Mann una mirada de disgusto cuando encuentra una cola de rata visiblemente contracultural asomando desde su gorra de encaje negro. Finalmente, teniendo suficiente, Mann comienza a cantar la canción en su asiento, aumentando el volumen y creando una escena. Su personaje ya no es sumiso mientras se levanta desafiante para cantar la letra final: "¡Él dijo, cállate! ¡Él dijo, cállate! Oh Dios, ¿no puedes mantenerlo bajo?...". [28]
El éxito del sencillo se atribuyó en gran medida al video, [29] que recibió una amplia exposición en MTV y el canal local de videos musicales UHF de Boston V-66, [7] [30] junto con reacciones positivas de los críticos y nominaciones a numerosos premios. Keith Thomas de los periódicos Knight Ridder calificó el video como "un esfuerzo inteligente y sorprendente". Elogiando el diálogo y la actuación, dijo que "se ve mejor que la mayoría de las películas ", y agregó que "todo en el clip es grandioso". [28] Robert Hilburn de Los Angeles Times también elogió la actuación de Mann, diciendo que parece "maravillosamente carismática" en él, [13] mientras que Dennis Hunt del mismo periódico dijo que fue "inteligentemente concebido". [12] Debbie del Condo del Orlando Sentinel lo llamó el "video más memorable de 1985", y agregó que "seguirá esperando su próximo video". [31] En su libro Totally awesome 80s , el autor Matthew Rettenmund lo llamó un "video de gran historia". [32] El autor Brent Mann en su libro 99 Red Balloons... , calificó el video como "New Wave puro" y agregó que era "perfecto para el consumo de MTV y VH1 ". [15]
En los MTV Video Music Awards de 1985 , la banda ganó el premio a Mejor Artista Nuevo en un video. [33] El mismo año, en la cuarta edición anual de los American Video Awards , Mann fue nombrada Mejor Artista Femenina en un video por "Voices Carry". [34] El video se ubicó en el puesto número cuarenta de la lista de los "100 mejores videos musicales" de la revista Slant en 2003, [25] y fue incluido en la lista de los "100 videos musicales increíbles" de Pitchfork en 2006. [ 35 ]
El video musical de 2012 de "Labrador", el segundo sencillo de su álbum Charmer , presenta una nueva versión satírica toma por toma del video de "Voices Carry" dentro del encuadre de Mann, quien se vio obligada a filmar el video después de haber cedido inadvertidamente el control completo del video al director Tom Scharpling . El video presenta a Jon Wurster como el novio de Wall Street, Jon Hamm como Scharpling y Ted Leo en un cameo. [36]
Estos son los formatos y listas de canciones de los principales lanzamientos sencillos de "Voices Carry":
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El 28 de agosto de 2024, la actriz y cantautora estadounidense Kate Hudson lanzó su versión de la canción. [41] Hudson había interpretado previamente la canción en The Howard Stern Show en mayo de 2024. [42]