Dibujo arquitectónico

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación . Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables . El material sin fuentes puede ser cuestionado y eliminado. Buscar fuentes:  «Dibujo arquitectónico» – noticias  · periódicos  · libros  · académico  · JSTOR ( agosto de 2013 ) ( Aprenda cómo y cuándo eliminar este mensaje )

Parte de la serie sobre
Dibujos técnicos
Por campo Dibujo arquitectónico Plano de planta Dibujo eléctrico Dibujo de ingeniería Dibujo de plomería Dibujo estructural Ilustración científica Dibujo de sistemas mecánicos Dibujo de trabajo Ilustración arqueológica
Tipos Bocetos Cianotipo Dibujo técnico Plano de montaje Sección transversal Diagrama de corte Dibujos lineales Dibujos de patentes Ilustración técnica
CANALLA Información de producto y fabricación Vista despiezada
Normas INT : ISO 128 EE. UU .: ANSI/ASME Y14.1 ES : Enfermedad renal crónica
Véase también Esquema de dibujo y dibujos Proyección 3D
en a mi

Un dibujo arquitectónico o dibujo de arquitecto es un dibujo técnico de un edificio (o proyecto de construcción) que se enmarca en la definición de arquitectura . Los dibujos arquitectónicos son utilizados por arquitectos y otros profesionales para diversos fines: para desarrollar una idea de diseño en una propuesta coherente, para comunicar ideas y conceptos, para convencer a los clientes de los méritos de un diseño, para ayudar a un contratista de construcción a construirlo según la intención del diseño, como registro del diseño y el desarrollo planificado, o para hacer un registro de un edificio que ya existe.

Los dibujos arquitectónicos se realizan de acuerdo a un conjunto de convenciones , que incluyen vistas particulares ( planta , sección , etc.), tamaños de hojas, unidades de medida y escalas, anotaciones y referencias cruzadas.

Históricamente, los dibujos se hacían con tinta sobre papel o material similar, y las copias que se necesitaban debían hacerse a mano con mucho esfuerzo. En el siglo XX se empezó a utilizar papel vegetal para poder realizar copias mecánicas de manera eficiente. El desarrollo de la computadora tuvo un gran impacto en los métodos utilizados para diseñar y crear dibujos técnicos, ^[1] haciendo que el dibujo manual quedara casi obsoleto y abriendo nuevas posibilidades de forma utilizando formas orgánicas y geometría compleja. Hoy en día, la gran mayoría de los dibujos se crean utilizando software CAD . ^[2]

El dibujo arquitectónico en alzado más antiguo se encontró en un trozo de crisol de terracota blanca desenterrado en China, que data de hace 7400 años. Muestra dos torres de vigilancia sobre pilotes (o faros) con una escalera de caracol sobre el agua. ^{[ cita requerida ]}

El tamaño de los dibujos refleja los materiales disponibles y el tamaño que resulta cómodo de transportar (enrollados o doblados, dispuestos sobre una mesa o colgados en una pared). El proceso de elaboración del borrador puede imponer limitaciones en cuanto al tamaño que se puede trabajar de manera realista. Los tamaños se determinan mediante un sistema de tamaño de papel uniforme , de acuerdo con el uso local. Normalmente, el tamaño de papel más grande que se utiliza en la práctica arquitectónica moderna es el ISO A0 (841 mm × 1189 mm o 33,1 pulgadas × 46,8 pulgadas) o en los EE. UU. Arch E (762 mm × 1067 mm o 30 pulgadas × 42 pulgadas) o el tamaño Large E (915 mm × 1220 mm o 36 pulgadas × 48 pulgadas). ^[3]

Los dibujos arquitectónicos se dibujan a escala para que los tamaños relativos se representen correctamente. La escala se elige tanto para garantizar que todo el edificio quepa en el tamaño de hoja elegido como para mostrar la cantidad de detalles necesaria. En la escala de un octavo de pulgada a un pie (1:96) o el equivalente métrico de 1 a 100, las paredes se muestran típicamente como contornos simples que corresponden al espesor total. A una escala mayor, de media pulgada a un pie (1:24) o el equivalente métrico común más cercano de 1 a 20, se muestran las capas de diferentes materiales que componen la construcción de la pared. Los detalles de construcción se dibujan a una escala mayor, en algunos casos a tamaño completo (escala 1 a 1).

Los dibujos a escala permiten "leer" las dimensiones a partir del plano, es decir, medirlas directamente. Las escalas imperiales (pies y pulgadas) también se pueden leer con una regla normal. En un dibujo a escala de un octavo de pulgada a un pie, las divisiones de un octavo de la regla se pueden leer como pies. Los arquitectos normalmente utilizan una regla a escala con diferentes escalas marcadas en cada borde. Un tercer método, utilizado por los constructores para hacer estimaciones, es medir directamente a partir del plano y multiplicar por el factor de escala.

Las dimensiones se pueden medir a partir de dibujos realizados en un soporte estable como el papel vegetal. Todos los procesos de reproducción introducen pequeños errores, especialmente ahora que los diferentes métodos de copiado implican que el mismo dibujo se puede volver a copiar o que se pueden hacer copias de varias formas diferentes. En consecuencia, las dimensiones deben escribirse ("figurarse") en el dibujo. La advertencia "No escalar las dimensiones" suele estar inscrita en los dibujos de los arquitectos para evitar errores que surjan en el proceso de copia.

Esta sección trata sobre las vistas convencionales que se utilizan para representar un edificio o una estructura. Consulte la sección Tipos de dibujos arquitectónicos a continuación para ver los dibujos clasificados según su propósito.

Un plano de planta es el diagrama arquitectónico más fundamental , una vista desde arriba que muestra la disposición de los espacios en un edificio de la misma manera que un mapa , pero mostrando la disposición en un nivel particular de un edificio. Técnicamente es una sección horizontal cortada a través de un edificio (convencionalmente a cuatro pies / un metro y veinte centímetros sobre el nivel del piso), que muestra paredes, ventanas y aberturas de puertas y otras características a ese nivel. La vista en planta incluye todo lo que se puede ver debajo de ese nivel: el piso, las escaleras (pero solo hasta el nivel del plano), los accesorios y, a veces, los muebles. Los objetos por encima del nivel del plano (por ejemplo, las vigas en lo alto) se pueden indicar como líneas discontinuas.

Geométricamente, la vista en planta se define como una proyección ortográfica vertical de un objeto sobre un plano horizontal, con el plano horizontal cortando el edificio.

Un plano del sitio es un tipo específico de plano que muestra el contexto completo de un edificio o grupo de edificios. Un plano del sitio muestra los límites de la propiedad y los medios de acceso al sitio, y las estructuras cercanas si son relevantes para el diseño. Para un desarrollo en un sitio urbano, el plano del sitio puede necesitar mostrar las calles adyacentes para demostrar cómo el diseño encaja en el tejido urbano. Dentro del límite del sitio, el plano del sitio brinda una descripción general de todo el alcance del trabajo. Muestra los edificios (si los hay) ya existentes y los que se proponen, generalmente como una huella de edificio; caminos, estacionamientos, senderos, jardinería dura , árboles y plantaciones. Para un proyecto de construcción, el plano del sitio también debe mostrar todas las conexiones de servicios: líneas de drenaje y alcantarillado, suministro de agua, cables eléctricos y de comunicaciones, iluminación exterior, etc.

Los planos del sitio se utilizan comúnmente para representar una propuesta de construcción antes del diseño detallado: la elaboración de un plano del sitio es una herramienta para decidir tanto la disposición del sitio como el tamaño y la orientación de los nuevos edificios propuestos. Un plano del sitio se utiliza para verificar que una propuesta cumple con los códigos de desarrollo local, incluidas las restricciones sobre sitios históricos. En este contexto, el plano del sitio forma parte de un acuerdo legal y puede existir un requisito para que sea elaborado por un profesional autorizado: arquitecto, ingeniero, arquitecto paisajista o agrimensor. ^[4]

Una elevación es una vista de un edificio visto desde un lado, una representación plana de una fachada . Esta es la vista más común utilizada para describir la apariencia externa de un edificio. Cada elevación está etiquetada en relación con la dirección de la brújula a la que mira, por ejemplo, mirando hacia el norte, estaría viendo la elevación sur del edificio. ^[5] Los edificios rara vez tienen una forma rectangular simple en planta, por lo que una elevación típica puede mostrar todas las partes del edificio que se ven desde una dirección particular.

Geométricamente, una elevación es una proyección ortográfica horizontal de un edificio sobre un plano vertical, siendo el plano vertical normalmente paralelo a un lado del edificio.

Los arquitectos también utilizan la palabra elevación como sinónimo de fachada, por lo que la "elevación norte" es la pared orientada al norte del edificio.

Una sección transversal , también llamada simplemente sección, representa un plano vertical cortado a través del objeto, de la misma manera que un plano de planta es una sección horizontal vista desde arriba. En la vista de sección, todo lo cortado por el plano de sección se muestra como una línea gruesa, a menudo con un relleno sólido para mostrar los objetos que se cortan, y todo lo que se ve más allá generalmente se muestra en una línea más delgada. Las secciones se utilizan para describir la relación entre los diferentes niveles de un edificio. En el dibujo del Observatorio que se ilustra aquí, la sección muestra la cúpula que se puede ver desde el exterior, una segunda cúpula que solo se puede ver dentro del edificio y la forma en que el espacio entre las dos acomoda un gran telescopio astronómico: relaciones que serían difíciles de entender solo a partir de los planos.

Una elevación seccional es una combinación de una sección transversal con elevaciones de otras partes del edificio vistas más allá del plano de sección.

Geométricamente, una sección transversal es una proyección ortográfica horizontal de un edificio sobre un plano vertical, donde el plano vertical corta el edificio.

Las proyecciones isométricas y axonométricas son una forma sencilla de representar un objeto tridimensional, manteniendo los elementos a escala y mostrando la relación entre varios lados del mismo objeto, de modo que se puedan entender claramente las complejidades de una forma.

Existe cierta confusión sobre la distinción entre los términos isométrico y axonométrico. "Axonométrico es una palabra que los arquitectos han utilizado durante cientos de años. Los ingenieros utilizan la palabra axonométrico como un término genérico para incluir dibujos isométricos, diametrales y trimétricos". ^[6] Este artículo utiliza los términos en el sentido específico de la arquitectura.

A pesar de las explicaciones geométricas bastante complejas, para los fines del dibujo práctico la diferencia entre isométrico y axonométrico es simple (ver diagrama arriba). En ambos, el plano se dibuja en una cuadrícula sesgada o rotada, y las verticales se proyectan verticalmente en la página. Todas las líneas se dibujan a escala para que las relaciones entre los elementos sean precisas. En muchos casos se requiere una escala diferente para los diferentes ejes , y nuevamente esto se puede calcular, pero en la práctica a menudo simplemente se estimaba a simple vista.

• Una vista isométrica utiliza una cuadrícula de planta a 30 grados de la horizontal en ambas direcciones, lo que distorsiona la forma de la planta. Se puede utilizar papel milimetrado para construir este tipo de dibujo. Esta vista es útil para explicar detalles de construcción (por ejemplo, juntas tridimensionales en carpintería). La vista isométrica fue la vista estándar hasta mediados del siglo XX y siguió siendo popular hasta la década de 1970, especialmente para diagramas e ilustraciones de libros de texto. ^{[7] [8]}
• La proyección de gabinete es similar, pero solo un eje está sesgado, los otros son horizontales y verticales. Originalmente utilizada en la fabricación de gabinetes, la ventaja es que un lado principal (por ejemplo, el frente de un gabinete) se muestra sin distorsión, por lo que solo los lados menos importantes están sesgados. Las líneas que se alejan del ojo se dibujan a una escala reducida para disminuir el grado de distorsión. La proyección de gabinete se ve en anuncios grabados y libros de texto de arquitectura de la época victoriana, ^[7] pero prácticamente ha desaparecido del uso general.
• Una axonometría utiliza una cuadrícula de 45 grados, que conserva la geometría ortogonal original de la planta. La gran ventaja de esta vista para la arquitectura es que el dibujante puede trabajar directamente a partir de un plano, sin tener que reconstruirlo en una cuadrícula sesgada. En teoría, el plano debería estar dispuesto a 45 grados, pero esto introduce coincidencias confusas donde se alinean esquinas opuestas. Se pueden evitar efectos no deseados rotando el plano mientras se sigue proyectando verticalmente. Esto a veces se denomina vista planométrica u oblicua en planta ^[9] y permite la libertad de elegir cualquier ángulo adecuado para presentar la vista más útil de un objeto.

Las técnicas tradicionales de dibujo utilizaban escuadras de 30 a 60 y de 45 grados , que determinaban los ángulos utilizados en estas vistas. Una vez que la escuadra ajustable se volvió común, esas limitaciones desaparecieron.

La axonometría ganó popularidad en el siglo XX, no solo como un diagrama conveniente sino como una técnica de presentación formal, adoptada en particular por el Movimiento Moderno . ^[6] Los dibujos axonométricos ocupan un lugar destacado en los influyentes dibujos de la década de 1970 de Michael Graves , James Stirling y otros, que utilizan no solo vistas sencillas sino también vistas a ojo de gusano, rotaciones inusuales y exageradas del plan y elementos explotados. ^[10]

Los dibujos de detalle muestran una pequeña parte de la construcción a una escala mayor, para mostrar cómo encajan las partes componentes. También se utilizan para mostrar pequeños detalles de la superficie, por ejemplo, elementos decorativos. Los dibujos de sección a gran escala son una forma estándar de mostrar detalles de la construcción de un edificio, que suelen mostrar uniones complejas (como la unión del piso con la pared, las aberturas de las ventanas, los aleros y el vértice del techo) que no se pueden mostrar claramente en un dibujo que incluya la altura completa del edificio. Un conjunto completo de detalles de construcción debe mostrar detalles del plano, así como detalles de la sección vertical. Un detalle rara vez se produce de forma aislada: un conjunto de detalles muestra la información necesaria para comprender la construcción en tres dimensiones. Las escalas típicas para los detalles son 1/10, 1/5 y tamaño completo.

En la construcción tradicional, muchos detalles estaban tan estandarizados que se necesitaban pocos planos para construir un edificio. Por ejemplo, la construcción de una ventana de guillotina se dejaba en manos del carpintero, que entendía perfectamente lo que se necesitaba, pero los detalles decorativos únicos de la fachada se dibujaban con todo detalle. En cambio, los edificios modernos necesitan ser completamente detallados debido a la proliferación de diferentes productos, métodos y posibles soluciones.

La perspectiva en el dibujo es una representación aproximada sobre una superficie plana de una imagen tal como la percibe el ojo. Los conceptos clave son:

• La perspectiva es la vista desde un punto de vista fijo particular.
• Los bordes horizontales y verticales del objeto se representan mediante horizontales y verticales en el dibujo.
• Las líneas que se pierden en la distancia parecen converger en un punto de fuga .
• Todas las horizontales convergen en un punto en el horizonte , que es una línea horizontal a la altura de los ojos.
• Las verticales convergen hacia un punto por encima o por debajo del horizonte.

La categorización básica de la perspectiva artificial es por el número de puntos de fuga:

• Perspectiva de un punto donde los objetos que miran al espectador son ortogonales y las líneas que se alejan convergen en un único punto de fuga.
• La perspectiva de dos puntos reduce la distorsión al ver los objetos desde un ángulo, con todas las líneas horizontales retrocediendo hacia uno de dos puntos de fuga, ambos ubicados en el horizonte.
• La perspectiva de tres puntos introduce un realismo adicional al hacer que las verticales retrocedan hasta un tercer punto de fuga, que está arriba o abajo dependiendo de si la vista se ve desde arriba o desde abajo.

La convención normal en la perspectiva arquitectónica es utilizar la perspectiva de dos puntos, con todas las verticales dibujadas como verticales en la página.

La perspectiva de tres puntos da un efecto fotográfico casual. En la fotografía arquitectónica profesional , por el contrario, se utiliza una cámara de visión o una lente de control de perspectiva para eliminar el tercer punto de fuga, de modo que todas las verticales sean verticales en la fotografía, como en la convención de perspectiva. Esto también se puede hacer mediante la manipulación digital de una fotografía tomada con una lente estándar.

La perspectiva aérea es una técnica pictórica que sirve para indicar la distancia mediante la aproximación del efecto de la atmósfera sobre objetos distantes. A la luz del día, a medida que un objeto común se aleja de la vista, su contraste con el fondo se reduce, su saturación de color se reduce y su color se vuelve más azul. No debe confundirse con la vista aérea o vista de pájaro, que es la vista tal como se ve (o se imagina) desde un punto de observación elevado. En la perspectiva del Banco de Inglaterra de J. M. Gandy (ver la ilustración al comienzo de este artículo), Gandy retrató el edificio como una ruina pintoresca para mostrar la disposición del plano interno, un precursor de la vista en corte. ^[11]

Una imagen de montaje se produce superponiendo una imagen en perspectiva de un edificio sobre un fondo fotográfico. Es necesario tener cuidado de registrar la posición desde la que se tomó la fotografía y de generar la perspectiva utilizando el mismo punto de vista. Esta técnica es popular en la visualización por ordenador, donde el edificio se puede representar de forma fotorrealista y se pretende que la imagen final sea casi indistinguible de una fotografía.

Un boceto es un dibujo a mano alzada ejecutado rápidamente, una forma rápida de registrar y desarrollar una idea, que no está destinada a ser un trabajo terminado. Un diagrama también se puede dibujar a mano alzada, pero se trata de símbolos para desarrollar la lógica de un diseño. Ambos se pueden trabajar en una forma más presentable y se pueden utilizar para comunicar los principios de un diseño. ^{[ cita requerida ]}

En arquitectura, la obra terminada es costosa y lleva mucho tiempo, por lo que es importante resolver el diseño lo más completamente posible antes de comenzar la construcción. Los edificios modernos complejos involucran un gran equipo de diferentes disciplinas especializadas, y la comunicación en las primeras etapas del diseño es esencial para que el diseño avance hacia un resultado coordinado. ^[12] Los arquitectos (y otros diseñadores) comienzan a investigar un nuevo diseño con bocetos y diagramas, para desarrollar un diseño preliminar que brinde una respuesta adecuada a los problemas de diseño particulares.

El diseño de un edificio consta de dos elementos básicos: el estético y el práctico. El elemento estético incluye la disposición y el aspecto visual, la sensación que se espera de los materiales y las referencias culturales que influirán en la forma en que la gente percibe el edificio. Las cuestiones prácticas incluyen el espacio asignado para diferentes actividades, la forma en que la gente entra y se mueve por el edificio, la luz natural y la iluminación artificial, la acústica, el ruido del tráfico, las cuestiones legales y los códigos de construcción, y muchas otras cuestiones. Si bien ambos aspectos son en parte una cuestión de práctica habitual, cada sitio es diferente. Muchos arquitectos buscan activamente la innovación, lo que aumenta el número de problemas que deben resolverse.

La leyenda arquitectónica suele referirse a diseños realizados en el reverso de un sobre o en una servilleta. ^[13] Las ideas iniciales son importantes, incluso si hay que descartarlas en el camino, porque proporcionan la idea central en torno a la cual puede desarrollarse el diseño. ^[14] Aunque un boceto es inexacto, es desechable y permite la libertad de pensamiento, para probar diferentes ideas rápidamente. La elección se reduce drásticamente una vez que el diseño se convierte en un dibujo a escala, y la etapa del boceto es casi siempre esencial.

Los diagramas se utilizan principalmente para resolver cuestiones prácticas. En las primeras fases del diseño, los arquitectos utilizan diagramas para desarrollar, explorar y comunicar ideas y soluciones. Son herramientas esenciales para pensar, resolver problemas y comunicarse en las disciplinas de diseño. Los diagramas se pueden utilizar para resolver relaciones espaciales, pero también pueden representar fuerzas y flujos, por ejemplo, las fuerzas del sol y el viento, o los flujos de personas y materiales a través de un edificio. ^[15]

Un diagrama de vista en despiece muestra los componentes desmontados de alguna manera, de modo que cada uno pueda verse por sí solo. Estas vistas son comunes en los manuales técnicos, pero también se utilizan en arquitectura, ya sea en diagramas conceptuales o para ilustrar detalles técnicos. En una vista en corte, se omiten partes del exterior para mostrar el interior o detalles de la construcción interna. ^[16] Aunque es común en la ilustración técnica, incluidos muchos productos y sistemas de construcción, el corte en corte se usa poco en el dibujo arquitectónico.

Los dibujos arquitectónicos se realizan con un fin específico y pueden clasificarse en consecuencia. A menudo se incluyen varios elementos en una misma hoja, por ejemplo, una hoja que muestra un plano junto con la fachada principal.

Dibujos destinados a explicar un esquema y promover sus méritos. Los dibujos de trabajo pueden incluir tonos o sombreados para enfatizar diferentes materiales, pero son diagramas, no están destinados a parecer realistas. Los dibujos de presentación básicos suelen incluir personas, vehículos y árboles, tomados de una biblioteca de tales imágenes, y por lo demás son muy similares en estilo a los dibujos de trabajo. La representación es el arte de agregar texturas superficiales y sombras para mostrar las cualidades visuales de un edificio de manera más realista. Se puede contratar a un ilustrador arquitectónico o diseñador gráfico para preparar imágenes de presentación especializadas, generalmente perspectivas o planos de sitio, planos de planta y elevaciones muy bien terminados, etc.

Dibujos de medición de terrenos, estructuras y edificios existentes. Los arquitectos necesitan un conjunto preciso de planos topográficos como base para sus planos de trabajo, a fin de establecer las dimensiones exactas para la obra de construcción. Los planos topográficos suelen ser medidos y dibujados por topógrafos especializados .

Históricamente, los arquitectos han realizado dibujos de registro para comprender y emular la gran arquitectura que conocían. En el Renacimiento, arquitectos de toda Europa estudiaron y registraron los restos de las civilizaciones romana y griega, y utilizaron estas influencias para desarrollar la arquitectura de la época. Los registros se realizan tanto de forma individual, para fines locales, como a gran escala para su publicación. Entre los estudios históricos que vale la pena consultar se incluyen:

• Vitruvius Brittanicus de Colen Campbell , ilustraciones de edificios ingleses de Inigo Jones y Sir Christopher Wren , así como del propio Campbell y otros arquitectos destacados de la época.
• The Survey of London , fundada en 1894 por Charles Robert Ashbee y ahora disponible a través de English Heritage . Un registro de calles y edificios individuales notables en el antiguo condado de Londres.
• Encuesta de edificios históricos estadounidenses , registros de edificios notables elaborados durante la Depresión de la década de 1930 , esta colección se encuentra en la Biblioteca del Congreso y está disponible libre de derechos de autor en Internet.

Los planos de registro también se utilizan en proyectos de construcción, donde se documentan las condiciones "tal como fue construido" del edificio terminado para tener en cuenta todas las variaciones realizadas durante el curso de la construcción.

Conjunto completo de planos utilizados en un proyecto de construcción de edificios: estos no solo incluyen planos de arquitectura, sino también planos estructurales y de ingeniería. Los planos de trabajo se subdividen lógicamente en planos de ubicación, de ensamblaje y de componentes. ^[9]

• Los planos de ubicación, también llamados planos de disposición general, incluyen planos de planta, secciones y elevaciones: muestran dónde se ubican los elementos de construcción.
• Los planos de montaje muestran cómo se ensamblan las diferentes partes. Por ejemplo, en un detalle de pared se mostrarán las capas que componen la construcción, cómo se fijan a los elementos estructurales, cómo se rematan los bordes de las aberturas y cómo se colocan los componentes prefabricados.
• Los planos de componentes permiten fabricar elementos independientes, como ventanas y puertas, en un taller y entregarlos en el lugar completos y listos para su instalación. Los componentes más grandes pueden incluir cerchas de techo, paneles de revestimiento, armarios y cocinas. Las habitaciones completas, especialmente los dormitorios y los baños de los hoteles, pueden fabricarse como módulos prefabricados con decoraciones y accesorios internos.

Anteriormente, los planos de trabajo solían combinar plantas, secciones, elevaciones y algunos detalles para proporcionar una explicación completa de un edificio en una sola hoja. Esto era posible porque se incluían pocos detalles y las técnicas de construcción implicadas eran de conocimiento común entre los profesionales de la construcción. Los planos de trabajo modernos son mucho más detallados y es una práctica estándar aislar áreas seleccionadas del proyecto en hojas separadas. Las notas incluidas en los planos son breves y hacen referencia a documentos de especificaciones estandarizadas para obtener más información. Comprender el diseño y la construcción de un edificio moderno implica estudiar un conjunto de dibujos y documentos, a menudo considerable.

Hasta finales del siglo XX, todos los dibujos arquitectónicos se producían manualmente, si no por los arquitectos, al menos por dibujantes (o delineantes ) capacitados (pero menos calificados ), que no generaban el diseño, pero sí tomaban muchas de las decisiones menos importantes. Este sistema ha continuado con el diseño CAD: muchos arquitectos de diseño tienen poco o ningún conocimiento de programas de software CAD, y dependen de otros para llevar sus diseños más allá de la etapa de boceto. Los delineantes a menudo se especializan en un tipo de estructura, como residencial o comercial, o en un tipo de construcción: estructura de madera, hormigón armado, prefabricación, etc. ^[17]

Las herramientas tradicionales del arquitecto eran el tablero de dibujo o mesa de dibujo, la escuadra en T y las escuadras , el transportador , el compás , el lápiz y las plumas de dibujo de diferentes tipos. ^[14] Los dibujos se hacían en pergamino , lino estucado y papel de calco . Las letras se hacían a mano, mecánicamente utilizando una plantilla o una combinación de las dos. Las líneas de tinta se dibujaban con una pluma regla , un dispositivo relativamente sofisticado similar a una pluma de inmersión, pero con un ancho de línea ajustable, capaz de producir un ancho de línea controlado muy fino. Las plumas de tinta tenían que sumergirse en tinta con frecuencia. Los dibujantes trabajaban de pie, manteniendo la tinta en una mesa separada para evitar derramarla sobre el dibujo. ^{[ cita requerida ]}

Los avances del siglo XX incluyeron la mesa de dibujo de movimiento paralelo , así como mejoras más complejas en la escuadra T básica. El desarrollo de lápices de dibujo técnico confiables permitió realizar bocetos más rápidos y rotular letras con esténcil. Las letras de transferencia en seco Letraset y las hojas de medios tonos fueron populares desde la década de 1970 hasta ^{[¿ cuándo? ]} que las computadoras hicieron que esos procesos quedaran obsoletos. ^{[ cita requerida ]}

El diseño asistido por ordenador (generalmente conocido por el acrónimo CAD) es el uso de software informático para crear dibujos. Hoy en día, la gran mayoría de los dibujos técnicos de todo tipo se realizan mediante CAD. En lugar de dibujar líneas en papel, el ordenador registra electrónicamente la información equivalente. Este sistema tiene muchas ventajas: se reduce la repetición porque se pueden copiar, duplicar y almacenar elementos complejos para su reutilización. Se pueden eliminar errores y la velocidad de elaboración permite probar muchas permutaciones antes de finalizar el diseño. Por otro lado, el dibujo CAD fomenta la proliferación de detalles y aumenta las expectativas de precisión, aspectos que reducen la eficiencia que se esperaba originalmente con la transición a la informatización. ^{[ cita requerida ]}

El software CAD profesional, como AutoCAD, es complejo y requiere tanto formación como experiencia antes de que el operador pueda ser plenamente productivo. En consecuencia, los operadores de CAD cualificados suelen estar desvinculados del proceso de diseño. El software más sencillo, como SketchUp y Vectorworks, permite realizar dibujos de forma más intuitiva y está pensado como herramienta de diseño. ^{[18] [19]}

El CAD se utiliza para crear todo tipo de dibujos, desde dibujos de trabajo hasta vistas en perspectiva fotorrealistas . Las representaciones arquitectónicas (también llamadas visualizaciones) se realizan creando un modelo tridimensional mediante CAD. El modelo se puede ver desde cualquier dirección para encontrar los puntos de vista más útiles. Luego se utilizan diferentes programas (por ejemplo, Autodesk 3ds Max ) para aplicar color y textura a las superficies y para representar sombras y reflejos. El resultado se puede combinar con precisión con elementos fotográficos: personas, automóviles, paisaje de fondo. ^{[ cita requerida ]}

El modelado de información de construcción (BIM) es el desarrollo lógico del dibujo CAD, una tecnología relativamente nueva pero que se está generalizando rápidamente. El equipo de diseño colabora para crear un modelo informático tridimensional, y todos los planos y otras vistas bidimensionales se generan directamente a partir del modelo, lo que garantiza la coherencia espacial. La innovación clave aquí es compartir el modelo a través de Internet, de modo que todas las funciones de diseño (estudio del sitio, arquitectura, estructura y servicios) se puedan integrar en un solo modelo, o como una serie de modelos asociados con cada especialidad que se comparten a lo largo del proceso de desarrollo del diseño. Es necesario implementar alguna forma de gestión, no necesariamente por parte del arquitecto, para resolver las prioridades en conflicto. El punto de partida de BIM es el diseño espacial, pero también permite cuantificar y programar los componentes directamente a partir de la información incorporada en el modelo. ^{[ cita requerida ]} . El modelado de información de construcción se puede caracterizar en 3 niveles diferentes que van de 0 a 3. Estos niveles representan la madurez de BIM y distinguen la cantidad de cooperación en los proyectos. Miden la información que se comparte a lo largo de todo el proceso.

El nivel 0 es individualizado y no hay colaboración. Las personas trabajan en sus propios archivos CAD por separado y empleando sus propios estándares. Se sabe que estos son métodos más tradicionales que se están eliminando gradualmente, por lo que ya no se utilizan en la actualidad.

El nivel 1 es una combinación de trabajo en 2D y 3D. Los equipos de proyecto deben gestionar y compartir datos entre ellos. Se deben adoptar aspectos como las "convenciones de nomenclatura".

El nivel 2 implica que todos los miembros del equipo utilicen modelos 3D. Aunque no utilicen la misma información, el entorno construido se comparte a través de formatos de archivo similares. Este nivel también introduce la secuenciación y el costo de la construcción.

El nivel 3 implica trabajar en un modelo de proyecto compartido. El modelo existe en un entorno central y puede ser modificado por todos. La información conflictiva se reduce gracias a la actualización en tiempo real de los modelos. Los niveles posteriores incluyen componentes de secuenciación, estimación de costos y contabilidad de costos iniciales.

El diseño paramétrico es un ejemplo de la creciente inteligencia informática en el campo de la arquitectura. Es la creación de relaciones complejas entre modelos. Las mediciones en el diseño paramétrico se conectan mediante scripts. Los usuarios pueden ajustar y adaptar sus modelos en función de las mediciones. Cambiar una medición afectará a otras mediciones en función de los parámetros establecidos. El diseño paramétrico utiliza escalabilidad y ajustes que implican formas orgánicas complejas. Permite la creación de formas que no serían posibles con el modelado 3D regular o que llevarían una gran cantidad de tiempo. Los modelos pueden reducir el tiempo de producción, lo que permite asignar tiempo a otros momentos del proceso de diseño. Un argumento a favor del diseño paramétrico es la cuestión de la practicidad. A veces, no se sabe con certeza si estos estilos cumplen o no adecuadamente con los deseos y necesidades de los usuarios. ^[20] Ejemplos de la vida real de diseños paramétricos serían el Metropol Parasol en Sevilla o el Cantón en Guangzhou, China. Estas formas tienen algo en común con patrones repetitivos complejos que se retuercen, doblan y curvan de manera espectacular. Estas celosías son únicas y existe una complejidad relacionada con su apariencia. Zaha Hadid lo ha denominado “parametricismo”, un estilo basado en técnicas de animación digital.

Una animación arquitectónica es un cortometraje que muestra cómo se verá un edificio propuesto: la imagen en movimiento hace que las formas tridimensionales sean mucho más fáciles de entender. Una animación se genera a partir de una serie de cientos o incluso miles de imágenes fijas, cada una realizada de la misma manera que una visualización arquitectónica. Un edificio generado por computadora se crea utilizando un programa CAD, y eso se usa para crear vistas más o menos realistas desde una secuencia de puntos de vista. Las animaciones más simples utilizan un punto de vista en movimiento, mientras que las animaciones más complejas pueden incluir objetos en movimiento: personas, vehículos, etc. ^{[ cita requerida ]}

Las escuelas están produciendo estudiantes de arquitectura muy versados ​​que se desempeñan en colaboración asistida por computadora, automatización de la construcción y edificios inteligentes que prometen tener un impacto mucho mayor que la adaptación de las tecnologías. ^{[ aclaración necesaria ]} Es importante entender ^{[ ¿según quién? ]} que los arquitectos son solucionadores de problemas y el pensamiento crítico que se ha utilizado desde el amanecer de la humanidad todavía se mantiene. La idea de innovación, capacidad de respuesta y pensamiento crítico nunca se “eliminará gradualmente” y siempre es relevante hoy en día. Aunque el dibujo puro, que implica dibujar manualmente los planos de construcción, no se utiliza con tanta frecuencia debido al CAD, están capacitando a los arquitectos para que ejerzan el diseño centrado en el ser humano y profundicen en la cultura para, en última instancia, comprender a la clientela. El diseño centrado en el ser humano implica la perspectiva humana en todos los pasos del proceso de diseño. La imprevisibilidad y la complejidad de los humanos no tienen comparación con ningún sistema preprogramado. ^{[ cita requerida ]}

La realidad virtual en proyectos arquitectónicos ayuda a los diseñadores a comprender los espacios desde una perspectiva cognitiva. ^[21] La realidad virtual (RV) significa realidad virtual y explica una experiencia en un mundo que no existe. La realidad virtual crea una experiencia generada por un programa informático. El uso del seguimiento del movimiento permite una manipulación rápida. Crea una experiencia individual y aislada. Las firmas de arquitectura están utilizando esto como una herramienta para permitir que los empleados aprendan y creen una experiencia más atractiva tanto para los clientes como para los empleados. Los beneficios de la realidad virtual para la arquitectura incluyen: bajos costos iniciales, obtener una ventaja competitiva, evitar la revisión y la duplicación de escenarios del mundo real. Al colocar a un cliente en un mundo virtual, la retroalimentación suele ser más sencilla, ya que el cliente puede caminar por el entorno, de acuerdo con sus necesidades y elecciones estéticas.

Debido a la COVID-19, los estudios de arquitectura han optado cada vez más por un entorno digital para la colaboración. Las videoconferencias están demostrando ser una forma popular de reunirse con los clientes y simular el entorno del estudio. La colaboración y la comunicación mediante programas como Zoom se utilizan de forma habitual. Desde el comienzo de la epidemia, se espera que las personas estén cada vez más familiarizadas con la tecnología. Aunque la coordinación suele ser difícil, programas como BIM ayudan a mejorar el flujo de trabajo entre arquitectos y clientes. Sin embargo, las relaciones con los clientes son más difíciles de facilitar porque los clientes no pueden tocar ni sentir la obra. ^[22] La adaptación es fundamental, ya que se están implementando cada vez más programas en el estudio para apoyar al personal.

La reprografía o reprografía abarca una variedad de tecnologías, medios y servicios de soporte utilizados para hacer múltiples copias de dibujos originales. Las impresiones de dibujos arquitectónicos todavía se denominan a veces blueprints , en honor a uno de los primeros procesos que producía una línea blanca sobre papel azul. El proceso fue reemplazado por el sistema de impresión de línea de tinte que imprime en negro sobre papel estucado blanco ( Whiteprint ). Los procesos modernos estándar son la impresora de inyección de tinta , la impresora láser y la fotocopiadora , de las cuales las impresoras de inyección de tinta y láser se utilizan comúnmente para la impresión de gran formato. Aunque la impresión en color ahora es común, sigue siendo cara por encima del tamaño A3, y los dibujos de trabajo de los arquitectos todavía tienden a adherirse a la estética del blanco y negro / escala de grises.

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Dibujos arquitectónicos .