Tesitura
En música , la tesitura ( en español : / ˌtɛsɪˈtʊərə / TESS -ih- TOOR -ə , en inglés también / -ˈtjʊər- / - TURE- , en italiano : [ tessiˈtuːra] ; pl. tessiture ; lit. ' tejido ' o ' textura ' ) es el rango vocal más aceptable y cómodo para un cantante ( o, con menor frecuencia, instrumento musical ) determinado. Es el rango en el que un tipo determinado de voz presenta su timbre de mejor sonido (o característico) . Esta amplia definición a menudo se interpreta para referirse específicamente al rango de tono que ocurre con mayor frecuencia dentro de una parte determinada de una pieza musical. Por lo tanto, en notación musical , la tesitura es el ámbito , o una parte más estrecha de este, en el que se encuentra esa parte vocal (o con menos frecuencia instrumental) en particular, ya sea alta o baja, etc.
Sin embargo, la tesitura de una parte o voz no se determina por los extremos de su rango, sino por la parte de este rango total que se utiliza más. Por lo tanto, se la conoce como el "corazón" de un rango. [1] Por ejemplo, a lo largo de la totalidad de El anillo de Wagner , la música escrita para el papel de tenor de Sigfrido va desde do ♯ 3 a do 5 , pero la tesitura se describe como alta porque las frases se encuentran con mayor frecuencia en el rango de do 4 a la 4 .
Además, el concepto de tesitura no se refiere únicamente a un rango de tonos, sino también a la disposición de esos tonos. El contorno melódico particular de la parte de un cantante también puede considerarse un aspecto importante de su tesitura vocal . Las consideraciones de la tesitura incluyen estos factores: proporción de subidas y bajadas repentinas o graduales en el tono (velocidad de los cambios de tono); el número relativo de notas muy altas o bajas; si las líneas y frases de la música en la pieza tienden a subir o bajar (las habilidades musculares de un cantante pueden ser más adecuadas para una u otra dirección). La tesitura ideal de un cantante se centra en el tono único en el que su rango dinámico es mayor. [2]
La extensión a la "estructuración" más particular de una voz ha llevado a una mezcla de tesitura y tipo de voz . Por ejemplo, el volumen ( intensidad ) que un cantante es capaz de mantener para lograr un efecto dramático a menudo influirá en el Fach (tipo de voz) o tesitura en el que se especializa. Por ejemplo, un tenor lírico puede tener el rango vocal para cantar a Wagner u otros papeles dramáticos, pero mantener la intensidad necesaria para la intensidad dramática durante el transcurso de una interpretación de ópera podría causar daño vocal o estar más allá de su capacidad.
Véase también
Referencias
- ^ Benjamin, Thomas (2003). El arte del contrapunto tonal . Nueva York: Taylor & Francis. pág. 6. ISBN. 9780203494110.
- ^ Titze, Ingo (septiembre de 2008). "Investigación y tecnología de la voz: cuantificación de la tesitura en una canción". Journal of Singing . 65 : 59–61.
Lectura adicional
- Harris, Lee Davis (diciembre de 1996). Un estudio sobre el control de la intensidad en varones con voces en desarrollo: implicaciones para el rango de tonos y la tesitura (tesis doctoral). Universidad del Norte de Texas.
- Moore, Randall S. (1991). "Comparación de los rangos vocales y tesituras preferidas de niños y adultos al cantar canciones conocidas". Boletín del Consejo para la Investigación en Educación Musical (107): 13–22. JSTOR 40318417.
- Von Hippel, Paul (2000). "Redefiniendo la proximidad de tonos: tesitura y movilidad como restricciones en los intervalos melódicos". Music Perception . 17 (3): 315–327. doi :10.2307/40285820. JSTOR 40285820. S2CID 121897755.
- Von Hippel, Paul; Huron, David (2000). "¿Por qué los saltos preceden a las inversiones? El efecto de la tesitura en la estructura melódica". Percepción musical . 18 (1): 59–85. doi :10.2307/40285901. JSTOR 40285901.
