La ira de Asura

La ira de Asura
Desarrollador(es)	CiberConnect2
Editor(es)	Capcom
Director(es)	Seiji Shimoda
Productor(es)	Kazuhiro Tsuchiya
Artista(s)	Koki Yamaguchi Yusuke Tokitsu
Escritor(es)	Kei Shigema Yasuhiro Noguchi Seiji Shimoda Tomohiro Takeda Shinsaku Sawamura
Compositor(es)	Chikayo Fukuda
Motor	Motor irreal 3
Plataforma(s)	PlayStation 3 Xbox 360
Liberar	NA : 21 de febrero de 2012 AU : 23 de febrero de 2012 JP : 23 de febrero de 2012 UE : 24 de febrero de 2012 Reino Unido : 9 de marzo de 2012
Género(s)	Acción , beat 'em up , shooter sobre raíles
Modo(s)	Un jugador

Asura's Wrath (アスラズ ラース, Asurazu Rāsu ) es un videojuego de acción desarrollado por CyberConnect2 y publicado por Capcom . Fue anunciado por primera vez en el Tokyo Game Show en 2010, y fue lanzado mundialmente en febrero de 2012. ^[1] El juego fue lanzado en PlayStation 3 y Xbox 360 .

El juego sigue al personaje principal, el semidiós Asura (con la voz de Hiroki Yasumoto y Liam O'Brien en japonés e inglés, respectivamente) mientras busca venganza contra el panteón de otros semidioses que lo traicionaron. La historia se presenta en el estilo y formato de una serie episódica de escenas cinematográficas, incluidos los créditos de apertura y cierre, con la jugabilidad integrada en la cinemática donde los jugadores cambian entre el combate en tercera persona y las secuencias interactivas con la entrada del jugador en forma de indicaciones de botones de eventos de tiempo rápido . Debido a su estilo único, el juego ha sido descrito en los medios como un " anime interactivo ". Según el productor del juego, Kazuhiro Tsuchiya, Asura's Wrath toma elementos de las mitologías hindú y budista y los mezcla con la ciencia ficción .

La jugabilidad de Asura's Wrath es una combinación de varios géneros, mientras que en general se presenta en el estilo de una serie de anime episódica. La jugabilidad a lo largo del juego cambia entre una acción en tercera persona y un juego de disparos sobre raíles . El juego también requiere la participación directa del jugador durante los eventos cinematográficos en forma de escenas interactivas con varios eventos de tiempo rápido y avisos de botones sensibles al contexto . Sin embargo, en todas las formas de juego, el progreso del jugador está determinado por dos indicadores representados en la parte superior de la pantalla , el indicador de vida y el indicador de ráfaga. El indicador de vida determina la salud actual y el daño recibido por el personaje que, si se agota, da como resultado una pantalla de reinicio/finalización del juego para esa sección actual. Sin embargo, el indicador de ráfaga comienza vacío al comienzo de cada encuentro que debe cargarse por completo. Para hacer esto, los jugadores deben derrotar con éxito a los enemigos, infligir grandes cantidades de daño y presionar el aviso de tiempo rápido actual correctamente y a tiempo. Una vez que se llena al máximo, los jugadores pueden desatar un poderoso ataque explosivo, que en la mayoría de los casos es necesario para acabar con oponentes fuertes y avanzar en la trama/juego, incluso para comenzar otra escena cinemática. Además de estos dos indicadores, hay uno adicional, conocido como el "indicador ilimitado", que se llena de manera similar al indicador explosivo, pero que se puede activar para aumentar temporalmente el daño que se puede infligir a los oponentes. ^[2]

Las secuencias de acción en tercera persona se asemejan a un juego de estilo " beat 'em up ", en el que el jugador debe derrotar a los enemigos en combate cuerpo a cuerpo, utilizando ataques ligeros y pesados, contraataques, carreras y proyectiles. Si bien los ataques ligeros normales son rápidos, los ataques más pesados ​​infligen más daño y pueden hacer retroceder a varios enemigos, pero pueden sobrecalentarse, lo que requiere un período de enfriamiento entre usos. Los jugadores también pueden realizar contraataques si ingresan el mensaje actual durante el ataque de un enemigo. Cuando un enemigo es derribado, se pueden realizar movimientos especiales que ayudan aún más a llenar el indicador de ráfaga. Sin embargo, si el personaje del jugador es derribado, tiene la oportunidad de recuperarse rápidamente aterrizando de pie y ahorrando salud adicional. La parte del juego de disparos sobre rieles implica que el personaje del jugador se mueva sobre un eje fijo, pudiendo moverse solo para esquivar y maniobrar contra los ataques y obstáculos entrantes, todo mientras fija y dispara a los enemigos. ^[2]

Sin embargo, el elemento de cinemática interactiva está integrado con el juego. Las entradas correctas cuando se solicita avanzarán en la historia, mientras que el error puede provocar el reinicio de una secuencia y daños a la salud en una secuencia de juego anterior. Si bien algunas secuencias pueden continuar de todos modos, ciertos eventos de tiempo rápido tienen grados de éxito donde el jugador puede intentar presionar en un momento incluso más específico que cuando aparece la solicitud de inmediato e inicialmente. Por ejemplo, una pulsación demasiado pronto o demasiado tarde puede registrar un mero "bueno" o "genial", mientras que el momento correcto exacto se registrará como "excelente". El desempeño del jugador en este aspecto, junto con el tiempo que lleva completarlo y el daño general infligido se califica al final de cada episodio, y la calificación más alta es un "Rango S". Al menos 5 Rangos S o completar 50 episodios desbloquean el "final verdadero" oculto final del juego.

Cada nivel se desarrolla como un episodio más parecido a una serie de televisión de anime, con créditos introductorios y de cierre sutiles al principio y al final de cada episodio. A esto le sigue una breve promoción con imágenes recortadas para el próximo episodio, junto con una narración que resume y presagia los próximos eventos. Entre episodios, también hay fragmentos de narrativa adicional y antecedentes que se presentan en forma de una serie de ilustraciones, con cada segmento diferente dibujado por un artista acreditado diferente. La "serie" completa se divide en cuatro capítulos, cada escena se superpone con créditos de producción más extensos. ^[3]

Asura es uno de los Ocho Generales Guardianes, seres tecno-divinos que luchan una guerra eterna contra los Gohma y su creador Vlitra, el espíritu hostil de su planeta Gea donde los humanos viven y les rinden culto, lo que les otorga a ellos y a su Fortaleza Karma una energía llamada "Mantra". Vlitra es rechazada temporalmente, pero el líder del General Guardián, Deus, está preocupado por su regreso. En busca de un mayor poder para luchar contra los Gohma y lograr la verdadera inmortalidad, los siete Generales Guardianes, incluido el cuñado de Asura, Yasha, planean usar la habilidad de la hija sacerdotisa de Asura, Mithra, para amplificar grandes cantidades de Mantra. Para asegurarse de que no haya interferencias con sus planes, matan a la esposa de Asura, Durga, incriminan a Asura por la muerte de su emperador, luego el líder del General Guardián, Deus, mata a Asura cuando intenta rescatar a Mithra. Alentado por una araña dorada, Asura escapa al mundo de los vivos después de 12.000 años y descubre que los generales guardianes se han autodenominado las Siete Deidades y matan a los humanos para reunir el mantra rápidamente. Jurando vengarse de las Siete Deidades, Asura va tras ellas y las mata a todas, usando su ira para vencer a la muerte varias veces.

La ira de Asura finalmente lo consume, convirtiéndolo en un demonio sin mente. Cuando la segunda al mando de Deus, Olga, intenta usar la Fortaleza Karma para matar la forma enfurecida de Asura, Yasha deserta porque ve esto como un mal uso de las vidas de los humanos y el sufrimiento de Mithra. Después de paralizar la Fortaleza Karma, Yasha restaura a Asura para sí mismo, y los dos unen fuerzas para matar a Deus y liberar a Mithra. Vlitra despierta cuando logran esto, y con Mithra canalizando el Mantra almacenado en ellos, Asura y Yasha destruyen con éxito el núcleo de Vlitra, destruyendo el Gohma para siempre. Olga enfurecida intenta matar a Mithra, pero la Araña Dorada aparece y la mata antes de poseer a Mithra para manifestar su verdadero cuerpo. Revela su verdadera identidad como Chakravartin, creador del universo que otorgó Mantra a los antepasados ​​de la humanidad y preparó y manipuló cada acción del conflicto con Gohma para encontrar un dios digno para gobernar a Gea, eligiendo a Asura para este papel debido a matar a Vlitra como prueba final. Asura, al darse cuenta de que Chakaravartin es la razón de su sufrimiento y el de todos, se niega y ataca a Chakravartin, pero Mithra, al ver cómo su cuerpo se está descomponiendo debido al poder de su ira, destierra a Asura mientras lo confía a Yasha. Al declarar que Asura es un fracaso, Chakravartin destruye la Fortaleza Karma y se prepara para destruir el mundo y comenzar de nuevo. Yasha instala el Reactor Mantra de la Fortaleza Karma en Asura para permitirle canalizar de forma segura tanto su ira como los Mantras de las Siete Deidades, luego sacrifica su propio corazón para empoderar a Asura. Usando este poder, Asura detiene la destrucción del mundo por parte de Chakravartin y, convirtiéndose en una Deidad, irrumpe en el reino de Chakravartin para rescatar a su hija. Chakravartin está impresionado por su poder y le devuelve a Mithra mientras declara a Asura el nuevo dios de Gea, lo que le permite a Chakravartin irse y guiar otros mundos. Asura se niega una vez más, horrorizado por la manipulación del mundo por parte de Chakravartin, y lucha contra él. Aunque el poder que Asura obtiene del Reactor Mantra es destruido por el verdadero poder de Chakravartin, la ira de Asura hacia Chakravartin por sus acciones y el sufrimiento de Mithra es tan grande que puede matarlo usando solo el poder de su ira. Matar a Chakravartin elimina a Mantra del universo, lo que mata a Asura mientras es alimentado por Mantra. Su rabia se disipa, Asura se despide de Mithra mientras desaparece para reunirse con Durga en el más allá, y Mithra es devuelto a Gea.

La escena final muestra a Mithra contando la historia de Asura a los humanos, con un epílogo que tiene lugar millones de años después en la sociedad moderna con Asura, su familia y las Siete Deidades reencarnadas como humanos, hasta que un meteorito gigante aparece en el cielo para estrellarse en la ciudad, lo que impulsa al Asura reencarnado a luchar una vez más.

Asura's Wrath comenzó a desarrollarse en 2007. El equipo de desarrollo quería crear un juego que todos pudieran entender. En una entrevista, Hiroshi Matsuyama comentó sobre los principios detrás de la creación del juego: " Nuestro concepto principal era que queríamos llegar a audiencias de todo el mundo con Asura's Wrath. Es por eso que nos enfocamos en la ira como nuestro concepto principal. Es algo con lo que cualquiera puede identificarse. Es una emoción muy poderosa. A veces se ve como algo negativo, pero puede ser una fuerza impulsora que te ayude a superar cualquier obstáculo. Cuando se nos ocurrió este enfoque inverso para el proceso de desarrollo, primero pensamos en nuestro enfoque en la ira, luego nos enfocamos en la historia, así que construimos la historia primero. ¿Quién escribió la historia? CyberConnect 2 lo hizo, como grupo. Fue un esfuerzo grupal en todo el equipo de desarrollo, pero cuando tuvimos la historia, se la pasamos a un guionista real " . ^[3] En una entrevista diferente con Eurogamer , afirmó que estaba complacido con la impresión del sitio del juego como "completamente trastornado" y profundizó en el tema central del juego: " En el entretenimiento japonés y "En los cómics y en los juegos también hay muchas representaciones interesantes de la ira, como Dragon Ball y Naruto , y nos encantan ese tipo de cómics y juegos. Así que pensamos: ¿qué podemos hacer si realmente nos centramos en eso? ¿Qué tan interesante podemos hacerlo? Ese fue el desafío que nos planteamos " . ^[4] La escena de las aguas termales, una escena muy tradicional para el manga y el anime en la cultura japonesa según Matsuyama, se colocó deliberadamente como un cambio de ritmo y una oportunidad para que Asura mostrara una cara diferente a los jugadores. ^[3]

El juego fue desarrollado en el Unreal Engine 3 , que fue licenciado especialmente por Capcom para la tarea, y ayudó significativamente en el desarrollo del juego. En una entrevista, Kazuhiro Tsuchiya declaró que " Probamos muchas opciones diferentes y determinamos que Unreal Engine 3 era una solución perfecta. Nuestros desarrolladores pudieron revisar el juego en tiempo real y continúan siendo productivos durante todo el proceso " . ^[5] Asura's Wrath se anunció por primera vez durante el Tokyo Game Show en septiembre de 2010. El tráiler del anuncio mostró al personaje principal luchando contra múltiples enemigos antes de enfrentarse a un enemigo de tamaño planetario. El tráiler mostró una versión anterior que difería del producto terminado en múltiples aspectos. Si bien los diseños de los personajes y el diseño artístico de estilo asiático eran similares, incluso idénticos en ciertos aspectos, el tono y el combate eran más violentos y sangrientos, mostrando un mayor énfasis en la mecánica de combate que en las características cinematográficas interactivas. ^[6] Tras su presentación, Tsuchiya reveló que sentía que el juego serviría para satisfacer a los fans que querían una secuela del juego de PlayStation 2 de 2006 God Hand , que fue elogiado por los críticos, pero fracasó comercialmente. Más tarde se alegró de que la gente hubiera visto las similitudes deliberadas entre los dos juegos. ^[7] Se lanzó una demostración jugable en Xbox Live y PlayStation Network el 10 de enero de 2012. ^[8]

El contenido descargable incluye un modo de lucha bidimensional que utiliza la mecánica de Super Street Fighter IV , así como dos personajes del juego, Ryu/Evil Ryu y Akuma/Oni como oponentes, con voces disponibles solo en japonés. Además, se incluyen capítulos "no contados" y se utiliza animación dibujada a mano por Studio 4°C con eventos de tiempo rápido, principalmente para llenar los espacios entre los capítulos del juego. ^[9] El DLC también permite a los jugadores jugar y ver el final "real" del juego que no está disponible en el disco. ^[10]

La banda sonora original del juego está compuesta por Chikayo Fukuda y fue lanzada el 7 de marzo de 2012. ^{[11] [12]} Se ha proporcionado una lista de canciones en japonés. ^[13] Además del artista principal de grabación, participaron otros compositores y piezas musicales fuera del desarrollo. Chikayo Fukuda compuso el tema principal y su variación, titulada "In Your Belief", mientras que la versión vocalizada fue cantada por Tomoyo Mitani. El juego también presenta la Sinfonía n.º 9 en mi menor Desde el nuevo mundo de Antonín Dvořák en la batalla de la escena entre Asura y Augus en la luna.

El juego fue recibido positivamente por la revista de juegos japonesa Famitsu . La revista le dio al juego puntuaciones de 10, 10, 9 y 9, cada una sobre 10, sumando un total de 38 sobre 40. ^[17]

Cuando se lanzó en el mercado occidental, el juego recibió críticas "promedio" en ambas plataformas según el sitio web de agregación de reseñas Metacritic . ^{[31] [32]} Muchos críticos elogiaron la historia y destacaron el estilo de "anime interactivo" como algo positivo, mientras que otros sintieron que restaba valor al juego regular. En una reseña para G4TV , Alex Rubens con respecto a las narrativas episódicas declaró "Me encontré anticipando el próximo episodio como si fuera mi programa de televisión favorito, lo que me hizo querer volver a saltar y jugar aún más", y continuó detallando que la historia "se las arregla para evitar ser predecible por la pura locura de los giros que toma". ^{[ cita requerida ]} TeamXbox elogió la presentación general como "la mejor adaptación de la estructura de episodios de Anime jamás en un videojuego", que se adapta a los personajes y la narrativa general. ^[27] Brad Shoemaker de Giant Bomb elogió el espectáculo del juego, ya que "la locura pura no es suficiente; también se trata de la forma en que se presenta la locura. Las imágenes tienen una escala tremenda y la acción está magistralmente enmarcada por alguien que realmente sabe cómo trabajar un ángulo de cámara". ^[22]

La respuesta crítica al equilibrio entre el estilo de "anime interactivo" y la jugabilidad fue mixta. Jeff Cork de Game Informer comentó que "el combate puede no ser tan profundo como otras ofertas de hack and slash, pero hace un gran trabajo al hacer que Asura se sienta (y juegue) como el semidiós desquiciado", en el que sintió que la historia era el foco en lugar del combate, encontrándolo "un buen cambio de ritmo de otros juegos de hack and slash, presentando una historia interesante que no está bloqueada por una dificultad insuperable". ^[18] Keza MacDonald de IGN afirmó que este elemento único era "evidentemente, algo excelente, y raro, si has estado jugando juegos durante mucho tiempo", elogiando la presentación en particular, en su opinión llamando a Asura's Wrath "uno de los mayores logros en la animación japonesa en mucho tiempo". A pesar de esto, sin embargo, respondió negativamente a la longevidad, concluyendo que "como un lanzamiento de descarga episódico, Asura's Wrath sería brillante, pero como un juego de precio premium solo puede recomendarse con fuertes reservas". ^[23] En una revisión más crítica, Giancarlo Varanini de GameSpot calificó la dependencia de los eventos de tiempo rápido como "poco inspirada" y una "distracción", al tiempo que también criticó la dificultad del combate, en una declaración que decía: "No hay desafío; no hay enemigos que presenten una pelea atractiva. Todo es muy seguro". ^[19] GameTrailers se hizo eco de esta opinión diciendo que si se aborda como un juego, Asura's Wrath te dejará con ganas de más, pero como pieza multimedia, es intrigante. ^[20]

Luciano Howard de The Digital Fix le dio a la versión de PS3 un nueve de diez y afirmó: "Su presentación es fabulosa, con letterboxing donde es necesario, arte y animación coloridos y abundantes, una mezcla de sombreado pastel y coloreado de juego tradicional mezclados juntos, además de una calidad de sonido y variación impresionantes, especialmente si consideramos la música que se destaca, muy por encima de los efectos. La escala de acción es espectacular con oponentes más grandes que un planeta y más fuertes que un dios". ^[33] Liam Martin de Digital Spy le dio a la misma versión de consola cuatro estrellas de cinco y dijo que era "sin duda un título de nicho, y la falta de participación extendida del jugador dejará a algunos sintiéndose un poco defraudados. Sin embargo, para aquellos que aprecian la animación oriental y los videojuegos extravagantes, Asura's Wrath es uno de los lanzamientos más intrigantes de este año, por no mencionar esta generación de consolas". ^[28] David Jenkins de Metro le dio a ambas versiones de consola un siete sobre diez, llamándolas "Un anime interactivo maravillosamente imaginativo y bellamente presentado, pero que no puede mantener un suministro lo suficientemente regular de sorpresas como para justificar incluso su corto tiempo de ejecución". ^{[29] [30]}

Adam Larck de 411Mania le dio a la versión de Xbox 360 6.4 de 10 y declaró: "Si bien puede ser diferente de la mayoría de los juegos, Asura's Wrath demuestra que los juegos pueden ser más sobre la narración que sobre el juego, o al menos más sobre un equilibrio que principalmente sobre la jugabilidad con algunas escenas de corte aquí y allá. Dada la brevedad del juego, al menos vale la pena echarle un vistazo el fin de semana, como mínimo". ^[34] Justin Clouse de The Escapist le dio a la misma versión de consola tres estrellas de cinco, calificándola de "una idea novedosa con una implementación deficiente. A menudo se siente forzado en demasiadas direcciones, pero hay algo innegablemente divertido en ciertos momentos escandalosos. Realmente no hay mucho más como Asura's Wrath ". ^[35] Russ Fischer de The AV Club le dio a la versión de PS3 una calificación de C+ y dijo que "se juega como una historia diseñada para ser vivida de una sola vez. Aún así, el punto débil de Asura es completamente prosaico: el precio. A $10 o incluso $20, esto podría considerarse un experimento divertido. A $60, es un elixir solo para los fanáticos más obsesivos de la narración de historias de anime y el diseño de juegos inusual". ^[36]

• Nair, Latha; Prasad, Aparna (2021). "Deconstructing the Interface in Mythopoyic Digital Games" (PDF) . Kalyan Bharati . 36 (7): 60–65 . Consultado el 22 de marzo de 2022 .^{[ enlace muerto permanente ]}

• Sitio web oficial (en japonés)
• Sitio web de CyberConnect2 (en japonés)
• La ira de Asura en MobyGames
• Códigos de la Voluntad de Asura