Esta es una historia del equipo que utilizó la banda de rock inglesa The Who . También se destaca su influencia en los instrumentos de la época.
A medida que su sonido se desarrollaba con cada álbum y su audiencia se expandía con cada gira, John Entwistle y Pete Townshend , apoyados por el ingeniero de sonido Bob Pridden , se hicieron conocidos por cambiar constantemente su equipo de escenario. Townshend alteró su configuración para casi cada gira, y el equipo de Entwistle cambió incluso más que eso. [1] Keith Moon tocó varios kits de batería, reconociblemente el kit " Pictures of Lily ", fabricado por Premier Percussion , que consistía en un kit y medio de equipo como precaución por su tendencia a destruir partes en el escenario. [2]
En 1965, Pete Townshend y John Entwistle fueron los responsables directos de la creación y el uso generalizado de los amplificadores Marshall para alimentar cajas acústicas apiladas . De hecho, los primeros amplificadores Marshall de 100 vatios (llamados " Superleads ") se crearon específicamente para Entwistle y Townshend cuando querían un amplificador que sonara como un cabezal Fender pero con mucha más potencia. [3]
En esa época, The Who usaban sus propios precursores del Marshall Stack con amplificadores de 50 vatios; John Entwistle usaba un cabezal Marshall JTM45 que alimentaba dos gabinetes de 4x12" (instalados uno al lado del otro), y Townshend tenía un Fender Bassman de 1964 que alimentaba un solo gabinete Marshall de 4x12" instalado sobre un segundo gabinete. [4] En esa época, Eric Clapton usaba un JTM45, que había modificado para el combo Bluesbreaker de 1962. [5] Estos equipos demostraron no ser lo suficientemente fuertes para The Who a medida que se mudaban a lugares cada vez más grandes, y en el verano de 1965 cambiaron a Vox AC100; los primeros (y en ese momento, únicos) amplificadores de 100w en el mercado, que fueron diseñados para el uso de The Beatles . Sin embargo, en septiembre de ese año, la camioneta de The Who fue robada, incluido todo su equipo. [6]
Tras el robo, descontentos con el sonido y la fiabilidad de los amplificadores Vox, Entwistle y Townshend se acercaron a Jim Marshall preguntándole si sería posible que les fabricara nuevos amplificadores Marshall que fueran más potentes que el JTM45, a lo que les respondieron que los gabinetes tendrían que duplicar su tamaño. [7] [8] Accedieron y se fabricaron seis equipos de este prototipo de 8x12, de los cuales se vendieron dos a Townshend y Entwistle y uno a Ronnie Lane y Steve Marriott de The Small Faces . Estos nuevos gabinetes "dobles" resultaron demasiado pesados e incómodos para ser transportados prácticamente, por lo que Townshend regresó a Marshall preguntando si se podían cortar por la mitad y apilar como su antiguo equipo Bassman, y aunque los gabinetes dobles se dejaron intactos, los modelos de gabinete simple existentes se modificaron para hacerlos más adecuados para apilar, lo que se ha convertido en el estándar a lo largo de los años. [3]
Entwistle y Townshend continuaron expandiendo y experimentando con sus equipos hasta que (en una época en la que la mayoría de las bandas todavía usaban amplificadores de 50-100 W con un solo gabinete) ambos usaron Stacks gemelos, cada uno de los cuales era impulsado por el entonces nuevo y experimental prototipo Marshall Majors de 200 W. Esto, a su vez, también tuvo una fuerte influencia en los contemporáneos de la banda en ese momento, y Cream y The Jimi Hendrix Experience siguieron su ejemplo. Sin embargo, debido al costo del transporte, The Who no podía permitirse llevar sus equipos completos con ellos para sus primeras giras en el extranjero; por lo tanto, Cream y Hendrix fueron los primeros en ser vistos usando esta configuración a gran escala, particularmente en Estados Unidos. [9]
Irónicamente, aunque The Who fue pionero y contribuyó directamente al desarrollo del sonido y la configuración Marshall "clásicos", con equipos fabricados y ajustados según sus especificaciones personales, cuando realizaron una gira por Estados Unidos como cabezas de cartel en 1968, habían dejado de utilizar Marshalls y habían pasado a utilizar equipos Sound City, que eran tan potentes como los Marshalls, pero tenían un sonido más limpio, que tanto Townshend como Entwistle preferían. Cream y, en particular, Hendrix se asociarían con la adopción de los amplificadores Marshall. [10]
John Entwistle cambió su Marshall Stacks por Sound City a principios de 1967, y Townshend hizo lo mismo más tarde ese año.
En esa época, Jimi Hendrix y su manager Chas Chandler se acercaron a Townshend para pedirle su opinión sobre la amplificación. Les dijo que había dejado de usar Marshall porque pensaba que Sound City era mejor. Posteriormente, The Jimi Hendrix Experience comenzó a usar equipos Sound City, pero los instaló junto con sus Marshall Stacks en lugar de reemplazarlos.
A finales de 1968, The Who se acercó al propietario de Sound City, Dallas Arbiter , con una solicitud de amplificadores Sound City con ligeras modificaciones. Arbiter rechazó la solicitud, pero Dave Reeves, cuya empresa Hylight Electronics había fabricado amplificadores Sound City, estuvo de acuerdo y creó amplificadores Sound City L100 personalizados. Este modelo evolucionó hasta convertirse en el Hiwatt CP103 (que no debe confundirse con el Hiwatt DR103 estándar, un circuito de tono completamente diferente). En 1973, se creó un modelo DR103W (un circuito de tono CP103 con un diseño de panel diferente). [11] [12]
Desde principios de los años 90, Pete Townshend ha confiado en los amplificadores Fender Vibroking con gabinetes de extensión 212. En ocasiones se le agregó un Fender Custom Vibrolux Reverb o un Lazy J o, durante un breve período en 2006, un Hiwatt Custom 50. [13]
The Who menciona los amplificadores Hiwatt en la canción " Long Live Rock ".
En 1966, el bajista John Entwistle buscaba un juego de cuerdas de entorchado redondo "que vibraran correctamente". Se puso en contacto con James How de Rotosound y concertó una reunión para visitar su fábrica en Londres. Entwistle pasó la tarde allí, probando varias cuerdas fabricadas para él por los técnicos del lugar en diferentes calibres con diferentes núcleos y tipos de alambre hasta que encontraron un juego con el que estaba satisfecho.
A cambio de un suministro gratuito de por vida, Entwistle aceptó permitir a Rotosound comercializar las cuerdas que habían desarrollado conjuntamente como su gama insignia "Swing Bass 66", con una fotografía en blanco y negro de John y James How ese día en la fábrica de Rotosound adornando el reverso de cada paquete.
En honor a la asociación, The Who escribió y grabó un jingle para Rotosound que aparece en su álbum de 1967 The Who Sell Out .
Entwistle utilizó estas cuerdas exclusivamente durante los siguientes veintitrés años hasta cambiar a cuerdas Maxima bañadas en oro en 1989. En 2001 volvió a utilizar Rotosound hasta su muerte en junio de 2002. [14]