Escuela de Diseño Carnegie Mellon

Escuela de Diseño Carnegie Mellon

Margaret Morrison, directora de la Escuela de Diseño Carnegie Mellon
Tipo	Diseño
Establecido	1900
Institución matriz	Facultad de Bellas Artes Carnegie Mellon
Ubicación	Pittsburgh , Pensilvania , Estados Unidos 40°26′43″N 79°56′38″O / 40.44523, -79.94397
Idioma	Inglés
Sitio web	diseño.cmu.edu

La Escuela de Diseño de la Universidad Carnegie Mellon es una institución que otorga títulos dentro de una universidad privada en Pittsburgh , Pensilvania , Estados Unidos . La Escuela de Diseño es una de las cinco escuelas dentro del Carnegie Mellon College of Fine Arts que ofrece educación de pregrado y posgrado. La Escuela está acreditada por la Middle States Association of Colleges and Schools y otorga títulos de BDES, MA, MDES, MPS, MII-PS, DDES y PhD. La Escuela de Diseño tiene 21 profesores a tiempo completo y 10 profesores adjuntos.

La universidad comenzó como Carnegie Technical Schools, fundada por Andrew Carnegie en 1900, con la visión de que se crearía una escuela donde la clase trabajadora de Pittsburgh pudiera aprender las habilidades y los oficios necesarios para mejorar sus carreras y su comunidad. Poco después de la formación de la escuela, se enfrentó a una demanda de programas de licenciatura. En 1912, la escuela se convirtió en el Carnegie Institute of Technology (“Carnegie Tech”), que ofrecía títulos de cuatro años para estudiantes que asistían a la Facultad de Ingeniería y la Facultad de Bellas Artes. ^[1]

La Escuela de Diseño se encuentra actualmente dentro de Margaret Morrison, un hermoso edificio ^{[ cita requerida ] con su icónica [ cita requerida ]} rotonda. Margaret Morrison recibe su nombre de la madre de Andrew Carnegie, quien jugó un papel importante al influir en el legado de Carnegie para crear un espacio de capacitación vocacional para mujeres. Las mujeres de Margaret Morrison, también conocidas como Maggie Murphs, comenzaron a tomar clases en Porter Hall hasta que se completó su nuevo edificio en 1907. Originalmente, la escuela ofrecía solo cursos vocacionales que capacitaban a las mujeres para ser bibliotecarias, secretarias, costureras y contables. Sin embargo, el plan de estudios no tardó en evolucionar en respuesta a la demanda de las estudiantes femeninas. En una época en la que las mujeres estadounidenses aún no tenían derecho a voto, estos cambios fueron un presagio de la forma en que el papel de la mujer se transformaría en la sociedad durante el siglo siguiente. ^[2]

En 1917, dentro de la Facultad de Bellas Artes, se creó la Escuela de Diseño Aplicado, con una serie de áreas de especialización que incluían la ilustración comercial, el diseño de vestuario, el diseño textil, la decoración de interiores, el diseño escénico y la impresión, todo ello dentro de los departamentos de Pintura, Decoración y Escultura. En 1928, se escribió una carta al profesor Keeble de la Westinghouse Electric Corporation solicitando que se formara un curso de Diseño Industrial en el que se decía:

“La demanda de un curso sobre las bellas artes del diseño aplicado a la maquinaria eléctrica es algo que debemos satisfacer el próximo año... Espero que usted y los miembros de su facultad lo tengan en cuenta para que se pueda seleccionar el material y desarrollar los planes. Estoy seguro de que no hay ninguna duda de que trataremos este asunto con usted dentro de un año”.

En el otoño de 1934, el Instituto Tecnológico Carnegie fue la primera institución educativa en introducir un programa de licenciatura en diseño industrial . Los precursores del programa fueron la Escuela de Artes Aplicadas y la Westinghouse Electric Corporation. Donald Dohner, "el padre de la educación en diseño industrial en Estados Unidos" y miembro del cuerpo docente del CIT hasta 1935, fue el principal responsable del plan de estudios del programa. Su experiencia en diseño industrial en Westinghouse, combinada con su conocimiento de herramientas y fabricación, dejó en claro que sabía qué era el diseño industrial y qué podía ser. El programa que creó todavía se utiliza en la mayoría de los programas de diseño industrial en los Estados Unidos. Poco después, tanto la escuela como Westinghouse perdieron el interés en el programa y, sin un decano, siguió siendo una opción de dos años hasta 1954. En 1954, se nombró a un decano para dirigir el programa de diseño industrial, pero continuó teniendo muy poco interés en la escuela y los estudiantes. En 1967, el diseño industrial se fusionó con los gráficos, creando el Departamento de Diseño. Se estableció oficialmente con programas de licenciatura de cuatro años en diseño industrial y gráfico. También en 1967, el Instituto Carnegie de Tecnología se fusionó con el Instituto Mellon de Investigación Industrial para formar la Universidad Carnegie Mellon. En 1997, el departamento cambió el término "gráfico" por el de diseño de comunicación . ^[3]

En 1994, la Escuela de Diseño se convirtió en la primera institución en ofrecer un título en Diseño de Interacción con el lanzamiento de un máster de dos años (MDes). Fue una de las primeras escuelas de Norteamérica en ofrecer un doctorado en Diseño (2000) y es una de las cuatro o cinco escuelas de los EE. UU. que ofrecen el programa. El programa se basa en el diseño de la información y la comunicación y enseña a los estudiantes el proceso necesario para diseñar sistemas e interacciones deseables para el futuro. ^[4]

En 2004, la escuela ayudó a lanzar la Red de Diseño de Servicios (con la Escuela Internacional de Diseño de Colonia, la Universidad de Linköpings, el Politécnico de Milán y la Academia Domus ) y su facultad ha contribuido a un creciente cuerpo de investigación en esta área.

En 2014, la Escuela introdujo una nueva área de especialidad: el Diseño de Transición. El Diseño de Transición capacita a los estudiantes de diseño para pensar en sistemas y pensar en términos de intervención en el sistema en lugar de diseñar un producto o artefacto. Con este cambio de perspectiva hacia una nueva tradición en el diseño, el programa enmarca el diseño como un elemento crucial en la creación de un cambio social hacia futuros sostenibles en una variedad de sistemas: transporte, atención médica, educación, alimentos y agua, etc. A través del diseño de transición, estas cuestiones complejas se abordan mediante intervenciones en todas las especialidades del diseño, junto con expertos de otras disciplinas. Esto permite que la investigación necesaria vaya más allá del diseño en sí y se familiarice con la práctica interdisciplinaria. ^[5]

En el diseño de productos, comunicaciones y entornos se emplean métodos de investigación de diseño centrados en el usuario y en el ser humano , procesos tradicionales y emergentes e innovaciones tecnológicas. Tres grandes áreas de enfoque orientan los programas y planes de estudio: Diseño para el servicio , Diseño para la innovación social y Diseño de transición.

La Escuela ofrece titulaciones a nivel de pregrado, posgrado y doctorado:

• Grado en Diseño (BDes): diseño de comunicación, diseño de producto y diseño de entornos.
• Licenciatura en Diseño
• Licenciatura Interdisciplinaria de Pregrado (BXA)

• Título de Máster en Diseño (MDes) - Título de 2 años (título final)
• Grado MPS (Maestría en Estudios Profesionales) - curso de 1 año
• Maestría (Máster en Diseño) - curso de 1 año

• Grado DDes en Estudios de Diseño (Doctor en Diseño): doctorado profesional de 3 años
• Licenciatura DDes en Diseño de Transición
• Doctorado (Doctor en Filosofía en Diseño)
• Doctorado en Diseño de Transición

La Escuela de Diseño de Carnegie Mellon se clasifica anualmente como una de las mejores escuelas de diseño de los Estados Unidos. En 2016, US News & World Report clasificó al programa de Diseño de interacción de la Escuela de Diseño en primer lugar del país ^[6], al programa de Diseño de comunicación (gráfico) en quinto lugar ^[7] y al programa de Diseño industrial en tercer lugar. El programa de Diseño industrial de CMU ha estado históricamente clasificado entre las 10 mejores escuelas de diseño de los EE. UU. en la encuesta anual Design Intelligence de escuelas de arquitectura y diseño. En 2014 y 2015, LinkedIn clasificó al programa de Diseño de Carnegie Mellon como el número uno en su lista: Mejores universidades de pregrado para diseñadores. También fue clasificado como el número uno en Universidades de posgrado para diseñadores.

• 1970–1985: Joe Ballay
• 1985-1987: Alex Bally
• 1987–1991: Carroll Gantz
• 1991-1992: Steve Stadelmeier (interino)
• 1992-2002: Richard Buchanan
• 2002–2008: Dan Boyarski
• 2008-2009: Steve Stadelmeier (interino)
• 2009–2019: Terry Irwin
• 2019-2022: Bruce Hanington
• 2022-Presente: Eric Anderson (interino) ^{[8] [9]}

• Fenton, Edwin (2000). Carnegie Mellon 1900–2000: Una historia centenaria . Pittsburgh: Carnegie Mellon University Press. ISBN 978-0-88748-323-3.

• Sitio web oficial
• Conferencia sobre diseño de transición, AIGA Head Heart Hand Conference, 2013