Baile social
Los bailes sociales son bailes que tienen funciones y contexto sociales. [1] Los bailes sociales están destinados a la participación más que a la actuación . [2] A menudo se bailan simplemente para socializar y entretener, aunque pueden tener funciones ceremoniales , competitivas y eróticas .
Muchos bailes sociales de origen europeo son en los últimos siglos bailes de pareja (véase Baile de salón ), pero en otros lugares puede haber bailes en círculo o bailes en línea .
La danza social en las culturas occidentales
Los tipos de baile que se realizan en reuniones sociales cambian con los valores sociales. [3] La música de baile social del siglo XIV se ha conservado en manuscritos, aunque sin coreografía adecuada, para bailes como el ballo , el villancico , la stampita , el saltarello , el trotto y el roto . [4] El siglo XV es el primer período del que existen registros escritos de bailes. Un manuscrito de Bruselas destaca la danza de la corte borgoñona, que se extendió por toda Europa, conocida como la danza basse en la que un grupo grande realiza una serie de pasos en tiempo ternario. Las cortes italianas bailaban balli , con una amplia gama de ritmos coreografiados , pasos y posiciones para los bailarines. Estos fueron documentados en libros de instrucciones escritos por los maestros de danza que los coreografiaron para las cortes. [4]
Los bailes sociales de las clases bajas no se registraron hasta finales del Renacimiento . Según Richard Powers, los cortesanos de finales del siglo XVI tenían que "probar continuamente su valía a través de sus habilidades sociales, especialmente a través de la danza". Entre los bailes sociales registrados de finales del siglo XVI se encuentran la pavana y la danza canaria . El libro Orchésographie de Thoinot Arbeau describe las branles campesinas , así como la basse danse y la volta del siglo XVI . Los campesinos del campo aportaron nuevos bailes a la corte a medida que la novedad de los antiguos se agotaba. [4]
Durante la época barroca, los bailes de la corte servían para mostrar el estatus social. Un baile formal comenzaba con un branle en el que las parejas se colocaban en fila según su lugar en la jerarquía social, y las parejas más respetadas bailaban primero. El minueto y la gavota ganaron popularidad. Los bailes solían terminar con una danza campestre inglesa . Francia ganó preeminencia en la danza, pero la Revolución Francesa creó un alejamiento de la formalidad. [4]
Durante la época de la Regencia, de 1811 a 1830, la cuadrilla se convirtió en el baile más popular en Inglaterra y Francia. La cuadrilla consistía en una gran variedad de pasos que rozaban el suelo, como el chassé y el jeté . La mayoría de los demás bailes de esta época, como la mazurca , se realizaban en filas y cuadrados. [4]
El vals , que llegó a Gran Bretaña hacia el final de las guerras napoleónicas , era un baile de pareja en el que los miembros de la pareja bailaban más cerca de lo que se había considerado aceptable anteriormente. En el vals, ninguno de los miembros de la pareja dirigía el baile. Los individuos bailaban como iguales, lo que era nuevo en la época. La polca fue otro baile que surgió durante esta época en el que los miembros de la pareja bailaban escandalosamente cerca. Según Powers, los bailes de esta época eran "frescos, inventivos, juveniles y algo atrevidos", lo que reflejaba la sociedad de la época. [4]
Estados Unidos del siglo XX
Hacia finales del siglo XIX, los estadounidenses se estaban cansando de los bailes cortesanos de la época de sus abuelos. A principios del siglo XX, los estadounidenses comenzaron a combinar bailes victorianos como el Two-Step con música ragtime . Otros bailes incluían el Cakewalk afroamericano y bailes de animales como el Turkey Trot . El baile social más popular de la época era el One-Step . El baile consistía en que las parejas daban un paso en cada ritmo de la música, por lo que incluso los principiantes podían participar. [4]
La introducción del disco fonográfico marcó un cambio hacia el baile con música grabada, ya que las estaciones de radio, las máquinas de discos y los bailes de salón reproducían discos para bailar. [5]
El baile swing en la década de 1930 creció en popularidad, adoptando muchas formas de baile, algunas de ellas, como el Lindy Hop o el West Coast Swing , han sobrevivido hasta nuestros días.
El rock and roll de los años 50 provocó un cambio en el baile social hacia la rebeldía. Este cambio se observó especialmente en los adolescentes que no querían bailar los mismos pasos que sus padres. El baile se basaba principalmente en el swing , pero tenía variaciones en diferentes regiones. [4] Las parejas comenzaron a bailar individualmente por primera vez, enviando el mensaje de que no tenía por qué haber un líder y un seguidor.
Referencias
- ^ Orígenes Archivado el 21 de noviembre de 2007 en Wayback Machine.
- ^ Cuaderno de terminología de danza . Skippy Blair. 1994. Altera Publishing. página 65. ISBN 0-932980-11-2 .
- ^ Jonas, Gerald. Bailando (1.ª ed.). Abrams Books. págs. 108-126. ISBN 9780810927919.
- ^ abcdefgh Powers, Richard. "Breves historias de la danza social". Danza social en Stanford . Universidad de Stanford . Consultado el 29 de abril de 2015 .
- ^ Borgerson, Janet; Schroeder, Jonathan (2021). Diseñado para bailar: cómo los discos de mediados de siglo enseñaron a bailar a Estados Unidos. [Sl]: MIT Press. ISBN 978-0-262-04433-2.OCLC 1230460986 .
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Lectura adicional
- Wallace, Carol McD.; et al. (1986). La danza: una historia muy social. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 9780870994869.
