Lápida sepulcral | |
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Dirigido por | George P. Cosmatos |
Escrito por | Kevin Jarre |
Producido por | James Jacks Sean Daniel Bob Misiorowski |
Protagonizada por | |
Cinematografía | William A. Fraker |
Editado por | Frank J. Urioste Roberto Silvi Harvey Rosenstock |
Música de | Bruce Broughton |
Empresas productoras | |
Distribuido por | Buena Vista Pictures Distribution (Norteamérica/Sudamérica) Cinergi Productions (Internacional) |
Fecha de lanzamiento |
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Duración del programa | 130 minutos [1] |
País | Estados Unidos [2] |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | 25 millones de dólares [3] |
Taquillas | 73,2 millones de dólares |
Tombstone es una película western estadounidense de 1993 dirigida por George P. Cosmatos , escrita por Kevin Jarre (quien también fue el director original, pero fue reemplazado al principio de la producción [4] ) y protagonizada por Kurt Russell y Val Kilmer , con Sam Elliott , Bill Paxton , Powers Boothe , Michael Biehn y Dana Delany en papeles secundarios, así como narración de Robert Mitchum .
La película está basada libremente en hechos reales que tuvieron lugar en la década de 1880 en el sureste de Arizona, incluido el tiroteo en el OK Corral y la Earp Vendetta Ride . Representa a varios forajidos y agentes de la ley del Oeste, como Wyatt Earp , William Brocius , Johnny Ringo y Doc Holliday . Tombstone fue estrenada por Hollywood Pictures en gran formato en los cines de los Estados Unidos el 25 de diciembre de 1993, recaudando 73,2 millones de dólares en todo el mundo. La película fue un éxito financiero y, para el género Western , ocupa el puesto número 16 en la lista de películas más taquilleras desde 1979. Seis meses después, se estrenó la película de temática similar Wyatt Earp con mucho menos éxito comercial. [5] La recepción de la crítica fue generalmente positiva, y la historia, la dirección y la actuación recibieron elogios. Se elogió especialmente la memorable actuación de Val Kilmer como el bebedor Doc Holliday. La película se ha convertido en un clásico de culto desde su estreno. [6]
En 1879, los miembros de una banda de delincuentes conocida por usar fajas rojas llamada los Cowboys , liderada por "Curly Bill" Brocius , llegan a un pueblo mexicano e interrumpen la boda de un oficial de policía local. Luego proceden a masacrar a los policías reunidos en venganza por matar a dos de sus compañeros de pandilla. Poco antes de ser fusilados, un sacerdote local les advierte que sus actos de asesinato y salvajismo serán vengados, haciendo referencia al Cuarto Jinete del Apocalipsis bíblico .
Wyatt Earp, un oficial de paz retirado con una notable reputación, se reúne con sus hermanos Virgil y Morgan en Tucson , Arizona, donde se aventuran hacia Tombstone para establecerse. Allí se encuentran con el viejo amigo de Wyatt, Doc Holliday, que busca alivio en el clima seco de su tuberculosis que empeora . Josephine Marcus y el Sr. Fabian también son recién llegados con una compañía de teatro ambulante. Mientras tanto, la esposa de hecho de Wyatt, Mattie Blaylock , se está volviendo dependiente del láudano . Wyatt y sus hermanos comienzan a beneficiarse de una participación en un emporio y salón de juegos de azar cuando tienen su primer encuentro con los Cowboys.
A medida que aumentan las tensiones, Wyatt se ve presionado para ayudar a librar a la ciudad de los Cowboys, aunque ya no es un agente de la ley. Después de una visita a un fumadero de opio , Curly Bill comienza a disparar erráticamente en la calle. El alguacil Fred White intenta desarmarlo, solo para ser asesinado a tiros. Wyatt toma a Curly Bill bajo custodia, defendiéndose tanto de una turba que intenta linchar al Cowboy como de un puñado de sus hermanos que buscan liberarlo. Curly Bill es sometido a juicio, pero es declarado inocente debido a la falta de testigos. Virgil, incapaz de tolerar el caos, se convierte en el nuevo alguacil e impone una prohibición de armas dentro de los límites de la ciudad. Esto conduce a un tiroteo en el OK Corral , en el que Billy Clanton y los hermanos McLaury son asesinados. Virgil y Morgan resultan heridos, y la lealtad del sheriff del condado Johnny Behan con los Cowboys queda clara. En represalia por las muertes de los Cowboys, los hermanos de Wyatt son emboscados; Morgan es asesinado, mientras que Virgil queda discapacitado. Un abatido Wyatt y su familia abandonan Tombstone y suben a un tren, con Ike Clanton y Frank Stilwell detrás de ellos, preparándose para tenderles una emboscada. Habiendo sido nombrado alguacil de EE. UU ., Wyatt se asegura de que su familia se vaya sana y salva, y luego sorprende a los asesinos. Mata a Stilwell, pero deja que Clanton viva para llevar un mensaje: ha jurado acabar con los Cowboys. Wyatt, Doc, un vaquero reformado llamado Sherman McMasters , Texas Jack Vermillion y Turkey Creek Jack Johnson forman un grupo para buscar venganza .
Wyatt y su grupo son emboscados en un bosque junto al río por los Cowboys. Wyatt camina hacia el arroyo, sobreviviendo milagrosamente al fuego enemigo, y mata a Curly Bill junto con muchos de sus hombres. El segundo al mando de Curly Bill, Johnny Ringo , se convierte en el nuevo jefe de los Cowboys. Cuando la salud de Doc empeora, el grupo es alojado por Henry Hooker en su rancho. Ringo atrae a McMasters a las garras de los Cowboys con el pretexto de parlamentar y luego envía un mensajero (arrastrando el cadáver de McMasters) para decirle a Wyatt que quiere un enfrentamiento para poner fin a las hostilidades; Wyatt está de acuerdo. Wyatt se dirige al enfrentamiento, sin saber que Doc ya ha llegado al lugar. Doc se enfrenta a un Ringo sorprendido, que estaba esperando a Wyatt, y lo desafía a un duelo para terminar su "juego", que Ringo acepta (Doc y Ringo ya han tenido un par de enfrentamientos en Tombstone que finalmente se resolvieron). Wyatt corre cuando oye un disparo, pero se encuentra con Doc, que ha matado a Ringo. Luego continúan con su tarea de eliminar a los Cowboys, aunque Clanton escapa de su venganza al renunciar a su banda roja. Doc es enviado a un sanatorio en Colorado, donde muere a causa de su enfermedad. A instancias de Doc, Wyatt persigue a Josephine para comenzar una nueva vida.
La película se rodó principalmente en Arizona. El rodaje comenzó en mayo de 1993. [2] Se suponía que la película sería el primer trabajo del guionista Kevin Jarre como director, pero rápidamente se vio abrumado por el trabajo, no pudo conseguir las tomas necesarias y se quedó atrás del cronograma de rodaje. Un mes después de comenzar el rodaje, fue despedido por el productor Andrew Vajna y reemplazado por George P. Cosmatos. Michael Biehn, un amigo cercano de Jarre, consideró dejar el proyecto. Biehn recordó que sintió que (el director) Cosmatos "... no entendía ni apreciaba el guión". [8] Sin embargo, cuando llegó Cosmatos, todos los actores se quedaron a bordo. [9] El nuevo director trajo una sensibilidad exigente y dura al set, lo que provocó conflictos con algunos de los miembros del equipo (el más famoso con el director de fotografía William Fraker). Mientras tanto, Kurt Russell trabajó rápidamente con el productor James Jacks para reducir el extenso guión de Jarre, eliminando subtramas y enfatizando la relación entre Wyatt y Doc. [10]
Russell ha declarado que fue él, y no Cosmatos, quien dirigió la película, ya que la salida de Jarre provocó la solicitud del estudio. [11] Russell declaró que Cosmatos fue contratado como un "director fantasma" como líder porque Russell no quería que se supiera que él estaba dirigiendo. [11] El coprotagonista Val Kilmer ha apoyado las declaraciones de Russell sobre trabajar intensamente detrás de escena y afirmar que Russell "esencialmente" dirigió la película, pero no llegó a decir que Russell hizo la dirección real. [12] Biehn declaró que Russell nunca lo dirigió personalmente. [13]
Cosmatos se centró mucho en los detalles históricos precisos, incluidos los trajes, los accesorios, las costumbres y el paisaje, para darles autenticidad. Todos los bigotes de la película eran reales, excepto el de Jon Tenney (Sheriff Behan), que tuvo que afeitarse por completo para su proyecto anterior y, por lo tanto, era el único bigote falso en la película. Val Kilmer practicó durante mucho tiempo su velocidad de desenfundado rápido y le dio a su personaje un acento sureño gentil . Se utilizaron dos ubicaciones para hacer que la ciudad de Tombstone pareciera más grande. La escena en la que Wyatt arroja a un repartidor de cartas abusivo ( Billy Bob Thornton ) fuera de un salón fue para mostrar que Wyatt era un hombre que usaba la psicología para intimidar. Las líneas de Thornton en la escena fueron improvisadas, ya que solo le dijeron que "fuera un matón". [14]
Tombstone: Banda sonora original completa de la película | |
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Banda sonora de la película | |
Liberado | 16 de marzo de 2006 |
Longitud | 1:25:29 |
Etiqueta | Intrada |
La banda sonora original de la película Tombstone fue lanzada originalmente por Intrada Records el 25 de diciembre de 1993. [15] El 16 de marzo de 2006, Intrada Records también lanzó una versión ampliada en dos discos de la banda sonora de la película. [16] La banda sonora fue compuesta y producida por Bruce Broughton , e interpretada por la Sinfonia de Londres . David Snell dirigió la mayor parte de la banda sonora (aunque Broughton normalmente dirige sus propias partituras, los problemas sindicales exigieron que hubiera otro director aquí), mientras que Patricia Carlin editó la música de la película. [17]
La banda sonora contiene fuertes ecos de la música de Max Steiner para The Searchers (1956) de John Ford , con variaciones sobre el tema de "Indian Traders" utilizado a mitad de la película de Ford. El álbum comienza con el logotipo de Cinergi , compuesto por Jerry Goldsmith y dirigido por Broughton.
Tras su estreno en cines, la película se estrenó en formato de vídeo VHS el 11 de noviembre de 1994. [18] La edición de pantalla ancha de la película con código de región 1 se lanzó en DVD en los Estados Unidos el 2 de diciembre de 1997. Las características especiales del DVD solo incluyen avances cinematográficos originales. [19] Una versión del director de Tombstone también se lanzó oficialmente en DVD el 15 de enero de 2002. La versión en DVD incluye un conjunto de dos discos y presenta el featurette "The Making of Tombstone " en tres partes; "An Ensemble Cast"; "Making an Authentic Western"; y "The Gunfight at the OK Corral". Otras características incluyen un comentario de audio del director George P. Cosmatos, una línea de tiempo interactiva de Tombstone , los guiones gráficos originales del director para la secuencia OK Corral, el "Epitafio" de Tombstone (un relato periodístico real), el DVD-ROM "Faro at the Oriental: Game of Chance" y un mapa coleccionable de Tombstone . [20] Esta versión en DVD también cuenta con certificación THX y cuenta con una pista de audio DTS 5.1. [1]
La edición en Blu-ray Disc de alta definición y pantalla ancha de la versión cinematográfica se lanzó el 27 de abril de 2010, presentando la realización de Tombstone , los guiones gráficos originales del director, avances y anuncios de televisión. [21] También está disponible una opción de visualización complementaria para la película en el formato multimedia de video a pedido . [22]
Tombstone se estrenó en los cines seis meses antes de Wyatt Earp de Lawrence Kasdan , el 24 de diciembre de 1993, en un amplio lanzamiento en todo Estados Unidos. Durante su primer fin de semana, la película se estrenó en tercer lugar en la taquilla estadounidense detrás de The Pelican Brief y Mrs. Doubtfire , recaudando $6,454,752 en exhibiciones comerciales en 1,504 salas. [23] [24] Los ingresos de la película aumentaron un 35% en su segunda semana de estreno, recaudando $8,720,255. Para ese fin de semana en particular, la película se mantuvo en tercer lugar, proyectándose en 1,955 salas. La película recaudó $56,505,065 en ventas totales de entradas en los Estados Unidos y Canadá. [23] Ocupa el puesto 20 entre todas las películas estrenadas en 1993. [25] A nivel internacional, recaudó 16,7 millones de dólares [26] para un total mundial de 73,2 millones de dólares.
Rotten Tomatoes informó que el 72% de los 47 críticos encuestados le dieron a Tombstone una reseña positiva, con una puntuación media de 6,30/10. El consenso crítico del sitio dice: "Si buscas un western moderno y elegante con una historia sólida y un reparto bien elegido , Tombstone es tu elección". [27] Tras su estreno en cines en 1993, Tombstone fue nombrada "uno de los 5 mejores westerns jamás realizados" por la revista True West . La película también fue llamada "¡Uno de los 10 mejores del año!" por KCOP-TV en Los Ángeles, California. [28] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación media de "A−" en una escala de A+ a F. [29]
Gene Siskel y Roger Ebert de Siskel & Ebert pensaron originalmente que no tendrían que hacer la reseña de la película, ya que no podían conseguir una proyección, [30] pero como explicó Ebert, "... algo extraño comenzó a suceder. La gente comenzó a decirme que realmente les había gustado la actuación de Val Kilmer en Tombstone , y escuché esto en todos lados a donde fui. Cuando escuchas esto una o dos veces, es interesante, cuando lo escuchas un par de docenas de veces, es una tendencia. Y cuando lees que a Bill Clinton le encantó la actuación, piensas que es mejor ponerse al día con la película". Finalmente, Ebert recomendó la película mientras que Siskel no lo hizo. [31]
Ebert se referiría más tarde a Tombstone en futuras críticas, comparándola favorablemente con Wyatt Earp de Kevin Costner ("Me obligó a hacer la comparación") y, en su crítica de Wild Bill , destacando la interpretación de Val Kilmer como "el vaquero de salón definitivo de nuestro tiempo". [32] [33] En su reseña de Dark Blue de Kurt Russell , afirmó: "Cada vez que veo a Russell o Val Kilmer en un papel, recuerdo su Tombstone , que se perdió en la confusión de las vacaciones de fin de año y nunca obtuvo el reconocimiento que merecía". [34]
Los aspectos meditativos de la película, insertados en este marco tradicional, son en general demasiado cohibidos como para encajar cómodamente. Especialmente cuando la película intenta imaginar un papel más ilustrado para las mujeres en el Viejo Oeste, el guion empieza a resultar forzado. |
—Stephen Holden, The New York Times [35] |
En una crítica mixta, Chris Hicks, escribiendo en el Deseret News , dijo: "Aparte de Russell y Val Kilmer, el enfermizo y alcohólico Doc Holliday, hay tantos personajes que van y vienen, sin que ninguno de ellos reciba el tiempo de pantalla adecuado, que se vuelve difícil seguirles la pista a todos". Pero sí comentó: "Aquí hay algunos momentos muy entretenidos, con Russell soltando líneas memorables de tipo duro". En general, sintió que "Tomada en sus propios términos, con algunas expectativas reducidas, los fanáticos del western se divertirán". [36] Emanuel Levy de Variety creía que la película era una "historia dura pero de corazón tierno" que era "entretenida de una manera extensa y antigua". Con respecto al diálogo del guionista Jarre, señaló: "A pesar de la falta de centro emocional y enfoque narrativo, su guion contiene suficientes subtramas y personajes coloridos para animar la película y, en última instancia, convertirla en una experiencia divertida, si no totalmente atractiva". También destacó a Val Kilmer como la actuación destacada. [37] La película no estuvo exenta de detractores. James Berardinelli, que escribe para ReelViews , ofreció una crítica negativa, recordando que pensaba: "La primera mitad de Tombstone no es un ejemplo de gran realización cinematográfica, pero es atractiva. Hay una sensación de creciente inevitabilidad a medida que los acontecimientos se van acumulando hasta el tiroteo en el OK Corral. Los momentos melodramáticos "serios" se mantienen al mínimo, y los diversos tiroteos están coreografiados con estilo y tensión. Luego, en la marca de una hora y diez minutos, la banda de Clanton y los Earp se enfrentan. A partir de ahí, las cosas empeoran progresivamente. La última hora no solo es anticlimática, sino aburrida. Demasiadas escenas presentan segmentos largos de diálogo mal escrito y, en algunos casos, la motivación de los personajes no está clara. El tiroteo es más repetitivo que emocionante. El resultado, un pantano improvisado de líneas tontas y tiroteos, no funciona bien". [38]
Stephen Holden , que escribe en The New York Times, considera que la película es un "western espacioso con muchos toques modernos; la ciudad en auge de Arizona y sede del legendario OK Corral tiene una grandeza sórdida y vodevilesca que la convierte en una precursora directa de Las Vegas". Expresó su satisfacción con las actuaciones de reparto, diciendo que "[el] toque psicológico más moderno es su representación de Josephine (Dana Delany), la actriz itinerante de la que Wyatt se enamora a primera vista , como la mujer más casual y cómodamente liberada que jamás haya pisado el Arizona de 1880". [35] El crítico Louis Black, que escribe para The Austin Chronicle , considera que Tombstone es un "lío" y que hay "dos o tres preclímax pero ningún clímax. Sus valores son capitalistas en lugar de renegados, lo cual está bien si es metafórico en lugar de literal. Peor aún, por mucho que estos actores luchen heroicamente por centrar la película, el director la desmenuza con más éxito". [39] Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación C-, calificándola de "absurdamente inflada" con "135 minutos de duración". Observó que la película era un "corte preliminar de tres horas que se redujo a un corte preliminar ligeramente más corto" con "todo lo que mantiene unida a la película es el machismo gracioso de Kurt Russell". [40] El autor Geoff Andrew de Time Out comentó: "Kilmer hace un Holliday sorprendentemente efectivo y afeminado". Reconoció negativamente que había "una subtrama romántica equivocada y el final se desborda bastante", pero finalmente exclamó que la película era "entretenimiento 'descarado y estimulante' con mucho vello facial auténtico". [41] Richard Harrington, del Washington Post, destacó las deficiencias de la película al afirmar que "mucho de Tombstone suena a hueco. En retrospectiva, no sucede gran cosa y poco de lo que sucede parece justificado. Hay tantas relaciones no realizadas que casi esperas redimirlas en una versión en video más larga. Esta es insatisfactoria e insatisfactoria". [42] Por otra parte, el columnista Bob Bloom del Journal & Courier comentó abiertamente que la película "puede no ser históricamente precisa, pero ofrece mucho impacto por el dinero". Concluyó diciendo que era "un western duro y de placer culpable". [43]
Aunque la actuación de Val Kilmer como Doc Holliday fue elogiada, no obtuvo una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto . Fue nominado a Mejor Actuación Masculina y Actor Más Deseable en los MTV Movie Awards . [44]
El 1 de enero de 1994 se publicó una novela de bolsillo del mismo nombre adaptada del guion de Kevin Jarre, escrita por Giles Tippette y publicada por Berkley Publishers . El libro dramatiza los hechos reales del tiroteo en el OK Corral y Earp Vendetta Ride , tal como se muestra en la película. Amplía las ideas del género western del guion de Jarre. [45]
The Making of Tombstone , un libro sobre la película, se publicó en 2018. [46]
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