Jon Hipólito

Jon Ippolito (IPA: [ipˈpɔːlito] , ^[1] ) es un artista , educador , estudioso de los nuevos medios y ex curador del Museo Solomon R. Guggenheim . Ippolito estudió astrofísica y pintura a principios de los años 1980, y luego se dedicó al arte de Internet en los años 1990. Sus obras exploran la colaboración y la creación de redes inducidas digitalmente, un tema que es prominente en su erudición posterior.

Después de postularse para lo que él pensaba que era un puesto como guardia de museo, Ippolito fue contratado en el departamento de comisariado del Guggenheim , donde en 1993 fue comisario de Virtual Reality: An Emerging Medium y exposiciones posteriores que exploran la intersección del arte contemporáneo y los nuevos medios. En 2002, Ippolito se unió a la facultad del Departamento de Nuevos Medios de la Universidad de Maine , donde cofundó Still Water con Joline Blais . Sus escritos sobre las implicaciones culturales y estéticas de los nuevos medios han aparecido en The Washington Post , Art Journal y numerosas revistas de arte, incluida una columna regular "Cross Talk" para la revista ArtByte .

Ippolito también tiene un interés permanente en el legado de las prácticas conceptuales de los años 1960 y 1970 para los artistas actuales. Sus contribuciones a este tema incluyen la curaduría de eventos para la presentación en Nueva York de Rolywholyover A Circus for museum de John Cage . Está particularmente interesado en el paralelismo entre el arte digital , el arte minimalista y el arte conceptual , un paralelismo que lo llevó a proponer un nuevo paradigma para preservar el arte llamado Variable Media Network. ^[2]

En 2015, Ippolito fue el primer destinatario del premio Thoma Foundation Digital Arts Writing Award para un escritor de arte establecido que haya hecho contribuciones significativas a la intersección del arte y la tecnología. ^[3]

El trabajo de Ippolito, que suele trabajar en colaboración, abarca el arte digital , los nuevos medios y la creación de comunidades . Es profesor de Nuevos Medios en la Universidad de Maine , donde imparte clases sobre programación, cultura en línea, medios variables y medios virales, y dirige el programa de posgrado en Curación Digital . En 2002, cofundó Still Water con Joline Blais, un laboratorio de nuevos medios en la Universidad de Maine en Orono dedicado al estudio y la creación de redes creativas .

En la década de 1990, Ippolito trabajó con los artistas Janet Cohen y Keith Frank creando obras que exponían el lado conflictivo de la colaboración (Agree to Disagree y The Unreliable Archivist). Durante este tiempo, también fue comisario de Worlds of Nam June Paik y Virtual Reality: an Emerging Medium en el Guggenheim.

En la década de 2000, Ippolito comenzó a trabajar con sus colaboradores John Bell y Craig Dietrich en herramientas digitales. Estos proyectos incluyen la herramienta de publicación distribuida ThoughtMesh, un encargo de 2005 de Vectors Journal of Culture and Technology in a Dynamic Vernacular que ha crecido hasta incluir actas de conferencias , poesía y libros completos . ThoughtMesh es un modelo inusual para publicar y descubrir artículos académicos en línea, que ofrece a los lectores un sistema de navegación basado en etiquetas que utiliza palabras clave para conectar extractos de ensayos publicados en diferentes sitios web. Los autores pueden elegir publicar un ensayo en un repositorio central alojado por el programa Vectors de la USC , el patrocinador de este proyecto, o autoarchivar un ensayo en su propio sitio web. A partir de la investigación sobre medios variables en el Guggenheim, el equipo está produciendo el Variable Media Questionnaire y el Metaserver, un registro de metadatos liviano que conecta automáticamente datos relacionados en repositorios separados.

Ippolito y sus colaboradores, entre ellos Bell, Blais y Owen Smith, desarrollaron The Pool, un espacio de trabajo de diseño de proyectos en línea que el Chronicle of Higher Education destacó como una "nueva vía para que los investigadores de los nuevos medios hagan su trabajo". The Pool es un entorno colaborativo en línea para crear arte , código y textos . En lugar del paradigma de un solo artista y una sola obra de arte que favorece la abrumadora mayoría de los sistemas de documentación, The Pool estimula la colaboración en una variedad de formas, incluidos proyectos de varios autores, asincrónicos y multimedios. ^[4]

Otros proyectos incluyen MARCEL, una red permanente de alto ancho de banda para la experimentación artística, y el sitio web Maine Intellectual Commons, que ayuda a establecer estándares para la investigación creativa y académica que contribuyen a una cultura de compartir.

En 2014, Ippolito coescribió el libro Re-collection: Art, New Media, and Social Memory con Richard Rinehart, que ha sido llamado "el primer libro dedicado al tema de la conservación del arte de los nuevos medios". ^[5] Los autores examinan la preservación del arte de los nuevos medios desde perspectivas prácticas y teóricas, ofreciendo ejemplos concretos que van desde Nam June Paik hasta Danger Mouse . Investigan tres amenazas a la creatividad del siglo XXI: la tecnología, porque gran parte del arte de los nuevos medios depende de software o hardware que cambia rápidamente; las instituciones, que pueden depender de métodos de preservación de los viejos medios; y la ley, que complica el acceso con restricciones de propiedad intelectual como los derechos de autor y las licencias. Señalan que estas tres amenazas también pueden ser aliadas en lugar de enemigas de los artefactos efímeros y su preservación. El enfoque de medios variables que proponen Rinehart e Ippolito pregunta hasta qué punto las obras que se deben preservar pueden ser independientes del medio, traducibles a nuevos medios cuando sus formatos originales son obsoletos.

Junto con Joline Blais, Ippolito produjo en 2006 el libro At the Edge of Art. El libro examina obras de arte y artistas destacados de los nuevos medios, como Alexander R. Galloway y Jodi , y sostiene que los confines del mundo del arte establecido no reconocen el arte local y a menudo efímero que se encuentra en línea . El libro crea una metáfora entre el arte digital y el sistema inmunológico humano , relacionando la respuesta autoinmune con el importante papel del arte en la sociedad.

Además, Ippolito ha publicado más de veinte capítulos de libros y más de cuarenta artículos impresos en diversos medios, como The Washington Post , Artforum y Leonardo . También ha realizado más de 100 presentaciones en numerosos espacios académicos y culturales, incluidas las Academias Nacionales, la NASA y la Asamblea Estadounidense.

• Entrevista a Jon Ippolito por Karen Verschooren
• "Vida artificial y muerte natural", debate con Stewart Brand y Kevin Kelly, Nuevos medios y memoria social, Universidad de California, Berkeley, 18 de enero de 2007
• "Cómo piratear los derechos de autor por diversión y beneficio", Serie de conferencias sobre cultura de código abierto, Universidad de Columbia, Nueva York, 2 de diciembre de 2004.
• "Los creadores y los bienes comunes: por qué y cómo compartir" en la Conferencia sobre los bienes comunes intelectuales, Universidad de Maine, 20 de noviembre de 2004.
• Entrevista de Dominico Quaranta, "Saltar al abismo y resurgir con una perla", Noema (Ravenna, Italia) (noviembre 2005).
• Entrevista de Liisa Ogburn, "¿Cuál es tu historia: Jon Ippolito?", Eatthesewords.com, 2 de octubre de 2001.

• Página de inicio de Jon Ippolito
• Jon Ippolito en el Departamento de Nuevos Medios de la Universidad de Maine
• Recuerdo: arte, nuevos medios y memoria social
• Al borde del arte
• Pensamiento en malla