Ingo Maurer

Ingo Maurer (12 de mayo de 1932 – 21 de octubre de 2019) fue un diseñador industrial alemán especializado en el diseño de lámparas e instalaciones de iluminación. Se le apodó "el poeta de la luz". ^{[1] [2]}

Maurer nació en la isla de Reichenau , en el lago de Constanza , Alemania, ^[3] y era hijo de un pescador y creció allí con cuatro hermanos. Después de un aprendizaje como tipógrafo, estudió diseño gráfico en Múnich . ^[3] En 1960, Maurer dejó Alemania para ir a los EE. UU., donde trabajó en Nueva York y San Francisco como diseñador gráfico independiente, incluso para IBM . ^[4] En 1963, regresó a Alemania y fundó Design M, una empresa que desarrollaba y fabricaba lámparas según sus propios diseños. ^[4] Más tarde, la empresa pasó a llamarse "Ingo Maurer GmbH". ^[3] Uno de sus primeros diseños, la Bombilla (1969), se incluyó en la colección de diseño del Museo de Arte Moderno en 1969. ^[3]

En 1984 presentó el sistema de cableado de baja tensión YaYaHo, compuesto por dos cuerdas metálicas fijadas horizontalmente y una serie de elementos de iluminación regulables con bombillas halógenas; ^[3] tuvo un éxito inmediato. Se le pidió a Maurer que creara instalaciones especiales de YaYaHo para la exposición "Lumières je pense à vous" ("Luces, pienso en ti") en el Centro Georges Pompidou de París, la Villa Medici de Roma y el Institut Francais d'Architecture de París. ^[4]

En 1989, la Fundación Cartier para el Arte Contemporáneo de Jouy-en-Josas, cerca de París, organizó la exposición «Ingo Maurer: Lumière Hasard Réflexion» ( Ingo Maurer: Luz, azar, reflexión ). Para esta exposición, Maurer creó por primera vez objetos e instalaciones de iluminación que no estaban destinados a ser producidos en serie. ^[4]

Desde 1989, sus diseños y objetos se han presentado en una serie de exposiciones, entre ellas la del Stedelijk Museum de Ámsterdam (1993). En 2002, el Vitra Design Museum organizó Ingo Maurer – Light – Reaching for the Moon , una exposición itinerante con varias muestras en Europa y Japón. En 2007, el Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum de Nueva York presentó la exposición Provoking Magic: Lighting of Ingo Maurer .

Maurer creó muchos objetos con LED. El primero fue el objeto de iluminación Bellissima Brutta en 1996. En 2001 presentó una lámpara de mesa con LED con el nombre EL.E.Dee. Desde 2006, también está experimentando con diodos orgánicos emisores de luz , presentando dos objetos en 2006 y una lámpara de mesa en edición limitada. ^[4]

Además de diseñar lámparas para producción en serie, Ingo Maurer creó y planificó instalaciones de iluminación para espacios públicos y privados. En Múnich, creó instalaciones de iluminación para la estación de metro Westfriedhof (1998) y, en diciembre de 2009, el concepto de renovación e iluminación de la estación de metro Münchner Freiheit , inaugurada. ^[3] Para Issey Miyake, realizó una instalación para un desfile de moda en París (1999). ^[3] Entre 2003 y 2005 diseñó una entrada y objetos de iluminación para el Kruisherenhotel de Maastricht . En 2006, creó objetos de iluminación e instalaciones para el interior del Atomium de Bruselas. ^[3]

Entre sus diseños más conocidos se encuentran la bombilla alada Lucellino (1989) ^[4] y Porca Miseria! (1994), ^[5] una lámpara colgante realizada con fragmentos de porcelana. Desde principios de los años 80 Maurer trabajó con un equipo de diseñadores y desarrolladores más jóvenes.

En 2011, Maurer, junto con Allmann Sattler Wappner , se encargó de la remodelación del área subterránea de la estación de metro Marienplatz en Múnich. Ingo Maurer GmbH contaba con dos salas de exposición, una en Múnich y otra en Nueva York. Falleció en un hospital de Múnich el 21 de octubre de 2019. ^[1]

Maurer se opuso a la prohibición de las bombillas incandescentes en la Unión Europea y predijo que causaría una "reducción drástica de la calidad de vida" y un "auge de los psiquiatras". ^{[6] [7]} Abogó sin éxito por declarar las bombillas como patrimonio cultural mundial. ^[8]

• Premio Lucky Strike Designer 2000 de la Fundación Raymond Loewy, Alemania
• Premio a la Excelencia en el Diseño Collab's 2002, Museo de Arte de Filadelfia
• Premio Georg Jensen 2003, Copenhague ^[3]
• Premio Oribe 2003, Japón
• 2005 Diseñadores Reales para la Industria , Royal Society of Arts, Londres ^[2]
• 2006 Doctorado honorario del Royal College of Art , Londres
• Premio de Diseño de la República Federal de Alemania 2010 ^[2]
• 2011 Compasso d'Oro , categoría carrera ^{[2] [9]}

• Helmut Bauer (Editor): Ingo Maurer. Making Light. Nazraeli Press , Portland 1992
• Ingo Maurer (ed.): The International Design Yearbook 2000. Laurence King Publishing, Londres 2000, 240 págs. (Ensayos de Philippe Starck , Ron Arad , Mario Bellini y Jasper Morrison )
• Alexander von Vegesack y otros; Ingo Maurer: Luz – Alcanzando la Luna. Museo del Diseño Vitra , Weil am Rhein 2003
• Michael Webb, Jamee Ruth, Marisa Bartolucci (ed.): Ingo Maurer. Portafolio de diseño compacto. Libros de crónica, San Francisco 2003
• Kim Hastreiter et al.: Provoking Magic. Lighting of Ingo Maurer. Museo Cooper-Hewitt, Nueva York, 2008

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Ingo Maurer .

• Literatura de y sobre Ingo Maurer en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
• Sitio web oficial
• Texto de la exposición Proyectos 66 del Museo de Arte Moderno Paola Antonelli
• Ingo Maurer Ausstellungskatalog 2015 (catálogo)
• Ingo Maurer GmbH
• Sagen Sie jetzt nichts, Ingo Maurer. Una entrevista, en el diseñador de luces nichts sagt und doch alles verrät. (entrevista) Süddeutsche Zeitung , 24 de septiembre de 2009 (archivo)
• Información y fotografías sobre el diseñador Ingo Maurer en la agencia de diseño TAGWERC (en inglés)