Hubert Ogunde

Jefe Hubert Adedeji Ogunde D.Lit. ( // ^ⓘ ; 10 de julio de 1916 - 4 de abril de 1990) fue unactor,dramaturgo,director teatraly músiconigeriano

Hubert Ogunde cambió el nombre a Ogunde Theatre Party en 1947 y Ogunde Concert Party en 1950. Finalmente, en 1960, lo cambió a Ogunde Theater, nombre que mantuvo hasta su muerte en 1990. Se le ha descrito como "el padre del teatro nigeriano, o el padre del teatro yoruba contemporáneo". ^[1]

En su carrera sobre el escenario, escribió más de 50 obras, ^[2] la mayoría de las cuales incorporan acción dramática, danza y música, con una historia que refleja las realidades políticas y sociales de la época. ^[3] Su primera producción fue una obra financiada por la iglesia llamada El jardín del Edén . Se estrenó en el Glover Memorial Hall, Lagos, en 1944. Su éxito animó a Ogunde a producir más obras, y pronto dejó su trabajo en la fuerza policial para seguir una carrera en el teatro.

En la década de 1940 estrenó algunas obras de teatro con comentarios políticos: El imperio del tigre , Huelga y hambre y Pan y bala . Durante la década de 1950, realizó giras por varias ciudades de Nigeria con su compañía itinerante. En 1964 estrenó Yoruba Ronu , una obra que generó controversia y le valió la ira del jefe Akintola , primer ministro de la región occidental .

Como consecuencia de ello, el teatro Ogunde fue prohibido en la región occidental de Nigeria durante dos años, prohibición que no fue revocada hasta el 4 de febrero de 1966 por el nuevo gobierno militar del teniente coronel FA Fajuyi.

A finales de la década de 1970, el éxito de Ija Ominira y Ajani Ogun , dos largometrajes yoruba pioneros, impulsó a Ogunde a coproducir su primera película en celuloide, Aiye , en 1979. Posteriormente estrenó Jaiyesimi, Aropin N'tenia y Ayanmo, largometrajes influenciados por el misticismo yoruba.

Ogunde protagonizó Mister Johnson , ^[1] la película de 1990 en la que también aparecía Pierce Brosnan . La película se rodó en Toro , cerca de Bauchi , Nigeria.

Ogunde nació en Ososa, cerca de Ijebu-Ode , estado de Ogun , Nigeria, ^[4] en la familia de Jeremiah Deinbo y Eunice Owotusan Ogunde. Su padre era un pastor bautista y su abuelo materno era un sacerdote de Ifá , una religión tradicional africana. Ogunde vivió brevemente dentro de los límites del complejo de su abuelo y estuvo expuesto a Ifá , Ogun y muchas otras celebraciones religiosas tradicionales. ^[5] Tanto la religión cristiana como la tradicional de los yoruba influyeron en su educación. Recibió su educación entre 1925 y 1932, asistiendo a la escuela St John, Ososa, (1925-28), la escuela St Peter's, Faaji, Lagos, (1928-30) y la escuela africana Wasimi, (1931-32). ^[5]

Su primer contacto con el arte escénico fue como miembro de Egun Alarinjo durante sus días de escuela primaria. Después de completar su educación, trabajó como maestro-alumno en la escuela St. John's y también fue director del coro de la iglesia y organista.

Más tarde se unió a la fuerza policial nigeriana en marzo de 1941 en Ibadan. ^[6] En 1943, la fuerza policial lo envió a la estación de policía de Denton, Ebute Metta , donde se unió a una iglesia iniciada en África , la Iglesia del Señor (Aladura). En Lagos, creó un grupo de teatro amateur, el Partido de Investigación de Música Africana, en 1945. ^[7]

Al igual que muchos de sus contemporáneos en el teatro, como AB David, PA Dawodu, Layeni y GT Onimole, su carrera teatral comenzó bajo el patrocinio de la Iglesia. En 1944, coprodujo su primera ópera popular con GB Kuyinu, El jardín del Edén y El trono de Dios , ^[1] encargada por la Iglesia del Señor (Aladura) con sede en Lagos , fundada por Josiah Ositelu. La actuación fue autorizada para ayudar a las contribuciones a un fondo de construcción de la Iglesia.

La ópera popular se estrenó en el Glover Memorial Hall con la presencia del presidente de la ceremonia, el Dr. Nnamdi Azikiwe . ^[8] La obra incorporó realismo y acción dramática en la actuación, el baile y el canto de los intérpretes, separándola de las óperas aéreas nativas comunes predominantes en Yorubaland en ese momento. ^[9] Esta fue una innovación que contribuyó a convertirla en un éxito.

A petición del Alake de Abeokuta , Ogunde representó "El jardín del Edén" en el Ake Centenary Hall. Alentado por el éxito de la obra, escribió más óperas. Escribió y codirigió tres obras de temática religiosa: África y Dios (1944), una ópera popular impregnada de temas culturales yoruba que no existían en El jardín del Edén, Israel en Egipto (1945) y El reinado de Nabucodonosor y el banquete de Belsasar (1945). En 1946, renunció a su puesto en la policía para convertirse en dramaturgo profesional.

Como ya se ha dicho, el Partido de Investigación de Música Africana de Ogunde, fundado en 1945, ^[10] fue la primera compañía de teatro profesional contemporánea en Yorubaland. Los grupos de actuación anteriores eran compañías de teatro enmascaradas llamadas Alarinjo que dependían de la corte o la iglesia para su apoyo, y que crecieron en popularidad como resultado del boca a boca. ^[10] Ogunde distinguió a su grupo al usar métodos de promoción como anuncios y carteles, y al cambiar el escenario redondo utilizado por los intérpretes de alarinjo por uno con proscenio . Además, introdujo acción dramática y realismo en sus obras, dependiendo de la audiencia para el apoyo comercial. A través de estos actos, Ogunde inició el surgimiento del teatro profesional moderno en Nigeria, un movimiento en el que sigue siendo el practicante más influyente. ^[11]

Después de dejar su trabajo como agente de policía, Ogunde se alejó de su anterior enfoque en temas religiosos y comenzó a escribir obras de teatro con una perspectiva nacionalista y anticolonial, una tendencia en Lagos durante los furiosos años cuarenta. ^[8] Durante este período, muchas de sus primeras óperas fueron codirigidas por GB Kuyinu.

A principios de 1945, produjo Worse than Crime , una obra política impregnada de danza yoruba y canciones populares antiguas. Como la mayoría de sus primeras obras, se estrenó en el Glover Memorial Hall, Lagos. Más tarde ese año, escribió The Black Forest y Journey to Heaven , dos óperas yoruba que también mejoraron su uso del folclore yoruba tradicional. Esta última también tuvo una fuerte influencia cristiana. En noviembre de 1945, escribió una obra pro-laboral, Strike and Hunger , motivada por los eventos de una huelga general de los sindicatos liderados por Michael Imoudu . En 1946 escribió y produjo Tiger's Empire . Estrenada el 4 de marzo de 1946, Tiger's Empire fue producida por The African Music Research Party y contó con Ogunde, Beatrice Oyede y Abike Taiwo. El anuncio de la obra fue el resultado del llamado de Ogunde para "actrices pagadas". Fue la primera vez en el teatro yoruba que se proponía que las mujeres aparecieran en una obra como artistas profesionales por derecho propio. El imperio del tigre fue un ataque al régimen colonial. Después del imperio del tigre apareció Darkness and Light . ^[9]

Más tarde, en 1946, produjo Devil's Money , una historia africana sobre un hombre que hizo un contrato con un espíritu maligno para enriquecerse. La ópera popular tuvo éxito y contó con un grupo de veinticuatro actores disfrazados. Después de la muerte de Herbert Macaulay , escribió la ópera Herbert Macaulay para conmemorar la vida del nacionalista, que murió en 1946. Luego estrenó otra obra de temática política, Towards Liberty , en 1947. Antes de 1948, las obras de Ogunde se representaban en Lagos y ocasionalmente en Abeokuta, pero su creciente popularidad en otras provincias del oeste de Nigeria le hizo pensar en viajar a otras ciudades con su compañía de teatro.

En 1948, realizó una gira por las principales ciudades del oeste de Nigeria con su grupo, incluidas paradas en Abeokuta, Ibadan , Oyo , Ede y Ogbomosho. ^[12] Cuando realizó su gira hacia el norte, tuvo dos encuentros importantes con la policía allí debido al contenido político de Worse than Crime y Tiger's Empire . Su primera gira fuera de Nigeria no fue bien recibida por la audiencia ghanesa , en gran parte porque no entendían el idioma yoruba y Ogunde ignoraba los gustos de la gente.

Ogunde escribió entonces su primera sátira, Human Parasites , sobre la locura por el Aso ebi (una cultura social que anima tanto a hombres como a mujeres a comprar los materiales más caros para las reuniones sociales). “La costumbre se ha prestado a muchos abusos, ya que las ocasiones de celebrar matrimonios y funerales ocurren tan a menudo que los amigos pueden pedirle a uno que compre 'Aso Ebi' más de diez veces al año”. "Human Parasites" satirizaba a las socialités de moda de Lagos, pero muchas de ellas eran mecenas de Ogunde. ^[13] En la época en que escribió Human Parasites , cambió por primera vez el nombre de su compañía a Ogunde Theatre Party. Las obras de Ogunde de este período eran óperas populares en las que los actores en el escenario cantaban sus líneas con un diálogo limitado.

En 1947, Ogunde y Adesuwa, su esposa y frecuente coprotagonista, viajaron a Londres para establecer contactos con agentes teatrales para la promoción de sus espectáculos en Inglaterra. Las conversaciones no fueron fructíferas, pero mientras estuvieron en Londres, tuvieron la oportunidad de tomar clases de vals y claqué . En sus óperas posteriores, sincretizó el vals con la danza tradicional Batakoto y el claqué con la danza tradicional Epa. ^[14]

En 1950, Ogunde continuó escribiendo obras con matices políticos. Bread and Bullet , estrenada en 1950, es una obra sobre la huelga de los mineros del carbón en Enugu que resultó en el tiroteo de veintidós personas ese año. En el norte de Nigeria, la representación de la obra se limitó a ciertas áreas debido a las acusaciones de diálogo sedicioso. ^[15] Fue durante este tiempo que Ogunde introdujo el idioma inglés en el diálogo de sus obras. En enero de 1950, puso en escena una reproducción de su obra Black Forest de 1945 , reorganizando la obra para introducir diálogos en inglés y yoruba. La música africana presentada fue creada por instrumentos occidentales y africanos. La reproducción de Black Forest y Bread and Bullet cambió su estilo de drama de la ópera popular yoruba a un teatro improvisado donde se habla. ^[16]

Ogunde luego estrenó una serie de obras con diálogos hablados o cantados. En 1951 estrenó un cuento moral islámico, My Darling Fatima (Mi querida Fátima ), al que le siguieron tres comedias situacionales: Portmanteau Woman (1952), Beggar's Love (1952) y Princess Jaja (1953).

En 1955, su teatro realizó una gira por el norte de Nigeria que incluyó actuaciones en el Hotel Colonial de Kano . Durante este tiempo, Ogunde dejó de escribir con tanta frecuencia para poder realizar agotadoras giras por diferentes partes del país. A partir de entonces, el Ogunde Theatre Party se convirtió en un grupo de teatro itinerante. También cambió el nombre del grupo, de Ogunde Theatre Party a Ogunde Concert Party, en 1950.

En 1964, produjo dos obras importantes: Yoruba Ronu y Otitokoro . Ambas hablaban de los acontecimientos políticos en el oeste de Nigeria, acontecimientos que llevaron a la declaración del estado de emergencia en 1963. Fue el más destacado de los dramaturgos de la ópera popular. Compuso más de 40 óperas en yoruba. Su obra Yoruba Ronu (o "Yoruba Think") era un relato satírico de los conflictos que plagaron Yorubaland en la década de 1960. El protagonista de la obra, Oba Fiwajoye, es traicionado por las acciones de su diputado. Es entregado en manos de su enemigo, Yeye-Iloba, lo que lleva al encarcelamiento de él y dos de sus aliados políticos. El diputado luego asciende al trono y gobierna como un tirano antes de ser finalmente asesinado por el pueblo.

La obra se representó en una reunión de Egbe Omo Olofin en presencia de líderes del NNDP como Akintola . Durante la representación, Akintola y algunos otros abandonaron la obra, sintiendo que era un ataque sutil a su papel en la crisis de la región occidental. Como resultado, fue prohibida en el oeste de Nigeria durante dos años (1964 a 1966), pero se representó con gran éxito en otras partes del país.

En la década de 1960, la aparición de Western Nigeria Television (WNTV) le dio a Ogunde una vía para llegar a su audiencia sin tener que viajar. Produjo sus obras Ayanmo y Mama Eko para la audiencia televisiva. ^[12]

Ogunde representó a Nigeria en la Expo 67 en Montreal. De regreso a Nigeria, hizo escala en Nueva York y actuó en el Teatro Apollo de Harlem.

A finales de los años 1970, el director de cine Ola Balogun dirigió dos películas yoruba de gran éxito. La primera, "Ajani Ogun", fue coproducida con el actor Ade Love . La segunda, "Ija Ominira", fue protagonizada por Ade Love . Ogunde decidió sumarse a la tendencia. Invitó a Ola Balogun a dirigir Aiye , una adaptación de una de sus obras de teatro. Ogunde eligió la obra en parte porque atraía multitudes durante su recorrido de funciones. ^[3] A diferencia del acto teatral, la película se rodó de tal manera que permitiera una secuela. La película se estrenó en 1979 y en un año había recuperado su dinero. ^[3] Aiye exploró el misticismo yoruba, el tema de la brujería y las nociones tradicionales de luz y oscuridad. ^[2]

Ogunde vendió algunas de sus propiedades para financiar la película. ^[12] La siguiente película de Ogunde fue Jaiyesinmi , una secuela de Aiye codirigida por Ogunde y Freddie Goode. Su tercera película fue Aropin N'Tenia , otra adaptación de una obra de teatro que se había estrenado en 1964. La película tenía menos símbolos místicos que las que la precedieron. ^[13] Ogunde proporcionó los fondos para la producción de todas sus películas sin excepción. Su cuarta película fue Ayanmo , originalmente adaptada de una obra de teatro que había sido dedicada a su esposa, Adeshewa, quien había fallecido anteriormente.

Ogunde fundó un pueblo cinematográfico en Ososa, su ciudad natal, para que sirviera como estudio de rodaje para sus películas en 1982. Sus dos últimas películas, Aropin N'tenia y Ayanmo, se rodaron en el pueblo cinematográfico de Ogunde.

Ogunde lanzó muchos álbumes de música durante su carrera. Su distintiva voz marcó las canciones de estos álbumes que, al igual que sus obras de teatro y películas, demostraron conocimiento del ethos yoruba. ^[13] Los álbumes incluyeron Ekun Oniwogbe (sobre la conciencia humana), Onimoto (sobre los conductores de automóviles) y Adeshewa (sobre la pérdida de su esposa y coprotagonista, que murió en un trágico accidente). El más popular de sus álbumes es Yoruba Ronu , una banda sonora de la obra de teatro del mismo nombre. ^[13] Produjo más de 90 canciones en una vida creativa que se extendió desde fines de la década de 1950 hasta 1988. A partir de la década de 1960, produjo un álbum de banda sonora para cada obra de teatro.

En 1986, el gobierno nigeriano lo invitó a formar una compañía teatral nacional. ^[14] Durante este tiempo, representó a Nigeria en el Festival de Artes de la Commonwealth, interpretando una obra llamada Destiny (que era una versión reorganizada de Ayanmo que había estrenado a principios de 1970). ^[14] Destiny fue una producción con treinta bailarines. En la obra, Ogunde incorporó algunos de sus pasos de baile favoritos, Ijo-Eleja (o la danza de los pescadores), Asan Ubo-Ikpa de la cultura Ibibio y el kwag-hir de Tivland .

Ogunde estableció una finca en Ososa. El lugar sirvió como centro de ensayos para la compañía nacional antes de su fallecimiento en 1990.

Ogunde se casó con más de diez esposas y tuvo muchos hijos. El Teatro Ogunde era en gran medida un negocio familiar y todas las esposas y los hijos participaron en las producciones en un momento u otro. Algunos de los niños eran actores y actrices, mientras que otros eran bateristas, cantantes y vendedores de entradas. Todas las esposas compartieron el escenario con sus maridos en varios momentos de la historia del teatro.

La directora del Teatro Ogunde, que también era una de las esposas, era la ex señorita Clementina Oguntimirin. Más tarde se la conoció como Adeshewa Clementina Ogunde o Mama Eko , apodo que tomó de la popular obra de teatro homónima de los años 60 que protagonizó. Sus otras esposas fueron Ibisomi Ogunde, Risikat Ogunde y Emily Kehinde Olukoga-Ogunde .

Ogunde se convirtió en el principal productor de películas de celuloide yoruba, con J'ayesinmi (Que el mundo descanse) y Aiye (¡Vida!), abriendo el camino.

Enfermo durante el rodaje de la película "Mr. Johnson", el jefe Ogunde falleció el 4 de abril de 1990 en el Hospital Cromwell de Londres tras una breve enfermedad. ^[17]

Un retrato de Ogunde cuelga en la Galería Nacional de Arte Moderno de Lagos . ^[18]

Durante su vida fue honrado con el título de cacique , convirtiéndose así en un Oloye del pueblo Yoruba .

La escuela Hubert Ogunde Memorial School Akute fue fundada (1995) por su hija, Abosede Ogunde Oloyede, en memoria del difunto jefe (Dr.) Hubert Ogunde.

• Aiye (1980)
• Jaiyesimi (1981)
• Aropin (1982) como Oba Fiwajoye
• Ayanmo (1988) como Osetura
• El señor Johnson (1990) como Brimah

• Ogunde: El hombre del teatro - BBC (1983) ^[19]

• Clark, Ebun (1979). Hubert Ogunde: la creación del teatro nigeriano . Oxford University Press.
• Asobele, Timothy (2003). Cine yoruba de Nigeria . Lagos: Upper Standard Publications.

• Hubert Ogunde en AllMusic