Whitney Houston | ||||
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Álbum de estudio de | ||||
Liberado | 14 de febrero de 1985 | |||
Grabado | 1983–1984 | |||
Género | ||||
Longitud | 46:54 | |||
Etiqueta | Arista | |||
Productor | ||||
Cronología de Whitney Houston | ||||
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Solteros de Whitney Houston | ||||
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Whitney Houston es el álbum de estudio debut de la cantante estadounidense Whitney Houston , lanzado el 14 de febrero de 1985 por Arista Records . Whitney Houston inicialmente tuvo una respuesta comercial lenta, pero comenzó a ganar popularidad a mediados de 1985. Finalmente encabezó el Billboard 200 durante 14 semanas en 1986, generando tres sencillos número uno: « Saving All My Love for You », « How Will I Know » y « Greatest Love of All » en el Billboard Hot 100 , lo que lo convirtió en el primer álbum debut y el primer álbum de una artista solista femenina en producir tres sencillos número uno en los Estados Unidos. [5] [6]
El álbum encabezó las listas de álbumes en muchos países, incluidos Canadá, [7] Australia, [8] Noruega, [9] y Suecia, [10] mientras que alcanzó el puesto número 2 en el Reino Unido, [11] Alemania, [12] y Suiza. [13] El álbum fue certificado diamante por envíos de 10 millones de unidades o más el 16 de marzo de 1999, y luego 14 × Platino por la Recording Industry Association of America el 27 de enero de 2023. [14] [15] El álbum es el álbum debut más vendido de una artista femenina , así como uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con ventas de más de 25 millones de copias en todo el mundo. [16]
En 1986, en la 28.ª edición de los Premios Grammy , Whitney Houston recibió cuatro nominaciones, incluyendo Álbum del año , [17] y ganó una, Mejor interpretación vocal pop femenina , por «Saving All My Love for You». [18] Para la 29.ª edición de los Premios Grammy de 1987, el álbum obtuvo una nominación a Grabación del año por «Greatest Love of All». [19] Whitney Houston fue el primer álbum de una artista femenina en encabezar las listas de álbumes de fin de año de Billboard de 1986. [20] El álbum también ha sido clasificado en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone en las tres ediciones. [21] [22]
En honor a su 25 aniversario, el álbum fue reeditado como Whitney Houston – The Deluxe Anniversary Edition el 26 de enero de 2010, una edición ampliada con cinco pistas adicionales que incluyen la versión a capela de "How Will I Know" y las remezclas originales de 12 pulgadas de canciones del álbum, un folleto sobre la historia del álbum original, junto con un DVD de presentaciones en vivo y entrevistas de Whitney Houston y Clive Davis . [23] El 30 de junio de 2020, después de la celebración del 35 aniversario en febrero de 2020, el álbum se reeditó como un vinilo doble que incluía los sencillos de Whitney Dancin' Special . Además, lanzaron una caja que incluía el libro de fotos y letras de tapa dura de 40 páginas. [24]
Después de ver a Houston actuar en un club nocturno de la ciudad de Nueva York, Clive Davis creyó que la cantante tenía el potencial para convertirse en la próxima gran superestrella. La contrató en 1983 y los dos comenzaron a trabajar en su álbum debut. Al principio, a Davis le costó encontrar canciones para ella. Incluso después de elaboradas presentaciones en Nueva York y Los Ángeles, muchos productores rechazaron la oportunidad de trabajar con ella. [25] Jerry Griffith, entonces jefe de A&R de Arista y quien había recomendado a Houston a Davis, y Davis tardaron un año y medio en reunir canciones adecuadas para el álbum. [25] Finalmente, el compositor y productor Kashif se ofreció a producir " You Give Good Love ". Jermaine Jackson produjo tres canciones. Narada Michael Walden revisó y luego produjo " How Will I Know ". Michael Masser cubrió el lado pop de las pistas, produciendo cuatro de sus propias composiciones, incluyendo " Saving All My Love for You " y "Greatest Love of All", que había sido grabada originalmente en 1977 por George Benson como " The Greatest Love of All ", y fue el tema principal de la película biográfica de Muhammad Ali de 1977 , The Greatest . Después de dos años de grabación, el álbum estaba listo para su lanzamiento. Con un presupuesto de $ 200,000, finalmente costó casi $ 400,000. [25]
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [26] |
Consecuencia del sonido | A [27] |
Semanal de entretenimiento | A− [28] |
Los Angeles Times | [29] |
Asuntos Pop | 7/10 [30] |
Q | [31] |
La guía de álbumes de la revista Rolling Stone | [32] |
La voz del pueblo | C [33] |
Whitney Houston recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento. [34] En una reseña positiva para The New York Times , Stephen Holden escribió: "junto con una atractiva inocencia romántica, [Houston] proyecta la imponente dignidad y elegancia de alguien mucho más maduro". [35] Liam Lacey de The Globe and Mail dijo que los "arreglos con frecuencia rayan en lo formulístico, pero baladas como " Saving All My Love for You ", "Greatest Love of All" y "Hold Me" son algunas de las canciones pop más hermosas en vinilo desde los días de gloria de Dionne Warwick ". Lacey agregó: "Houston tiene una voz sedosa, rica y vibrante que se mueve entre bordes acerados o se enrosca sensualmente alrededor de las notas". [36] Los Angeles Times elogió a Houston por su excelente habilidad vocal, escribiendo que "ni los arreglos frecuentemente apáticos ni el material a veces mediocre de este LP debut ocultan el hecho de que Houston es una cantante con enorme poder y potencial". [29]
Don Shewey, de la revista Rolling Stone, la describió como "una de las voces nuevas más emocionantes en años" y afirmó que: "Debido a que tiene una voz técnicamente pulida como la de Patti Austin , [...] su enfoque interpretativo es lo que la distingue" y "Whitney Houston obviamente se dirige al estrellato, y si no hay nada más, su álbum es un emocionante adelanto de las próximas atracciones". Pero expresó un poco de decepción por las melodías pop-soul poco distinguidas, comentando que "muchas de las canciones aquí son tan anodinas que podrían ser cantadas por cualquiera. Hacen que lo que podría haber sido un debut impresionante sea simplemente prometedor". [2] En su guía del consumidor para The Village Voice , Robert Christgau elogió la "voz dulce y escultural" de Houston, pero calificó las canciones de "shlock" y creía que "solo uno de los cuatro productores le da algo de fuerza: Narada Michael Walden, que va uno por uno". [33]
Stephen Thomas Erlewine de AllMusic definió a Whitney Houston como "la base del pop de divas" y afirmó que, sin duda, baladas como "Greatest Love of All" y "Saving All My Love for You" proporcionaron "el modelo para décadas de divas". Sin embargo, dio una puntuación más alta a los temas más ligeros como "How Will I Know" y "Thinking About You", comentando que estos temas "son los que realmente impresionan después de más de 20 años" y "convierten el álbum en un disco completamente redondo, el raro debut que logra transmitir todos los aspectos de la carrera de un artista en apenas diez canciones". [26] Brad Wete, en un artículo para celebrar el 15º aniversario de la revista Vibe en septiembre de 2008, escribió "nunca antes una mujer afroamericana había obtenido tal atractivo crossover tan temprano en su carrera. [...] [Houston] tuvo un explosivo debut en solitario" y comentó "El prodigioso set pop de Whitney [...] fue una nueva porción de talento precoz comparado con el bufé de R&B de sabor suave de 1985". [1] Allison Stewart de The Washington Post afirmó que el álbum "proporcionó un modelo para las carreras de fusión pop/dance/R&B de Mariah Carey y otros, y presentó al mundo "The Voice", una maravilla melismática que abarca octavas y desafía la gravedad". [3] En The New Rolling Stone Album Guide (2004), el periodista musical JD Considine le dio al álbum tres de cinco estrellas y afirmó: "Aunque es completamente calculador, Whitney Houston tiene sus momentos, particularmente cuando Houston se inclina hacia el R&B, como en 'You Give Good Love'". [32]
Lanzado el 14 de febrero de 1985, Whitney Houston debutó en la lista Billboard Top Albums Chart la semana del 30 de marzo de 1985, en el puesto número 166. [37] Las ventas fueron bajas al principio. Sin embargo, con el éxito del primer sencillo "You Give Good Love", el álbum comenzó a escalar en las listas y finalmente alcanzó el puesto número uno en la lista Billboard Top Black Albums en junio y el top 10 en el Billboard 200 (anteriormente "Top Pop Albums") en agosto de 1985. [38] [39] Después de 55 semanas, sucesivos sencillos de éxito y premios Grammy llevaron al álbum a encabezar la lista Billboard 200 en marzo de 1986. [40] Fue el ascenso más lento a la cima de las listas desde que Fleetwood Mac tardó 58 semanas en llegar a la cima en 1976. [41] [42]
Whitney Houston pasó 14 semanas no consecutivas en la cima de la lista Billboard 200 desde marzo hasta finales de junio de 1986, lo que fue una semana menos que el récord de Carole King de 15 semanas para el álbum número uno de mayor duración de una artista femenina en ese momento. [5] Fue el segundo álbum número uno de mayor duración entre los álbumes debut en la historia de Billboard , detrás de Business as Usual de Men at Work , que tuvo 15 semanas en la cima en 1982-83. [5] El álbum permaneció en el Billboard 200 durante 162 semanas. [43] [44] También pasó 46 semanas en el top 10, igualando el récord de Carole King con Tapestry ; este récord se rompió en la década de 1990. [45] El debut de Houston fue el álbum más vendido de 1986 en los Estados Unidos y el álbum número uno del año en las listas de fin de año de Billboard de 1986 , convirtiéndola en la primera artista femenina en obtener esa distinción. [46] [47] También se convirtió en la artista pop número uno del año, según Billboard . [48] La RIAA lo certificó como Diamante el 16 de marzo de 1999 y luego 14 veces platino el 27 de enero de 2023, por envíos de 14 000 000 de copias del álbum en Estados Unidos. [14] [15]
El álbum fue un éxito mundial. En el Reino Unido, alcanzó el puesto número dos en la lista de álbumes, pasando 119 semanas en la lista. [11] [49] Fue certificado 4× platino por envíos de 1.200.000 unidades del álbum por la British Phonographic Industry (BPI), convirtiéndose en el quinto álbum más vendido de 1986. [50] [51] En Canadá, el álbum alcanzó el primer puesto en la lista de álbumes y permaneció allí durante 17 semanas, convirtiéndose en la permanencia más larga en la cumbre por parte de una artista femenina. El 31 de marzo de 1987, fue certificado 10× platino por ventas de más de un millón de copias, lo que lo convirtió en el álbum más vendido de 1986, y más tarde Diamante por la Canadian Recording Industry Association (CRIA). [52] [53] Whitney Houston también fue el álbum más vendido de 1986 en Australia, permaneciendo en el número uno en la lista de álbumes de Kent Music Report durante 11 semanas, la permanencia más larga de una artista femenina en ese momento. [54] Además, fue el primer álbum número uno de una artista femenina negra allí. En Japón, el álbum fue el segundo álbum más vendido de 1986 de un artista extranjero, vendiendo un total de 450.000 unidades, solo detrás de True Blue de Madonna . [55] Además, el álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes en Noruega durante diez semanas, Suecia durante seis semanas y Sudáfrica durante cinco semanas, el número dos en Alemania, Suiza y el número tres en Austria y Nueva Zelanda. [9] [10] [12] [13] [56] [57] [ 58] En todo el mundo, Whitney Houston ha vendido más de 25 millones de copias, convirtiéndose en uno de los álbumes más vendidos de la década de 1980. [59] [60] Según Nielsen SoundScan comenzó a rastrear los datos de ventas en 1991, a partir de 2009, el álbum vendió más de 1.038.000 copias en los Estados Unidos. [61] La semana que finalizó el 25 de febrero de 2012, después de la muerte de Houston el 11 de febrero, el álbum volvió a aparecer en el Billboard 200 en el puesto n.° 72 con 8000 copias vendidas. [62] [63]
Whitney Houston fue el primer álbum de una artista femenina en ser número 1 en las listas de álbumes de fin de año de Billboard de 1986. [20] Según Consequence of Sound, el álbum alcanzó un nivel masivo de crossover que no tenía precedentes en ese momento para una artista musical femenina negra. [20] Fue el primer álbum de una artista femenina negra en alcanzar el número 1 en Australia cuando encabezó las listas durante 11 semanas consecutivas. [64] Billboard eligió el enorme éxito del lanzamiento de su álbum debut en las listas como uno de los 110 hitos musicales en su historia. [65] También fue el primer álbum de una artista femenina negra en encabezar las listas de fin de año en Australia y Canadá y solo el segundo en encabezar la lista de fin de año en Suiza después de Private Dancer de Tina Turner y, con 25 millones de copias en todo el mundo, sigue siendo el álbum de estudio más vendido de una artista femenina negra de todos los tiempos y el álbum debut más vendido de una artista femenina.
En la 28.ª edición de los Premios Grammy en 1986, Whitney Houston recibió cuatro nominaciones: Álbum del año , Mejor interpretación vocal pop femenina por «Saving All My Love for You», Mejor interpretación vocal femenina de R&B por «You Give Good Love» y Mejor canción de rhythm & blues por «You Give Good Love» y ganó el primer Grammy de Houston, Mejor interpretación vocal pop femenina. [17] [18] Además, el álbum obtuvo una nominación a Grabación del año en 1987 por «Greatest Love of All», una versión de « The Greatest Love of All », grabada originalmente por George Benson en 1977, diez años antes y que fue el tema principal de la película biográfica del boxeador Muhammad Ali « The Greatest » en el mismo año. [19]
El álbum recibió una buena respuesta de las principales publicaciones. Tres críticos importantes del Los Angeles Times incluyeron el álbum en su lista de críticos de fin de año. El álbum ocupó el puesto número 79 en la lista de Robert Hilburn, [66] el número 2 en la lista de Paul Grein y el número 5 en la lista de Dennis Hunt. [67] En noviembre de 2003, el álbum ocupó el puesto número 254 en la publicación de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , y el 257 en una lista revisada de 2012. Luego ocupó el puesto 249 en una lista revisada de 2020 [68] También ocupó el puesto número 46 en la Lista Definitiva 200 del Salón de la Fama del Rock and Roll en 2007. [69] Además, ocupó el puesto número 71 en las "100 mujeres que sacuden el mundo" de la revista Q en 2002 y el número 15 en Yahoo! Los 30 álbumes más importantes de la historia de la música negra de la revista Music en 2010, con los comentarios de Brandy sobre el álbum; "El primer CD de Whitney Houston fue genial. Ese CD presentó al mundo su voz angelical pero poderosa. Sin Whitney, muchos de esta generación de cantantes no estarían cantando". [70] [71] En 2013, el álbum fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy . [72] En 2018, Pitchfork colocó a Whitney Houston en el número 117 en su lista recientemente revisada de "Los 200 mejores álbumes de la década de 1980". [73]
Aunque el álbum fue nominado en cuatro categorías en la 28.ª edición de los Premios Grammy, Houston no fue nominada a Mejor Artista Nuevo ese año debido a las regulaciones de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación (NARAS), lo que causó cierta controversia. [74] [75] Aunque Whitney Houston fue el álbum debut de Houston, fue descalificada como artista nueva porque había sido acreditada en 1984 como vocalista invitada en el álbum Dynamite de Jermaine Jackson , así como en el álbum Love Language de Teddy Pendergrass . Según las reglas de NARAS, cualquier crédito de álbum anterior descalifica a un artista del premio a Mejor Artista Nuevo. [76]
Clive Davis , entonces presidente de Arista Records , envió una carta de queja al presidente de NARAS, Michael Greene, disputando la descalificación. [76] También escribió a la revista Billboard , señalando que la regla se había aplicado de forma mucho menos estricta en años anteriores. [76] Según Davis, artistas como Cyndi Lauper , Luther Vandross , The Power Station , Carly Simon y Crosby, Stills & Nash , ya habían recibido créditos en otros álbumes o habían sido previamente conocidos como miembros de otros actos antes de sus nominaciones para el premio al Mejor Artista Nuevo. [76] Se refirió a la descalificación como "una injusticia notoria". [76]
A pesar de las críticas, NARAS no se retractó de la descalificación. Greene, en un comunicado, dijo que "la determinación de elegibilidad o no elegibilidad en la categoría de mejor artista nuevo no se hace de manera caprichosa ni se toma a la ligera". [77] También señaló que los duetos con Jackson y Pendergrass habían sido presentados para su consideración en la 27.ª edición de los premios Grammy , lo que, según él, "fue suficiente para hacerla no elegible este año para mejor artista nuevo según los criterios de la academia". [77] El premio de 1986 finalmente fue para la banda británica Sade . [74]
El cantante estadounidense Richard Marx también fue declarado no elegible para la nominación como Mejor Artista Nuevo en 1988. En una entrevista con la revista Orange Coast , se refirió a la controversia de Houston, diciendo: "No tengo mucho respeto por NARAS, el sistema de decisión de la gente de los Grammy, porque es muy inconsistente. Ellos consideraron que Whitney Houston y yo no éramos elegibles, y sin embargo nominaron a Jody Watley, quien hizo discos con Shalamar". [78] En 2000, Geoff Mayfield de la revista Billboard también criticó a NARAS por inconsistencia con las reglas de Mejor Artista Nuevo, haciendo referencia específicamente a su descalificación de Houston y la nominación de Watley. [79]
El sello, queriendo que Houston tuviera primero una base de fans urbana sólida, lanzó " You Give Good Love " como el primer sencillo. [25] La balada conmovedora encabezaría la lista de R&B y sorprendería al sello al cruzar y alcanzar el número tres en la lista pop mientras la cantante tocaba en clubes nocturnos en los Estados Unidos. [80] [81] El jazzy-pop " Saving All My Love for You " (originalmente un éxito menor para Marilyn McCoo y Billy Davis Jr. en 1978 en su álbum Marilyn & Billy ) fue lanzado a continuación y realmente la puso en el mapa. El sencillo fue un éxito aún mayor al llegar al número uno en la lista Billboard Hot 100. [82] Alcanzaría el número uno en el Reino Unido y tuvo éxito en todo el mundo. [83] Con su primer número uno, Houston comenzó a aparecer en programas de entrevistas de alto perfil y se convirtió en el acto de apertura de Jeffrey Osborne y Luther Vandross . " Thinking About You " fue lanzado como sencillo solo para estaciones de radio orientadas al R&B. Alcanzó el puesto número 10 en la lista Hot Black Singles y el número 24 en la lista Hot Dance/Disco Club Play. [84] [85]
A finales de 1985, se lanzó " How Will I Know " como el tercer sencillo oficial. Con su video colorido y enérgico, la canción llevó a la cantante a la audiencia adolescente y a MTV , que los artistas negros habían encontrado difícil de penetrar. [25] Se convirtió en otro sencillo número uno para Houston, encabezando tanto la lista Billboard Hot 100 Singles como la lista Hot Black Singles. [86] [87] El sencillo final, "Greatest Love of All", una versión de " The Greatest Love of All ", originalmente grabada en 1977 por George Benson , se convirtió en el mayor éxito del álbum con una estadía de tres semanas en la cima del Hot 100. Como resultado, el álbum original se convirtió en el primer álbum debut, y el primer álbum de una artista femenina, en generar tres sencillos número uno. [6] Con "Greatest Love of All" y el álbum debut de Houston en el n.° 1 en la lista de sencillos y álbumes respectivamente, se convirtió en la primera artista femenina en tener el sencillo pop número uno y el álbum simultáneamente desde Kim Carnes en 1981 con " Bette Davis Eyes " y Mistaken Identity . [6] "All at Once" fue lanzado solo en estaciones de Adult Contemporary y Urban AC como un sencillo de radio solo en 1986. Recibió una gran difusión y todavía se puede escuchar en las estaciones de AC. Sin embargo, el sencillo recibió un lanzamiento oficial en Japón y muchos países europeos. [88] "Take Good Care of my Heart" (a dúo con Jermaine Jackson ) también fue lanzado como un sencillo de radio en Panamá, convirtiéndose en un éxito en el país, alcanzando el n.° 2. [89] [90]
Para promocionar aún más su álbum debut y su primer sencillo de pop y R&B número uno en los Estados Unidos, "You Give Good Love", Houston realizó una gira en la que actuó en clubes, teatros y festivales. En agosto de 1985, apareció como telonera en fechas seleccionadas de los cantantes Luther Vandross y Jeffrey Osborne en giras individuales. El verano siguiente, en 1986, su álbum generó tres éxitos en la lista Hot 100 de Estados Unidos; Houston se embarcó en la gira The Greatest Love Tour, en la que actuó en América del Norte, Europa y Japón.
Fecha | Título | Detalles |
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12 al 19 de febrero de 1985 | — |
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5 de abril de 1985 | El programa de esta noche protagonizado por Johnny Carson |
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19 de abril de 1985 | Show Van de Maand (programa de televisión holandés) |
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28 de agosto de 1985 | Tarde en la noche con David Letterman |
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15 de septiembre de 1985 | Cucharas de plata ("Head Over Heels": Temporada 4, Episodio 1) [94] [95] |
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4 de diciembre de 1985 | The Tonight Show protagonizado por Johnny Carson (presentadora invitada: Joan Rivers ) |
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27 de enero de 1986 | Los 13º premios American Music Awards |
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25 de febrero de 1986 | La 28ª edición de los premios Grammy |
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5 de abril de 1986 | Campos Elíseos (programa de entrevistas de la televisión francesa) |
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5 de septiembre de 1986 | La tercera edición de los premios MTV Video Music Awards |
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No. | Título | Escritor(es) | Productor(es) | Longitud |
---|---|---|---|---|
1. | " Das buen amor " | La La | Kashif | 4:37 |
2. | " Pensando en ti " |
| Kashif | 5:24 |
3. | "Alguien para mí" |
| Jermaine Jackson | 4:58 |
4. | " Guardando todo mi amor para ti " | Masajista | 3:58 | |
5. | " Nadie me ama como tú " (dueto con Jermaine Jackson) |
| Jackson | 3:48 |
6. | " ¿ Cómo lo sabré ? " | Walden | 4:35 | |
7. | " Todo a la vez " |
| Masajista | 4:28 |
8. | "Cuida bien mi corazón" (dueto con Jermaine Jackson) |
| Jackson | 4:15 |
9. | " El amor más grande de todos " |
| Masajista | 4:51 |
10. | " Hold Me " (dúo con Teddy Pendergrass ) |
| Masajista | 6:00 |
Longitud total: | 46:54 |
No. | Título | Remezclador(es) | Longitud |
---|---|---|---|
11. | "Pensando en ti" (remix de baile de 12") | Bosque de Bruce | 7:16 |
12. | "Alguien para mí" (remix de baile de 12") | Alan "El Juez" Coulthard | 7:24 |
13. | "¿Cómo lo sabré?" (a capella) | — | 3:59 |
14. | "¿Cómo lo sabré?" (remix de baile de 12") | Juan "Jellybean" Benítez | 6:32 |
15. | "Greatest Love of All" (en vivo en el Radio City Music Hall el 9 de marzo de 1990, durante un concierto de gala celebrando el 15º aniversario de Arista Records ) | 7:06 |
No. | Título | Longitud |
---|---|---|
1. | "Conversaciones con Whitney Houston y Clive Davis" | 9:30 |
2. | " Home " (en vivo desde The Merv Griffin Show el 23 de junio de 1983) | 4:45 |
3. | " I Am Changing " (en vivo durante la celebración del décimo aniversario de Arista Records el 1 de diciembre de 1984) | 4:52 |
4. | "You Give Good Love" (en vivo desde la primera edición de los Soul Train Music Awards el 23 de marzo de 1987) | 4:17 |
5. | "Tú das buen amor" (video musical promocional) | 4:07 |
6. | "Guardando todo mi amor para ti" (video musical promocional) | 3:56 |
7. | "Cómo lo sabré" (video musical promocional) | 4:31 |
8. | "El amor más grande de todos" (video musical promocional) | 4:52 |
No. | Título | Escritor(es) | Productor(es) | Longitud |
---|---|---|---|---|
1. | " ¿ Cómo lo sabré ? " | Walden | 4:35 | |
2. | " Todo a la vez " |
| Masajista | 4:28 |
3. | "Cuida bien mi corazón" (dueto con Jermaine Jackson) |
| Jackson | 4:15 |
4. | " El amor más grande de todos " |
| Masajista | 4:51 |
5. | " Hold Me " (dúo con Teddy Pendergrass ) |
| Masajista | 6:00 |
6. | " Das buen amor " | La La | Kashif | 4:37 |
7. | " Pensando en ti " |
| Kashif | 5:24 |
8. | "Alguien para mí" |
| Jermaine Jackson | 4:58 |
9. | " Guardando todo mi amor para ti " | Masajista | 3:58 | |
10. | " Nadie me ama como tú " (dueto con Jermaine Jackson) |
| Jackson | 3:48 |
Longitud total: | 47:23 |
Gráfico (1985-1986) | Posición máxima |
---|---|
Álbumes australianos ( Kent Music Report ) [8] [102] | 1 |
Álbumes austriacos ( Ö3 Austria ) [103] | 9 |
Mejores álbumes y CD de Canadá ( RPM ) [104] | 1 |
Álbumes holandeses ( Top 100 de álbumes ) [105] | 5 |
Los 100 mejores álbumes europeos ( música y medios ) [106] | 3 |
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [107] | 2 |
Álbumes italianos ( Musica e dischi ) [108] | 1 |
Álbumes japoneses ( Music Labo ) [109] | 4 |
Álbumes de Nueva Zelanda ( RMNZ ) [110] | 3 |
Álbumes noruegos ( VG-lista ) [111] | 1 |
Álbumes suecos ( Sverigetopplistan ) [112] | 1 |
Álbumes suizos ( Schweizer Hitparade ) [113] | 2 |
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [114] | 2 |
Álbumes de baile del Reino Unido ( Semana de la música ) [115] | 2 |
Billboard 200 de Estados Unidos [116] | 1 |
Los mejores álbumes de R&B y hip-hop de EE. UU. ( Billboard ) [117] | 1 |
Gráfico (2010) | Posición máxima |
---|---|
Álbumes de Corea del Sur ( Círculo ) [118] CD+DVD Edición Deluxe Aniversario | 91 |
Billboard 200 de Estados Unidos [119] | 164 |
Gráfico (2012) | Posición máxima |
---|---|
Álbumes austriacos ( Ö3 Austria ) [103] | 44 |
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [120] | 86 |
Álbumes italianos ( FIMI ) [121] | 72 |
Álbumes internacionales de Corea del Sur ( Círculo ) [122] | 33 |
Álbumes suizos ( Schweizer Hitparade ) [113] | 76 |
Descargas de álbumes del Reino Unido ( OCC ) [123] | 65 |
Álbumes de R&B del Reino Unido ( OCC ) [124] | 18 |
Billboard 200 de Estados Unidos [125] | 9 |
Gráfico (2023) | Posición máxima |
---|---|
Álbumes belgas ( Ultratop Wallonia) [126] | 164 |
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [127] | 91 |
Álbumes escoceses ( OCC ) [128] | 51 |
Álbumes suizos ( Schweizer Hitparade ) [113] | 98 |
Álbumes de R&B del Reino Unido ( OCC ) [129] | 3 |
Gráfico (1985) | Posición |
---|---|
Mejores álbumes y CD de Canadá ( RPM ) [130] | 30 |
Álbumes de Nueva Zelanda (RMNZ) [131] | 26 |
Los mejores álbumes pop de Estados Unidos ( Billboard ) [132] | 29 |
Los mejores álbumes de música negra de Estados Unidos ( Billboard ) [133] | 4 |
Gráfico (1986) | Posición |
---|---|
Álbumes australianos (Kent Music Report) [8] | 1 |
Álbumes austriacos (Ö3 Austria) [134] | 17 |
Mejores álbumes y CD de Canadá ( RPM ) [135] | 1 |
Álbumes holandeses (Top 100 de álbumes) [136] | 8 |
Los 100 mejores álbumes europeos ( música y medios ) [137] | 4 |
Álbumes alemanes (Top 100 oficial) [138] | 4 |
Álbumes de Nueva Zelanda (RMNZ) [139] | 3 |
Álbumes suizos (Schweizer Hitparade) [140] | 1 |
Álbumes del Reino Unido ( Semana de la Música ) [141] | 5 |
Álbumes de música disco del Reino Unido ( Music Week ) [142] | 5 |
Los mejores álbumes pop de Estados Unidos ( Billboard ) [143] | 1 |
Los mejores álbumes de música negra de Estados Unidos ( Billboard ) [144] | 1 |
Gráfico (1987) | Posición |
---|---|
Mejores álbumes y CD de Canadá ( RPM ) [145] | 78 |
Los 100 mejores álbumes europeos ( música y medios ) [146] | 76 |
Álbumes de Nueva Zelanda (RMNZ) [147] | 36 |
Los mejores álbumes pop de Estados Unidos ( Billboard ) [148] | 29 |
Gráfico (2012) | Posición |
---|---|
Billboard 200 de Estados Unidos [149] | 198 |
Cuadro | Posición |
---|---|
Billboard 200 de EE. UU. [150] | 11 |
Billboard 200 de Estados Unidos (mujeres) [151] | 6 |
Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
---|---|---|
Australia ( ARIA ) [152] | 5× Platino | 350.000 [153] |
Austria ( IFPI Austria) [154] | Platino | 50.000 * |
Bélgica ( BEA ) [152] | Oro | 25.000 * |
Brasil | — | 250.000 [155] |
Canadá ( Música Canadá ) [52] | Diamante | 1.000.000 ^ |
Dinamarca ( IFPI Danmark ) [152] | Oro | 50.000 ^ |
Finlandia ( Musiikkituottajat ) [156] | Oro | 29,109 [156] |
Francia ( SNEP ) [157] | Oro | 100.000 * |
Alemania ( BVMI ) [158] | Platino | 500.000 ^ |
Hong Kong ( IFPI Hong Kong) [159] | Platino | 20.000 * |
Italia ( FIMI ) [160] | Platino | 250.000 [160] |
Países Bajos ( NVPI ) [161] | Platino | 100.000 ^ |
Nueva Zelanda ( RMNZ ) [162] | 2× Platino | 30.000 ^ |
Noruega ( IFPI Noruega) [163] | Platino | 100.000 [163] |
Sudáfrica ( RISA ) [152] | Oro | 25.000 * |
Suecia ( GLF ) [164] | 2× Platino | 200.000 ^ |
Suiza ( IFPI Suiza) [165] | Platino | 50.000 ^ |
Reino Unido ( BPI ) [50] | 4× Platino | 1.200.000 ^ |
Estados Unidos ( RIAA ) [166] | 14× Platino | 14.000.000 ‡ |
Resúmenes | ||
Mundial | — | 25.000.000 [167] |
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. |
El álbum debut homónimo de Whitney se lanzó el día de San Valentín de ese año y recibió una gran aclamación de la crítica.
El tema principal también es un líder: la gran balada «I Will Always Love You» ocupa el primer lugar durante tres semanas en los Estados Unidos y en Brasil, ha vendido 250.000 copias con cada uno de sus tres álbumes anteriores.