Hipopótamo (álbum)

Hipopótamo
Álbum de estudio de Moscas
Liberado	8 de septiembre de 2017
Grabado	2016
Estudio	Sparks Studio, Los Ángeles
Género	Roca [1] arte pop [2] pop de cámara [3] pop barroco [4]
Longitud	55 : 10
Etiqueta	BMG El fin
Productor	Ron Mael Russell Mael
Cronología de Sparks
Por Dios (2015) Hipopótamo (2017) Un goteo constante, goteo, goteo (2020)
Solteros de Hippopotamus
"Hipopótamo" Fecha de estreno: 25 de marzo de 2017 "¿Qué diablos pasa esta vez?" Fecha de lanzamiento: 16 de mayo de 2017 "Edith Piaf (lo dijo mejor que yo)" Fecha de estreno: 29 de julio de 2017

Hippopotamus es el 23.º álbum de estudio del grupo de rock estadounidense Sparks . Fue lanzado el 8 de septiembre de 2017 a través de BMG Rights Management y The End Records , su primer disco publicado en un sello importante en décadas. ^[5]

Tras el musical de radio de 2009 La seducción de Ingmar Bergman y la posterior colaboración de Sparks con Franz Ferdinand en FFS , el lanzamiento de Hippopotamus marcó un regreso al formato tradicional de Sparks de "canciones pop cortas, cultas e ingeniosas", ^[6] mezclando elementos de los diversos períodos estilísticos de la banda. ^[7]

Hippopotamus fue recibido con elogios de la crítica, ^[8] y entró en el UK Albums Chart en el puesto n.° 7, ^[9] la primera aparición de Sparks en el top ten del Reino Unido en más de 40 años. ^[10]

Después de haber pasado gran parte de la última década trabajando en dos musicales, la producción de radio La seducción de Ingmar Bergman y el musical cinematográfico Annette , una colaboración con el director francés Leos Carax , los hermanos Mael se propusieron volver a un formato pop más tradicional orientado a las canciones, en lugar de narrativo, para su próximo lanzamiento de Sparks, ^{[11] [5] [12]} su interés en hacer un álbum de este tipo se avivó por su reciente colaboración con Franz Ferdinand . ^[13] Trabajaron en el álbum durante un período de 10 meses, comenzando a principios de 2016 y terminando en octubre, y la mayor parte de la grabación se realizó en el estudio casero de Russell Mael en Los Ángeles. ^{[11] [12]}

Estilísticamente, Hippopotamus fue clasificado como pop barroco por la periodista Claire Biddles, ^[4] y simplemente rock por el crítico Sandy Lewis. ^[1]

El video de Joseph Wallace para el sencillo "Edith Piaf (Said It Better Than Me)" presentaba marionetas en stop-motion inspiradas en los hermanos Mael en una aventura surrealista en el París de los años 30. ^{[13] [14] [15]} Fue bien recibido por los críticos y los fans, así como por los propios Sparks, que han hablado sobre planes de trabajar con Wallace y la animación de marionetas en proyectos futuros. ^{[16] [17] [18]}

El álbum fue publicado por BMG en lugar del sello Lil' Beethoven de los Maels. ^[5] BMG acababa de adquirir los derechos de publicación del catálogo anterior de Sparks, que había llegado el momento de renovarlo. ^[5] "Una vez que hicimos un contrato de publicación con ellos", dijo Russell Mael a PopMatters , "la parte del sello discográfico de BMG estaba realmente interesada en escuchar el nuevo álbum. Así que volaron desde Londres y les mostramos el álbum y se volvieron locos y dijeron: 'Esto es increíble, tenemos que hacer el contrato discográfico ahora también'". ^[5] BMG firmó el álbum en todo el mundo. ^[5] Sparks realizó una gira por Europa y Estados Unidos para promocionar el álbum. ^{[5] [1]}

Calificaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
Metacrítico	81/100 [8]
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[19]
¡Exclamar!	8/10 [20]
El guardián	[21]
El independiente	[6]
El Irish Times	[22]
Mojo	[23]
Horca	7.1/10 [24]
Q	[25]
Coleccionista de discos	[26]
Los tiempos	[27]

Hippopotamus tiene una puntuación de 81 sobre 100 en el sitio web de agregadores de reseñas Metacritic , basado en 18 reseñas, lo que indica "aclamación universal". ^[8] El álbum entró en las listas del Reino Unido en el puesto n.° 7, la primera aparición de Sparks entre los diez primeros en la lista de álbumes del Reino Unido desde Propaganda en 1974. ^{[10] [28]}

En una reseña de cinco estrellas para The Independent , Andy Gill describió a Hippopotamus como un "glorioso e inventivo regreso de los hermanos Mael... más inteligente y más satisfactorio que nunca". ^[6] Leigh Sanders, escribiendo para Express & Star , describió el álbum como "magnífico", ^[29] mientras que Dave Simpson en The Guardian lo llamó el "mejor álbum del grupo en décadas", con canciones que tenían "un nuevo peso emocional". ^[21] La reseña de Daryl Easlea en Record Collector señaló que "las letras de Ron, como siempre, ubican el corazón del asunto, encuentran la grieta en la armadura, el polvo en la lente" y describió el álbum como "exactamente lo que esperarías y más". ^[26] Q lo caracterizó como un "LP de Sparks puro". El crítico Andrew Perry dijo que está "mezclado con todas las inclinaciones narrativas de los últimos tiempos, arreglos de Broadway y pastiches" y agregó que "como siempre, hay mucha diversión". ^[25] Mojo concluyó que "maravillosamente compensado por los arreglos pop-clásicos poco convencionales de Ron [...] Hippopotamus nunca es nada menos que tremendamente entretenido". ^[23] En una reseña calificada con 8,9 sobre 10, Paste elogió "su creatividad compositiva multifacética, junto con sus melodías y palabras consistentemente atractivas". ^[30] En una reseña calificada con 8 sobre 10, Clash señaló que Hippopotamus era "irónicamente humorístico" y "puro vodevil, puro teatro y puro Sparks". ^[31] The Times , en otra reseña de cinco estrellas, declaró: "El falsete tenso de Russell puede sugerir una gran emoción, las melodías pueden ser conmovedoras, pero las letras de Ron nunca asumen que el oyente está interesado en la vida de los hermanos". Para el crítico Will Hodgkinson, "esta es una música brillante e ingeniosa que vive en los márgenes". ^[27] Uncut le dio una calificación de 8 sobre 10. El crítico Jason Anderson dijo que "es lo suficientemente amplia y rica como para brindar un sinfín de delicias", ya sea una oda a la estética sueca, "una celebración de la frescura gala o maravillas demasiadas para contar". ^[32] El crítico John McFerrin señaló que varias de las letras de Hippopotamus parecían preocupadas por la mortalidad y el envejecimiento , lo que sugiere que "su carrera como Peter Pan musicales eventualmente tiene que encontrarse con dificultades que no habían considerado previamente,y esto termina proporcionando una medida tangible de peso emocional genuino al álbum que no era típico de la banda hasta ese momento". ^[33]

Al comentar sobre el estilo musical del álbum, Randy Lewis, escribiendo para Los Angeles Times , dijo: " Hippopotamus trae a los hermanos Mael de regreso al reino de la música rock con la inclusión de guitarras eléctricas, bajo y batería en gran parte ausentes de sus salidas más orquestales de la última década", concluyendo que el álbum era "simplemente, genial". ^[1] Rob Mesure de musicOMH juzgó al álbum "un conjunto variado e inmensamente satisfactorio, eligiendo elementos de sus diferentes épocas, desde el rock excéntrico y articulado, pasando por el synthpop, hasta la ópera, y mezclándolos despreocupadamente, agregando un poco de drum'n'bass (Giddy, Giddy) y europop fresco y plano (Scandinavian Design), como la variedad de objetos que flotan en la piscina de la canción principal ... una gran y alegre bestia de un álbum ". ^[7]

• Russell Mael – voz, ingeniería, mezcla
• Ron Mael – teclados, programación, orquestaciones, mezcla
• Dean Menta – guitarras
• Steven Nistor – batería
• Leos Carax – voz y acordeón en “Cuando eres un director francés”
• Rebecca Sjöwall – voz en “Life with the Macbeths”