Napoleón y Tabitha D'umo | |
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Otros nombres | Pestañas para pañales |
Alma máter | Universidad de Nevada, Las Vegas |
Ocupación(es) | Coreógrafos, profesores de danza, directores creativos, emprendedores. |
Años de actividad | 1996-presente |
Agente | McDonald Selznick Associates [1] Movimiento de masas [2] |
Conocido por | Desarrollando el hip-hop lírico |
Niños | 1 [3] |
Premios | Mejor coreografía – Premio Primetime Emmy 2014 So You Think You Can Dance Mejor coreografía – Premio Primetime Emmy 2011 So You Think You Can Dance |
Tabitha A. D'umo ( de soltera Cortopassi ) y Napoleon Buddy D'umo , conocidos juntos como Nappytabs , son coreógrafos casados ganadores de premios Emmy . Son más conocidos por su coreografía en el programa de televisión So You Think You Can Dance y por ser coreógrafos supervisores y productores ejecutivos de America's Best Dance Crew . Desde que están con la primera, su coreografía ha recibido tanto elogios como críticas. Son dueños de la ropa de baile urbana Nappytabs y han estado trabajando en la industria de la danza desde 1996.
Tabitha y Napoleon crecieron en costas opuestas de los Estados Unidos y se conocieron a principios de los años 90 como estudiantes de la Universidad de Nevada, Las Vegas. Comenzaron su carrera de baile juntos mientras aún estaban en la universidad, coreografiando musicales industriales para grandes corporaciones con la compañía de danza hip-hop Culture Shock. Después de mudarse a Los Ángeles en 1999, comenzaron a dar clases de hip-hop en el Edge Performing Arts Center. Aceptaron trabajos adicionales coreografiando para equipos de danza deportiva profesional y como bailarines de apoyo para artistas musicales. En 2003, se unieron al cuerpo docente de la convención de danza Monsters of Hip Hop.
Su trabajo se dio a conocer al público en general en 2008, cuando se convirtieron en coreógrafos supervisores de America's Best Dance Crew y coreógrafos residentes de So You Think You Can Dance . Fue en este último programa donde su estilo de coreografía lírica de hip-hop ganó exposición. La carrera de la pareja progresó hasta brindar dirección creativa para giras y eventos en vivo de Christina Aguilera, Ricky Martin, Celine Dion y Jennifer Lopez. Continuaron desarrollando su línea de ropa de baile rompiendo con su presencia previa exclusivamente en línea y abriendo una tienda física en 2010.
De la televisión y los conciertos, su paso al teatro se produjo de forma gradual. En 2010, dirigieron el espectáculo teatral MÜS.IC de JabbaWockeeZ y comenzaron a trabajar con el Cirque du Soleil ; coreografiaron Viva Elvis y fueron coreógrafos colaboradores de Michael Jackson: The Immortal World Tour . Continuaron estableciéndose en la televisión como coreógrafos de la actuación de medio tiempo del Super Bowl de Madonna . Para 2015, habían coreografiado varios videos musicales de K-pop para artistas como TVXQ , EXO y BoA . Aparte de su coreografía, dirección creativa y línea de ropa de baile, Tabitha y Napoleon continúan enseñando clases de hip-hop en estudios de baile y en el circuito de convenciones. También han estado involucrados en trabajos de caridad para organizaciones que apoyan las artes.
Napoleon se crió en Victorville, California [4] como uno de tres hermanos. [5] Aprendió b-boying , locking y popping viajando a Los Ángeles y frecuentando la escena b-boy ; finalmente fue elegido como extra en la película Breakin' 2: Electric Boogaloo en 1984. [6] Después de que Napoleon se graduó de Apple Valley High School , [7] se unió al ejército [8] : 13:57 y trabajó como asistente de cirujano mientras estaba destinado en Alemania. [4] [9] Una vez dado de baja, asistió a la Universidad de Nevada, Las Vegas (UNLV), donde se especializó en biología molecular [10] y comenzó a tomar clases de jazz y danza moderna . [6]
Tabitha creció como hija única [5] en Galloway Township, Nueva Jersey . [11] Su madre la inscribió en clases de baile jazz cuando era joven. [6] Como no había clases de hip-hop, Tabitha aprendió viendo videos musicales y participando en los equipos de baile y porristas de su escuela. Ella cita a Michael Jackson , Janet Jackson y Paula Abdul como influencias. [6] Mientras era animadora en Absegami High School, [6] Tabitha obtuvo el estatus de "All-American" en un campamento de la NCA y tuvo la oportunidad de actuar en el Aloha Bowl en Hawái. [12] Después de que Tabitha se graduara, se mudó a Nevada en 1991 [13] para asistir a la UNLV, donde se especializó en comunicaciones y comenzó a tomar clases formales de baile hip-hop. [10] Fue allí en una fiesta donde conoció a Napoleón. [12]
Mientras pasaba el rato con sus amigas del equipo de animadoras y baile, Tabitha invitó a Napoleon y a sus amigos de culturismo a asistir a una sesión de práctica informal y hacer trabajos de acrobacias con ellas. Napoleon y sus amigos finalmente asistieron a una sesión de práctica formal en el campus, y el entrenador de animadoras quedó tan impresionado con su trabajo que todos recibieron becas completas para unirse al equipo. [12] Tabitha y Napoleon comenzaron a salir en 1994, pero su asociación profesional y su carrera de baile no comenzaron hasta 1996, cuando comenzaron a dar clases de hip-hop juntos en el Las Vegas Athletic Club. [13] Desde el comienzo de su carrera, siempre han trabajado juntos, incluido su primer trabajo de coreografía y la primera clase de baile que enseñaron. [14]
Mientras Tabitha y Napoleon todavía estaban en la universidad, fueron aceptados en la compañía de baile Culture Shock, donde conocieron a miembros de los JabbaWockeeZ antes de que los JabbaWockeeZ se convirtieran en un equipo. [13] Además de ir a la escuela y ser parte de Culture Shock, ambos mantuvieron trabajos a tiempo parcial. Juntos trabajaron en Bunker Dance Center en Las Vegas dando clases de hip-hop. [15] Por separado, Napoleon trabajó como entrenador personal [9] y Tabitha trabajó en el Rio Hotel and Casino . [13] Mientras bailaba con Culture Shock, Tabitha creó demo reels de la compañía para enviar a los organizadores de eventos que estaban teniendo convenciones en Las Vegas. [10] [16] Tabitha y Napoleon usaron este método para reservar trabajos de coreografía y fue durante este tiempo que perfeccionaron su estilo lírico de hip-hop. [10] A través de Culture Shock, fueron contratados para coreografiar varios musicales industriales para casinos y corporaciones como Nike, Levi, Redken, Matrix Hair y MAC . [17] Con el tiempo, fueron ascendiendo de bailarines de la compañía a directores artísticos. [16] A medida que se acercaba la graduación universitaria de Tabitha y Napoleon, decidieron cambiar sus planes de un trabajo en relaciones públicas y la escuela de medicina respectivamente a una carrera en la industria de la danza. [6]
Tabitha y Napoleon se casaron el 19 de abril de 1998. En 1999, se mudaron a Los Ángeles para ampliar sus oportunidades. [6] Al llegar a Los Ángeles, impartieron clases de hip-hop en el Edge Performing Arts Center. [18] Encontraron trabajo extra como bailarines de respaldo para Beyoncé , Toni Braxton , Missy Elliott , Monica , Timbaland , Sisqó y Destiny's Child , con quienes salieron de gira en 2002. [19] [20]
Su paso de la danza a la coreografía se produjo de forma gradual. Entre sus trabajos se encontraban la coreografía de actuaciones para equipos de baile de la NFL y la NBA, incluidos los Dallas Cowboys, los Denver Broncos, los Chicago Bulls y los Orlando Magic. [21] En noviembre de 2002, aparecieron en la portada de la revista Dance Spirit . Fueron perfilados junto a otros siete coreógrafos y entrevistados sobre lo que se necesita para triunfar como bailarín en Los Ángeles. [20] En 2003, Napoleon empezó a dar clases en la convención de baile Monsters of Hip Hop. [22] Tabitha se unió a él más tarde y siguen siendo miembros permanentes de la facultad hasta el día de hoy. [23]
En 2005, Tabitha y Napoleon comenzaron a fabricar ropa de baile Nappytabs. Citan la falta de ropa de baile apropiada para la comunidad de baile de hip-hop como inspiración para la compañía. [24] [25] [26] Al principio de su producción, Tabitha cosía la ropa ella misma. [27] [28] El logotipo de Nappytabs comenzó como un símbolo parecido al yin y el yang con una "n" y una "t" superpuestas en el medio. La palabra en sí, Nappytabs, es una combinación de los apodos de Napoleon (Nappy) y Tabitha (Tab). Contrariamente a la creencia popular, el nombre "Nappytabs" comenzó como su línea de ropa primero. No se llamaban a sí mismos Nappytabs, y la palabra, que es un apodo para referirse a ambos, no comenzó hasta que se convirtieron en coreógrafos de So You Think You Can Dance . [8] : 16:12
Tabitha y Napoleon comenzaron a dirigir creativamente espectáculos teatrales y conciertos a mediados de la década de 2000. En 2006, se desempeñaron como directores asistentes de la gira Back to Basics Tour de Christina Aguilera . [1] En 2007, también fueron directores asistentes de la gira Black and White Tour de Ricky Martin . [1] Ambas giras fueron dirigidas por Jamie King, quien es conocido principalmente por su trabajo con Madonna . [29]
Ese mismo año, Tabitha apareció en dos DVD de fitness. Fue la presentadora/instructora de Drop it with Dance . [30] El vídeo está dividido en seis rutinas de 10 minutos que aumentan gradualmente en dificultad; los movimientos de las seis rutinas se combinan en el segmento final "Showtime". [31] También apareció en Rock Your Body , que fue presentado por Jamie King . [32]
Tabitha y Napoleon se convirtieron en coreógrafos supervisores de la temporada inaugural de America's Best Dance Crew en 2008. [33] Fueron responsables de coreografiar rutinas grupales, idear desafíos de baile y ayudar a los equipos según fuera necesario para pulir sus actuaciones. [34] [35] También en 2008, asumieron las funciones de presentadores de Rock the Reception . [36] En el programa, crearon bailes de bodas para parejas comprometidas y su fiesta de bodas para realizar en la recepción. Los participantes eran parejas de la vida real sin experiencia en baile. [36] Además de America's Best Dance Crew y Rock the Reception , se unieron al equipo de coreografía y jueces en la cuarta temporada de So You Think You Can Dance . [37] Fue en este programa que su estilo de coreografía lírica de hip-hop ganó exposición general.
El hip-hop lírico es una versión fluida y más interpretativa del hip-hop estándar que a menudo se baila con música rap o R&B de ritmo lento. El término en sí fue acuñado por el coreógrafo y productor Adam Shankman en referencia a una rutina coreografiada por Tabitha y Napoleon para la canción de Leona Lewis " Bleeding Love ". "Bleeding Love" fue nominada a un premio Emmy 2009 a la coreografía destacada. [38] Después de que terminó la temporada, Tabitha y Napoleon dirigieron la gira So You Think You Can Dance Tour de 2008. [1] Continuaron dirigiendo creativamente varios otros conciertos durante el resto del año .
Se unieron nuevamente a Jamie King y se desempeñaron como directores asistentes de la gira Taking Chances Tour de Celine Dion . [1] Dirigieron Monsters of Hip Hop: The Show [39] y America's Best Dance Crew Live , que contó con los equipos de baile JabbaWockeeZ, Super Cr3w , Fanny Pak , ASIID y Breaksk8. OMG! le dio al concierto una crítica positiva afirmando que los cinco equipos representaban una buena mezcla de estilos y que el concierto trajo las mejores partes del espectáculo al escenario. [40]
En enero de 2009, se lanzó el sitio web de ropa de baile Nappytabs, lo que inició el inicio de las ventas de ropa en línea. [41] La primera versión de su sitio web fue diseñada y mantenida por la empresa de medios 3nine Design de Ryan Cyphert. [42] Cyphert también es un bailarín profesional y colega de Tabitha y Napoleon. En el momento en que se lanzó el sitio web, todos eran miembros de la facultad de la convención de baile Shock the Intensive. [17] Cuando Tabitha y Napoleon se unieron a So You Think You Can Dance , los bailarines del programa, así como de America's Best Dance Crew y Dancing With the Stars , ya usaban su línea de ropa durante los ensayos. Algunos de los patrocinadores no estaban contentos con eso y querían cubrir el logotipo de Nappytabs en la ropa. En respuesta a esto, el juez y productor ejecutivo Nigel Lythgoe decidió comenzar a llamar a Tabitha y Napoleon "Nappytabs" durante el programa para que los espectadores que los buscaran en Google encontraran el sitio web de su tienda. [8] : 16:12 [43] [44]
En abril de 2009, Tabitha y Napoleon coreografiaron dos rutinas de pareja y una rutina grupal para la segunda temporada de So You Think You Can Dance Australia . La rutina de hip-hop " Arab Money " que coreografiaron recibió críticas positivas de los jueces, pero su rutina de hip-hop lírica " Dead and Gone " , que se realizó más tarde en el mismo episodio, recibió la mayor cantidad de elogios. Bonnie Lythgoe la llamó la "mejor rutina de la noche". [45] Jason Coleman agregó que "la coreografía [fue] absolutamente espectacular" y Matt Lee dijo que era "... probablemente la mejor rutina de la serie". [45] [46] Mientras estaban en Australia, Tabitha y Napoleon fueron jueces en el Campeonato Australiano de Hip Hop de 2009 en Sídney. [47]
Tabitha y Napoleon coreografiaron varios especiales de televisión más tarde en el año. En septiembre, coreografiaron la secuencia de baile de apertura en el estreno de la séptima temporada de The Ellen DeGeneres Show . [48] La rutina contó con DeGeneres y los diez mejores bailarines de la quinta temporada de So You Think You Can Dance . En la 61.ª edición de los Premios Primetime Emmy , coreografiaron una rutina en honor al baile [49] que contó con Karina Smirnoff y Maksim Chmerkovskiy de Dancing With The Stars ; Katee Shean, Mark Kanemura y Joshua Allen de So You Think You Can Dance ; y cuatro miembros de Quest Crew , los ganadores de la tercera temporada de America's Best Dance Crew . Terminaron el año con la coreografía para All-Star Holiday Special de Carrie Underwood [11] y la actuación de Jennifer Lopez en Dick Clark's New Year's Rockin' Eve con Ryan Seacrest . [11]
En 2010, Tabitha y Napoleon regresaron a So You Think You Can Dance (SYTYCD) para la séptima temporada y comenzaron a trabajar con cuatro producciones diferentes del Cirque du Soleil. En febrero, proporcionaron la coreografía para el espectáculo Viva Elvis del Cirque du Soleil en el hotel Aria en Las Vegas. [50] También coreografiaron una aparición especial de Viva Elvis en Dancing with the Stars . [51]
En SYTYCD, coreografiaron rutinas para los concursantes, así como una actuación como invitados para el elenco de Beatles Love del Cirque du Soleil . [52] Trabajaron con Love nuevamente en los premios NHL [53] y con sus producciones hermanas del Cirque Kà , para una actuación como invitados en America's Got Talent , y Mystère , para una actuación como invitados en Lopez Tonight . [1] Después de que SYTYCD terminó, aparecieron como coreógrafos invitados en la versión ucraniana del espectáculo llamada Everybody Can Dance!/Танцюють всі!. [ 54]
Videos externos | |
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Vídeo musical "All Bad" de John Gillette. |
Aparte de la coreografía, Tabitha y Napoleon continuaron desarrollando y expandiendo su línea de ropa de baile. En mayo, abrieron la tienda y estudio de baile Nappytabs en el Distrito de las Artes de North Hollywood. [37] [55] [56] Aunque diseñan su propia ropa, encargaron algunos diseños de estampados y camisetas a Alex Lodermeier, quien también ha diseñado para Propr, [57] una línea de ropa propiedad de Ben Harper , David Arquette y David Bedwell. [58] A través de Nappytabs, también comenzaron a patrocinar la convención de baile The Pulse on Tour [59] y el boletín en línea Industry Voice . [60] Su ropa aparece en el video musical "All Bad" del cantante de R&B independiente John Gillette. Tabitha fue una bailarina destacada en el video y Napoleon hizo un cameo al final.
También en mayo, el espectáculo teatral MÜS.IC (pronunciado MUSE -i-see) de JabbaWockeeZ, que dirigieron Tabitha y Napoleon, se inauguró en el hotel MGM Grand de Las Vegas. [13] MÜS.IC fue el primer espectáculo de baile de hip-hop en el Strip de Las Vegas . [61] [62] El espectáculo duró 90 minutos e incluyó baile, comedia y magia. [63] En octubre, MÜS.IC se trasladó al Monte Carlo Resort and Casino. [64] En el estreno en Monte Carlo, los JabbaWockeeZ llevaron a Tabitha al escenario para un cameo. [65]
En febrero de 2011, Tabitha y Napoleon hicieron su debut como directores de videos musicales con la canción "All These Boys" de Jasmine Villegas . [54] A diferencia de "All Bad" de John Gillette, no bailaron ni aparecieron en el video, pero sí sirvieron como coreógrafos. [66] En la primavera, volvieron a trabajar en televisión con dos proyectos. Por invitación de Nigel Lythgoe, se unieron al equipo de producción de la décima temporada de American Idol como directores de puesta en escena y creativos, [67] un puesto que siguieron manteniendo durante la temporada 11. [1] También coreografiaron el programa de televisión producido por Howie Mandel Mobbed que se estrenó después de American Idol el 31 de marzo de 2011. [68] El episodio piloto se filmó en septiembre de 2010, [69] pero después de atraer 10,8 millones de visitas, fue elegido como una serie. [70]
En abril de 2011, comenzaron a trabajar en la película Make Your Move protagonizada por Derek Hough de Dancing With the Stars y la cantante de K-pop BoA Kwon. [71] [72] [73] Su relación con BoA se extendió más allá de la producción de la película cuando coreografiaron el video musical de su canción "Only One", la canción principal de su séptimo álbum de estudio. [74] Debido a conflictos de programación con la producción de Make Your Move , Tabitha y Napoleon no regresaron a America's Best Dance Crew como coreógrafos supervisores para la sexta temporada. [35] [75] Cuando se completó la filmación, regresaron al Cirque du Soleil como dos de los diez coreógrafos de Michael Jackson: The Immortal World Tour . [76] Al igual que otros espectáculos teatrales en los que han trabajado en el pasado, este fue dirigido por Jamie King. [77] La Navidad de 2011 trajo cambios personales cuando Napoleon anunció en su página de Twitter que Tabitha estaba embarazada. [78]
Tabitha y Napoleon pasaron el comienzo de 2012 separados. Mientras Tabitha coreografiaba la actuación de medio tiempo de Madonna para el Super Bowl XLVI , [79] Napoleon estaba filmando más escenas para Make Your Move y explorando para la séptima temporada de America's Best Dance Crew . [80] Aunque nunca regresaron a America's Best Dance Crew como coreógrafos supervisores, regresaron en la octava temporada como coproductores ejecutivos . [81] Después del Super Bowl, Tabitha trabajó con Madonna nuevamente. Coreografió su video musical " Girl Gone Wild ", que presentó a la troupe de baile ucraniana Kazaky , compuesta exclusivamente por hombres . [82] Durante los últimos meses del año, Tabitha y Napoleon continuaron trabajando con artistas de K-pop. Coreografiaron los videos musicales "Humanoids" de TVXQ y " I Got A Boy " de Girls' Generation . [83] TVXQ, Girls' Generation y BoA firmaron con SM Entertainment .
En abril de 2013, Tabitha y Napoleon coreografiaron el video musical "Puttin' on the Ritz" de Herb Alpert . [84] Dos meses después, recrearon el video en SYTYCD como la rutina de apertura del episodio de presentación Top 20 de la décima temporada . Yahoo! Music calificó la actuación como "absolutamente épica". [85] Al igual que el video, también se filmó en una sola toma y varias personas hicieron apariciones especiales, incluidos Sean Cheesman , Travis Wall , Chris Scott, Mary Murphy , Jason Gilkison , Nigel Lythgoe, Herb Alpert, Lani Hall y los mismos Tabitha y Napoleon. [84]
En febrero de 2014, Tabitha y Napoleon se unieron nuevamente a TVXQ para coreografiar su video musical " Spellbound ", la canción principal de su séptimo álbum. Al igual que "Puttin' on the Ritz" de Alpert, el video fue filmado en una sola toma. Billboard le dio al video una crítica positiva: "El dúo presenta un caso sólido para la mejor coreografía de 2014 en el video [Spellbound]". [86] Tabitha y Napoleon también coreografiaron el video musical de Super Junior-M " Swing ", la canción principal de su tercer EP . [87] Regresaron brevemente al escenario como directores de Move Live on Tour de los bailarines de salón hermanos Derek y Julianne Hough . [88] [89]
Después de la gira Move , Tabitha y Napoleon continuaron trabajando en videos musicales. Coreografiaron el video musical de Ed Sheeran para el sencillo " Thinking Out Loud ". [90] Desde su estreno, el video ha acumulado más de 1.5 mil millones de vistas. [91]
Dirigieron y coreografiaron el video musical de "Harlem Hopscotch", el primer sencillo del álbum de poesía póstumo de Maya Angelou Caged Bird Songs . El video se estrenó el 23 de diciembre de 2014 en Oprah.com y cuenta con apariciones especiales de Derek Hough y la actriz Zendaya . [92]
El comienzo de 2015 marcó el regreso del K-pop. Coreografiaron "Kiss My Lips" de BoA y "Call Me Baby" y "Monster" de EXO . [93] [¿ Fuente poco confiable? ] Después, dirigieron y coreografiaron la residencia de Number 1 de Mariah Carey en el hotel Caesars Palace [94] y volvieron a coreografiar Beatles Love en el Mirage Resort and Casino. [95]
Tabitha y Napoleon se desempeñan como coproductores ejecutivos y coreógrafos supervisores de World of Dance (WOD), un programa de televisión basado en la competencia de baile de hip-hop del mismo nombre . [96] Este proyecto servirá como una continuación de una larga asociación profesional que han tenido con Jennifer Lopez; su compañía Nuyorican Productions está desarrollando el programa. [97] Tabitha y Napoleon trabajaron con Lopez en 2009 cuando coreografiaron su actuación en los American Music Awards . [98] Coreografiaron su video musical de 2011 " Papi ", [99] su gira promocional de AKA de 2014, [100] y su residencia All I Have de 2016 en el Planet Hollywood Resort & Casino. [101] La relación de Tabitha y Napoleon con WOD se remonta a 2014, cuando fueron jueces en la parada de la gira de la competencia en Los Ángeles. [102] Estaban trabajando en Britney: Domination , la residencia de Britney Spears en Las Vegas, pero su trabajo quedó en suspenso debido a que la cantante entró en una pausa para cuidar a su padre.
La coreografía de Tabitha y Napoleon es principalmente hip-hop; [103] sin embargo, varía según el género dependiendo del proyecto en el que estén trabajando. Por ejemplo, en America's Best Dance Crew todas las rutinas grupales que coreografiaron eran hip-hop. Sin embargo, en So You Think You Can Dance (SYTYCD) coreografiaron algunas rutinas de jazz [44] y en Cirque du Soleil su trabajo incorporó acrobacia . [104] En general, su coreografía enfatiza grandes elementos visuales, que atribuyen a su pasado como animadoras, [12] y está "... principalmente centrada en la narración de historias y la comedia física". [6] La inspiración para los levantamientos se toma de la lucha libre , el adagio y el baile swing . [44] El estilo por el que son más conocidos es el hip-hop lírico.
La danza lírica es un estilo de danza de estudio que utiliza una combinación de técnicas de danza clásica del jazz y el ballet para contar una historia a través del movimiento. [105] Con el jazz y el ballet, la técnica por sí sola puede proporcionar una buena actuación, pero en la danza lírica se enfatiza la expresión de la emoción tanto como la técnica. [105] El hip-hop es un estilo de danza urbana que se caracteriza por ser contundente e implica aislamientos [106] (mover ciertas partes del cuerpo independientemente de otras) y musicalidad, [107] la sensibilidad del cuerpo a los cambios en la música. El hip-hop puede incorporar movimiento de sus subestilos locking , breaking, popping y boogaloo para agregar una calidad de movimiento diferente, pero la transmisión de emociones no tiene por qué estar presente ya que el baile se trata más de bravuconería y disfrute personal. El hip-hop lírico es una versión fluida y más interpretativa del hip-hop estándar. Combina los matices de la danza lírica con el vocabulario y los movimientos fundamentales que se encuentran en el hip-hop. Según la revista Dance Spirit , lo que diferencia al hip-hop lírico del hip-hop estándar es que los bailarines interpretan el ritmo de manera diferente. [108] En el hip-hop lírico todavía hay aislamientos, deslizamientos y ondas corporales como en el hip-hop estándar. Sin embargo, los movimientos son más suaves y fluidos en lugar de contundentes y, al igual que en la danza lírica, se hace hincapié en la narración y la transmisión de emociones a través de la coreografía. [108]
"Una de las mejores cosas de este espectáculo es que realmente hemos explorado algo totalmente nuevo, que es el hip-hop lírico, y [Tabitha y Napoleon] lo logran... Esto demuestra que el hip-hop [se ha] convertido por completo en un género realmente hermoso y legítimo en sí mismo, y que puedes contar historias tan hermosas y desgarradoras".
Adán Shankman [109]
El hip-hop lírico ganó exposición general y su nombre en 2008, en la cuarta temporada de SYTYCD. El término en sí se le atribuye a Adam Shankman , coreógrafo y juez del programa, quien hizo un comentario en referencia a una rutina coreografiada por Tabitha y Napoleon D'umo para la canción de Leona Lewis " Bleeding Love ". [108] Debido al comentario de Shankman y su trabajo posterior en las temporadas cuatro a siete, a Tabitha y Napoleon se les atribuye el desarrollo de este estilo. [4] [37] [98] [110]
Algunos puristas del hip-hop creen que el enfoque interpretativo y más suave significa que el hip-hop lírico no es hip-hop en absoluto. Desde una perspectiva purista, bailar al ritmo de la letra haría que la coreografía fuera lineal y demasiado técnica. [108] Esto se debe a que bailar al ritmo de la letra tendría prioridad sobre bailar al ritmo. Tradicionalmente en el hip-hop, bailar al ritmo es esencial; la letra puede acentuar el movimiento, pero el ritmo es la fuerza que guía el baile. [111] Otros bailarines de hip-hop, como el coreógrafo Shane Sparks , creen que el hip-hop lírico es hip-hop pero no lo suficientemente diferente como para tener una etiqueta separada o estar en su propio subgénero. [108]
Aunque Tabitha y Napoleon tienen una sólida carrera en coreografía y dirección creativa, pasan una cantidad significativa de tiempo dando clases en estudios de danza y convenciones. Han declarado que la enseñanza ayuda a su coreografía porque los mantiene actualizados sobre los nuevos bailes sociales de hip-hop (bailes de fiesta). [6] Son miembros del cuerpo docente de la convención de baile Monsters of Hip Hop. [23] En el pasado han enseñado en Shock the Intensive, [17] el Edge Performing Arts Center, Millennium Dance Complex, Hip Hop International, Dance Blitz, Seattle Theater Group, Coastal Dance Rage, la Dance Teacher Web Conference and Expo, Teen Dance Company of the Bay Area, JUMP, Xtreme Dance Force, ProDance, Triple Threat Dance, Project 818, Boogiezone, iHollywood, la So You Think You Can Dance Experience, DANCE! The Convention, el Hollywood Summer Tour, Velocity, Radix, The Zoo y VIP Dance Events. [112]
Los JabbaWockeeZ interpretaron el espectáculo MÜS.IC desde mayo de 2010 hasta septiembre de 2012. A lo largo de sus dos años de duración, el espectáculo recibió críticas mixtas. Para su segundo espectáculo, PRiSM, firmaron un contrato de seis años que incluía la construcción de un nuevo teatro de 830 asientos en un espacio que solía albergar un simulador de movimiento. [113] Tras su estreno, PRiSM recibió críticas positivas. Tabitha y Napoleon dirigieron ambos espectáculos.
La primera presentación de MÜS.IC se llevó a cabo en el hotel y casino MGM Grand de Las Vegas. Las Vegas Weekly escribió que MÜS.IC tenía "potencial de cambio de juego" porque era la primera vez que el baile hip-hop encabezaba un espectáculo en el Strip de Las Vegas. [114] En contraste, Las Vegas Review-Journal (LVRJ) criticó el espectáculo por ser repetitivo y por tener un escenario vacío durante los primeros 20 minutos. [115] LVRJ también criticó el uso de máscaras por no ser atractivo para un espectador casual porque inhibía la personalidad de los bailarines: "Incluso si aquí está en juego una división generacional, sería difícil escuchar a los creadores argumentar que el espectáculo sufriría si, después de 20 minutos aproximadamente -¡jadeo! - el maquillaje o la cara de payaso reemplazaran las máscaras para expandir el concepto original". [115] En octubre de 2010, el espectáculo se trasladó al Monte Carlo Resort and Casino. Los cambios en el espectáculo original incluyeron un escenario más grande, un nuevo decorado y rutinas de baile añadidas. [116] CraveOnline.com calificó el nuevo espectáculo de "increíble" [117] y Zap2It.com lo describió como "una extravagancia vibrante, frenética y multigénero de imágenes, sonido y movimiento". [65]
En abril de 2012, los Jabbawockeez comenzaron a realizar dos espectáculos MÜS.IC en tándem. Algunos miembros se quedaron con el espectáculo insignia en Las Vegas, mientras que otros llevaron el espectáculo a residencias limitadas en otros lugares. Su primera residencia fuera de Las Vegas fue en Australia en el Jupiters Hotel and Casino en Gold Coast, Queensland . [118] La revista Gold Coast le dio al espectáculo una buena crítica describiéndolo como "mágico... realmente despierta una respuesta emocional a través de tu alma y la combinación de baile y drama lo hace atractivo para todas las edades". [119] Después de dejar Jupiters, los Jabbawockeez comenzaron una segunda residencia de un mes en agosto de 2012 en el casino Harrah's Resort Atlantic City en Nueva Jersey. Philly.com le dio una crítica tibia: "El problema es que por muy buenos que sean los Jabbawockeez en lo que hacen, la novedad desaparece aproximadamente en la tercera parte del espectáculo... la mayor parte de la actuación ofrece poco más que variaciones sobre un tema. Como tal, Jabbawockeez tendría mucho más impacto como acto destacado en un espectáculo de variedades que por sí solo". [120] Los miembros que se quedaron en Las Vegas se mudaron temporalmente a una carpa de 800 asientos afuera del Monte Carlo para continuar con su espectáculo. VegasChatter.com revisó el espectáculo en la carpa y lo llamó "un espectáculo de actuación entretenido, divertido e interactivo". [121] Actuaron en la carpa desde junio de 2012 hasta septiembre de 2012 con el entendimiento de que se instalarían en el hotel y casino Luxor Las Vegas en la primavera de 2013. [122]
El espectáculo de segunda etapa de JabbaWockeeZ , PRiSM, se inauguró en el Luxor Las Vegas el 31 de mayo de 2013. El título original del espectáculo era Nonsense (un guiño al nombre del equipo ) porque, en ese momento, carecían de un tema cohesivo. Sin embargo, fue idea de Napoleón cambiar el título a PRiSM ya que hay siete miembros del equipo y cuando la luz entra en un prisma , emergen siete colores (el hotel Luxor tiene la forma de un prisma triangular). A partir de ese momento, la unidad y el color se convirtieron en los temas del espectáculo [113] y el título recibió el acrónimo de Painting Reality in a Spectrum of Movement. [123]
PRiSM recibió críticas positivas. Las Vegas Weekly escribió: "Aquellos que se burlan del arte de la pantomima o el breakdance deben ver este espectáculo. Les hará cambiar de opinión". [124] Las Vegas Sun (LVS) describió el espectáculo como "una mezcla de gran coreografía, historias interesantes y efectos especiales que recuerdan al Electric Daisy Carnival ...". LVS escribió: "Es genial ver un tipo diferente de cabeza de cartel, en contenido y composición étnica, prosperando en el Strip". [125] Vegas Kool afirmó que el nuevo teatro "...está diseñado [de manera que] todos tengan una gran vista del escenario". [126] Las Vegas Review-Journal (LVRJ) se refirió directamente a la participación de Tabitha y Napoleon en "...convertir la marca Jabbawockeez en una mezcla extrañamente entrañable de mimo, danza moderna y teatro físico". [127]
Varios críticos señalaron que, en general, PRiSM es mejor que MÜS.IC. LVRJ escribió: "...todo parece encajar mejor esta vez, con un flujo continuo y temas unificadores de hermandad y diversidad". [127] La revista Dance Track escribió: "El espectáculo no solo tiene una sensación mucho más íntima que los espectáculos anteriores de Jabbawockeez, sino que PRiSM también incluye una mayor participación del público, un humor intensificado y una historia que es dramática y fluye a lo largo de toda la actuación". [128] IGoShows.com hizo la misma observación: "... los espectáculos [anteriores] estuvieron plagados de oportunidades perdidas, ideas sin desarrollar y repeticiones. Parece que han corregido estas deficiencias. 'Prism' es mejor en casi todos los aspectos que sus predecesores. El espectáculo tiene una cohesión que nunca antes había tenido, un buen seguimiento de las ideas y una puesta en escena mucho más intrigante. La coreografía es fuerte, variada y no sufre la repetición que la había invadido anteriormente". [129]
La mayoría de las críticas a la coreografía de Tabitha y Napoleon han surgido a raíz de su trabajo en So You Think You Can Dance (SYTYCD). A lo largo de su participación en el espectáculo, han recibido críticas mixtas. En el peor de los casos, su coreografía ha sido criticada como "hip-hop blando (más bien 'hip-pop')". [130] En el mejor de los casos, se la ha descrito como "increíble" [16] y "que saca lo mejor de sus bailarines..." [131]
"[Katee y Joshua] hicieron una rutina con mi canción, 'No Air', y fue una locura ver cómo se movían al ritmo de ella. Fue hermoso y entendí perfectamente la historia. Me dio escalofríos... La escuché 100 veces".
Jordin Sparks [132]
El hip-hop lírico ganó exposición y popularidad durante la primera temporada de Tabitha y Napoleon con SYTYCD (temporada cuatro). En el primer episodio de presentación, los concursantes Katee Shean y Joshua Allen interpretaron una pieza de hip-hop lírico coreografiada por D'umo con la canción " No Air " de Jordin Sparks . Esta rutina recibió críticas positivas y luego fue elegida como "Favorita de los jueces" por el juez y productor ejecutivo Nigel Lythgoe para ser interpretada nuevamente durante la final. [133] BuddyTV.com escribió que la rutina merecía una nominación al Emmy. [134] Aunque Tabitha y Napoleon no fueron nominados por "No Air", sí lo fueron por "Bleeding Love", otra rutina de hip-hop lírico interpretada por Mark Kanemura y Chelsie Hightower que el San Francisco Gate llamó un "gran drama de los coreógrafos de hip-hop Tabitha y Napoleon D'Umo, bailado con química y estilo teatral". [135] Esta rutina fue elegida como una de las "favoritas de los jueces" por el coreógrafo y juez Christopher " Lil' C " Toler. [133] En junio de 2010, TVSquad.com nombró a "No Air" y "Bleeding Love" dos de las diez mejores rutinas de todas las temporadas de SYTYCD. [136] Una tercera rutina de hip-hop lírico de Tabitha y Napoleon coreografiada con la canción de Alicia Keys " Like You'll Never See Me Again " no recibió tantos elogios de la crítica ni tanta atención como "Bleeding Love" o "No Air"; sin embargo, Nigel Lythgoe confesó al dar su opinión sobre el baile que la cuarta temporada fue la primera vez que las rutinas de hip-hop lo afectaron emocionalmente. [137]
Las temporadas cinco y seis trajeron menos elogios para Tabitha y Napoleon. Durante el episodio de la quinta temporada de las 8 mejores actuaciones, Lythgoe comentó después de una rutina de hip-hop coreografiada por Shane Sparks : "Es maravilloso tener a Shane Sparks de vuelta esta temporada. Trae algo más... He estado un poco decepcionado con nuestro hip-hop este año". [138] De las diez rutinas de hip-hop (tanto en pareja como en grupo) coreografiadas en la quinta temporada antes del comentario de Lythgoe, Tabitha y Napoleon coreografiaron siete. La crítica más significativa llegó durante la sexta temporada en respuesta a " People are Strange ", una rutina sobre cómo los extraterrestres intentarían bailar hip-hop. A ninguno de los jueces le gustó la rutina. Lythgoe dijo que la rutina colocaba el concepto (tema) sobre la sustancia (baile). [139] Todos los jueces sintieron que el baile era extraño y que la coreografía era más culpable de la actuación de los bailarines que el baile en sí. [139] De la rutina " Dale a mí lo que quiero " que Tabitha y Napoleon coreografiaron en un episodio posterior de la sexta temporada sobre dos empleados de oficina que confraternizaban, TVSquad.com escribió que muchas partes eran incómodas y que el baile solo se volvió agradable una vez que los bailarines "dejaron de retozar alrededor del escritorio y salieron a la pista". [140] En contraste con las críticas mediocres a malas, otras dos rutinas que coreografiaron fueron elegidas como "Favoritas de los jueces" durante el final de la sexta temporada: " Beggin' " (elegida por Lil' C) y " I Can Transform Ya " (elegida por Mary Murphy). [141]
Tabitha y Napoleon recibieron sus mejores críticas en SYTYCD durante la séptima temporada después de una actuación que coreografiaron con la canción " Outta Your Mind " de Lil Jon . Creators.com calificó la rutina como "brillantemente imaginativa". [142] Pioneer Local la calificó de "poderosa... Ha pasado tanto tiempo desde que [Tabitha y Napoleon] tuvieron un número de hip-hop espectacular en SYTYCD. Desde la temporada 4, cuando tenían a Katee, Joshua, tWitch, Mark y Chelsie, no habían logrado un hip-hop tan bueno". [143] La rutina fue interpretada por el bailarín de ballet Alex Wong y el bailarín de hip-hop "All-Star" Stephen "tWitch" Boss de la cuarta temporada. El concepto trata sobre un psicólogo (tWitch) que le enseña a un bailarín (Alex) a dejar de lado su técnica e inhibiciones y simplemente bailar. Después de la actuación, tWitch y Alex recibieron una ovación de pie de la multitud y de los tres jueces: Nigel Lythgoe, Mia Michaels y Adam Shankman. La presentadora Cat Deeley comentó: "Nunca, nunca, en la historia de 'So You Think You Can Dance', he escuchado un rugido de una multitud como este, nunca". [144] Lythgoe calificó el concepto de "brillante... Se trata de una bailarina de ballet que hace el hip-hop más increíble... Si esta rutina y tú no sois candidatos a un Emmy con Napoleon y Tabitha el año que viene, no sé por qué no. Es probablemente una de las rutinas de hip-hop más divertidas y mejores que hemos tenido en este programa". [145] En ligero desacuerdo, el Wall Street Journal señaló que "Outta Your Mind" puede de hecho ser nominada a un Emmy, pero es poco probable que gane porque los ganadores anteriores han sido todos rutinas líricas y muy emotivas. [146]
En un episodio posterior, Tabitha y Napoleon coreografiaron una rutina lírica de hip-hop con el sencillo debut de Alicia Keys , " Falling ". Sobre el baile, la jueza Mia Michaels declaró: "Para mí, eso se sintió más real que cualquier pieza contemporánea , honestamente, porque vino de un espacio y un lugar muy crudos. Eso fue absolutamente increíble, y fue como ver una película de baile". [147] Lythgoe declaró que el baile le recordó a "Bleeding Love" y "No Air" de la cuarta temporada y agregó: "De alguna manera, Napoleon y Tabitha tienen esta habilidad... de poner emoción en las rutinas de hip-hop y realmente es un verdadero talento". [147]
Las críticas positivas continuaron durante el resto de la temporada. Lythgoe dijo que la rutina de Tabitha y Napoleon " Scars " sobre payasos enojados era "impresionante" y Michaels la describió como "teatro hip-hop". [148] Después de que se emitió el episodio, la revista Dance Spirit escribió "¡Tabitha y Napoleon están en llamas esta temporada!" [149] Los Angeles Times se hizo eco de este comentario al afirmar que la séptima temporada había sido "la mejor temporada de Nappytabs". [150] En el episodio de la actuación de los 3 mejores, después de su rutina " Power " bailada por la eventual campeona Lauren Froderman y "All-Star" tWitch, Michaels comentó: "Nappytabs, qué temporada has tenido, Dios mío. Ha sido como jonrón tras jonrón tras jonrón..." [151] Shankman se hizo eco de este comentario en el final al llamar a Tabitha y Napoleon "los MVP de la temporada". [152] Cuatro de sus rutinas, "Fallin'", "Scars", "Battle for the Beat" y " My Chick Bad ", fueron elegidas como "Favoritas de los jueces" durante la transmisión del final de la séptima temporada. [153] Debido a una lesión sufrida por Alex Wong, "Outta Your Mind" no fue elegida como la favorita de los jueces. En cambio, fue interpretada por tWitch y la invitada especial Ellen DeGeneres como un tributo a Alex justo antes de que Lauren Froderman fuera declarada ganadora de la séptima temporada. [153]
La octava temporada trajo de vuelta comentarios mixtos. A principios de la temporada, Tabitha y Napoleon coreografiaron una rutina lírica de hip-hop " Coming Home " sobre un veterano que regresa con su esposa después de regresar de su despliegue. La rutina generó respuestas positivas y emocionales que hicieron que tanto la jueza invitada Debbie Reynolds como la jueza residente Mary Murphy lloraran mientras daban comentarios. [154] El Star Ledger colocó "Coming Home" en el número tres en su lista de las cinco mejores rutinas realizadas durante la octava temporada. [155] Tabitha y Napoleon coreografiaron otra rutina lírica de hip-hop " I Got You " en el episodio de presentación Top 16. Celebuzz.com calificó la rutina como "dramática e impresionante". [156] El baile generó críticas positivas de los jueces, lo que provocó que se besaran espontáneamente en respuesta a un beso que fue coreografiado en el baile. [156] En el episodio de presentación Top 8, Lady Gaga apareció como juez invitada en el que se realizaron tres rutinas de hip-hop. Aunque Tabitha y Napoleon coreografiaron dos de ellas, ella criticó su trabajo al dar su opinión sobre las tres. Ella los criticó indirectamente después de una pieza de hip-hop lírica coreografiada por Marty Kudelka en la que se refirió al estilo de baile como "anticuado". [157] De las dos rutinas que sí coreografiaron, criticó el uso de accesorios en ambas. [158] Se utilizó una flor en la primera rutina " Take a Bow " sobre un novio infiel que pide perdón. Varios accesorios, incluidos botes de basura, trapos y escobas, se utilizaron en la segunda rutina " Bad Boys for Life " sobre trabajadores de gestión de residuos. Además de no gustarle los accesorios, describió su coreografía de hip-hop para "Bad Boys for Life" como "artificial". [159] [160] En la final, "Coming Home" no fue elegida como "Favorita de los jueces", pero otras dos rutinas que coreografiaron, "I Got You" y " Break Ya Neck ", fueron elegidas por los jueces Nigel Lythgoe y Lil' C respectivamente. [161]
Make Your Move se estrenó en Corea del Sur y Estados Unidos en abril de 2013. Con la excepción de una escena de besos, la coreografía fue generalmente elogiada por los críticos. El Washington Post afirmó: "Aunque el poco de trabajo de pies en el dormitorio fue más gracioso que otra cosa, algunos de los bailes son realmente espectaculares. Las escenas de los clubes que compiten incluyen coreografías impresionantes y movimientos que desafían la gravedad". [162] KPopStarz.com escribió: "Los equipos de baile y las actuaciones son suficientes para dominar las escenas, y definitivamente merecen una mirada. Aportan el encanto único de ver una película de baile". [163] RogerEbert.com afirmó que "'Make Your Move' se basa en el éxito de sus diversas secuencias de baile, no en su trama. Y el baile aquí es emocionante, innovador y específico. Cada 'número' tiene una historia detrás, una motivación, una apariencia y una sensación diferentes... Podría haber vivido sin la escena de juego previo coreografiada (literalmente), mientras bailan de camino a la cama, pero hay otras secuencias de baile entre los dos donde su química vibra fuera de la pantalla". [164] The Hollywood Reporter dijo que "La trama inspirada en Romeo y Julieta básicamente sirve como un dispositivo de encuadre que permite la oportunidad de una plétora de exuberantes secuencias de baile que muestran particularmente el considerable talento de Hough". [165]
Premios Primetime Emmy
Tabitha y Napoleon han ganado dos Emmy de un total de cuatro nominaciones. En la ceremonia de los Premios Primetime Emmy de 2013, se unieron a los otros nominados a la coreografía y crearon una rutina de baile en honor a la coreografía que se realizó justo antes de que se entregara el premio a la coreografía sobresaliente. 2013 fue el primer año en que el premio a la coreografía sobresaliente se entregó en la transmisión de los Primetime Emmy en lugar de en la ceremonia de los Creative Arts Emmy , que se lleva a cabo una semana antes. [166]
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2014 | Coreografía excepcional | Ganó [167] |
2013 | Coreografía excepcional | Nominado [168] |
2011 | Coreografía excepcional | Ganó [169] |
2009 | Coreografía excepcional | Nominado [38] |
Premios MTV a los videos musicales
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2015 | Mejor coreografía | Nominado [170] |
Premios de elección de los bailarines
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2016 | El coreógrafo favorito de Estados Unidos | Ganó [171] |
2014 | Coreógrafo favorito | Nominado [172] |
2014 | Coreógrafo de conciertos favorito | Ganó [172] |
2013 | El coreógrafo más popular de televisión, cine y YouTube | Ganó [173] |
El baile de coreógrafos del carnaval
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2016 | Premio a la trayectoria | Ganó [174] |
2014 | Premio a los innovadores de la industria | Ganó [175] |
Mundo de la danza
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2017 | El mejor espectáculo en vivo del año | Ganó [176] |
2017 | Mejor actuación en directo en televisión | Nominado [176] |
2012 | Década de la danza | Ganó [177] |
Entertainment Weekly
En 2011, Entertainment Weekly compiló una lista de las "25 mejores actuaciones de la historia" en So You Think You Can Dance . Tabitha y Napoleon coreografiaron cuatro rutinas de la lista. [178]
Año | Trabajar | Rango |
---|---|---|
2011 | "Fuera de tu mente" | #1 |
"Sin aire" | #2 | |
"Sangrando amor" | #11 | |
"Mi chica es mala" | #23 |
Premios Shorty
Año | Otorgar | Resultado |
---|---|---|
2019 | Lo mejor en danza | Nominado [179] |
Tabitha y Napoleon han donado dinero y su tiempo a diferentes organizaciones sin fines de lucro. En 2009, hicieron una aparición en la Gala Life Changing Lives, cuyas ganancias beneficiaron al Wounded Warrior Project , la Make-A-Wish Foundation y los Boys & Girls Clubs . [4] En el evento, los bailarines Katie Shean y Joshua Allen de la cuarta temporada de So You Think You Can Dance interpretaron la rutina de hip-hop lírica "No Air" coreografiada por D'umo sobre un soldado que le dice a su novia que lo van a desplegar. [180]
A raíz del terremoto de Haití de 2010 , Tabitha y Napoleon organizaron una recaudación de fondos de una semana a partir de las ventas en línea de su línea de ropa de baile. [181] El dinero recaudado fue donado a Artistas por la Paz y la Justicia, quienes a su vez donaron el 100% de sus donaciones a los esfuerzos de ayuda humanitaria. [182] Para una recaudación de fondos separada, donaron mercadería de Nappytabs para una subasta silenciosa realizada por la organización Art4Life para beneficiar a la Sociedad Estadounidense del Cáncer . [183]
En 2012, impartieron clases en “The JabbaWockeez Experience”, que se celebró en el Alexis Park Resort de Las Vegas. El evento recaudó dinero para la fundación Monsters on the Move, que otorga becas a aspirantes a bailarines. [184]
En 2013, trabajaron nuevamente con los Jabbawockeez en un video musical de la canción "Celebrate" de Empire of the Sun y Tommy Trash . El video musical también contó con la participación de Les Twins , 8 Flavahz y Harry Shum, Jr. y se utilizó para recaudar dinero para una campaña de Coca-Cola (RED) para disminuir el número de recién nacidos infectados con VIH y generar conciencia sobre el SIDA. [185] Para el Día de los Veteranos de 2013, coreografiaron una actuación con temática militar para el Homeward Bound Telethon que se transmitió en vivo en el Military Channel . El propósito del teletón era recaudar dinero para los veteranos con TCE y TEPT . [186]
Tabitha y Napoleon forman parte de la junta directiva de la Fundación Dizzy Feet y del consejo asesor del Festival de Jóvenes Coreógrafos. [187]
"Ahora somos conocidos por este género de 'hip-hop lírico'", dice Napoleon, de 42 años. "Eso definitivamente surgió directamente de competir con la industria de Las Vegas. Tuvimos que pensar en el público y en lo que querían. Así que fue entonces cuando realmente comenzamos a perfeccionar todas nuestras habilidades para contar historias, porque teníamos que hacerlas entretenidas".
"Estaba allí con un grupo de culturistas musculosos, y Tabitha y sus amigos nos invitaron a ir a hacer acrobacias con ellos algún día", recuerda Napoleon. Al día siguiente, el equipo se dirigió a un lago cercano para navegar, andar en moto acuática y animar a los chicos, y el resto es historia. Napoleon y los chicos asistieron a un entrenamiento, donde sorprendieron al entrenador del equipo y consiguieron becas completas para unirse al equipo.
Napoleon y Tabitha acaban de salir de la gira mundial de Destiny's Child. Ambos enseñan hip hop en las convenciones EDGE, LADF y en el Millennium Dance Complex.
Pero cuando todos empezaron a usar nuestra ropa en el programa (y en Dancing with the Stars), alguien mencionó que se veía mucha ropa de Nappytabs. A un patrocinador no le gustó, así que [el productor ejecutivo y juez de SYTYCD] Nigel [Lythgoe] dijo que iba a empezar a llamarnos Nappytabs, para que cada vez que alguien buscara el nombre en Google, apareciera el sitio de nuestra tienda. Y despegó.
La compañía de baile hip-hop de siete miembros, todos hombres, con sede en Los Ángeles conocida como Jabbawockeez es una organización sumamente inusual. Pero no son las austeras máscaras blancas y los misteriosos guantes blancos que los artistas siempre usan en el escenario lo que la hace tan inusual. Tampoco es el nombre extraño, que se deriva del del personaje principal, una criatura parecida a un dragón, en el poema sin sentido
de Lewis Carroll
"Jabberwocky". Y tampoco es la distinción de la compañía como el primer grupo de baile en encabezar su propio espectáculo en Las Vegas. Lo que hace de Jabbawockeez un grupo de danza verdaderamente único es la sensibilidad comunitaria y las prácticas colaborativas que impulsan todo lo relacionado con el funcionamiento del grupo y cómo se crea y presenta su trabajo.
Napoleon tuiteó: "Qué día tan increíble. Tantas cosas por las que estar agradecido. Recuerdo las Navidades pasadas... ¡tantos recuerdos y tantos [muchos] regalos! PERO esta Navidad es la más memorable y trae el mejor regalo. Voy a ser un PAPÁ. Tabitha está embarazada".
特に、「SWING」の振り付けは業務や日常などで溜まった疲労を見事に吹き飛ばそうとする歌詞の内容に合わせ、机や椅子などを活用したいわゆる"オフィスパフォーマンス"を披露し、ひとつのミュージカルを見るような華やかな構成のダンスで一気に視線を引きつける.
Tabitha y Napoleon han hecho cosas increíbles esta temporada y esta es otra para mí. Supongo que es la primera temporada... en la que me han afectado emocionalmente las rutinas de hip-hop. Normalmente lo espero de las rutinas contemporáneas, pero esta temporada supongo que "No Air" lo hizo, "Bleeding Love" lo hizo y esta... y me encanta Alicia Keys, quiero decir, todo me recordó a
Ghost.
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