Hee Haw es un programa de televisión estadounidense de variedades que presenta música country y humor con el ficticio condado rural de Kornfield como telón de fondo. Se emitió de 1969 a 1993, y en TNN de 1996 a 1997. Se emitieron repeticiones de la serie en RFD-TV desde septiembre de 2008 hasta abril de 2020, y se emitieron en Circle .
El programa se inspiró en Laugh-In de Rowan & Martin , [1] pero se centró en la música country, en el humor rural en lugar de en el humor inspirado en la cultura pop y con un material mucho menos actual. Conducido por los artistas de música country Buck Owens y Roy Clark durante la mayor parte de su emisión, el programa fue igualmente conocido por su humor country como por sus mujeres voluptuosas y escasamente vestidas (las "Hee Haw Honeys") con atuendos estereotípicos de hijas de granjeros .
Sin embargo, el atractivo de Hee Haw no se limitaba a una audiencia rural. Tuvo éxito en todos los mercados principales, incluidos los de Los Ángeles y Nueva York, así como en Boston y Chicago. Otros programas de nicho como The Lawrence Welk Show y Soul Train , que se dirigían a audiencias mayores y negras, respectivamente, también cobraron importancia en la sindicación durante la época. Al igual que Laugh-In , el programa minimizaba los costos de producción al grabar todos los sketches recurrentes de una temporada en lotes, montando el escenario del campo de maíz un día, la cerca de bromas otro, etc. En su apogeo, los programas de una temporada se grababan en el transcurso de dos rodajes separados de una semana de duración, y luego se ensamblaban en la sala de edición. Solo se grabaron las actuaciones musicales con una audiencia en vivo, mientras que se agregó una pista de risas a todos los demás segmentos.
La serie fue grabada para la cadena de televisión CBS en su estación afiliada WLAC-TV (ahora WTVF ) [2] en el centro de Nashville, Tennessee , y más tarde en Opryland USA en el área de Donelson de la ciudad. [3] El programa fue producido por Yongestreet Productions hasta mediados de la década de 1980; más tarde fue producido por Gaylord Entertainment , que distribuyó el programa en sindicación. El nombre del programa, derivado de una onomatopeya inglesa común utilizada para describir el rebuzno de un burro, fue acuñado por el representante de talentos y productor del mundo del espectáculo Bernie Brillstein . [1]
La serie terminó inicialmente en junio de 1993, [4] después de 25 temporadas. Pronto fue retomada por TNN para retransmisiones. [5]
Sinopsis
Hee Haw se desarrolla en el condado de Kornfield, una comunidad agrícola rural en un estado no especificado del sur de los Estados Unidos. Los sketches del programa se centran principalmente en visitas a empresas locales del condado y en los personajes poco convencionales que viven y trabajan allí.
Bocetos y segmentos recurrentes
Algunos de los sketches y segmentos más populares en Hee Haw incluyen:
" PFFT! You Was Gone! " - Un dueto cómico que aparece en el episodio de estreno. En las primeras temporadas, la canción era interpretada por Archie Campbell, con Gordie Tapp uniéndose al coro. En temporadas posteriores, una estrella invitada se uniría a Campbell (u otro miembro del elenco, generalmente Tapp, Grandpa Jones, George Lindsey, Kenny Price, Roni Stoneman, Roy Acuff o Dub Taylor) en el coro, y el nombre de la estrella invitada a menudo (pero no siempre) se mencionaba en algún lugar del verso de la canción antes del estribillo. En los episodios que presentaban a más de una estrella invitada principal, se repetía el sketch para que todas las estrellas invitadas tuvieran la oportunidad de participar. En raras ocasiones, aparecía una estrella invitada sorpresa, que no aparecía en el episodio. Tapp o la estrella invitada a menudo se paraban de espaldas al espectador sosteniendo una horca mientras Campbell, o el otro miembro del elenco, sosteniendo una guadaña, cantaban el verso. Al final del verso, Campbell o el miembro del elenco empujaban a Tapp o a la estrella invitada con el codo, como una forma de ritmo cómico , por lo que Tapp o la estrella invitada luego giraban hacia la cámara para unirse a él o ella en el coro:
¿Dónde, oh dónde estás esta noche? ¿Por qué me dejaste aquí sola? Busqué por todo el mundo y pensé que había encontrado el amor verdadero. Conociste a otra persona y ¡PFFT! ¡Te fuiste!
El "PFFT" se hacía como " hacerse el pedorreta " y, ocasionalmente, el dúo se echaba a reír después del "PFFT", sin poder terminar la canción; el que había sido escupido durante el "PFFT" cambiaba en cada espectáculo. Tras la muerte de Campbell, grupos enteros e incluso mujeres formaban parte del coro, y el habitual George Lindsay solía cantar la estrofa. Ocasionalmente, en los últimos años, Roni Stoneman (en su papel de Ida Lee Nagger) cantaba la estrofa. La canción en sí fue escrita años antes por Lee Roberts y grabada en 1952 por el cantante de country Bob Newman. [6]
Noticias de KORN – Don Harron , como el locutor de radio de KORN, Charlie Farquharson, parodiaba con humor la entrega de noticias locales, a su manera inimitable. En temporadas posteriores, KORN se convirtió en KORV. Harron había estado interpretando al personaje desde 1952 en la televisión canadiense y continuó interpretando a Farquharson en muchos otros medios antes, durante y después de Hee Haw (la estación de radio ficticia no debe confundirse con KORN (AM) o KORN-FM , con sede en Mitchell, Dakota del Sur ).
Parada de camiones de Lulu : Lulu Roman era dueña de este local grasiento, donde la comida y el servicio al cliente eran generalmente bastante malos; Gailard Sartain también estaba en este sketch como el chef Orville, y George Lindsay aparecía a menudo en el sketch como su tonto cliente.
Hee Haw Players : los miembros del elenco interpretan algunos de los clásicos de Shakespeare , con algunos giros inesperados.
Hee Haw Amateur Minute : una muestra de algunos de los peores talentos de todos. Un miembro del elenco interpretaba a un paleto que tenía algún tipo de mal talento, lo que casi siempre terminaba con el público abucheándolo , arrojando verduras y el operador del gancho tirando a la fuerza del escenario. Después del sketch, también aparecían en pantalla animales de dibujos animados abucheándolos.
Samuel B. Sternwheeler – Gordie Tapp, en una parodia del autor Mark Twain , pronuncia algunas homilías que, intencionalmente, tenían poco o ningún sentido. Después de estas recitaciones, lo más frecuente era que le golpearan en la cabeza con un pollo de goma o, en años posteriores, le dieran una bomba o algo que finalmente explotó, dejándolo cubierto de hollín y con el traje hecho trizas.
La carta de Stringbean desde su casa : los miembros del elenco se sentaron alrededor del porche de un granero y escucharon a Stringbean leer una carta que recibe de su casa. Las cartas incluían historias contadas en formato de remate .
El pajar : un miembro masculino del elenco y una de las Hee Haw Honeys hablan sobre cuestiones de amor mientras están sentados en el pajar.
La hija del coronel Daddy : Marianne Gordon era la mimada y bella hija sureña de su coronel Daddy (Gordie Tapp en su papel de Samuel Sternwheeler). Se sentaba en el columpio de su casa de la plantación y hablaba de la generosidad de su padre. En los sketches posteriores, el personaje de Tapp ya no se veía, pero su hija malcriada siempre hacía referencia a él, aunque en las temporadas posteriores Tapp repitió su papel de Samuel Sternwheeler dando consejos románticos a su hija. Este sketch reemplazó al sketch "Samuel B. Sternwheeler", que había sido descontinuado anteriormente.
Los Moonshiners : dos de los miembros masculinos del elenco, que interpretaban a paletos letárgicos, contaban un chiste perezosamente mientras dormitaban en el suelo cerca de un montón de jarras de licor ilegal y Beauregard, el perro maravilloso (Kingfish, el perro maravilloso en temporadas anteriores, Buford, el perro maravilloso en temporadas posteriores), con tres o cuatro de los Hee Haw Honeys reclinados en el fondo. Ocasionalmente, en temporadas posteriores, la cámara enfocaba a dos de los Honeys reclinados contando el chiste perezosamente.
Escenas escolares : las escenas escolares siempre estuvieron dispersas a lo largo de la serie. Al principio, Jennifer Bishop y Lulu Roman eran las maestras maltratadas, y sobre todo Junior Samples y Roy Clark eran los estudiantes. Cuando Minnie Pearl se convirtió en la maestra, el escenario era un aula más grande con, al principio, niños reales como estudiantes, pero luego volvieron a ser los miembros del elenco los que interpretaron a los niños, con Pearl todavía como maestra. En las temporadas posteriores, George Lindsay, como el matón de la escuela, habló sobre su día en la escuela.
Consejos para los enamorados – Hee Haw Honey Lisa Todd, reclinada en un sofá de la sala de estar, dio consejos de amor disparatados de una manera sensual y cerró el sketch guiñando un ojo a la cámara. En temporadas posteriores del sketch, George Lindsay, quien proporcionó la introducción de voz en off en temporadas anteriores, ahora apareció en pantalla con un traje informal , presentando el sketch.
Los Culhanes de Kornfield County : se retrataron las aventuras de la familia Culhane, que se limitó a sentarse en un sofá antiguo en el salón, y que se centró en el primo Clem Culhane (Gordie Tapp), el primo Junior Culhane (Junior Samples), el primo abuelo Culhane (Grandpa Jones) y la prima Lulu Culhane (Lulu Roman), que se sentaba con cara seria y hacía comentarios, al estilo de una telenovela. Tras la muerte de Samples, su papel fue ocupado por el miembro del reparto Mike Snider en el papel del primo Mike.
Pickin' and Grinnin – Interludios musicales con Owens (en la guitarra) y Clark (en el banjo) y todo el elenco (Owens: "Bueno, ¡estoy tocando!"; Clark: "¡Y yo estoy sonriendo!"), con el dúo (y a veces una estrella invitada importante, como Johnny Cash , sentado entre Owens y Clark) "enfrentándose" tocando la guitarra y el banjo en la parte instrumental de " Cripple Creek ", contando chistes y recitando frases ingeniosas. El sketch siempre terminaba con el solo de banjo de Clark, y cada vez terminaba de una manera cómica diferente. En las dos primeras temporadas, el sketch solo contaba con Clark y Owens, y en temporadas posteriores, participaba todo el elenco. Cuando todo el elenco comenzó a participar, el sketch fue presentado por la presentadora del programa, Cathy Baker. Este sketch al principio siempre abría la segunda mitad del programa antes de alternarse con el sketch "Hee Haw Honky Tonk" en las temporadas posteriores.
Muestras de ventas de autos usados : Junior Samples, como vendedor de autos usados, intentaría vender un vehículo de mala calidad.
"Gloom, Despair, and Agony On Me" (Gloom, desesperación y agonía en mí) : otro sketch popular, que generalmente lo interpretaban cuatro miembros masculinos del elenco (originalmente, y generalmente, Roy Clark; Gordie Tapp; Grandpa Jones y Archie Campbell) sentados con atuendos montañeses rodeados de jarras de aguardiente y con un aspecto abiertamente miserable. La canción comenzaba con un estribillo, que todos cantaban alternando (en playback ) un aullido triste después de cada una de las primeras tres líneas. El estribillo decía:
¡Penumbra, desesperación y agonía sobre mí! ¡ Profunda y oscura depresión, excesiva miseria! ¡Si no fuera por la mala suerte, no tendría suerte en absoluto! ¡Penumbra, desesperación y agonía sobre mí!
El cuarteto comenzó cantando el coro juntos, seguido por cada miembro del cuarteto recitando alguna razón humorística de su miseria en forma hablada, luego (en las primeras temporadas) el cuarteto repitió el coro y terminó con los cuatro sollozando de su típica manera exagerada.
The Gossip Girls – Este sketch es la versión femenina de "Gloom, Despair...", que presentaba a cuatro miembros femeninos del elenco rodeando una tina de lavar y un escurridor de ropa cantando el coro:
Ahora, no somos de los que andamos difundiendo rumores, En realidad, no somos del tipo chismoso. No, nunca oirás a ninguno de nosotros repetir chismes, ¡Así que será mejor que te asegures y escuches con atención la primera vez!
Dos de las cuatro chicas cantaron entonces la estrofa. Misty Rowe, miembro de "Gossip Girls" desde hacía mucho tiempo, mejoró la comedia del sketch cantando su parte de la estrofa desafinada (como lo haría una niña pequeña). En años posteriores, los miembros masculinos del elenco, vestidos de mujer , a veces reemplazaban a las chicas en el sketch, en represalia por las chicas que cantaban "Gloom, Despair...". A veces, en temporadas posteriores, las cuatro mujeres del elenco cantaron la canción en el escenario del campo de maíz, con una estrella invitada masculina de pie en el centro, entre las cuatro chicas.
"Hee Haw saluda..." – Dos o tres veces en cada episodio, Hee Haw saludó a un pueblo seleccionado (o al pueblo natal de una estrella invitada) y anunció su población, lo que a veces se alteró para darle un toque de ligereza, momento en el que todo el elenco "aparecía" en el escenario del campo de maíz, gritando "¡SAA-LUTE!". Inicialmente terminaba con risas, pero a mediados de la década de 1970 esto se cambió a aplausos como un guiño hacia el saludo legítimo a los pueblos pequeños de Estados Unidos. También a principios de la década de 1980, John Henry Faulk saludó a una figura de la historia estadounidense, que recibió el mismo aplauso apropiado. En las temporadas posteriores, el elenco dijo "Salute" en el set de Pickin' and Grinnin'.
La valla de chistes : dos o tres veces durante cada programa, un miembro del elenco (generalmente un Honey), de pie frente a una valla de madera alta, contaba un chiste de una sola línea . ( Ejemplo : "Crucé un elefante con una tuza". Todo el elenco al unísono: "¿Qué te pasa?" "Unos agujeros terriblemente grandes en el patio trasero"). Independientemente de si el contador del chiste era mujer o hombre, una parte de la valla se balanceaba hacia arriba y lo golpeaba en las nalgas, después de que se decía el chiste . (En algunas versiones del programa, el sketch pasaba a la siguiente escena justo antes de que la valla golpeara al miembro del elenco, y especialmente en temporadas anteriores, el sketch congelaba la imagen en el momento en que la valla hacía contacto con las nalgas del contador del chiste).
Archie's Barber Shop – Archie Campbell, como el barbero local, actuó con el cliente habitual Roy Clark y otros dos o tres clientes habituales sentados en las "sillas de espera" (en algunas ocasiones, Junior Samples o una estrella invitada eran los que se sentaban en la silla del barbero). Campbell compartía diálogos cómicos con Clark o contaba uno de sus "cuentos de hadas al revés", como "Rindercella".
Doc Campbell : este sketch de larga duración presentaba a Archie Campbell interpretando el papel de un médico que a menudo daba pésimos consejos y extraños "hechos" médicos. Los pacientes a menudo eran uno de los miembros del elenco del programa. El sketch también es recordado por el papel de la miembro del elenco Gunilla Hutton como la asistente de Doc Campbell, la enfermera Goodbody.
Justus O'Peace : este sketch presentaba a Archie Campbell como un juez que vestía lo que parecía ser un sombrero hongo, una camiseta roja y tirantes, sentenciando a personas a largas penas de prisión por algunos de los delitos menores más tontos. Kenny Price también hizo apariciones ocasionales como el sheriff (en las temporadas posteriores, el sketch comenzó con una pintura de Ida Lee Nagger representada como Lady Justice). Años más tarde, el hijo de Archie, Phil Campbell, y Gordie Tapp, aparecieron en un sketch recurrente sobre dos oficiales de policía. También hicieron un sketch en la sala del tribunal con Dub Taylor como el juez y Gailard Sartain en su papel de Cletus Biggs de "Biggs, Shy, and Stir".
"Uh-huh, Oh Yeah!" – El miembro del elenco y banjista Buck Trent recitó un poema cómico, hablando al estilo blues (generalmente sobre gallinas) con su instrumental de banjo.
Diccionario Hee Haw : Archie Campbell, vestido con toga y birrete de graduado , dio la definición de una palabra con un toque cómico. A veces, aparecían fajos de papel como forma de castigar el mal chiste que se había contado.
Tienda general de Gordie : Gordie Tapp era el dueño de una tienda de artículos generales. También era un lugar donde uno de los miembros del elenco (generalmente Junior Samples o Grandpa Jones) contaba una historia cómica en las primeras temporadas. En temporadas posteriores, el enfoque pasó de los residentes del condado de Kornfield que pasaban por allí a las bromas cómicas de Tapp y Gailard Sartain, quien interpretó el papel del empleado incompetente de Gordie, Maynard, quien a menudo hacía que Tapp entrara en ataques de ira o agonía al final del sketch.
"Real Incredible" : este sketch, que se emitió a principios de los años 80, fue una parodia de Hee Haw de dos populares reality shows de televisión que se emitieron durante ese período: That's Incredible de ABC y Real People de NBC . Don Harron, en su papel de Charlie Farquharson, presentó el sketch, presentándolo de manera cómica al transponer los dos títulos de los programas: "Bienvenidos a Real Incredible (¡¿That's People?!)". Con la ayuda de George Lindsay, el sketch al principio mostraba clips de personas rurales reales participando en actividades inusuales, pero luego fue parodiado por miembros del elenco involucrados en actividades inusuales cómicas y obviamente ficticias.
Misty's Bedtime Stories : este sketch presentaba cuentos para dormir contados por la miembro del elenco Misty Rowe. Se escuchaba al abuelo Jones o George Lindsay fuera de la pantalla presentando el sketch casi en un susurro: "Y ahora es el momento de Misty's Bedtime Stories". Rowe contaba una de sus extrañas historias, a veces una canción infantil reescrita. Al final del sketch, decía una "moraleja" cómica, se reía, guiñaba el ojo a la cámara y apagaba la vela.
Empty Arms Hotel – Roy Clark era el recepcionista jefe de uno de los pocos alojamientos en todo Kornfield County, quien aparecía desde detrás del mostrador de recepción después de que sonaba el timbre, generalmente por algún huésped quejándose.
El garaje de Goober – Goober Pyle ( George Lindsey, que retoma su papel de Mayberry RFD y The Andy Griffith Show ) era el dueño del garaje local donde hablaba de coches y cacharros con cualquiera que apareciera en el sketch esa semana. A veces, Jack Burns , que no formaba parte del reparto , aparecía en el sketch como el tipo urbanita/estafador que intentaba hacer una jugada rápida, y Goober emergía como más inteligente. Durante un breve periodo a principios de los 80, después de la etapa de Burns, Chase Randolph apareció en el sketch como un mecánico musculoso y "cachas" contratado por Goober y perseguido por las hermanas Diana Goodman, Misty Rowe y Nancy Traylor. El chiste recurrente de la etapa de Randolph era que Randolph estaba más interesado en arreglar su bólido que en ceder a los avances de las chicas, mientras que Goober se ofrecía a salir con ellas, pero fracasaba estrepitosamente. En temporadas posteriores, después de la etapa de Randolph, Goober fue acompañado en el sketch por Goodman, Rowe y Lisa Todd como sus hermosos pero no muy brillantes mecánicos.
La hija del granjero : Linda Thompson, miembro del reparto, era hija de un granjero estricto (el miembro del reparto Kenny Price). El chiste recurrente del sketch era que Price siempre se las ingeniaba para frustrar las citas de Thompson con su novio Billy Bob.
La chica del tiempo : un spin-off de "KORN News", Hee Haw Honey Lisa Todd parodió el pronóstico del tiempo. El abuelo Jones apareció con Todd y ella determinó el pronóstico de acuerdo con la condición de la rodilla de Jones. En temporadas posteriores, Gailard Sartain apareció en el sketch como un "mapa meteorológico humano", al principio vistiendo una sudadera con un contorno de mapa de los Estados Unidos antes de pasar a un disfraz de globo inflado. El chiste recurrente durante la carrera de Sartain fue que Sartain persiguió a Todd fuera del set al final del sketch.
(En temporadas posteriores, "KORN News" y "The Weather Girl" se fusionaron en un solo sketch, y Misty Rowe luego se unió al sketch parodiando las noticias deportivas locales).
"La banda de jarras de Hee Haw" : un sketch musical en el que aparecían la mayoría de las integrantes del elenco, cantando una canción cómica, cuyo final variaba cada semana. La integrante del elenco Lulu Roman "tocaba" jarras de aguardiente (con lo que soplaba aire sobre el pico, creando un "zumbido"), lo que explica en parte el título del sketch (así como el hecho de que "jarras" es un disfemismo para referirse a los senos). Minnie Pearl presentaba el sketch cada semana, anunciando en voz alta: "¡Vamos a tocar ahora!". Al final de la canción, concluía de manera similar: "¡Ya terminamos de tocar!".
"¡Oye abuelo! ¿Qué hay para cenar?" - El abuelo Jones está limpiando un cristal de una ventana (sin vidrio, como lo demuestra la mano de Jones colgando a través del cristal de la ventana mientras recita el menú) y cuando todo el elenco (fuera de cámara) pregunta, "Oye, abuelo, ¿qué hay para cenar?", recita un menú de cena en verso poético. A menudo, describe una deliciosa comida de estilo campestre (por ejemplo, pollo y galletas bañadas en una rica salsa y col rizada), y el elenco responde con aprobación, "¡Mmm, mmm!". A veces, sirve una comida menos que espectacular ( cenas de TV descongeladas ) , a lo que el elenco responde, "¡Qué asco!". En un ensayo notable de la rutina, el abuelo dice: "No tengo nada", que fue una de las pocas veces que lo abuchearon durante esta rutina. La segunda vez fue cuando ofreció "un gran asado fresco de buena carne de alce ". [7] En las temporadas posteriores, el abuelo llevaba un gorro de chef y su cabeza asomaba por la puerta abierta de la cocina, pero los recitales del menú seguían siendo los mismos.
La cocina del abuelo y Minnie : este sketch, que se emitió durante casi toda la década de 1970, parodiaba los programas de cocina de televisión en los que el abuelo Jones y Minnie Pearl presentaban recetas divertidas que no tenían sentido.
Jerry Ralph RB "Bob" Bevis : este sketch apareció principalmente en la década de 1980 y presentaba a Gailard Sartain como el dueño de una pequeña tienda/mercado de pulgas que intentaba vender basura. El sketch comenzaba con una cámara en mano que se acercaba a la puerta principal y la puerta se abría de golpe para revelar al vendedor de habla rápida parado detrás del mostrador rodeado de la basura que estaba tratando de vender. El personaje era un payaso con mejillas rojas y cabello salvaje, como el de un payaso. La broma recurrente era sus intentos de convertirse en una gran estrella del canto y, al final de cada sketch, justo cuando se preparaba para sacar una guitarra y comenzar a cantar, la cámara se alejaba y la puerta se cerraba.
Biggs, Shy, & Stir – En este sketch aparecía Gailard Sartain como "Cletus Biggs de Biggs, Shy, & Stir", el bufete de abogados más honorable del condado de Kornfield, donde nuestro lema es: "¡En caso de duda, demanda!". Publicitaba los "especiales" de la semana, como "Semana de demandar a tus padres" o "Semana de demandar a tu profesor". Siempre concluía el sketch diciendo: "¡Recuerda, estamos en el callejón detrás del juzgado, encima del salón de billar!".
The Cornfield – Viñetas inspiradas en el “Joke Wall” de Laugh-In , en las que aparecían miembros del reparto y estrellas invitadas para contar chistes y frases ingeniosas. Hasta su muerte, Stringbean hizo de espantapájaros del campo, diciendo frases ingeniosas antes de que el cuervo que estaba sobre su hombro lo acallara a gritos; después de su asesinato en 1973, Stringbean no fue reemplazado y simplemente se vio un espantapájaros de madera en el campo como monumento. Las estrellas invitadas también participaban a menudo en este sketch; en ocasiones, aparecían en este sketch personalidades de estaciones de televisión que transmitían Hee Haw , así como personalidades de la radio de música country, con Owens o Clark.
The Naggers – Este sketch presentaba a Gordie Tapp y Roni Stoneman como LaVern e Ida Lee Nagger, una pareja de aldeanos que se peleaban entre sí, inspirado en parte por la comedia de radio The Bickersons . Kenny Price hizo apariciones ocasionales (a partir de 1974) como su hijo Elrod; Wendy Suits del grupo de coros del programa, Nashville Edition, a veces interpretó a la madre igualmente (y sorda) regañona de Ida Lee.
Asistencia del operador del condado de Kornfield : Irlene Mandrell, como operadora telefónica del condado de Kornfield (similar al personaje más famoso de Lily Tomlin, Ernestine Tomlin), respondió llamadas telefónicas de varios residentes del condado de Kornfield, quienes eventualmente colgaban con diversos grados de frustración, lo que provocó que la operadora Mandrell dijera a menudo, inocentemente, "¡Y se preguntan por qué los operadores telefónicos nos volvemos grises!".
Grinder's Switch Gazette : este sketch presentaba a Minnie Pearl como la gerente del periódico local, quien a menudo insistía en que su secretaria muda, Miss Honeydew (Victoria Hallman), eliminara una noticia "importante", que siempre era una tontería.
Hace unos 200 años : este sketch, que se emitió en 1976 para celebrar el bicentenario, era una parodia de " Bicentennial Minutes " de la CBS; en el sketch, el abuelo Jones recitaba un "hecho" histórico fragmentado sobre la era de la Guerra de la Independencia . Jones concluyó el sketch imitando la frase de despedida característica de Walter Cronkite : "Soy el abuelo Jones y así eran las cosas, hace 200 años... eh, más o menos".
El almanaque : un sketch que se emitió a finales de los años 70, en el que el abuelo Jones publicaba entradas de almanaque que no tenían sentido. Jones concluía el sketch con una imitación del proverbio " la verdad es más extraña que la ficción ", en el que Jones reemplazaba la palabra "ficción" por el nombre de una celebridad conocida.
Los ángeles de Archie : emitido a mediados de la década de 1970, este sketch fue una imitación de Los ángeles de Charlie , el popular programa de televisión policial de esa época, que hizo Hee Haw . Tres de los Honeys interpretaron a los ángeles, con la voz de Archie Campbell dándoles "tareas" divertidas a través de un intercomunicador, como en el programa de televisión real Los ángeles de Charlie .
"Vamos a conducir juntos" : este sketch reflejaba la locura por la radio CB de mediados y fines de la década de 1970. Kenny Price y Gailard Sartain, como conductores de camiones, intercambiaban historias divertidas y frases ingeniosas entre ellos a través de las ondas de radio CB.
Hee Haw Honky Tonk – Con la locura del Urban Cowboy en pleno apogeo a principios de la década de 1980, Hee Haw respondió con su propio honky-tonk estilo Urban Cowboy (incluso Buck Owens desarrolló un aspecto de Urban Cowboy dejándose barba y poniéndose un sombrero de vaquero , y mantuvo esta imagen durante las siguientes temporadas). El sketch fue un spin-off de "Pickin' and Grinnin'" con miembros del elenco, como clientes del honky tonk, lanzando frases ingeniosas entre partes de la canción "Hee Haw Honky Tonk". El honky tonk estaba repleto de su toro mecánico , y también incluía una pista de conversación de fondo durante las frases ingeniosas para agregarle realismo a un club nocturno real. El sketch también presentaba a veces a Roni Stoneman, en su papel de Ida Lee Nagger, persiguiendo hombres con una red. El sketch también se inspiró en la fiesta de Laugh-In . El set "Hee Haw Honky Tonk" también se convirtió en el escenario principal para la mayoría de las actuaciones musicales durante el resto de la serie.
Kurl Up and Dye : este sketch de los últimos años del programa mostraba a varios de los miembros del elenco en un salón de belleza donde podían chismorrear. De vez en cuando, Gailard Sartain aparecía vestido de mujer como una de las mujeres quisquillosas.
En forma como un violín : este sketch se realizó en la década de 1980 para reflejar la moda del baile aeróbico de esa época. En el sketch, aparecían varios de los miembros del elenco, entre ellos Diana Goodman, Victoria Hallman, Gunilla Hutton, Misty Rowe, Nancy Traylor, Linda Thompson, Jeff Smith, Jackie Waddell y Kelly Billingsey, que contaban chistes ingeniosos mientras bailaban aeróbicos. A veces, se veía a Smith (más tarde Roni Stoneman) haciendo ejercicio en una bicicleta estática de fondo.
Slim Pickens' Bar-BQ – Slim Pickens invitó a sus amigos a una barbacoa en su casa, donde un invitado musical o miembros del elenco actuarían. El segmento siempre comenzaba con una parodia de las señales de tráfico de Burma Shave, ya que algunos de los miembros del elenco fueron vistos amontonados en un camión conduciendo por la carretera hacia Slim Pickens' Bar-BQ, cuyos invitados a menudo se quejaban de la comida, a lo que Pickens respondió con algo como: "Puede que no tenga carne de primera en este picnic, ¡pero sí tengo entretenimiento de primera!". Luego, sacó a relucir el entretenimiento (la actuación de la estrella invitada o los miembros del elenco).
La oficina de correos : Minnie Pearl y el abuelo Jones dirigían la oficina de correos y a menudo tenían que lidiar con clientes (en su mayoría) descontentos.
La colcha : Minnie Pearl dio consejos románticos a varias de las Hee Haw Honeys mientras estaban sentadas en círculo, haciendo una colcha .
Knock Knock – Buck Owens le contó un chiste de toc-toc a un miembro del elenco o estrella invitada que no se dio cuenta. Si la estrella invitada era un artista country importante, el chiste se escribía de manera que revelara que la respuesta final era el título de uno de los mayores éxitos del cantante, que Owens luego cantaba mal a propósito.
Los Hambone Brothers – Jackie Phelps hizo algunos golpes rítmicos en las rodillas (conocidos como hambone ), mientras Jimmy Riddle hacía eefing .
Historias de John Henry Faulk y el reverendo Grady Nutt : a finales de los años 70, John Henry Faulk, seguido en temporadas posteriores por el reverendo Grady Nutt, se sentaban en círculo con algunos de los miembros masculinos del elenco en el plató de Gordie's General Store contando algunas de sus historias humorísticas (de la misma manera que lo hicieron Grandpa Jones y Junior Samples en las primeras temporadas). Al comienzo de los sketches de Grady Nutt, Grandpa Jones presentó a Nutt como " el propio Primer Ministro del Humor de Hee Haw ". Estos sketches se interrumpieron después de la muerte de Nutt en un accidente aéreo en 1982.
Ben Colder : un cantante de parodias cursis de canciones country populares, Sheb Wooley había creado el personaje antes de que comenzara el programa y lo interpretó durante su tiempo en el programa y sus apariciones especiales.
Claude Strawberry, poeta rural : Roy Clark interpretó a un poeta que recordaba a Mark Twain, que recitaba poemas con un toque rural.
El pollito amarillo : un pollito amarillo animado siempre confundía cualquier cosa con un huevo. El pollito se sentaba sobre objetos como una campana de ringside, la cabeza calva de un hombre, una bola de billar, una pelota de fútbol, una pelota de golf e incluso una bomba, con varios resultados desastrosos. El pollito fue producido por Format Films.
Animales animados – Entremezclados en el espectáculo, además del pollo mencionado anteriormente, había varios animales de granja animados que aplaudían o reían; una línea de patadas compuesta por cerdos durante una actuación instrumental; una jauría de perros que perseguía a un contador de chistes extremadamente malo; tres cerdos sensuales que hacían girar sus collares durante una actuación instrumental; una cerda bailando cuadrada y un burro macho en una actuación instrumental; un par de pollos bailando, uno de ellos cayendo de bruces; el omnipresente burro Hee Haw , que decía bromas como, "¿Eso no mojaría tu sombrero en el arroyo?", y un cerdo (de la línea de patadas) que se acercaba sigilosamente a un invitado musical (o un miembro del elenco, principalmente Roy Clark), lo besaba en la mejilla y se escabullía después de su actuación. A veces, ciertos animales llevaban carteles apropiados con algún tipo de broma (por ejemplo, el burro Hee Haw que sostenía un cartel que decía: "¡Estoy buscando una "She-Haw!" o, en años posteriores, "¡Déjanos rebuznar!").
Las estrellas invitadas participaron a menudo en algunos de los sketches (principalmente los sketches "PFFT! You Was Gone" y "The Cornfield"); sin embargo, esto no ocurrió hasta temporadas posteriores.
Elenco
Dos comediantes de estilo rural, ya muy conocidos en su Canadá natal, Gordie Tapp y Don Harron (cuyo personaje de KORN Radio, el presentador de noticias Charlie Farquharson, había sido una figura fija de la televisión canadiense desde 1952 y luego apareció en The Red Green Show ), obtuvieron su primera exposición importante en los EE. UU. en Hee Haw .
Los Buckaroos (la banda de Buck Owens) inicialmente sirvieron como la banda de la casa en el programa y estaban compuestos por los miembros Don Rich , Jim Shaw, Jerry Brightman , Jerry Wiggins, Rick Taylor, Doyle Singer (Doyle Curtsinger), Don Lee, Ronnie Jackson, Terry Christoffersen, Doyle Holly y, en temporadas posteriores, la violinista Jana Jae y Victoria Hallman, quien reemplazó a Don Rich en las voces de armonía (Rich murió en un accidente de motocicleta en 1974). En temporadas posteriores, el programa contrató a músicos de Nashville para que sirvieran como la "banda de la casa" del programa. George Richey fue el primer director musical. Cuando se fue para casarse con Tammy Wynette , el armonicista Charlie McCoy , ya miembro de la banda cuando no tocaba en las sesiones de grabación, se convirtió en el director musical del programa, formando la Hee Haw Band , que se convirtió en la banda de la casa durante el resto de la serie. The Nashville Edition, un cuarteto musical formado por dos hombres y dos mujeres, actuaron como coristas en la mayoría de las actuaciones musicales, además de interpretar canciones por su cuenta.
Algunos de los miembros del elenco aparecieron en los titulares nacionales: Lulu Roman fue acusada dos veces por posesión de drogas en 1971; David "Stringbean" Akeman y su esposa fueron asesinados en noviembre de 1973 durante un robo en su casa; Slim Pickens , menos de dos años después de unirse a la serie, fue diagnosticado con un tumor cerebral fatal y, como se mencionó anteriormente, Don Rich de los Buckaroos murió en un accidente de motocicleta en 1974.
Algunos miembros del elenco, como Charlie McCoy y Tennessee Ernie Ford, aparecieron originalmente en el programa como estrellas invitadas; mientras que Barbi Benton y Sheb Wooley regresaron en temporadas posteriores sólo como estrellas invitadas.
Después de que Buck Owens dejara el programa, un artista de música country diferente acompañaba a Roy Clark como copresentador invitado cada semana, quien daba la presentación de apertura del episodio, participaba con Clark en el sketch "Pickin' and Grinnin'" y ayudaba a Clark a presentar las presentaciones de las otras estrellas invitadas. La última temporada del programa ( Hee Haw Silver ) fue presentada solo por Clark.
Estrellas invitadas
Cada semana, Hee Haw contaba con al menos dos, y a veces tres o cuatro, celebridades invitadas. Si bien la mayoría de las estrellas invitadas eran artistas de música country, también aparecían otras personalidades famosas, desde actores y actrices hasta estrellas del deporte y políticos.
Sheb Wooley , uno de los miembros originales del elenco, escribió la canción principal del programa. Después de filmar los 13 episodios iniciales, otras exigencias profesionales lo llevaron a dejar el programa, pero regresó de vez en cuando como estrella invitada.
Loretta Lynn fue la primera estrella invitada de Hee Haw y tuvo más apariciones especiales (24) que cualquier otro artista. También fue copresentadora del programa más que cualquier otro copresentador invitado y, por lo tanto, aparece en más lanzamientos de DVD para venta minorista que cualquier otra estrella invitada. Tammy Wynette fue la segunda con 21 apariciones especiales, y Wynette se casó con George Richey (el director musical de Hee Haw de 1970 a 1977) en 1978.
De 1990 a 1992, la megaestrella del country Garth Brooks apareció en el programa cuatro veces. En 1992, el productor Sam Lovullo intentó sin éxito ponerse en contacto con Brooks porque lo quería para el programa final. Brooks sorprendió a Lovullo apareciendo en el último minuto, listo para ponerse el mono y actuar en el episodio final. [8]
Conexión con Elvis
Elvis Presley era fan de Hee Haw y quería aparecer como invitado en el programa, pero Presley sabía que su manager, el coronel Tom Parker , no le permitiría hacerlo (tras la muerte de Presley, Parker sería demandado por Elvis Presley Enterprises por mala gestión). [9] Dos de las Hee Haw Honeys salieron con Presley mucho antes de unirse al elenco: Linda Thompson a mediados de la década de 1970, con quien Presley tuvo una relación a largo plazo después de su divorcio de Priscilla ; y Diana Goodman poco después. [10] Charlie McCoy tocó la armónica en algunas grabaciones seleccionadas de Presley a fines de la década de 1960, Joe Babcock de Nashville Edition también cantó coros en un par de sus grabaciones en ese momento, y Nashville Edition cantó coros en la grabación de Presley de " Early Morning Rain ". [11] [12] Poco después de la muerte de Presley, su padre, Vernon Presley , hizo un cameo en el programa, junto a Thompson y Buck Owens, y rindió homenaje a su difunto hijo, destacando lo mucho que Elvis disfrutaba viendo el programa, y presentó una de sus canciones gospel favoritas, que fue interpretada por el Hee Haw Gospel Quartet. [13]
Producción
Creación
Los creadores de Hee Haw , Frank Peppiatt y John Aylesworth , eran escritores nacidos en Canadá que tenían una amplia experiencia escribiendo para programas de variedades. Inspirados por el enorme éxito previo de las comedias rurales de la década de 1960, especialmente en CBS, que incluían The Andy Griffith Show , una comedia que simpatizaba con los pueblos pequeños , seguida por The Beverly Hillbillies , Petticoat Junction y Green Acres , que parodiaban el mundo rural , Peppiatt y Aylesworth buscaron crear un programa de variedades dirigido a la misma audiencia, aunque ninguno de los dos tenía un dominio firme de la comedia rural. [14]
Los productores seleccionaron a un par de presentadores que representaban a cada lado en una división de la música country/western en ese momento: Buck Owens fue un destacado arquitecto del sonido Bakersfield con sede en California y uno de los mayores creadores de éxitos country de la década de 1960. Roy Clark , que había trabajado en Washington, DC y Las Vegas , era un incondicional de Music Row de Nashville conocido por su habilidad para mezclar música y comedia en el escenario. Tanto Clark como Owens habían sido invitados habituales en The Jimmy Dean Show durante el tiempo que Peppiatt y Aylesworth escribieron para esa serie. Peppiatt y Aylesworth trajeron a dos compañeros escritores canadienses con más experiencia en humor rural, Gordie Tapp y Don Harron ; Harron aparecería en el papel recurrente de "Charlie Farquharson", el presentador rural de la estación KORN. Los productores también contrataron a un experto en comedia rural conocido por el público rural, Archie Campbell , quien coprotagonizó y escribió muchos de los chistes y sketches, junto con Tapp, George Yanok y el comediante Jack Burns (quien había reemplazado brevemente a Don Knotts en The Andy Griffith Show ) en la primera temporada.
Escenarios
Un decorado interior de granero se utilizó como escenario principal para la mayoría de las actuaciones musicales desde el estreno del programa hasta el debut del sketch "Hee Haw Honky Tonk" a principios de la década de 1980. Posteriormente, el decorado "Hee Haw Honky Tonk" serviría como escenario principal durante el resto de la serie. Buck Owens luego comenzó a utilizar el decorado interior del granero para sus actuaciones después de que fuera reemplazado por el decorado "Hee Haw Honky Tonk" y se llamara "Buck's Place" (como un guiño a uno de los éxitos de Owens, " Sam's Place "). Otros escenarios para las actuaciones musicales a lo largo de la serie incluyeron un pajar (donde todo el elenco interpretó canciones), la sala de estar de una casa victoriana , el porche delantero y el césped de la casa de Samuel B. Sternwheeler, un molino harinero (donde Roy Clark interpretó muchas de sus canciones en temporadas anteriores) y una estación de ferrocarril , donde Buck Owens interpretó sus canciones antes de adquirir "Buck's Place".
Música
Hee Haw fue un programa de estreno en televisión comercial durante su emisión para country , bluegrass , gospel y otros estilos de música tradicional estadounidense, con cientos de actuaciones musicales de élite que fueron fundamentales para el éxito, la popularidad y el legado de la serie para una amplia audiencia de fanáticos del sur , del campo y de la música pura por igual. Aunque la música country fue el género musical principal que se presentó en el programa, las estrellas invitadas y los miembros del elenco también interpretaron música de otros géneros, como viejos éxitos del rock 'n' roll, big band y estándares del pop.
Algunos de los segmentos basados en música del programa (además de las actuaciones de las estrellas invitadas) incluyeron:
The Million Dollar Band – Esta fue una banda instrumental formada por los legendarios músicos de Nashville Chet Atkins (guitarra), Boots Randolph (saxofón), Roy Clark (guitarra), Floyd Cramer (piano), Charlie McCoy (armónica), Danny Davis (trompeta), Jethro Burns ( mandolina ), Johnny Gimble ( violín ), respaldados por una sección rítmica compuesta por los súper músicos de sesión de Nashville Willie Ackerman (batería), Henry Strzelecki (bajo) y Bobby Thompson (banjo / guitarra acústica); quienes aparecerían con frecuencia en el programa desde 1980 hasta 1988. La banda interpretaría una versión instrumental de una canción popular, y cada miembro mostraría su talento en su respectivo instrumento.
The Hee Haw Gospel Quartet – A partir de finales de la década de 1970, este grupo cantó un himno gospel justo antes del cierre del programa. La formación original estaba formada por Buck Owens (líder), Roy Clark (tenor), Grandpa Jones (barítono) y Tennessee Ernie Ford (bajo). Ford fue reemplazado más tarde por Kenny Price. En contraste con la ligereza general de Hee Haw , la actuación del Cuarteto fue tratada de manera solemne, sin risas ni aplausos del público. Jones no usó su sombrero característico durante el segmento y, con frecuencia, aparecía completamente sin su disfraz de "abuelo". En las primeras temporadas en las que apareció el Cuarteto, la miembro del elenco Lulu Roman presentaba al grupo junto con el himno que estaban a punto de interpretar. Varias de las actuaciones del Cuarteto se lanzaron como grabaciones. [1] Joe Babcock asumió el cargo de cantante principal después de que Owens dejara el programa, y Ray Burdette asumió el cargo de cantante de bajo después de la muerte de Kenny Price; Pero el Cuarteto no apareció tan a menudo a partir de ese momento. Sin embargo, el espectáculo aún cerraba con una canción gospel, si no del Cuarteto, entonces de todo el elenco, un artista gospel invitado o de la miembro del elenco Lulu Roman (una artista gospel por derecho propio). El concepto del Cuarteto se basó en el grupo de la década de 1940 Brown's Ferry Four, que grabó para King Records e incluía a Grandpa Jones, los Delmore Brothers y Merle Travis . Jones sugirió la idea a los productores del programa, con el apoyo de Clark.
The Hagers : este dúo de hermanos gemelos también interpretaba una canción cada semana en el programa. A menudo interpretaban sus propias versiones de canciones pop/rock de los años 60 y 70.
Actuaciones de los miembros del elenco : además de los presentadores Buck Owens y Roy Clark, quienes interpretaban al menos una canción cada semana, otros miembros del elenco, como Gunilla Hutton, Misty Rowe, Victoria Hallman, Grandpa Jones (a veces con su esposa Ramona ), Kenny Price, Archie Campbell, Barbi Benton, The Nashville Edition, Vicki Bird y Diana Goodman, ocasionalmente interpretaban una canción en el programa; y el programa casi siempre comenzaba con una canción interpretada por todo el elenco.
The Hee Haw Cowboy Quartet : este grupo, inspirado en el Hee Haw Gospel Quartet, duró poco, ya que se formó cerca del final de la serie. Como sugiere el nombre del grupo, el cuarteto, vestido con trajes de vaqueros , interpretaba una canción del oeste al estilo de los Sons of the Pioneers en un escenario de estilo western .
Cloggers – A lo largo de la década de 1980, varios grupos campeones de clogging aparecían frecuentemente en el programa, realizando sus rutinas de clogging.
Cantantes infantiles : durante un breve período a finales de los años 70 y principios de los 80, los niños cantantes, en su mayoría de entre 10 y 12 años, aparecían ocasionalmente en el programa interpretando una canción popular. Entre estos invitados se encontraban Kathy Kitchen (a quien presentó la estrella invitada Faron Young ), Stacy Lynn Ries y Cheryl Handy.
Lovullo también ha afirmado que el programa presentó "lo que fueron, en realidad, los primeros videos musicales". [15] Lovullo dijo que sus videos fueron conceptualizados haciendo que el personal del programa fuera a áreas rurales cercanas y filmara animales y granjeros, antes de editar el metraje para que se ajustara a la historia de una canción en particular. "El material de video fue un elemento de producción muy viable para el programa", escribió. "Proporcionó historias en imágenes para las canciones. Sin embargo, algunos de nuestros invitados sintieron que los videos desviaron la atención de sus presentaciones en vivo, que esperaban que promovieran las ventas de discos. Si tenían una canción de éxito, no querían tocarla debajo de imágenes cómicas de corral". La reacción mixta del concepto finalmente significó el final del concepto de "video" en Hee Haw . [15] Sin embargo, varias de las canciones del coanfitrión Owens, incluidas "Tall, Dark Stranger", "Big in Vegas" y "I Wouldn't Live in New York City (If They Gave Me the Whole Dang Town)", se emitieron en la serie y desde entonces se han emitido en Great American Country y CMT como parte de sus bloques de programación de música country clásica.
Liberar
Transmisión
Hee Haw se estrenó en CBS el 15 de junio de 1969, [16] como una serie de verano. El programa aprovechó las rutas rurales de su humor y los productores acordaron con la cadena que los segmentos del programa se grabaran y editaran en Nashville en la afiliada de CBS, WLAC-TV (ahora WTVF ). La cadena lo eligió como reemplazo de último momento para The Smothers Brothers Comedy Hour , un popular pero controvertido programa de variedades que había sido cancelado en medio de disputas entre los Smothers Brothers y los censores de la cadena sobre el humor de actualidad del programa. [17]
Aunque Hee Haw tuvo índices de audiencia sólidos en general (ocupó el puesto número 16 en la temporada 1970-71), CBS lo eliminó en julio de 1971 como parte de la llamada " purga rural " que canceló abruptamente todos los programas de la cadena con temas rurales, incluidos aquellos con índices de audiencia aún respetables. El éxito de programas como Hee Haw fue la fuente de una acalorada disputa en las oficinas corporativas de CBS: el vicepresidente de programación de la cadena, Michael Dann , aunque personalmente no le gustaban los programas, argumentó a favor de los índices de audiencia (que reflejan el tamaño de la audiencia), mientras que su subordinado, Fred Silverman , jefe de programación diurna, sostuvo que ciertos grupos demográficos dentro de la audiencia televisiva total (en los que Hee Haw y los demás tuvieron un desempeño deficiente) podrían atraer más dólares de publicidad. La opinión de Silverman ganó, Dann fue despedido, Silverman ascendió y CBS canceló sus programas rurales en el verano de 1971.
Sindicación
Sin desanimarse y al darse cuenta de que un factor instigador de la purga rural (la regla de acceso en horario de máxima audiencia ) había abierto una oportunidad para producciones independientes sindicadas, los productores de Hee Haw armaron un acuerdo de sindicación para el programa, que continuó aproximadamente con el mismo formato durante el resto de su emisión. La compañía de Peppiatt y Aylesworth, Yongestreet Productions (llamada así por Yonge Street , una importante vía pública en su ciudad natal de Toronto ), mantuvo la propiedad de la serie.
En su apogeo, Hee Haw competía a menudo en sindicación con The Lawrence Welk Show , un programa de ABC de larga duración que también había sido cancelado en 1971, en su caso en una purga de los programas demográficos más antiguos de la cadena. Al igual que Hee Haw , Lawrence Welk fue elegido para su sindicación en el otoño de 1971, en algunos mercados por las mismas estaciones. El éxito de los dos programas en sindicación, y las decisiones de la cadena que llevaron a sus respectivas cancelaciones, fueron la inspiración para una canción novedosa, " The Lawrence Welk-Hee Haw Counter-Revolution Polka ", interpretada por Clark; se convirtió en un éxito top 10 en la lista Billboard Hot Country Singles en el otoño de 1972.
Welk y Hee Haw también compitieron contra otro programa de nicho orientado a la música que pasó a la sindicación en 1971, Soul Train . Originalmente un programa local con sede en Chicago, el programa orientado a los negros también tuvo una larga trayectoria en la sindicación; a diferencia de cualquiera de los dos programas, Soul Train entró al mercado después de lograr el éxito a nivel local.
En 1981, Yongestreet fue adquirida por Gaylord Entertainment (mejor conocida por el Grand Ole Opry y sus negocios relacionados). [18] Reflejando la larga tendencia a la baja en la popularidad de los programas de variedades en general que había tenido lugar en la década de 1970, los índices de audiencia comenzaron a disminuir para Hee Haw alrededor de 1986. Ese año, Owens se fue como presentador, dejando a Clark para continuar con un presentador invitado famoso cada semana. La caída de los índices de audiencia continuó hasta principios de la década de 1990. En el otoño de 1991, en un intento de recuperar espectadores, atraer a una audiencia más joven y mantenerse al día con los cambios radicales en la industria de la música country de la época, el formato y el entorno del programa se sometieron a una revisión dramática. Los cambios incluyeron un nuevo título ( The Hee Haw Show ), música country más orientada al pop y el entorno de campo de maíz de granja reemplazado por un escenario de calle de ciudad y centro comercial. El primero de los nuevos episodios se emitió en enero de 1992. Los cambios alejaron a muchos de los espectadores más antiguos del programa y no lograron atraer a los espectadores más jóvenes esperados, y los índices de audiencia continuaron su descenso.
Durante el verano de 1992, se tomó la decisión de poner fin a la producción de primera emisión y, en su lugar, emitir los momentos destacados de los primeros años del programa en un programa renovado llamado Hee Haw Silver (como parte de la celebración de la temporada número 25 del programa). [notas 1] Con el nuevo formato, Clark presentó una mezcla de clips clásicos y material nuevo.
Los episodios de Hee Haw Silver también emitieron una serie de miradas retrospectivas a los artistas que habían muerto desde que actuaron en contenido destacado, como David "Stringbean" Akeman , Archie Campbell, Junior Samples y Kenny Price. Según el productor del programa, Sam Lovullo, los índices de audiencia mostraron una mejora con estas repeticiones clásicas; sin embargo, la serie finalmente se canceló en junio de 1993 al concluir su temporada 25. Hee Haw continuó apareciendo en repeticiones a lo largo de la década de 1990 y más tarde durante la década siguiente en una serie de exitosos lanzamientos en DVD de Time Life .
Repeticiones
Después de que la transmisión del programa terminó, se emitieron repeticiones en The Nashville Network desde 1993 hasta 1995. Tras la cancelación de las repeticiones en 1995, el programa resurgió un año después, para otra serie de repeticiones, que finalmente concluyó en 1997. Sus 22 años en sindicación de televisión (1971-93) estuvieron, durante sus últimos años, empatados con Soul Train con el récord del programa de televisión sindicado estadounidense de mayor duración ( Soul Train continuó hasta 2006); Hee Haw ha quedado muy por detrás de varios otros programas sindicados estadounidenses de primera emisión desde entonces.
Durante la temporada 2006-07, CMT emitió una serie de repeticiones y TV Land también reconoció la serie con un premio presentado por kd lang ; entre los asistentes estuvieron Roy Clark, Gunilla Hutton , Barbi Benton , los gemelos Hager, Linda Thompson , Misty Rowe y otros. Fue durante este punto, aproximadamente entre los años 2004 y 2007, que Time Life comenzó a vender episodios seleccionados del programa en DVD. Entre el contenido del DVD ofrecido estaba el especial del décimo aniversario de 1978 que no se había visto desde su emisión original. CMT emitió la serie esporádicamente, generalmente en franjas horarias de cementerio , y principalmente tenía los derechos para poder emitir las actuaciones musicales como parte de su biblioteca de videos musicales (como durante el bloque "Pure Vintage" en CMT Pure Country ).
Las repeticiones de Hee Haw comenzaron a emitirse en RFD-TV en septiembre de 2008, donde se emitió durante 12 años, anclando la programación de la noche del domingo de la cadena, aunque a partir de enero de 2014, un episodio se emite el sábado por la tarde y el mismo episodio se repite el domingo por la noche siguiente; esos episodios se acortaron para cumplir con el mínimo de 44 minutos. En 2011, la cadena comenzó a volver a emitir los primeros episodios de 1969 a 1970 los jueves por la noche. Ese verano, muchos de los miembros del elenco sobrevivientes, junto con varios artistas country que fueron estrellas invitadas en el programa, grabaron un especial de Country's Family Reunion , titulado Salute to the Kornfield , que se emitió en RFD-TV en enero de 2012. El especial también es parte de la serie de DVD de Country's Family Reunion . Simultáneamente con el especial se inauguró una exposición de Hee Haw , titulada Pickin' and Grinnin' , en el Centro de Historia de Oklahoma en la ciudad de Oklahoma .
Hee Haw dejó RFD-TV en 2020 y luego salió al aire en la cadena Circle operada por Grand Ole Opry . [19]
Como parte de las promociones de sus productos en DVD, Time-Life también compila y distribuye una serie de clips de media hora: The Hee Haw Collection .
Cuando Hee Haw pasó a ser sindicado, muchas estaciones transmitían el programa los sábados por la noche en la hora punta , generalmente a las 7:00 p. m. ET/PT. Pero como Hee Haw era sindicado y no estaba limitado por la programación de una red, las estaciones podían programar el programa en cualquier día u horario que consideraran conveniente.
Legado
Hee Haw sigue siendo popular entre sus fans de siempre y entre los espectadores más jóvenes que han descubierto el programa a través de lanzamientos en DVD o sus repeticiones a lo largo de los años en TNN, CMT, RFD-TV y ahora Circle TV . A pesar de la popularidad entre sus fans, el programa nunca ha sido el favorito de los críticos o revisores de televisión ; el spin-off de Hee Haw Honeys , en particular, fue citado en un artículo de TV Guide de 2002 como una de las 10 peores series de televisión de la historia .
En la cultura popular
En el episodio de la tercera temporada de Los Simpsons , " Coronel Homer ", Hee Haw es parodiado como el programa de televisión Ya Hoo !.
En al menos cuatro episodios de la serie animada de Fox Padre de Familia , cuando la trama llega a un callejón sin salida, se inserta un corte que muestra a Conway Twitty cantando una canción. La transición se hace al estilo Hee Haw y, a menudo, se utilizan imágenes reales de Twitty cantando en el programa.
Lulu Roman lanzó un nuevo álbum titulado At Last el 15 de enero de 2013. El álbum presenta versiones de Lulu de 12 clásicos y estándares, incluidas apariciones especiales de Dolly Parton , T. Graham Brown, Linda Davis y Georgette Jones (hija de George Jones y Tammy Wynette ). [21]
La serie fue referenciada en The Critic como un crossover parodia con Star Trek: The Next Generation bajo el título de Hee Haw: The Next Generation , donde los personajes de la serie Star Trek actúan como el elenco de Hee Haw .
Otros medios
Miel Hee Haw(serie spin-off)
Hee Haw produjo una serie spin-off de corta duración, Hee Haw Honeys , para la temporada de televisión 1978-79. Esta comedia musical fue protagonizada por Kathie Lee Johnson (Gifford) junto con los habituales de Hee Haw Misty Rowe , Gailard Sartain , Lulu Roman y Kenny Price como una familia propietaria de un restaurante de parada de camiones (probablemente inspirado en el sketch "Lulu's Truck Stop" en Hee Haw ). Su restaurante incluía un quiosco de música , donde los artistas country invitados interpretarían un par de sus éxitos del día, a veces pidiendo al elenco que se uniera a ellos. [22] Los miembros del elenco también interpretarían canciones ocasionalmente; y Nashville Edition, el grupo de canto de respaldo de Hee Haw , aparecía con frecuencia en el programa, interpretando a los clientes habituales del restaurante. Las estrellas invitadas notables en Honeys incluyeron, pero no se limitaron a: Loretta Lynn , The Oak Ridge Boys , Larry Gatlin , Dave & Sugar y los Kendalls . Algunas estaciones que transmitían Hee Haw transmitían un episodio de Honeys antes de Hee Haw .
Teatro Hee Haw
El Teatro Hee Haw abrió en Branson, Missouri , en 1981 y funcionó hasta 1983. Presentaba espectáculos en vivo con el elenco de la serie de televisión, así como invitados y otros talentos. El formato era similar con una temática familiar al estilo de un programa de variedades country. [23]
Adaptaciones de cómics
Charlton Comics también publicó cómics de humor basados en Hee Haw . [24] Fueron dibujados por Frank Roberge. [25]
Notas al pie
^ El programa debutó como reemplazo de mitad de temporada en junio de 1969 y, debido a esto, su primera temporada se considera que son esos primeros meses en la programación de verano. Su temporada 24 se refiere al lote de programas que se transmitieron desde enero hasta mayo de 1992, cuando se retituló The Hee Haw Show . El otoño de 1992 marcó el comienzo de la temporada 25 del programa en el aire.
Referencias
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^ "heehaw.com". Archivado desde el original el 26 de mayo de 2006.
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