Bow Wow (banda)

Bow Wow es una banda de rock japonesa formada en 1975. Originalmente compuesta por el guitarrista y vocalista Kyoji Yamamoto y Mitsuhiro Saito, el bajista Kenji Sano y el baterista Toshihiro Niimi, fue una de las primeras bandas de metal japonesas . Después de lanzar nueve álbumes de estudio, Saito se fue en 1983. La banda luego adoptó un sonido mainstream al reclutar al vocalista principal Genki Hitomi y al tecladista Rei Atsumi y cambiaron su nombre a Vow Wow . Se mudaron a Inglaterra en 1986, antes de que Sano dejara la banda al año siguiente y Yamamoto invitara al ex bajista de Whitesnake Neil Murray para reemplazarlo. Después de que Murray se fue para unirse a Black Sabbath , el bajista de estudio Mark Gould tocó en el último álbum de Vow Wow antes de que se disolvieran en 1990.

Yamamoto reformó Bow Wow en 1995 con todos los miembros nuevos, antes de convertirse en un trío cuando los miembros originales Saito y Niimi se unieron en 1998. Niimi se fue en 2015 y el grupo ahora actúa bajo el nombre de Bow Wow G2 , que se refiere a que los dos guitarristas son los únicos miembros oficiales.

Tomoaki Hokari de OK Music escribió que Bow Wow fue una de las primeras bandas japonesas en demostrar que los músicos locales podían competir con los grupos de hard rock occidentales. ^[1] En Japón, su álbum más vendido es V , que alcanzó el puesto número 12 en la lista Oricon . ^[2] A nivel internacional, su álbum más vendido es Helter Skelter , que alcanzó el puesto número 75 en la lista de álbumes del Reino Unido . ^[3]

Bow Wow fue formada en 1975 por Yoshimi Ueno, un productor de discos que buscaba crear una banda tipo ídolo como The Monkees o los Bay City Rollers . ^{[1] [4] [5]} Después de reclutar al vocalista y guitarrista Mitsuhiro Saito y al baterista Toshihiro Niimi de la banda Do T. Doll, a quien había manejado antes, el vocalista y guitarrista Kyoji Yamamoto y el bajista Kenji Sano fueron reclutados de la Escuela de Música Yamaha y Bow Wow se formó oficialmente. ^{[6] [7]} Hokari escribió que, una vez que el virtuoso de la guitarra de 19 años Yamamoto se unió y fue elegido para cantar en inglés, el concepto de ídolo se abandonó en gran medida a favor de la autenticidad. ^[1] El propio Niimi declaró que si Yamamoto no se hubiera unido, nunca se habrían convertido en una banda de hard rock . ^[6]

Firmaron rápidamente con Victor y usaron el dinero para comprar un camión que pudiera funcionar como escenario, lo que les valió entrevistas con muchas revistas y programas de televisión. ^{[5] [8]} Bow Wow lanzó su álbum debut homónimo en 1976. ^[8] Yamamoto recordó que cuando se unió, le dijo al productor que era guitarrista y no cantante, pero durante la grabación alguien le sugirió que cantara en inglés y él lo aceptó. ^[9] En 1977, abrieron para Aerosmith y Kiss en sus giras japonesas y lanzaron dos álbumes más, Signal Fire y Charge . ^[8]

Según Eduardo Rivadavia de AllMusic , sus siguientes discos fueron criticados por críticos y fanáticos por ser musicalmente dispares, alejarse de sus raíces de hard rock y sufrir de valores de producción pobres. ^[10] El propio Yamamoto ha descrito los tres álbumes consecutivos, Guarantee (1978), Glorious Road y Telephone (ambos de 1980), como la "era pop" de la banda. ^[9] Señaló que Saito fue el vocalista principal en los dos primeros, pero se hizo cargo de las tareas vocales nuevamente en Telephone , donde buscó fusionar el pop con el rock. ^[9] Para Telephone, la banda cambió de sello discográfico a Sounds Marketing System y trabajó con el productor Touru Yazawa, quien había producido al grupo de folk rock Alice.

Bow Wow siguió con Hard Dog en 1981, que devolvió a la banda a un acto de hard rock respetable. En 1982, cambiaron de sello nuevamente a VAP y lanzaron Asian Volcano y Warning from Stardust . La banda también actuó en el Festival de Jazz de Montreux de ese año en Suiza y en el Festival de Reading en Inglaterra . ^[8] Al año siguiente, realizaron una gira con Hanoi Rocks por todo el Reino Unido ^[1] y realizaron su último concierto en Nakano Sun Plaza el 21 de noviembre de 1983. Que fue el último con Saito, quien se fue para unirse a ARB .

En 1984, a los tres miembros restantes se les unieron el vocalista Genki Hitomi y el tecladista Rei Atsumi, esto resultó en un sonido más comercial y la banda decidió que era necesario un cambio de nombre. ^[11] Ahora llamado Vow Wow, el grupo produjo Beat of Metal Motion (1984) antes de firmar con Toshiba EMI para Cyclone (1985) y mudarse a Inglaterra en 1986. Después de lanzar el álbum III ese año, se encontraron sin bajista cuando Kenji Sano regresó a Japón por razones personales en mayo de 1987. Más tarde se retiró de la música por completo. ^[12] La banda envió a otro bajista japonés a Inglaterra para una audición, pero no funcionó. ^[12] Uno de los miembros sugirió entonces a Yamamoto que llamara a Neil Murray , quien recientemente había dejado Whitesnake y a quien él y Niimi conocían por trabajar en el segundo álbum de Phenomena . ^{[7] [12]} Después de una sesión de improvisación, Murray aceptó tocar en su próximo álbum y, más tarde, en una gira por Japón. ^[12] Aunque, Murray más tarde declararía que nunca se convirtió en miembro de pleno derecho. ^[13] Vow Wow luego comenzó a grabar el álbum V (1987) en Ibiza , con el productor Kit Woolven ( Thin Lizzy , David Bowie ) y el coproductor John Wetton , quien escribió la letra del exitoso sencillo del álbum "Don't Leave Me Now". Tommy Vance les pidió que crearan los jingles para su programa de radio británico, Friday Rock Show . ^[13] Después de lanzar Vibe (1988), que incluía el himno de hard rock "Rock Me Now", la banda regresó a Japón para una gira nacional. Aunque experimentó un éxito comercial, Hitomi quería permanecer en Japón para comenzar una familia. Vow Wow grabó lo que sería su último álbum, Helter Skelter (1989), que fue manejado por Tony Taverner ( Gipsy Kings ) y fue, como lo expresó Rivadavia, una "nueva secuencia, reempaquetado y reedición" de Vibe . ^[14] Después del álbum, Atsumi se unió a RC Succession para una gira en vivo y Murray se convirtió en miembro de Black Sabbath . Según Yamamoto, Murray le dijo que tenía que dejar Vow Wow porque Cozy Powell insistía en que se uniera a Black Sabbath y el bajista no podía decirle que no a su amigo cercano. ^[12]

Poco después, los productores Nick Griffiths ( Queen , Paul McCartney ) y Bob Ezrin ( Kiss , Pink Floyd ) solicitaron crear un álbum con Vow Wow. La banda se reagrupó en Los Ángeles y utilizó al bajista de estudio estadounidense Mark Gould para su álbum final, Mountain Top . ^[12] Vow Wow se disolvió después de un concierto el 28 de mayo de 1990 en el Nippon Budokan . Yamamoto dijo más tarde que la banda había pensado que podrían firmar con un sello discográfico estadounidense, pero cuando eso no sucedió, "perdimos nuestro objetivo y luego comenzamos a frustrarnos y nuestras relaciones colapsaron. Fue triste, pero 1990 fue un mal año para las bandas de hard rock. La escena del hard rock y el heavy metal estaba en declive". ^{[13] Hitomi se convirtió en profesora} de inglés de secundaria , mientras que los otros miembros continuaron cada uno con su carrera musical por separado. Yamamoto formó el trío Wild Flag en 1991. ^[12] Niimi formó las bandas Lance of Thrill y The Slut Banks. ^[6]

En mayo de 1995, Yamamoto reformó Bow Wow con todos los miembros nuevos. ^[11] Tuvieron varios lanzamientos hasta disolverse en marzo de 1997. Sin embargo, Bow Wow se convirtió en un trío en 1998 cuando los miembros originales Mitsuhiro Saito y Toshihiro Niimi se unieron a Yamamoto y lanzaron el álbum Back . ^{[1] [15]} Fue seguido por Beyond (2000), Another Place (2001) y What's Going On? (2002). En agosto de 2003 se presentaron en Daegu , Corea del Sur en el OK! Crazy!! World Rock Festival. Bow Wow lanzó Era , su álbum más reciente hasta la fecha, en 2005. ^[9]

Genki Hitomi y Rei Atsumi se reunieron con Yamamoto y Niimi para un concierto de reunión de Vow Wow el 25 de diciembre de 2009, y para dos shows con entradas agotadas el año siguiente el 25 y 26 de diciembre de 2010. ^[11] Bow Wow lanzó el sencillo "King or Queen" en 2014. Niimi dejó Bow Wow en 2015 y el grupo ahora se presenta esporádicamente bajo el nombre de Bow Wow G2, que se refiere a los dos guitarristas, Yamamoto y Saito, siendo los únicos miembros oficiales. ^[16] En agosto de 2016, Bow Wow G2 realizó un concierto por el 40 aniversario de la banda, que luego fue lanzado en video casero. ^[16] Tres años después de su última actuación en 2018, el dúo celebró un concierto por su 45 aniversario el 26 de septiembre de 2021 en Ebisu Garden Hall, donde recrearon la lista de canciones del álbum en vivo de Bow Wow de 1978, Super Live . ^[17] El 1 de junio de 2023, Yamamoto anunció que Niimi había muerto de cáncer el 27 de mayo. ^[18] Habiéndose sentido mal desde principios de mes, el baterista fue ingresado en un hospital el 6 de mayo después de que le diagnosticaran cáncer en etapa IV que había hecho metástasis en todo su cuerpo. ^[18] Niimi murió a las 7:38 pm del 27 de mayo, a la edad de 66 años. ^[18]

Yamamoto, Hitomi y Atsumi se reunieron como Vow Wow para dos conciertos en el Club Citta el 29 y 30 de junio de 2024, para celebrar el 40 aniversario de su primer álbum y rendir homenaje a Niimi. ^[19] Hitomi anunció que regresaría a las actividades musicales profesionales durante la segunda noche, y Yamamoto luego especuló que a cada miembro le gustaría actuar como Vow Wow al menos una vez al año. ^[20] Bow Wow se presentó en el Time to Rock Festival en Knislinge , Suecia, el 7 de julio de 2024. ^{[21] [22]} Vow Wow tiene programado realizar dos conciertos en el Tokyo Dome City Hall el 8 y 9 de enero de 2025. ^[23]

Bow Wow fue una de las primeras bandas de metal japonesas . Tomoaki Hokari de OK Music escribió que fueron uno de los actos que demostraron que los músicos nacionales podían competir con los actos de hard rock occidentales. ^[1] Escribiendo para Rolling Stone Japan , Daisuke Kawasaki clasificó a Warning from Stardust en el puesto 23 en una lista de 2007 de los "100 mejores álbumes de rock japonés de todos los tiempos". ^[24] La canción principal de Signal Fire fue nombrada la 28.ª mejor instrumental de guitarra por la revista Young Guitar en 2019. ^[25] Lars Ulrich es fan de Bow Wow y solía hacer versiones de sus canciones con Metallica antes de que hicieran su debut. ^[11] El guitarrista de X Japan, Hide, admiraba a Yamamoto y Saito, y tocaba la guitarra estilo Mockingbird porque Saito la usaba. ^{[26] [27]} La ​​revista Rhythm & Drums escribió que Niimi influyó en los bateristas posteriores, incluso al ser pionero en el uso de alfombrillas de goma debajo de las baterías. ^[6] Kouichi de Laputa es fan de la banda e hizo versiones de sus canciones mientras estaba en la escuela secundaria. ^{[28] [29]}

• Kyoji Yamamoto (山本恭司) : voz principal (1975–1983, 1998–presente), guitarra (1975–1983, 1995–1997, 1998–presente)
• Mitsuhiro Saito (斉藤光浩) - guitarra, voz (1975-1983, 1998-presente)
• Shinji Matsumoto (松本慎二) – bajo (2016–presente, miembro de apoyo)
• Masanori "Cherry" Koyanagi (小柳昌法) - batería (2016-presente, miembro de apoyo)

• Kenji Sano (佐野賢二) - bajo, coros (1975-1983)
• Tetsuya Horie (堀江哲也) - voz principal (1995-1997)
• Hiroshi Yaegashi (八重樫浩士) - guitarra (1995-1997)
• Shotaro Mitsuzono (満園庄太郎) - bajo (1995-1997)
• Eiji Mitsuzono (満園英二) - batería (1995-1996)
• Toshihiro Niimi (新美俊宏) - batería (1975–1983, 1996–1997, 1998–2015, murió en 2023)
• Daisuke Kitsuwa – bajo (1998–2015, miembro de apoyo)

• Genki Hitomi (人見元基) - voz principal (1984-1990, 2009, 2010, 2024)
• Kyoji Yamamoto – guitarra, coros (1984–1990, 2009, 2010, 2024)
• Rei Atsumi (厚見玲衣) – teclados , sintetizadores, keytar, piano, coros (1984–1990, 2009, 2010, 2024)
• Toshimi Nagai (永井敏己) - bajo (2024, miembro de apoyo)
• Atsuo Okamoto (岡本郭男) - batería (2024, miembro de apoyo)

• Kenji Sano – bajo, coros (1984–1987)
• Neil Murray – bajo, coros (1987–1990)
• Mark Gould – bajo, coros (1990)
• Toshihiro Niimi – batería (1984–1990, 2009, 2010, falleció en 2023)

• "Sube el volumen" (1976)
• "Todavía" (1977)
• "Sabishii Yuugi (1978)
• "Hoshii no wa Omae Dake" (1979)
• "Canción de amor Wasurekaketeta" (1980)
• "Tren lluvioso" (1980)
• "Sigue rockeando" (1980)
• "Soldado en el espacio" (1980)
• "Todo va a estar bien" (1981)
• "Llévame lejos" (1982)
• "Para siempre" (1983)
• "Eres mía" (1983)
• "Una última vez" (2002)
• "Rey o reina" (2014)

• El guau (1979)
• Lugar 1976-1983 (1986)
• El decenio del Bow Wow II (2008)
• XXXV (2011)

• El imperio vivo (2003)
• Explosión en vivo 1999 (2003)
• 22/03/2003 En vivo (2003)
• Rock hacia el futuro 2002 Bow Wow vs XYZ→A (2003)
• Súper vivo 2004 (2005)
• Súper vivo 2005 (2006)
• Súper vivo 2006 (2007)
• Súper vivo 2007 (2008)
• Súper vivo 2009 (2010)
• Súper en vivo 2011 (2012)
• Bow Wow G2 en vivo en Tokio (2017)

Cada VHS fue reeditado en DVD el 14 de junio de 2006.

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