Verde (álbum REM)

Verde
Álbum de estudio de movimiento rápido del ojo
Liberado	7 de noviembre de 1988 ( 07-11-1988 )
Grabado	Mayo-septiembre de 1988
Estudio	Ardiente ( Memphis ) Bearsville ( Woodstock )
Género	Rock experimental [1]
Longitud	41:01​​
Etiqueta	Warner Bros.
Productor	Scott Litt movimiento rápido del ojo
Cronología REM
Epónimo (1988) Verde (1988) Pantalla pop (1990)
Solteros de Green
" Orange Crush " Fecha de lanzamiento: diciembre de 1988 " Stand " Fecha de lanzamiento: enero de 1989 " Pop Song 89 " Fecha de lanzamiento: mayo de 1989 " Get Up " Fecha de lanzamiento: septiembre de 1989
Portada promocional verde
Las copias promocionales de Green venían en un estuche de tela con una tapa grabada . Los colores oscuros y la textura tenían como objetivo ir con el mensaje ambientalista del álbum.

Green es el sexto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense REM , lanzado el 7 de noviembre de 1988 por Warner Bros. Records . El segundo álbum producido por la banda y Scott Litt , continuó explorando temas políticos tanto en sus letras como en su empaque. La banda experimentó en el álbum, escribiendo canciones de rock en tonos mayores e incorporando nuevos instrumentos a su sonido, incluida la mandolina , además de cambiar sus instrumentos originales en otras canciones.

Tras su lanzamiento, Green fue un éxito comercial y de crítica. Para promocionarlo , la banda se embarcó en una gira mundial de 11 meses y lanzó cuatro sencillos del álbum: « Orange Crush », « Stand », « Pop Song 89 » y « Get Up ».

Con el lanzamiento de Document en 1987, REM cumplió su contrato con IRS Records . Frustrados porque sus discos no tenían una distribución satisfactoria en el extranjero, a principios de 1988 la banda le dijo al director de IRS, Jay Boberg, que dejaba el sello. ^[2] El guitarrista Peter Buck también explicó que su grupo sentía que IRS los estaba presionando para vender bien, pero sentía que el distribuidor de IRS, MCA Records, no consideraba al conjunto una prioridad. ^[3] La gerencia de REM luego se acercó a todas las compañías discográficas que expresaron interés en la banda. ^[4] Aunque otros sellos ofrecieron más dinero, REM finalmente firmó un acuerdo con Warner Bros. Records, supuestamente entre $ 6 millones y $ 12 millones, debido a la garantía de la compañía de total libertad creativa. ^[5] A la luz de su mudanza a un sello importante, la banda se puso a la defensiva en las entrevistas contra las acusaciones de algunos fanáticos que afirmaban que se estaba vendiendo . ^[6]

REM comenzó el proceso del álbum grabando demos en el estudio de grabación de sonido subterráneo de Robbie Collins en Athens, Georgia, en febrero de 1988. Bill Berry , Peter Buck y Mike Mills grabaron las pistas básicas en dos configuraciones: (1) batería, guitarra y bajo, y (2) percusión, mandolina y acordeón. Las demos fueron mezcladas por Robbie Collins, Buren Fowler (técnico de guitarra de Peter Buck y más tarde miembro de Drivin N Cryin ) y David LaBruyere (más tarde bajista de Vic Varney, Michelle Malone y John Mayer) y presentadas a la gerencia de REM. Michael Stipe usó estas grabaciones para sus arreglos vocales. Algunas de estas demos, incluidas "Title", "Great Big", "Larry Graham" y "The Last REM Song", nunca se han lanzado comercialmente. La demo "Larry Graham" recibió su nombre por el bajista de Sly and the Family Stone , Larry Graham , que era famoso por su estilo de slap-bass. "Larry Graham" tiene muchas similitudes musicales con " Radio Song ", la canción que abre el álbum Out of Time . "Title" era una canción más antigua que había sido demoeada para Document el año anterior y que se tocó a menudo en el Work Tour. "Title" es la única canción inédita de estas sesiones de demostración que se sabe que tiene voces grabadas.

Tan solo un mes después de firmar con Warner Bros., la banda grabó las pistas básicas de Green en el Estudio A de Ardent Studios en Memphis, Tennessee, del 24 de mayo al 5 de julio de 1988, con Scott Litt como productor. La grabación y la mezcla se reanudaron más tarde ese mes en Bearsville Sound Studios en Bearsville, Nueva York. Se grabaron tres canciones inéditas en Bearsville, entre ellas "Carnival" y dos canciones sin título. "The Wrong Child" se grabó y mezcló bajo el título provisional "Mozart". Las sesiones en Bearsville continuaron hasta el 3 de septiembre de 1988, apenas dos meses antes del lanzamiento de Green .

Green marca el abandono del estilo pop y rock universitario de los álbumes anteriores de la banda. ^[7] En una entrevista de 1988, Peter Buck describió a Green como un álbum que no presentaba ninguna canción típica de REM. Describiendo la producción estándar de la banda como "Cosas de rock semifolk-rock en tono menor, de medio tiempo, enigmáticas", el guitarrista señaló que para Green , "escribimos canciones de rock en tono mayor e intercambiamos instrumentos". ^[8] El cantante Michael Stipe habría dicho a sus compañeros de banda que "no escribieran más canciones tipo REM". El bajista Mike Mills argumentó que Green era un disco experimental , lo que resultó en un álbum que era "casual, un poco disperso". El biógrafo de la banda, David Buckley, escribió: "[Sonoramente, Green está por todas partes, el resultado es un álbum fascinantemente ecléctico en lugar de un movimiento artístico unificado hacia adelante". ^[1] En una reseña de RTÉ de la edición del 25.° aniversario del álbum, REM afirmó que el álbum estaba lleno de "grandes y tontas canciones pop chicle ". ^[7]

Green fue concebido como un álbum en el que una cara presentaría canciones eléctricas y la otra, material acústico, pero el plan no se concretó debido a la falta de canciones acústicas consideradas aptas para su lanzamiento. David Buckley destacó tres vertientes musicales principales en Green : "canciones pop irónicas" como "Stand" y "Pop Song 89", temas más contundentes como "Orange Crush" y "Turn You Inside-Out", y "números acústicos pastorales" en los que Peter Buck tocaba la mandolina , con la pista 11 señalada como una anomalía. Buck se había aficionado a tocar música acústica con sus amigos en ese período, y por eso compró una "mandolina-lira italiana de forma extraña" en 1987; tocaría el instrumento en tres de las pistas de Green . A partir de este período, REM intercambiaría instrumentos entre los miembros, y en Green el grupo también incorporó el acordeón , el violonchelo y la guitarra lap steel . ^[9]

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La portada fue pintada por el pintor minimalista de Nueva York Jon McCafferty. Las copias promocionales del álbum se presentaron en un Digipack de color malva cubierto de tela , con el título y el artista grabados en bajorrelieve y un número "4" grabado en relieve sobre ambas "R". El color y la textura están hechos para imitar la corteza de los árboles .

Las prensas originales de las cubiertas del álbum y de la cinta de casete tenían el número 4 barnizado sobre la R tanto en "Green" como en "REM". A cambio, "R. Stand" aparece en lugar de "4. Stand" en la lista de canciones de la contraportada. Supuestamente, esto fue producto de un error de mecanografía temprano: debido a que "4" es un número muy cercano a "R" en el teclado, "Green" alguna vez se escribió mal "G4een", y el error se adoptó de esta manera. El álbum fue el primero de la banda en presentar letras impresas, aunque solo apareció la letra de "World Leader Pretend".

Green es el primer álbum de REM que también se lanzó en una versión de edición especial, aunque solo se lanzó como un CD promocional. REM continuaría creando una versión de edición especial de cada álbum posterior que lanzaron, con la excepción de su último álbum de estudio, Collapse into Now de 2011 .

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[10]
Tribuna de Chicago	[11]
Semanal de entretenimiento	B+ [12]
Los Angeles Times	[13]
NME	9/10 [14]
Horca	8,4/10 [15]
Q	[16]
Piedra rodante	[17]
Sin cortar	9/10 [18]
La voz del pueblo	B+ [19]

Green fue lanzado el 7 de noviembre de 1988 en el Reino Unido y al día siguiente en los Estados Unidos. REM eligió la fecha de lanzamiento estadounidense para que coincidiera con las elecciones presidenciales de 1988 y utilizó su creciente perfil durante el período para criticar al candidato republicano George HW Bush mientras elogiaba al candidato demócrata Michael Dukakis . ^[20] Con una cálida reacción crítica y la conversión de muchos nuevos fanáticos, Green finalmente se convirtió en doble platino en los EE. UU., alcanzando el puesto número 12, y alcanzó el puesto número 27 en el Reino Unido. "Orange Crush" se convirtió en el primer sencillo número uno estadounidense de REM en las listas Mainstream y Modern Rock Tracks . Fue el primer álbum de oro de la banda en el Reino Unido, lo que lo convirtió en el gran avance europeo del cuarteto. "Lo que me encanta de este álbum son las letras inmensamente improbables", comentó Neil Hannon , líder de The Divine Comedy , "y, en la mandolina de 'You Are The Everything' y 'The Wrong Child', tiene un poco de lo que viene después , pero de una manera mucho más pura. Es tan pequeño e intenso que es asombroso". ^[21] El crítico de Village Voice, Robert Christgau, elogió la primera mitad del álbum, calificándola de "emocionante, divertida, seria, elegíaca", mientras que criticó la segunda mitad por su "poesía dudosa y ritmos pesados". ^[19]

Algunos casetes promocionales del álbum, que datan de septiembre de 1988, contienen mezclas alternativas de "World Leader Pretend" (con una introducción diferente), "Turn You Inside-Out" (con un final diferente) y la undécima pista sin título (mezcla de batería diferente). Todas estas mezclas son inéditas.

La banda realizó una extensa gira para promocionar el álbum a lo largo de 1989, antes de comenzar a trabajar en Out of Time de 1991. Green vendió cuatro millones de copias en todo el mundo. ^[22]

REM promovió el álbum con su gira más grande y visualmente desarrollada hasta la fecha, con retroproyecciones y películas de arte que se proyectaban en el escenario. ^[23] La gira fue mucho más grande en alcance que la gira "Work" que promovió el álbum anterior. Esto fue especialmente cierto en lugares fuera de los Estados Unidos debido a la capacidad de Warner Bros. Records para comercializar la banda en el extranjero. En la última noche de la gira de 11 meses para apoyar a Green , en el Fox Theater, en Atlanta, Georgia, la banda interpretó su primer álbum de larga duración, Murmur , en orden, de principio a fin, seguido de Green, en orden, de principio a fin. La noche concluyó con un set de bis realizado por Microwave & the Melons, el equipo de gira liderado por el técnico de guitarra Mark "Microwave" Mytrowitz. Marcó la única presentación en vivo de "The Wrong Child", y una de las pocas presentaciones en vivo de "Hairshirt". Después de la gira de Green , los miembros de la banda decidieron extraoficialmente tomarse el año siguiente libre, el primer descanso prolongado en la carrera del grupo. ^[24]

Algunas canciones de Green —como "Pop Song 89" y "Orange Crush"— habían aparecido ocasionalmente en la gira "Work" de 1987. Aunque las letras eran embrionarias, las melodías y los arreglos eran similares a los que aparecieron en el disco terminado. De manera similar, la banda comenzó a tocar versiones de "Low" y "Belong" en la última parte de la gira de Green, las cuales aparecerían en su siguiente álbum Out of Time .

Partes de la gira serían filmadas para el primer álbum de video en vivo de la banda, Tourfilm .

El álbum fue remasterizado en 2013 para su 25.° aniversario, agregando el álbum extra en vivo Live in Greensboro 1989 de Rhino Records ; fue lanzado el 14 de mayo. ^[25] Además, el EP Live in Greensboro EP fue lanzado el 20 de abril como promoción para el Record Store Day .

El cantante y guitarrista de Nirvana , Kurt Cobain, lo incluyó en su lista de los 50 mejores álbumes de todos los tiempos. ^[26] En 1989, Sounds clasificó el álbum en el puesto número 62 en su lista de "Los 80 mejores álbumes de los años 80". ^{[ cita requerida ]} En 1993, The Times clasificó el álbum en el puesto número 70 en su lista de "Los 100 mejores álbumes de todos los tiempos". ^[27] En 2013, NME lo clasificó en el puesto número 274 en su lista de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos ". ^{[ cita requerida ]}

Todas las canciones escritas por Bill Berry , Peter Buck , Mike Mills y Michael Stipe .

Lado uno – “Lado del aire”

1. " Canción pop 89 " – 3:04
2. " Levántate " – 2:39
3. “Tú eres el todo” – 3:41
4. " De pie " – 3:10
5. “Falsificación de líder mundial” – 4:17
6. “El niño equivocado” – 3:36

Lado dos – “Lado metal”

1. " Aplastamiento de naranja " – 3:51
2. " Te voltea por dentro y por fuera " – 4:16
3. "Camisa de pelo" – 3:55
4. "Recuerdo California" – 4:59
5. “Sin título” – 3:10

Notas

• La pista 4 ("Stand") aparece en el álbum como pista "R".
• La pista 11, que no aparece en la contraportada ni tiene nombre en el disco, está protegida por derechos de autor bajo el título "11". ^[28] Aparece en la versión de descarga digital de la edición del 25.º aniversario simplemente como "Sin título". Una versión instrumental extendida publicada como lado B en ciertas ediciones de "Stand" se titula "(The Eleventh Untitled Song)"

movimiento rápido del ojo

• Bill Berry  : batería, percusión, coros y bajo en "You Are the Everything", "The Wrong Child" y "Hairshirt"
• Peter Buck  – guitarra, mandolina , batería en “Untitled”
• Mike Mills  – bajo, teclados, acordeón , coros
• Michael Stipe  – voz

Músicos adicionales

• Bucky Baxter  – pedal steel guitar en “World Leader Pretend”
• Keith LeBlanc  – percusión en “Turn You Inside-Out”
• Jane Scarpantoni  – violonchelo en “World Leader Pretend”

Producción

• Bill Berry – producción
• Peter Buck – producción
• Thom Cadley – ingeniería (Bearsville)
• Jem Cohen  – fotografía
• George Cowan – ingeniería (Bearsville)
• Jay Healy – ingeniería
• Tom Laune - ingeniería (ardiente)
• Scott Litt  – producción, ingeniería
• Bob Ludwig  – masterización , en Masterdisk, Nueva York , Nueva York, Estados Unidos
• Jon McCafferty – embalaje y fotografía
• Mike Mills – producción
• Frank Olinsky y Manhattan Design: embalaje
• Michael Stipe – producción, embalaje y fotografía
• Michael Tighe – fotografía

En 2005, Warner Bros. Records publicó una edición ampliada de dos discos de Green que incluye un CD, un disco DVD-Audio que contiene una mezcla de sonido envolvente de 5.1 canales de Elliot Scheiner , letras y el folleto original del CD con notas ampliadas.

Verde

Nota

• †† Edición del 25º aniversario, con disco extra

Conjuntos de cajas

Obras citadas

• Black, Johnny. Revelación: La historia de REM Backbeat, 2004. ISBN 0-87930-776-5 
• Buckley, David. REM: Ficción: una biografía alternativa . Virgin, 2002. ISBN 1-85227-927-3 
• Fletcher, Tony. Observaciones rehechas: La historia de REM Omnibus, 2002. ISBN 0-7119-9113-8 . 
• Platt, John (editor). The REM Companion: Two Decades of Commentary (El compañero de REM: dos décadas de comentarios) . Schirmer, 1998. ISBN 0-02-864935-4 

• Green ( Adobe Flash ) en Radio3Net (copia transmitida donde exista licencia)
• REMHQ en verde
• Verde en AllMusic (edición DVD-Audio)
• Green en MusicBrainz (lista de lanzamientos)