El Libro de Mormón: grabación del elenco original de Broadway | |
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Grabación del reparto por | |
Liberado | 17 de mayo de 2011 |
Grabado | 21, 22 y 28 de marzo de 2011 en MSR Studios (Estudio A), (Nueva York) |
Género | Canciones musicales , comedia musical |
Longitud | 67:54 |
Etiqueta | Registros de Ghostlight |
Productor | Stephen Oremus , Trey Parker , Robert Lopez , Matt Stone , Anne Garefino , Scott Rudin y Kurt Deutsch ( ejecutivo ) . |
The Book of Mormon: Original Broadway Cast Recording contiene las canciones del musical estadounidense The Book of Mormon , con música, letras y libreto de Trey Parker, Robert Lopez y Matt Stone. Fue grabado por el elenco original de Broadway del musical y lanzado el 17 de mayo de 2011 en tiendas digitales. El álbum tuvo un lanzamiento físico el 7 de junio de 2011, en un paquete de lujo con notas de portada proporcionadas por el excrítico de teatro de The New York Times Frank Rich , así como letras completas y una sinopsis del musical. The Book of Mormon fue nombrado mejor álbum de teatro musical en los Premios Grammy de 2012. [ 1]
Parker, Lopez y Stone escribieron el musical progresivamente durante un período de seis años, a partir de 2004. La grabación del álbum se llevó a cabo durante tres días, con la orquesta grabando para uno y el elenco grabando para otro. Stephen Oremus , Parker, Lopez y Stone fueron los principales productores del álbum. La grabación del elenco original de El Libro de Mormón se grabó en MSR Studios , Studio A en la ciudad de Nueva York. El disco ha recibido críticas positivas.
La grabación recibió un éxito comercial sustancial después de que su lanzamiento digital inicial rompiera los récords de iTunes Store y el álbum posterior tuvo un debut relativamente fuerte en la lista Billboard 200 de EE. UU . Después del éxito del programa en los Premios Tony de 2011 y una campaña de marketing agresiva, la grabación se disparó al número 3 en la lista y se convirtió en el álbum de elenco de Broadway con mejor clasificación en más de cuatro décadas. Se lanzó una versión de vinilo de dos LP en noviembre de 2016. [2]
La grabación del elenco de The Book of Mormon se realizó el 21, 22 y 28 de marzo de 2011. [3] Las dos primeras fechas fueron poco antes de la inauguración oficial del programa y la última fue días después. [4] El disco se grabó en el Estudio A en MSR Studios (anteriormente Right Track Recording ) en la ciudad de Nueva York. Los creadores del programa, Trey Parker, Matt Stone y Robert Lopez, actuaron como productores del álbum, al igual que los productores de The Book of Mormon, Anne Garefino y Scott Rudin . Además, Stephen Oremus (director musical de Wicked ) y Kurt Deutsch (cofundador de Sh-K-Boom Records , propietario de Ghostlight Records) también actuaron como productor y productor ejecutivo, respectivamente. [3]
Debido a los cronogramas de pago impuestos por las reglas sindicales, las grabaciones de los elencos de Broadway se graban tradicionalmente en un solo día de 15 horas, con todos los instrumentos y voces grabados juntos. Además de reducir los costos, este enfoque permite a los cantantes controlar el ritmo de las canciones. Pero según Frank Filipetti, quien grabó y mezcló el álbum, [3] los complejos arreglos vocales de The Book of Mormon exigían una estrategia diferente en la que las pistas instrumentales se grababan primero, seguidas de un día separado dedicado al elenco. Filipetti dijo que los arreglos tenían "partes vocales dentro de partes vocales dentro de partes vocales. Intentar hacer todo eso con los cantantes principales, la sección rítmica, la orquesta, todo en dos o tres tomas en una sesión de todo el día no iba a funcionar". Agradeció a Oremus y al baterista Sean McDaniel por ser capaces de anticipar el fraseo de los cantantes. Otros desafíos de mezcla incluyeron "crear suficiente aire y claridad para todos los vocalistas mientras se mantiene la vitalidad de los arreglos orquestales [de López]", así como lidiar con la amplia gama de estilos musicales de la partitura. [5]
Oremus y López estuvieron muy involucrados en la grabación de la orquesta, mientras que Stone y Parker se involucraron más en la sesión vocal. Según Filipetti, su principal preocupación era asegurarse de que los chistes se entendieran. El álbum se grabó en Pro Tools, lo que permitió que varias pistas de grabaciones estuvieran presentes en el corte final. La mezcla y masterización se realizaron en abril en el estudio de Filipetti en West Nyack, Nueva York . El álbum fue masterizado por Scott Hull . [6] Filipetti configuró Source Connect para permitir que los productores principales (Oremus, López, Parker y Stone) escucharan la sesión en tiempo real desde Manhattan, con Skype proporcionando una conexión de audio/video entre las dos ubicaciones. [5]
Todas las pistas están escritas por Trey Parker , Robert Lopez y Matt Stone.
No. | Título | Artista(s) | Longitud |
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1. | "¡Hola!" | Andrew Rannells , Josh Gad , Rory O'Malley , Scott Barnhardt, Justin Bohon, Kevin Duda, Clark Johnsen, Benjamin Schrader, Brian Sears, Jason Michael Snow y Lewis Cleale | 2:51 |
2. | "De dos en dos" | Andrew Rannells, Josh Gad, Rory O'Malley, Scott Barnhardt, Justin Bohon, Kevin Duda, Clark Johnsen, Benjamin Schrader, Brian Sears, Jason Michael Snow y Lewis Cleale | 4:30 |
3. | "Tú y yo (pero sobre todo yo)" | Andrew Rannells y Josh Gad | 2:41 |
4. | "Hasa Diga Eebowai" | Michael Potts, Andrew Rannells, Josh Gad, Michael James Scott, Lawrence Stallings, Rema Webb, Maia Nkenge Wilson, Tommar Wilson, Darlesia Cearcy, John Eric Parker, Ta'Rea Campbell, Tyson Jennette y Brian Tyree Henry | 4:23 |
5. | "Apágalo" | Rory O'Malley, Andrew Rannells, Josh Gad, Scott Barnhardt, Justin Bohon, Kevin Duda, Clark Johnsen, Benjamin Schrader, Brian Sears y Jason Michael Snow | 5:00 |
6. | "Estoy aquí para ti" | Andrew Rannells y Josh Gad | 2:02 |
7. | "El profeta americano" | Andrew Rannells, Josh Gad, Rory O'Malley, Scott Barnhardt, Justin Bohon, Kevin Duda, Clark Johnsen, Benjamin Schrader, Brian Sears, Jason Michael Snow, Lewis Cleale, Jared Gertner , Graham Bowen, Nick Spangler y Michael James Scott | 6:12 |
8. | "Sal Tlay Ka Siti" | Nikki M. James | 3:38 |
9. | "Sé un hombre" | Josh Gad, Compañía | 4:02 |
10. | "Inventando las cosas de nuevo" | Josh Gad, Lewis Cleale, Nikki M. James, Rory O'Malley, Scott Barnhardt, Asmeret Gebremichael, John Eric Parker, Michael James Scott, Brian Sears, Rema Webb, Conjunto | 4:16 |
11. | "El espeluznante sueño del infierno mormón" | Benjamin Schrader, Kevin Duda, Brian Tyree Henry, Maia Nkenge Wilson, Lewis Cleale, Andrew Rannells, Michael Potts, Conjunto | 4:28 |
12. | "Yo creo" | Andrew Rannells, Conjunto | 4:42 |
13. | "Bautízame" | Josh Gad y Nikki M. James | 4:15 |
14. | "Yo soy África" | Rory O'Malley, Scott Barnhardt, Justin Bohon, Kevin Duda, Josh Gad, Clark Johnsen, Benjamin Schrader, Brian Sears y Jason Michael Snow | 2:21 |
15. | "José Smith, el Moisés americano" | Nikki M. James, Michael Potts, Michael James Scott, Lawrence Stallings, Rema Webb, Maia Nkenge Wilson, Tommar Wilson, Darlesia Cearcy, John Eric Parker, Ta'Rea Campbell, Tyson Jennette y Brian Tyree Henry | 6:12 |
16. | "Mañana es un último día" | Andrew Rannells, Josh Gad, Nikki M. James, Compañía | 6:02 |
En las notas de la grabación, Frank Rich escribió que The Book of Mormon "sigue escrupulosamente el antiguo testamento de Broadway alrededor de 1945-1965, d. C., incluso mientras lo parodia con cariño". Compara "I Believe" con " I Have Confidence " de The Sound of Music , el número de apertura "Hello!" con "The Telephone Hour" en Bye Bye Birdie , y "Turn It Off" con "I'll Never Be Jealous Again" de The Pajama Game . Otras canciones, escribe, deben mucho a las parodias de Tom Lehrer . [7]
Kristin Rawls, en su crítica de la partitura, traza varios paralelismos con otros musicales. También compara "I Believe" con "I Have Confidence" de The Sound of Music , citando similitudes en sus letras, y hace una comparación entre la versión y presentación de la historia de Joseph Smith de los ugandeses en "Joseph Smith American Moses" con "Uncle Tom's Cabin" de El rey y yo , así como la evocación y superposición de números anteriores en "Man Up" con "One Day More" de Los miserables . [8]
A medida que se mezclaba el audio , la popularidad del musical explotó, lo que le dio al espectáculo un perfil mucho más alto que cuando se grabó el álbum por primera vez. [5] El álbum del elenco se promocionó a través de anuncios que se emitieron durante el South Park de Parker y Stone en Comedy Central . [9] Se lanzó una vista previa gratuita de la grabación completa en NPR a partir del 9 de mayo de 2011. [10] [11] [12] Se presentan extractos de la grabación del elenco en una entrevista extendida de Fresh Air .
Durante su primera semana de lanzamiento en iTunes Store , la grabación se convirtió en "el álbum de elenco de Broadway de más rápida venta en la historia de iTunes", según los representantes de la producción, ocupando el puesto número 2 en su día de lanzamiento en el iTunes Top 10 Chart. [13] Según Playbill , "Es raro que un álbum de elenco de Broadway se ubique entre los más vendidos de iTunes. El álbum del elenco del musical de Green Day American Idiot también se ubicó entre los 10 primeros cuando debutó en 2010". [14] El álbum debutó en el número 31 en la lista Billboard 200 de EE. UU ., Con ventas en la primera semana de 13 000. El comienzo de El Libro de Mormón también fue la mejor semana de ventas de debut para un álbum de reparto desde el álbum de reparto de La Sirenita en 2008. El álbum de reparto también comenzó en el número 1 en la lista Top Cast Albums, el 24º primer puesto desde que comenzó la lista en 2006. [9] Después de su éxito inicial, el disco cayó al número 124 en el Billboard 200 con solo 4.000 copias vendidas, y pronto cayó de la lista. [15]
Sin embargo, después del éxito del programa en los Premios Tony de 2011 , el álbum del elenco de The Book of Mormon rompió récords de ventas nuevamente cuando se disparó en las listas de Billboard al número 3 en el Billboard 200 el 15 de junio, convirtiéndose en el álbum de elenco de Broadway con mayor éxito en las listas y el primer top 10 desde 1969, cuando Hair pasó 13 semanas seguidas en el número 1. [15] Vendió más de 61.000 copias, la semana de ventas más grande para cualquier álbum de elenco desde que Nielsen SoundScan comenzó a rastrear datos en 1991. La mejor semana de ventas anterior para un conjunto de elenco perteneció a la grabación del elenco original de Londres de Highlights from The Phantom of the Opera , que vendió 54.000 durante la semana de Navidad de 1992. [16] Muchos medios de comunicación atribuyeron su éxito en las listas no solo a su lanzamiento físico el 7 de junio y la publicidad de los Premios Tony, sino al precio de venta de Amazon MP3 del álbum digital. [17] El minorista lo ofreció a sólo 1,99 dólares durante tres días durante la semana de seguimiento de ventas que terminó el domingo (la noche de la transmisión de los Tony). Amazon MP3 promocionó el disco agresivamente a través de Twitter y mediante un anuncio en la transmisión de los Tony Awards. [15] Como resultado, el 85 por ciento de las ventas fueron descargas digitales, una proporción mucho más alta de lo habitual. [18]
Matthew Perpetua de Rolling Stone elogió las ingeniosas letras y las memorables canciones de la grabación y afirmó que el álbum dejaría a los oyentes "desesperados por conseguir entradas para ver el espectáculo real". [19] David Jeffries de Allmusic afirmó que el estilo de la música era vívido pero tradicional y que las canciones estaban "inspiradas" y proporcionaban una mezcla de lo "satírico, lo controvertido y lo musical", pero señaló su naturaleza grosera y blasfema en su recomendación. [20]
Gráfico (2011) | Posición máxima |
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Billboard 200 de Estados Unidos ( Billboard ) | 3 |
Álbumes del elenco estadounidense ( Billboard ) | 1 |
Gráfico (2011) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [21] | 1 |
Gráfico (2012) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [22] | 2 |
Gráfico (2013) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [23] | 2 |
Gráfico (2014) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [24] | 2 |
Gráfico (2015) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [25] | 3 |
Gráfico (2016) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [26] | 5 |
Gráfico (2017) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [27] | 9 |
Gráfico (2018) | Posición máxima |
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Álbumes de reparto de Estados Unidos ( Billboard ) [28] | 11 |
Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
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Estados Unidos ( RIAA ) [29] | Oro | 500.000 ‡ |
‡ Las cifras de ventas y streaming se basan únicamente en la certificación. |
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