Colección Frick
Museo de arte en la ciudad de Nueva York

La colección Frick
El patio del museo
Mapa interactivo en pantalla completa
Establecido16 de diciembre de 1935 ; hace 88 años [1] ( 16 de diciembre de 1935 )
Ubicación1 East 70th Street ,
Manhattan , Nueva York, EE. UU.
Coordenadas40°46′16″N 73°58′2″O / 40.77111, -73.96722
TipoArte [2]
DirectorAxel Rüger
Acceso al transporte públicoMetro :Tren "6"Tren expreso "6"En la calle 68–Hunter College
Autobús : M1 , M2 , M3 , M4 , M66 , M72 , M98 , M101 , M102 , M103 [3]
Sitio webwww.frick.org

La Colección Frick (coloquialmente conocida como Frick ) es un museo de arte en el Upper East Side de Manhattan en la ciudad de Nueva York , Nueva York , EE. UU. Fue establecida en 1935 para preservar la colección de arte del industrial Henry Clay Frick . La colección consta de pinturas europeas de los siglos XIV al XIX, así como otras piezas de bellas artes y arte decorativo europeo. Está ubicada en la Casa Henry Clay Frick , una mansión de estilo Beaux-Arts diseñada para Henry Clay Frick. Frick también alberga la Biblioteca de Investigación de Arte Frick , un centro de investigación de historia del arte establecido por la hija de Frick, Helen Clay Frick, en 1920, que contiene catálogos de ventas, libros, publicaciones periódicas y fotografías.

El museo data de 1920, cuando los fideicomisarios del patrimonio de Frick formaron la Frick Collection Inc. para cuidar su colección de arte, que había legado para uso público. Después de que la esposa de Frick, Adelaide Frick, muriera en 1931, John Russell Pope convirtió la Frick House en un museo, que abrió sus puertas el 16 de diciembre de 1935. El museo adquirió obras de arte adicionales a lo largo de los años y amplió la casa en 1977 para dar cabida a un mayor número de visitas. Tras las campañas de recaudación de fondos en la década de 2000, se anunció una nueva ampliación en la década de 2010. Desde 2021 hasta marzo de 2024, durante la renovación de la Frick House, el Frick Madison funcionó en 945 Madison Avenue . Está previsto que la Frick House vuelva a abrir en abril de 2025.

El Frick cuenta con unas 1.500 piezas en su colección en 2021. Entre los artistas con obras en la colección se incluyen Bellini , Fragonard , Gainsborough , Goya , Holbein , Rembrandt , Tiziano , Turner , Velázquez , Vermeer y Whistler . El museo ha ido adquiriendo piezas adicionales a lo largo de los años para complementar las pinturas de la colección original de Frick. Además de su colección permanente, el museo ha acogido pequeñas exposiciones temporales sobre temas estrechamente definidos, así como simposios académicos , conciertos y clases. La Colección Frick suele recibir hasta 300.000 visitantes al año y cuenta con un fondo de dotación para apoyar su programación. Los comentarios sobre el museo a lo largo de los años han sido en gran medida positivos, especialmente en relación con las obras en sí y su yuxtaposición con la Casa Frick.

Historia

Henry Clay Frick fue un magnate del acero y del coque . [4] [5] Ya en 1870 colgaba cuadros por toda su casa de Broadford, Pensilvania . [6] Frick adquirió la primera pintura de su colección permanente, En el Louvre de Luis Jiménez , en 1880, [7] después de mudarse a Pittsburgh . [6] No empezó a comprar cuadros en grandes cantidades hasta mediados de la década de 1890, [8] [9] y empezó a dedicar una cantidad significativa de tiempo a su colección. [10] Esto convirtió a Frick en uno de los varios empresarios estadounidenses destacados que también coleccionaban arte, junto con figuras como Henry Havemeyer y JP Morgan . [11] Al explicar por qué coleccionaba arte, Frick dijo: "Puedo ganar dinero... no puedo hacer cuadros". [12] Curó su colección con la ayuda de Joseph Duveen, primer barón Duveen . [13] [14]

Cuando la familia Frick se mudó de Pittsburgh a la ciudad de Nueva York en 1905, alquilaron la Casa William H. Vanderbilt en 640 Fifth Avenue , [15] [12] y Frick amplió su colección durante ese tiempo. [16] [17] La ​​colección se distribuyó en sus hogares en Nueva York, Pensilvania y Massachusetts. [18] Thomas Hastings de Carrère y Hastings diseñó la casa permanente de Frick en 1 East 70th Street , [19] que se completó en 1914. [20] La casa había sido diseñada con la colección en mente. [12] James Howard Bridge, el asistente personal de Frick, fue contratado como curador de la casa en 1914 y trabajó en la casa durante catorce años. [21] [22] Frick, que era conocido por ser especialmente particular en sus gustos, [23] gastó aproximadamente $ 10 millones para adquirir piezas durante su vida. [24] Duveen abrió cuatro cuentas de compra de arte para Frick, incluidas dos cuentas específicamente para arte del patrimonio de Morgan. [25]

Creación

Establecimiento de Frick Collection Inc.

La casa de Henry Clay Frick vista desde el otro lado de la Quinta Avenida
Cuando Frick murió en 1919, legó la Casa Henry Clay Frick en la Quinta Avenida como museo público para su colección de arte.

Frick murió en 1919 a la edad de 69 años, legando la casa como museo público para su colección de arte. [4] [26] Su viuda Adelaide Howard Childs Frick continuó viviendo en la mansión con su hija Helen ; [27] si Adelaide moría o se mudaba, la casa se convertiría en un museo público. [28] [29] En ese momento, la colección por sí sola valía 30 millones de dólares, [30] y Frick también proporcionó una dotación de 15 millones de dólares para el mantenimiento de la colección. [28] Nueve personas, incluidas Adelaide, Helen y el hermano de Helen , Childs , fueron nombradas fideicomisarias de su patrimonio; [31] Childs se desempeñó como jefe de la junta directiva del patrimonio de Frick hasta su muerte en 1965. [32] Según los términos del testamento de Frick, los fideicomisarios se movieron para incorporar la colección de arte de Frick en abril de 1920, presentando los artículos de incorporación al gobierno del estado de Nueva York. [33] Ese mismo mes se constituyó la Frick Collection Inc. [34]

Los gobiernos estatales de Nueva York y Pensilvania se pelearon sobre qué gobierno debería recaudar impuestos del patrimonio de Frick. [35] En medio de esta disputa, la colección fue revaluada en $13 millones en 1921; [30] esta cifra se repitió en una tasación revisada del patrimonio de Frick que se presentó ante el gobierno del estado de Nueva York en 1923. [36] Mientras tanto, Helen Frick estudió los planes para la Biblioteca Witt en Londres a principios de la década de 1920, ya que quería crear una biblioteca para la colección personal de Frick. [37] Helen catalogó la mayor parte de la colección durante la siguiente década. [31] La Biblioteca de Investigación de Arte Frick , originalmente llamada Biblioteca de Referencia de Arte Frick, se organizó en la mansión después de la muerte de Frick, [38] y un edificio dedicado a la biblioteca abrió al año siguiente. [39] Durante la década de 1920, la biblioteca agregó miles de volúmenes y fotografías a sus fondos. [21] [40] A lo largo de los años, hubo que nombrar cuatro fideicomisarios adicionales tras la muerte de sus predecesores. [27]

Apertura del museo

Después de la muerte de Adelaide Frick en octubre de 1931, los fideicomisarios finalmente pudieron abrir la casa al público; [41] anunciaron en enero de 1933 que la colección probablemente se abriría al público dentro de un año. [42] [43] John Russell Pope fue contratado para alterar y ampliar la casa. [44] Frederick Mortimer Clapp , quien se había unido a la Colección Frick como asesor en 1931, [45] fue contratado como el primer director del museo. [43] [46] El trabajo en la mansión comenzó en diciembre de 1933. [47] Se construyó una nueva ala de biblioteca en la calle 71 para reemplazar la biblioteca original. [48] Otras modificaciones incluyeron una nueva bóveda de almacenamiento y renovaciones del espacio habitable de la familia Frick. [49] La apertura del museo, originalmente programada para 1934, se pospuso debido a la complejidad del proyecto de construcción. [50] Los herederos de Frick también demandaron al gobierno de la ciudad en 1935 para obtener una exención de impuestos a la propiedad para el museo, [51] [52] y los impuestos fueron condonados el año siguiente, ya que la Colección Frick era un museo público. [53]

Vista del interior de la Biblioteca de Investigación de Arte Frick
La Biblioteca de Investigación de Arte Frick reabrió sus puertas en 1935.

Cuando la biblioteca reconstruida abrió en enero de 1935, [54] tenía 200.000 fotografías, 18.000 catálogos de ventas de arte y 45.000 libros. [55] El museo en sí tuvo una inauguración suave el 11 de diciembre de 1935; [56] la vista previa fue lo suficientemente notable como para que los nombres de 700 visitantes se publicaran en el New York Herald Tribune de ese día . [57] La ​​Colección Frick abrió oficialmente al público cinco días después, el 16 de diciembre. [1] Cuando abrió, el museo no cobraba tarifas de admisión, [27] [58] pero el personal distribuía boletos de entrada cronometrada para evitar aglomeraciones. [27] [49] [59] Aunque se distribuían alrededor de 600 boletos diariamente a las personas que se presentaban en persona, [60] otros visitantes tuvieron que hacer reservas con varias semanas de anticipación debido a la alta demanda. [27] [49] Se colocaron cuerdas por toda la casa para obligar a los visitantes a seguir un camino específico. [27] Las galerías estaban originalmente cerradas los días festivos, los domingos y durante un mes a mitad de año. [60] Las obras de arte se organizaban en función de cómo combinaban con el ambiente de la casa, en lugar de organizarse por año. [61]

De los años 1930 a los años 1960

Un año después de la apertura del museo, la demanda había disminuido lo suficiente como para que los funcionarios decidieran reducir y luego eliminar su sistema de tickets de entrada cronometrada. [62] Se quitaron las cuerdas de toda la casa y se permitió a los visitantes visitar las habitaciones de la Casa Frick en cualquier orden. [63] [64] Los funcionarios del museo también presentaron conferencias cinco días a la semana a fines de la década de 1930, [62] [63] y comenzaron a organizar una serie de conciertos por la tarde en noviembre de 1938; [64] [65] estos conciertos y conferencias continuaron durante la permanencia de Clapp en el museo. [45] Clapp también conseguía flores frescas todos los días y las colocaba en las galerías del primer piso con fines estéticos. [45] Se plantaron tres árboles de magnolia en el terreno en 1939. [66] Para expandir sus propiedades, los funcionarios del museo compraron una casa adosada vecina en 9 East 70th Street en 1940 [67] y usaron ese edificio como espacio de almacenamiento. [68]

Los funcionarios del museo construyeron una bóveda en 1941 para proteger las obras de arte de los ataques aéreos . [69] Durante la Segunda Guerra Mundial, el museo continuó recibiendo visitantes, pero algunas salas fueron cerradas, [70] y más de cinco docenas de pinturas y todas las esculturas fueron trasladadas a un almacén. [71] Los funcionarios del museo sacaron estas piezas del almacén en mayo de 1945 y las restauraron; otras obras de arte de la casa también fueron reorganizadas y limpiadas. [72] Los Frick adquirieron otra casa adosada en 7 East 70th Street en 1947 [73] y la reemplazaron con un ala de servicio. [68] A fines de la década de 1940, el museo había gastado en total alrededor de $ 2.9 millones en adquisiciones desde la muerte de Frick. [74] Cuando John D. Rockefeller Jr. se ofreció a donar varias obras de arte en 1948, Helen Frick se opuso, argumentando que el museo solo aceptaba obsequios de miembros de la familia Frick. [75] En la demanda que siguió, un juez de la Corte Suprema de Nueva York dictaminó que los términos del testamento de Frick no impedían que el museo aceptara donaciones externas; [76] la División de Apelaciones del tribunal confirmó esta decisión. [77] Rockefeller, que había estado en el consejo de administración, renunció en medio de la disputa. [12]

Clapp renunció en 1951 y fue reemplazado por el director asistente del museo, Franklin M. Biebel. [78] Biebel estableció un programa de conservación de artes decorativas y el número de visitantes anuales casi se duplicó durante su mandato. [79] La colección del museo se mantuvo prácticamente sin cambios durante los siguientes años, ya que Helen Frick se opuso a cualquier expansión, diciendo que su padre no hubiera querido que se agregaran elementos. [80] Helen renunció a la junta directiva del museo en 1961, cuando la junta finalmente votó para aceptar el obsequio de Rockefeller. [81] El director asistente Harry DM Grier reemplazó a Biebel, convirtiéndose en el tercer director del museo en 1964. [82] A mediados de la década de 1960, el Frick tenía 160 retratos, 80 esculturas y varios otros elementos en su colección. El Frick estaba abierto seis días a la semana (excepto en agosto, cuando estaba cerrado) y todavía era gratuito. [83] La colección era pequeña en comparación con la del Museo Metropolitano de Arte , que en ese momento tenía 365.000 artículos. [83] Edgar Munhall fue contratado como el primer curador jefe del museo en 1965, puesto que ocuparía durante treinta y cinco años. [84] Como parte de un plan maestro en 1967, [85] los fideicomisarios de Frick elaboraron planes para un anexo en 7 y 9 East 70th Street. [86]

De los años 1970 a los años 1990

Entrada a la Colección Frick

A principios de la década de 1970, el museo registró alrededor de 800 visitantes diarios [87] y empleó a 75 miembros del personal. [87] [88] Al año siguiente, el museo comenzó a pedir a los visitantes que pagaran una tarifa de admisión opcional debido al aumento de impuestos y gastos. [89] Después de que Grier muriera en un accidente de tráfico en 1972, [90] Everett Fahy fue nombrado cuarto director del museo en 1973. [91] El museo anunció planes para construir un anexo en 5-9 East 70th Street. [92] Después de que la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York (LPC) expresó su preocupación por el hecho de que la expansión requeriría la demolición de la Casa Widener en 5 East 70th Street, [93] el museo anunció un plan para un "jardín temporal" en los lotes de la calle 70, que la LPC aprobó. [94] El anexo original fue cancelado en noviembre de ese año, [92] y los funcionarios de Frick decidieron posteriormente construir un ala de un piso en el sitio de Widener House. [95] El anexo se había propuesto porque, en ese momento, la mansión solo podía albergar a 250 personas a la vez. [96]

Bajo el mandato de Fahy, el museo comenzó a albergar más exposiciones temporales, que rara vez se habían realizado antes de que Fahy se hiciera cargo. [97] El Frick comenzó a cobrar entrada por primera vez en 1976. [98] El anexo se completó al año siguiente, junto con un jardín, [96] [98] diseñado por el arquitecto paisajista británico Russell Page . [99] El Frick renovó la Sala Boucher y limpió y reorganizó sus pinturas durante la década siguiente. [100] A mediados de la década de 1980, el museo exhibía 169 obras de arte, [101] [102] y las galerías ocupaban 16 salas. [101] El museo organizaba periódicamente actuaciones de música de cámara en el patio de la Casa Frick. [103] Era relativamente de perfil bajo en comparación con otros en la ciudad de Nueva York, solo expandía esporádicamente su colección y organizaba pequeñas exposiciones temporales. [104] Después de la muerte de Helen Frick en 1984, el museo se hizo cargo de la Biblioteca de Investigación de Arte Frick; [104] inicialmente, la biblioteca no tenía dotación ya que Helen no había previsto nada para la biblioteca en su testamento. [105] Se instalaron luces de techo en las salas Fragonard y Boucher en la década de 1980. [106]

Charles Ryskamp , ​​ex director de la Biblioteca Pierpont Morgan , fue designado como el quinto director del Frick en diciembre de 1986 después de la renuncia de Fahy, [107] aunque no asumió ese puesto hasta seis meses después. [104] Bajo la dirección de Ryskamp, ​​algunas de las pinturas fueron reorganizadas o sacadas del almacenamiento. [108] En la década de 1990, la biblioteca de referencia de arte tenía pocos fondos; [109] la biblioteca tenía una dotación de 25 millones de dólares en 1993, [105] y el Frick comenzó a cobrar a los "usuarios comerciales frecuentes" de la biblioteca ese año. [110] Durante la década de 1990, el Frick prohibió la entrada a todos los niños menores de 10 años, así como a los menores no acompañados entre 10 y 15 años, [111] [112] y el museo tampoco tenía cafetería. [113] El gobierno de la ciudad de Nueva York aprobó una ley que prohibía a las instituciones públicas discriminar por edad en 1993, lo que habría obligado al museo a comenzar a admitir niños. [111] [114] Los funcionarios del museo solicitaron una exención, diciendo que tendrían que instalar barreras si se permitía la entrada a niños, [111] [112] y recibieron dicha exención en 1995. [115] Además, se realizaron más mejoras en la iluminación a mediados de la década de 1990. [106]

Ryskamp anunció su retiro en 1997. [116] Después de que Samuel Sachs II fuera nombrado como el sexto director del museo en mayo de ese año, [116] [117] los fideicomisarios le encargaron la tarea de recaudar fondos. [118] Bajo la dirección de Sachs, el museo lanzó un sitio web en la década de 1990, [119] y reemplazó la iluminación y organizó exposiciones especiales adicionales. [120] Sachs también contempló expandir el espacio de exhibición, agregar una cafetería y reubicar la entrada al jardín de la casa. [119] Además, el museo comenzó a proporcionar guías de audio gratuitas para la mansión y las obras de arte [29] [121] y, a principios del siglo XXI, agregó la aplicación para teléfonos inteligentes Bloomberg Connects. [122] Los funcionarios del museo también comenzaron a permitir que se organizaran fiestas en la Casa Frick. [123] Se formó un grupo llamado Friends of the Fellows of the Frick Collection para generar interés en el museo. [124]

Década de 2000 y de 2010

Colin Bailey fue designado como curador jefe en 2000 después de que Munhall renunciara. [125] A finales de la década de 1990, la Fundación Helen Clay Frick propuso trasladar sus archivos en Pittsburgh a los archivos de la Colección Frick, lo que provocó un debate intrafamiliar sobre si las colecciones debían fusionarse. [126] La colección de la fundación finalmente se dividió entre las dos ciudades en 2001, y la mayoría de los objetos se enviaron a la ciudad de Nueva York. [127] Después de que la asistencia disminuyera tras los ataques del 11 de septiembre de ese año, la Fundación Andrew W. Mellon proporcionó $ 270,000, en parte para financiar horarios extendidos los viernes. [128] Sachs anunció en enero de 2003 que renunciaría como director del museo en ocho meses, [129] ya que la junta directiva no había renovado su contrato. [118] En el momento de la renuncia de Sachs, el museo registraba 350.000 visitantes anuales, un 20 por ciento más que en 1997, [129] pero tenía un déficit anual de un millón de dólares. [130] Se propusieron anexos al museo en 2001, 2005 y 2008, [131] pero todos estos planes se cancelaron porque habrían requerido un cierre prolongado del museo y aún así no habrían proporcionado suficiente espacio. [132]

En agosto de 2003, la erudita en arte Anne L. Poulet fue contratada como la primera directora del Frick, [133] y el museo se reorganizó como una organización benéfica pública exenta de impuestos poco después de que Poulet se convirtiera en directora. [130] Bajo el mandato de Poulet, reemplazó la iluminación en varias galerías [130] [134] y reorganizó algunas de las piezas. [130] También recaudó 55 millones de dólares para renovaciones; [134] las instalaciones del museo se habían quedado anticuadas y el espacio de exposición del sótano ya no era suficiente. [130] Debido a la clasificación del Frick como organización benéfica, el museo tuvo que recaudar un tercio de su presupuesto a partir de donaciones. [118] El Frick creó programas para atraer a grandes donantes y coleccionistas de arte, [118] [134] y comenzó a cobrar tarifas de entrada para conciertos en 2005. [135] [136] Durante la década de 2000, el Frick no adquirió muchos artículos adicionales. [134] A diferencia de los museos más grandes, generalmente albergó exhibiciones pequeñas y detalladas, [134] aunque el número de exhibiciones de corta duración en el Frick aumentó durante la década. [137] A fines de la década de 2000 se llevaron a cabo más restauraciones de las galerías del museo para atraer visitantes. [138]

El jardín de la Colección Frick en la calle 70
Un plan para ampliar el museo en 2014 fracasó debido a la oposición a demoler el jardín de la Calle 70 (en la foto) .

Poulet anunció su retiro en septiembre de 2010, [139] e Ian Wardropper fue contratado como director del museo en 2011. [140] Una galería de esculturas, diseñada por Davis Brody Bond , abrió en la Casa Frick en diciembre de 2011, convirtiéndose en la primera galería nueva en el museo en tres décadas. [141] [142] Bailey renunció como curador en jefe en 2013, [143] y Xavier F. Salomon fue contratado como curador en jefe el mismo año. [144] Durante la década de 2010, el Frick comenzó a recaudar $ 290 millones para su renovación. [145] [146] La colección había alcanzado más de 1,100 obras a mediados de la década de 2010. [147] [131] [132] [a] Además, el museo albergaba un promedio de cinco exhibiciones temporales por año. [132] Las instalaciones de la Casa Frick no eran adecuadas para las necesidades modernas del museo. Por ejemplo, las pinturas debían llevarse al museo a través de la puerta principal de la casa, y los retratos debían guardarse en un almacén cada vez que la Casa Frick organizaba una exposición itinerante. [85] Los conciertos en el museo a veces también agotaban las entradas. [132]

En 2014, el museo anunció planes para un anexo de seis pisos en la calle 70 diseñado por Davis Brody Bond. [131] [147] El jardín de Russell Page en la calle 70 habría sido demolido para dar paso al anexo; esto provocó la oposición de los residentes y conservacionistas, [148] [149] y el Frick anunció en junio de 2015 que elaboraría nuevos diseños. [150] Para atraer visitantes más jóvenes, el museo comenzó a organizar eventos gratuitos a mediados de la década de 2010, [151] como los Primeros Viernes. [152] El Frick contrató a Annabelle Selldorf para diseñar un plan de expansión revisado para el museo, que se anunció en abril de 2018; [153] [154] el LPC aprobó los planes de Selldorf ese junio. [155] El Frick luego buscó mudarse al Museo Solomon R. Guggenheim temporalmente, pero el Guggenheim estuvo disponible solo por cuatro meses. [156] En septiembre de 2018, Frick estaba negociando para hacerse cargo del espacio del Museo Whitney en 945 Madison Avenue ; [157] Frick finalizó un contrato de arrendamiento de dos años para ese edificio en 2020. [158]

De la década de 2020 al presente

La fachada del Frick Madison en 945 Madison Avenue
El Frick se mudó a 945 Madison Avenue entre 2021 y 2024.

El Frick cerró a mediados de marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 en la ciudad de Nueva York ; [159] [160] la apertura de la ubicación temporal se retrasó debido a la pandemia. [161] [160] La colección del museo se trasladó a 945 Madison Avenue, que reabrió como Frick Madison en marzo de 2021. [162] El Frick Madison albergaba la colección de viejos maestros del museo , incluidas 104 pinturas, junto con esculturas, jarrones y relojes. [156] La mayor parte de la colección de obras de arte de 1.500 piezas se almacenó en 945 Madison Avenue, [163] y se exhibieron alrededor de 300 obras. [163] [164] En el Frick Madison, las obras de arte se exhibieron contra paredes de color gris oscuro, en contraste con la ornamentada decoración de Frick House; [163] [156] Las pinturas también se agruparon según su edad y región de origen. [165] [166] [167] El Frick Madison también incluía una cafetería. [168]

El museo había recaudado 242 millones de dólares para su campaña de capital a finales de 2023. [145] [146] Wardropper anunció en enero de 2024 que dimitiría al año siguiente, una vez completada la renovación de la Casa Frick. [146] [169] El Frick Madison cerró el 3 de marzo de 2024. [170] [171] Se esperaba originalmente que la Casa Henry Clay Frick y la Biblioteca de Investigación de Arte Frick reabrieran a finales de 2024, [170] [172] pero esto se retrasó posteriormente hasta abril de 2025. [173] En septiembre de 2024, el Frick nombró a Axel Rüger , director de la Real Academia de las Artes de Londres, como director del museo a partir de 2025. [174]

Recopilación

El Frick tiene una colección de pinturas y muebles de antiguos maestros alojados en 19 galerías de diferentes tamaños dentro de la antigua residencia. [119] Frick finalmente adquirió una variedad de pinturas europeas, [31] [175] bronces renacentistas, [43] relojes franceses, [176] y un juego de porcelanas. [175] Hacia el final de la vida de Frick, se centró en porcelanas, esculturas y muebles. [177] Aunque Frick hizo más de mil adquisiciones a lo largo de su vida, revendió la mayoría de las cosas que compró. [88] La colección original contenía 635 piezas de arte o decoraciones cuando Frick murió. [147] Cuando el museo abrió, exhibía 136 [59] o alrededor de 200 pinturas además de porcelanas, esmaltes y bronces. [49] También había 80 esculturas en exhibición. [60]

Helen Clay Frick y el consejo de administración ampliaron la colección después de su muerte; en 2006, el New York Times estimó que alrededor del 30 por ciento de la colección había sido adquirida después de la muerte de Frick. [118] No obstante, hasta 1948, el museo aceptó donaciones de arte solo de miembros de la familia Frick. [74] El museo puede prestar obras adquiridas después de la muerte de Frick, pero no obras que poseyó en vida; [119] [178] [179] esta restricción ha impedido que las obras aparezcan en las exposiciones de otros museos. [180] El Frick también tiene prohibido vender artículos de su colección y rara vez adquiere obras nuevas. Algunas de las obras normalmente no son visibles para el público, pero se pueden exhibir según sea necesario. [181] El Frick a veces ha tomado prestadas pinturas por largos períodos, incluido un retrato de Cosimo de' Medici que se exhibió en el museo desde 1970 hasta 1989. [182] Las compras de arte nuevo fueron financiadas por la dotación del museo hasta 2016, cuando los fideicomisarios del museo establecieron un fondo de adquisiciones. [183]

En 2021 [actualizar], el museo cuenta con 1.500 piezas en su colección, entre pinturas y otros objetos; [163] normalmente exhibe 470 objetos. [164] Antes de la renovación del museo en 2021, las obras de arte se exhibían en 15 galerías. [184]

Colección de artes visuales

La colección de Frick inicialmente consistía en piezas de salón y obras de artistas de la Escuela de Barbizon , [24] [7] y compró 90 pinturas de Charles Carstairs solo entre 1895 y 1900. [9] Había comenzado a adquirir otros tipos de pinturas a fines del siglo XIX, [24] [7] y sus adquisiciones durante la década de 1900 se componían cada vez más de obras de arte de viejos maestros . [23] [185] A principios de la década de 1910, su colección consistía principalmente en pinturas inglesas y holandesas, con pinturas francesas y españolas dispersas; un artículo de revista de esa época lo describía como alguien con relativamente poco interés en el trabajo del Renacimiento italiano . [186] Las pinturas abarcaban desde el siglo XIV al XIX, [187] y muchas de las pinturas representaban mujeres. [57] Había algunas lagunas cronológicas en la colección original: por ejemplo, no había pinturas francesas del siglo XVII cuando se inauguró el museo, aun cuando este tenía pinturas francesas tanto más antiguas como más nuevas. [188]

Cuando Frick murió, se le citaba de diversas maneras por haber reunido 103, [175] 137, [189] "alrededor de 140", [24] o 250 pinturas. [18] Se descubrió que algunas de las pinturas originales de la colección personal de Frick eran falsificaciones después de su muerte, [190] mientras que se descubrió que otras pinturas estaban mal atribuidas. [191] Entre los artistas con obras en la colección del museo se incluyen:

Varios artistas, entre ellos Holbein, Vermeer, Rembrandt, Turner, Gainsborough, Van Dyck, Fragonard y Boucher, pintaron varias piezas que se encuentran en la colección. [187] En la colección moderna se incluyen El progreso del amor de Fragonard , [203] tres pinturas de Vermeer, entre ellas Ama y doncella , dos pinturas de van Ruisdael, entre ellas Muelle de Ámsterdam , [232] Cristo expulsando a los cambistas del templo de El Greco , [233] Retrato de un hombre con gorra roja de Tiziano , [234] [233] uno de los autorretratos de Rembrandt , [102] [235] y San Juan Evangelista de della Francesca . [13] [236]

Obras notables de la colección original

Algunas de las primeras obras de la colección de Frick fueron retratos de su familia, creados para su residencia de Pittsburgh. A principios del siglo XX, Frick compró obras como Retrato de un joven artista de Rembrandt [185] [237] (posiblemente la primera pintura de un viejo maestro en la colección [238] ), Ville d'Avray de Jean-Baptiste-Camille Corot , [237] Un prado en Normandía de Constant Troyon , [237] y Joven interrumpida por su música de Vermeer . [185] De 1905 a 1915, Frick también adquirió pinturas como Retrato de una mujer de Hals , [239] Retrato de Felipe IV en Fraga de Velázquez , [175] [240] Un mercader holandés de Rembrandt , [241] y El jinete polaco de Rembrandt . [242]

Después de que Frick terminó su propia mansión, trajo consigo varias pinturas de su hija primogénita Martha, que había muerto en su infancia. [19] También obtuvo 14 paneles de Fragonard de la colección de JP Morgan [243] [244] y trasladó los paneles al salón de su casa. [245] [246] En el momento de la finalización de la casa, poseía pinturas de artistas como El Greco, Goya, Hals, Rembrandt, Romney, Tiziano, Anthony van Dyck y Velázquez. [246] [247] A finales de la década de 1910, Frick adquirió piezas adicionales de fuera de la colección Morgan, como el retrato de Thomas Cromwell de Hans Holbein , [248] el Retrato del marqués Ambrose de Spinola de Rubens , [249] Una anciana reflexionando sobre la conferencia de Rembrandt , [250] y Mall de Gainsborough solo entre 1915 y 1916. [251] También compró cuatro paneles de Boucher , [252] aunque rechazó la oportunidad de comprar paneles adicionales. [253] Entre 1917 y 1919, Frick obtuvo varias piezas de tapicería de Boucher, [254] La condesa de Clanbrazil de Van Dyck , [255] Retrato de un hombre de Hals , [256] La amante y la criada de Vermeer , [256] [257] y un retrato de George Washington de Gilbert Stuart . [175] [258]

Adquisiciones notables tras la muerte de Frick

En el medio siglo después de la muerte de Frick, se agregaron treinta objetos a la colección original. [87] Después de la muerte de Frick, pero antes de la apertura del museo actual, los fideicomisarios del patrimonio de Frick compraron el Retrato de la condesa de Haussonville de Jean-Auguste-Dominique Ingres , [259] así como una pintura de Duccio y la Coronación de la Virgen de Paolo Veneziano . [21] La pintura de Giuseppe Bastiani Adoración de los Magos fue adquirida en 1935. [8] Obras de Cimabue, Duccio, della Francesca y Filippo Lippi ingresaron a la colección del museo por primera vez entre 1924 y 1950. [260] Poco después de la apertura del museo, adquirió elementos como un panel de la era del Renacimiento de della Francesca, [261] un retrato que Boucher pintó de su esposa, [262] la pintura de Jacques-Louis David de una noble francesa, [63] [263] Vétheuil en invierno de Monet , [260] y un paisaje de Paul Cézanne . [264] Esto fue seguido en la década de 1950 por tres pinturas del renacimiento italiano, [265] el retrato de Antonio Bartolomeo Bruni de David , [266] y La Virgen y el Niño, con santos y donante de Jan van Eyck . [267] La ​​colección tenía sólo una obra francesa del siglo XVII hasta la década de 1960, cuando el museo obtuvo la pintura del Sermón de la Montaña de Claude Lorrain ; [268] el museo también obtuvo la Crucifixión de della Francesca durante esa década. [81]

El Frick no adquirió nada entre c.  1968 y 1991, cuando el museo obtuvo su primera pintura de Jean-Antoine Watteau , Portal de Valenciennes . [269] Otras adquisiciones del museo en las décadas de 1990 y 2000 incluyeron uno de los bocetos al óleo de Corot, [270] dos de los retratos de Jean-Baptiste Greuze , [271] y La Academia Privada de Gabriel de Saint-Aubin . [272] Después de que el ex director Ryskamp muriera en 2010, legó parte de su colección al Frick. [273] Otras adquisiciones del museo en la década de 2010 incluyeron un autorretrato de Bartolomé Esteban Murillo que había sido propiedad del nieto de Henry Clay Frick . [274] En 2023, Frick adquirió la pintura Retrato de una dama de Giovanni Battista Moroni , el primer retrato de una mujer de la época del Renacimiento en la colección. [275]

Otros objetos

La colección del museo actual incluye numerosas obras de escultura y porcelana , [29] [2] además de muebles franceses del siglo XVIII , esmaltes de Limoges y alfombras orientales . [83] [103] [29] Los objetos de la colección incluyen tapices del siglo XVIII que pertenecieron a Luis XV y Luis XVI de Francia. [276]

Frick había adquirido algunos objetos del patrimonio de JP Morgan específicamente para complementar el arte visual de su colección. [57] Algunas de estas adquisiciones incluían esculturas y muebles franceses del siglo XVIII, [25] un vaso de espino, [277] y porcelanas chinas. [278] En un caso, Frick pagó 1,5 millones de dólares por algunos de los 44 esmaltes y 225 bronces de Morgan. [279] También adquirió 40 esmaltes de Limoges de la colección de Morgan en 1919, [280] una de las últimas cosas que compraría personalmente. [256] Fuera de la colección Morgan, Frick también compró los bronces Busto de un jurista de Danese Cattaneo , Antonio Galli de Federico Brandani y Duque de Alba de Jacques Jonghelinck . Aunque Frick había planeado una galería de esculturas en su casa a finales de la década de 1910, la falta de otras estatuas le hizo cancelar el plan. [281] Duveen exhibió numerosos bustos de mármol en la Casa Frick mientras Frick decidía si comprarlos. [256]

Un busto de Henry Clay Frick realizado por Malvina Hoffman fue donado al museo cuando abrió sus puertas en 1935. [282] Otras adquisiciones de esculturas a mediados del siglo XX incluyeron un busto de Diana de Jean-Antoine Houdon , [283] una figura de bronce de un ángel del siglo XV, [71] y un par de bustos de mármol italianos del siglo XV. [81] En las décadas de 1990 y 2000, el Frick recibió la colección de piezas de cronometraje de Winthrop Edey , [284] un busto de terracota del siglo XIX de Joseph Chinard , [285] un busto de mármol de Houdon; [284] un busto de Massimiliano Soldani Benzi , [286] y un reloj. [284] [134] Las adquisiciones desde la década de 2010 han incluido 131 porcelanas de Meissen , [287] así como 28 objetos del coleccionista Alexis Gregory (incluidos relojes y esmaltes raros). [288]

Obras seleccionadas

Programación y eventos

Exposiciones temporales

Históricamente, la Colección Frick ha acogido exposiciones temporales con menos frecuencia que otros museos similares. [97] [134] Inicialmente se centró casi exclusivamente en su colección permanente, [310] con una exposición temporal al año durante la década de 1960. [132] Desde 1972, la Colección Frick ha acogido en ocasiones pequeñas exposiciones sobre temas estrechamente definidos; [310] en algunos casos, las exposiciones han consistido en una sola pintura. [120] En la década de 2010, el museo acogía cinco exposiciones al año en promedio, [132] y las exposiciones se programaban con varios años de antelación. [311]

Finales del siglo XX

Las exposiciones temporales de la década de 1970 incluyeron una exposición en honor al difunto director del museo, Harry DM Grier, [312] bronces de Severo Calzetta da Ravenna , [313] y dibujos de Fragonard. [97] Los temas de las exposiciones temporales durante la década de 1980 incluyeron bustos de Houdon, [314] relojes franceses, [176] esculturas de terracota de Clodion , [310] dibujos de Ingres, [315] las primeras adquisiciones de Henry Clay Frick, [316] y pinturas de viejos maestros. [317]

Especialmente a finales del siglo XX y principios del XXI, el museo ha acogido exposiciones temporales sobre obras de arte o artistas singulares. [179] Entre los artículos exhibidos en la década de 1990 se encontraban obras del pintor francés Nicolas Lancret , [318] acuarelas del Rijksmuseum , [319] dibujos de los siglos XVIII y XIX del Museo de Stanford , [320] una sola pintura de Claude Monet , [120] dibujos de artistas alemanes, [321] y dibujos de artistas franceses. [322] En 1999, varios artículos de la colección permanente fueron sacados del almacenamiento específicamente para complementar una exposición del Retrato de la condesa de Haussonville de Ingres . [323]

Siglo XXI

A principios de la década de 2000, los temas de las exposiciones de Frick incluyeron dibujos de la colección del museo Albertina , [324] pinturas de la colección de John Hay Whitney , [325] pinturas de El Greco, [326] relojes antiguos, [327] piezas de la colección del Museo de Arte de Toledo , [328] un conjunto de pinturas de Parmigianino , [329] y tres exhibiciones consecutivas de bronces antiguos. [330] Más tarde en la década, las exposiciones temporales incluyeron retratos de Hans Memling , [331] pinturas de Paolo Veronese , [332] una muestra de arte francés, [333] la primera muestra de porcelana de Meissen de Frick, [334] piezas de la colección del Museo Norton Simon , [335] y una sola pintura de Parmigianino. [336] El Frick albergó varias exhibiciones en honor a su 75 aniversario en 2010, [337] incluyendo una exhibición sobre su propia fundación. [23] Otras exhibiciones de principios de la década de 2010 incluyeron obras de la Dulwich Picture Gallery , [179] obras de la Courtauld Gallery , [338] dibujos de Picasso , [339] pinturas de Renoir , [340] paneles de Piero della Francesca , [341] y una descripción histórica de San Francisco en el desierto . [342]

Después de que algunas obras del Mauritshuis de La Haya se exhibieran en el Frick en 2013, [343] el Frick exhibió varias pinturas en el Mauritshuis en 2015, [344] marcando la primera vez que el Frick prestó pinturas a un museo europeo. [345] A mediados y finales de la década de 2010, los temas de las exhibiciones del Frick incluyeron pinturas de la colección de la Galería Nacional Escocesa , [346] pinturas del Museo dell'Opera del Duomo en Florencia, [347] obras de Andrea del Sarto , [348] objetos de Pierre Gouthière , [349] y lienzos de JMW Turner . [350] Cuando el Frick se mudó al 945 de Madison Avenue a principios de la década de 2020, sus exhibiciones incluyeron una muestra de pinturas de Barkley Hendricks (la primera exhibición del museo de arte de un artista negro) [351] y un par de pinturas de Giovanni Bellini y Giorgio da Castelfranco . [352]

Otros programas

El museo organiza eventos especiales, [353] como simposios académicos , conciertos y clases. [184] Los programas educativos están dirigidos por Rika Burnham , quien se convirtió en jefa del departamento de educación del museo en 2008. [354] Los programas educativos del Frick incluyen visitas en línea para estudiantes de escuelas secundarias e instituciones postsecundarias, [355] así como cursos en los que se analiza en profundidad una sola pieza. [356] El Frick también tiene asociaciones con asociaciones educativas locales como la Ghetto Film School . [357] Los docentes comenzaron a realizar conferencias en galerías en 2010, [57] y el museo lanzó una aplicación móvil en 2014, que permite a los visitantes marcar obras de arte en la colección del museo. [358] Después de que el Frick cerrara por renovación, los funcionarios del museo lanzaron varios programas digitales, incluidas clases de dibujo y debates sobre obras de arte. [359]

Cada año desde el año 2000, el Frick acoge el Young Fellows Ball, una gala primaveral para filántropos que en su mayoría tienen menos de 40 años. [360] El museo también empezó a organizar una fiesta anual en el jardín en 2008; [361] [362] el evento, que empezó como una reunión solo para miembros, se convirtió en una recaudación de fondos anual. [362] En 2016, el Frick introdujo los Primeros Viernes, en los que los clientes podían visitar el museo de forma gratuita el primer viernes de cada mes. [152] [363] Los Primeros Viernes incluyen charlas en la galería y actividades para los visitantes. [152]

La serie de Conciertos de la Colección Frick se lanzó en 1938 [64] [364] y ha continuado durante los siglos XX y XXI. [365] [366] Entre los músicos que han actuado en la Colección Frick se incluyen Ian Bostridge , Matthias Goerne , Guarneri String Quartet , Wanda Landowska , Gregor Piatigorsky , Artur Schnabel y Kiri Te Kanawa . [135] [364] Los conciertos se transmitieron por radio a partir de 1939, primero en el Municipal Broadcasting System , luego en American Public Radio y WNYC . [366] Aunque originalmente los visitantes podían escuchar los conciertos de forma gratuita (incluso después de que el museo comenzara a cobrar una tarifa de entrada), en 2005 se instituyó un cargo de entrada separado para los conciertos. [135] [136] Antes de la renovación de la década de 2020, los conciertos se realizaban en la sala de música de Frick House. [367]

Publicaciones

La colección se detalla en libros como Masterpieces of the Frick Collection , publicado por primera vez en 1970, [88] [368] y Art in the Frick Collection , publicado por primera vez en 1996. [369] La historia de la colección también se detalla en Henry Clay Frick: An Intimate Portrait , una biografía de Frick escrita por su bisnieta Martha Frick Symington Sanger en 1998. [8] [13] [121] El libro posterior de Sanger The Henry Clay Frick House: Architecture-Interiors—Landscapes in the Golden Era , publicado en 2001, describió la Casa Frick y su colección en detalle. [370] En 2011, la Fundación Frick y BNP Paribas publicaron una guía sobre la colección, su historia y la Casa Frick. [371] La Frick lanzó su serie Diptych en 2017; La serie consta de libros breves con ensayos relacionados con pinturas de la colección del museo. [372]

Edificio

La Casa Frick, que contiene la colección del museo

El museo se encuentra normalmente en la Casa Henry Clay Frick en 1 East 70th Street, [44] [373] que forma parte de la Milla de los Museos de la Quinta Avenida . [374] La casa se extiende por toda una manzana de la Quinta Avenida entre las calles 70 y 71. [375] La estructura original de 1914 fue diseñada por Thomas Hastings [19] en estilo Beaux-Arts . [376] El mismo estilo también se utiliza para el ala de recepción de los años 70, [376] diseñada por Harry Van Dyke, John Barrington Bayley y G. Frederick Poehler. [96] Ambas estructuras tienen una fachada de piedra caliza de Indiana . [377] La ​​casa tiene un césped que está mayormente cerrado al público. [378]

Los interiores fueron diseñados por una variedad de personas. El decorador británico Charles Allom amuebló la mayoría de las habitaciones de la planta baja, [379] [380] mientras que la mayoría de las habitaciones del segundo y tercer piso fueron decoradas por Elsie de Wolfe . [381] [382] Charles Carstairs y Joseph Duveen proporcionaron las decoraciones originales para las habitaciones. [383] [384] Dentro de la casa se encuentran las galerías del museo (adaptadas de los antiguos espacios habitables de la mansión), así como un patio con estanque reflectante, [385] [377] el último de los cuales se basa en un atrio romano. [386] Algunas partes de la casa se han modificado a lo largo de los años específicamente para acomodar las obras de arte, incluida una sala para los paneles de Fragonard. [387] Además de las obras de arte y los artefactos en exhibición, hay estanterías colocadas en todas las habitaciones de la Casa Frick, [385] y algunas habitaciones tienen varios otros muebles como una mesa de comedor. [187]

Biblioteca de investigación de arte Frick

La Colección Frick supervisa la Biblioteca de Investigación de Arte Frick, [388] que se estableció en 1920 y abrió sus puertas a los investigadores en junio de 1924. [39] La biblioteca está ubicada en un edificio de 13 pisos en 10 East 71st Street (al lado de la mansión original). [39] [147] [389] Antes de la apertura del edificio de la biblioteca, la bolera del sótano se usaba como espacio de almacenamiento para la colección de la biblioteca. [18] [390] [389] La biblioteca siempre ha estado abierta al público, excepto durante la Segunda Guerra Mundial, cuando estuvo cerrada durante seis meses, [389] y durante la pandemia de COVID-19 y la renovación de 2020, cuando se cerró mientras se trasladaba al Frick Madison. [160] La biblioteca suele estar abierta de forma gratuita a "cualquier adulto con un interés serio en el arte". [390] A finales del siglo XX, la biblioteca atendía a un promedio de 6.000 personas al año, la mayoría de las cuales hacían reservas o solicitudes con antelación. [109]

Helen Frick fue directora durante seis décadas, durante las cuales su colección se amplió hasta incluir 50.000 catálogos de ventas, 400.000 fotografías y 150.000 libros. [391] En la década de 1990, la biblioteca contaba con unos 235.000 volúmenes, [109] que aumentaron a 280.000 a finales de la década de 2000. [18] Las colecciones de la biblioteca se centran en el arte de la tradición occidental desde el siglo IV hasta mediados del siglo XX, e incluyen principalmente información sobre pinturas, dibujos, esculturas, grabados y manuscritos iluminados. Los materiales de archivo complementan sus colecciones de investigación. [392] El fotoarchivo de la Biblioteca de Investigación de Arte Frick contiene más de un millón de fotocopias de obras de arte, incluidos objetos que no están en la colección del museo. [389] [393]

El Frick ha sido parte del Consorcio de Recursos Artísticos de Nueva York (NYARC), que también incluye al Museo de Arte Moderno y al Museo de Brooklyn , desde 2007. [394] NYARC opera Arcade, un catálogo en línea que combina las colecciones de las bibliotecas de los tres museos. [394] [395] El Centro para la Historia del Coleccionismo, también fundado en 2007, [396] también es parte de la biblioteca. [397] El Frick es miembro del Consorcio Internacional de Archivos Fotográficos (PHAROS), que opera una base de datos de obras de arte digitalizadas de las colecciones de 14 museos de arte. [393]

Gestión

La Colección Frick es operada por una organización sin fines de lucro del mismo nombre, que se dedica a conservar las obras de arte de la colección del museo. [398] Axel Rüger fue nombrado director de la Colección Frick en 2024, [174] mientras que Xavier F. Salomon es el curador en jefe. [399] El puesto de director se conoce como Director Anna-Maria y Stephen Kellen desde 2020, [400] mientras que el puesto de curador en jefe se conoce como Curador en jefe Peter Jay Sharp . [401]

El consejo de administración del museo originalmente comprendía nueve fideicomisarios [31] y estaba compuesto en gran parte por miembros de la familia Frick. [134] El consejo fue relativamente pequeño durante el siglo XX, con nueve fideicomisarios hasta la década de 1990 [119] y once en 2003. [353] Bajo la dirección de Poulet, en la década de 2000, el consejo se amplió con 10 miembros [139] y se amplió para incluir a más personas de fuera de la familia Frick. [118] [134] Poulet también presentó el Círculo de Directores, un grupo de 44 miembros que donan cada uno un mínimo de $25,000 al año a la Colección Frick. [134] [139]

Admisión y asistencia

Después de la apertura del museo en 1935, alojó a 5.000 visitantes en su primera semana [58] y 100.000 visitantes en seis meses; en su apogeo, el museo vio 1.600 visitantes en un día. [402] A finales de 1936, el museo había recibido 136.000 visitantes, un promedio de 460 por día. [62] En la década de 1970, el museo registró entre 800 [87] y 1.500 visitantes diarios. [96] El número de visitantes anuales promedió 250.000 a finales de la década de 1990, [117] y la asistencia anual había aumentado a 350.000 a principios de la década de 2000. [129] La Colección Frick tuvo una asistencia anual típica de hasta 300.000 personas en la década de 2010, [146] [403] aunque registró 420.000 visitantes en 2013 debido a una exhibición particularmente popular allí. [404] Las exhibiciones en la década de 2010 atrajeron a más de 4.000 visitantes diarios. [85]

Originalmente, la entrada al Frick era gratuita, pero desde 1976 se cobra una tarifa de admisión. [98] El museo ofrece horarios de pago por deseo un día de la semana, además de entrada gratuita los primeros viernes. [405] También se ofrece entrada gratuita a los miembros del Frick; estudiantes y personal de ciertas universidades de la ciudad de Nueva York; ciertos grupos demográficos como jóvenes, personas mayores y personas con discapacidades; y otros grupos como personal militar. [406] Los miembros de la Colección Frick reciben varios beneficios de membresía, [407] incluido un salto de cola para las exhibiciones. [408] Como parte del programa Culture Pass, las personas con tarjetas de las bibliotecas públicas de la ciudad de Nueva York [b] también podían visitar el museo de forma gratuita con un Culture Pass, [409] aunque con restricciones en la cantidad de pases distribuidos. [410] Hasta 2019, el Frick también vendía el Connoisseur Pass, [411] que también proporcionaba entrada a la Morgan Library & Museum y a la Neue Galerie New York . [412]

Los niños menores de 10 años no pueden entrar al museo; [115] [184] esta restricción, destinada a proteger las pinturas, ha existido desde que el museo abrió en 1935. [111] [112] Como parte de la misma restricción, los jóvenes entre 10 y 15 años pueden entrar solo si hay un adulto con ellos. [59] El museo ofrece visitas guiadas a grupos pequeños y clases escolares. [184] A partir de finales de la década de 1990, el museo proporcionó audioguías gratuitas a los visitantes; [29] [121] más tarde agregó la aplicación para teléfonos inteligentes Bloomberg Connects. [122] [413] Las guías se ofrecen en varios idiomas [413] y consisten en teléfonos móviles que brindan información sobre las obras de arte y los temas de cada pintura. [414] El Frick también lanzó su sitio web a fines de la década de 1990; [119] el sitio web se ha actualizado varias veces desde entonces. [415]

Fondos

El testamento de Frick estableció un fondo de dotación de 15 millones de dólares para lo que se convertiría en el museo Frick Collection. [28] En el 50 aniversario de Frick Collection Inc. en 1970, la dotación del museo había crecido a 40 millones de dólares y recibía más de un millón de dólares al año en ingresos. [89] Para 1997, Frick Collection tenía un presupuesto operativo de 10 millones de dólares y una dotación de 170 millones de dólares; [116] [117] esto aumentó a mediados de la década de 2000 a un presupuesto de 18,8 millones de dólares y una dotación de 200 millones de dólares. [135] A partir de 2015, el museo tenía una dotación de 315 millones de dólares. [416]

Recepción y comentarios

Comentario del siglo XX

En 1912, antes de que la colección se convirtiera en un museo, la revista Town & Country escribió que Frick poseía "una de las mayores colecciones privadas de pinturas del mundo". [186] La revista Art World dijo en 1917 que la Casa Frick contenía "uno de los conjuntos de pinturas antiguas más notables de los Estados Unidos pertenecientes a un coleccionista privado", rivalizando con la colección de la antigua Biblioteca Lenox en el mismo sitio. [417] Cuando la Colección Frick se abrió al público en 1935, un crítico de The New York Times escribió que la "informalidad del museo en la distribución de obras de arte tiene incluso sus connotaciones divertidas", [418] mientras que otro comentarista de The Christian Science Monitor consideró que la colección había sido "reconocida durante mucho tiempo como uno de los tesoros de arte del mundo". [60] Uno de los pocos detractores fue Lewis Mumford , quien sintió que los otros objetos de la casa desviaban la atención de los visitantes del arte visual. [57]

Un crítico del diario Los Angeles Times escribió en 1941 que pocas otras colecciones de arte en los EE. UU. "ejemplificaban tan completamente un gran período en el coleccionismo de arte estadounidense". [419] El New York Times escribió en 1969 que el Frick era uno de los mejores "museos-residencia" del mundo junto con el Museo Isabella Stewart Gardner y la Colección Wallace . [45] Un crítico del Christian Science Monitor dijo en 1971 que las pinturas de la colección parecían encajar en el edificio porque Frick tenía que "estar seguro de sentirse como en casa con ellas". [7] Otro crítico, escribiendo para The Post-Standard de Syracuse, Nueva York , en 1975, elogió la "tranquilidad y las magníficas artes decorativas del museo junto con las obras maestras". [420]

John Russell del Times dijo en 1981 que "El Frick es amado por su estilo despreocupado, por la generosidad de su hospitalidad y por la alta calidad de lo que tiene para mostrar". [100] En una reseña para el Christian Science Monitor del mismo año, Madeline Lee escribió que el museo era especial por su patio y su estanque reflectante; [421] otro crítico del mismo periódico dijo "El Frick es el único museo que conozco cuya colección consiste casi exclusivamente en arte grandioso o casi grandioso". [233] La revista GQ dijo que "la casa y colección de arte combinadas más famosa -y probablemente la mejor- de un llamado 'barón ladrón' es la de Henry Clay Frick". [422] Bryan Miller del Times escribió en 1987 que había "joyas artísticas en cada habitación", [423] y Grace Glueck del mismo periódico lo llamó "el enclave de las obras maestras". [187] Un crítico del diario Los Angeles Times dijo en 1990 que la Colección Frick "representa las aspiraciones aristocráticas de los barones ladrones de principios del siglo XX". [424] Otro crítico del New York Times calificó al museo de "tan desaliñado y elegante como una reina viuda", describiendo la calidad de su colección y de la Casa Frick. [425] Un crítico del Globe and Mail dijo que el museo era extremadamente tranquilo y que era "un museo más cómodo que la mayoría" porque solía servir como residencia. [426]

Comentario del siglo XXI

Una encuesta de 2000 de la revista Travel Holiday clasificó a la Colección Frick como el tercer mejor museo de arte de los EE. UU. [427] En el 75 aniversario del museo en 2010, un crítico del Wall Street Journal escribió que, aunque el museo carecía de grandes exposiciones y no había sufrido una renovación de alto perfil, "atrae silenciosamente un flujo constante de unos 300.000 visitantes cada año que vienen a ver uno de los conjuntos más extraordinarios de bellas artes y artes decorativas del mundo". [134] Un crítico de Condé Nast Traveler escribió que el museo tenía "exactamente la escala adecuada, todo lo que hay en la colección merece la pena ver y se puede ver en una hora o menos", [184] mientras que un escritor del New Yorker dijo que "te sientes más que bienvenido, te sientes invitado, como un amigo de la familia" en la Casa Frick. [428] Un crítico del Daily Telegraph escribió en 2014 que el Frick era "el mejor museo pequeño de Nueva York, perfecto si no te apetece lidiar con una multitud de personas en el MoMA o el Met". [429]

Cuando el museo fue trasladado temporalmente al 945 de Madison Avenue, un crítico escribió que el edificio temporal era "un ejercicio de contrastes" con las decoraciones de la Frick House y que "el ambiente aquí es serio y meditativo". [165] Otro crítico escribió para Vogue que el Frick Madison era un "shock para los sentidos en todos los sentidos", pero que "la colección pasa directamente al primer plano" en medio de las paredes desnudas de ese edificio. [430] Los escritores del Financial Times y el Wall Street Journal dijeron de manera similar que el entorno espartano ayudó a resaltar la colección en sí. [167] [431]

Véase también

Referencias

Notas

  1. ^ Un artículo del New York Times de 2014 describió la colección como compuesta por 1.200 obras, [131] mientras que un artículo del Wall Street Journal del mismo año da una cifra de 1.115 obras. [132]
  2. ^ La Biblioteca Pública de Brooklyn , la Biblioteca de Queens y la Biblioteca Pública de Nueva York [409]

Citas

  1. ^ ab "Frick Art Museum Opened to Public; 750 View Magnificent Collection in Former Home of Donor – Same Number to See It Daily" (El Museo de Arte Frick abre al público; 750 visitantes pueden ver la magnífica colección en la antigua casa del donante; la misma cantidad la visita todos los días). The New York Times . 17 de diciembre de 1935. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024; "El Museo Frick abre al público y 700 visitantes ven arte: el director dice que el primer día fue un éxito; se planea una gira de conferencias para los visitantes". New York Herald Tribune . 17 de diciembre de 1935. p. 21. ISSN  1941-0646. ProQuest  1242909040.
  2. ^ ab "The Frick Collection: About". ARTINFO. 2008. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2008. Consultado el 29 de abril de 2022 .
  3. ^ "Mapa de autobuses de Manhattan" ( PDF ) . Autoridad de Transporte Metropolitano . Julio de 2019. Consultado el 1 de diciembre de 2020 .
  4. ^ ab "Muere Henry C. Frick; deja el arte a la ciudad; pionero de la industria del acero y el coque sufre un ataque cardíaco repentino". The New York Times . 3 de diciembre de 1919. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  5. ^ Bailey 2006, pág. 10.
  6. ^ desde Bailey 2006, págs. 10-11.
  7. ^ abcd Chapin, Louis (29 de julio de 1971). "Búsqueda del tesoro en un museo: la colección Frick". The Christian Science Monitor . pág. 6. ISSN  0882-7729. ProQuest  511241270.
  8. ^ abc Dobrzynski, Judith H. (19 de octubre de 1998). "El luto se convirtió en Frick como coleccionista de arte". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  9. ^Ab Bailey 2006, pág. 13.
  10. ^ "La colección Frick pertenece al público". The Christian Science Monitor . 5 de octubre de 1931. pág. 6. ISSN  0882-7729. ProQuest  513076875.
  11. ^ Raynor, Vivien (13 de diciembre de 1987). «Art; Jersey City: Early Collector's Collection». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  12. ^ abcd Maeder, Jay (25 de febrero de 1999). «American Sepulchral: Henry Clay Frick». New York Daily News . pág. 506. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 5 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  13. ^ abc Lambert, Richard (9 de enero de 1999). "El regalo del barón ladrón: ¿Por qué el rey de la cocaína Henry Frick dejó su colección de arte a la nación estadounidense?, pregunta Richard Lambert". Financial Times . p. 5. ProQuest  248753901.
  14. ^ Fabrikant, Geraldine (12 de marzo de 2008). «Re-Enter the Gilded Age». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  15. ^ "¿Obtiene Vanderbilt Twin House?". The Sun . 22 de marzo de 1905. p. 1. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2021 . Consultado el 21 de septiembre de 2021 – vía newspapers.com.
  16. ^ Gutkowski, Melanie Linn (primavera de 2012). "Aspiración y obsesión; Henry Clay Frick y la Casa y Colección WH Vanderbilt". Siglo XIX . 32 (1): 29–30 – vía Internet Archive.
  17. ^ Quodbach, Esmee (1 de noviembre de 2009). «'Quiero que esta colección sea mi monumento': Henry Clay Frick y la formación de The Frick Collection». Revista de Historia de las Colecciones . 21 (2): 229–240. doi :10.1093/jhc/fhp008. ISSN  0954-6650. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2022. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  18. ^ abcd Shaw, Kurt (28 de octubre de 2007). "El legado de Frick: un libro examina la vida de la hija de un industrial". Pittsburgh Tribune-Review . ProQuest  382473031.
  19. ^ abc Skrabec, Jr.2014, pág. 210.
  20. ^ Gray, Christopher (14 de noviembre de 2014). "El jardín del Frick y cómo creció". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  21. ^ abc "El arte de Frick figura entre las mejores colecciones del mundo: una extraordinaria acumulación privada albergada en una galería perfecta, coinciden los expertos". New York Herald Tribune . 6 de octubre de 1931. pág. 27. ISSN  1941-0646. ProQuest  1114140415.
  22. ^ "Helen C. Frick demandada por un excurador, de 73 años; James H. Bridge dice que la hija de un capitalista calumnió su reputación como especialista en arte". The New York Times . 21 de febrero de 1932. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  23. ^ abc Gray, Christopher (29 de abril de 2010). «The Frick and Other Grand Private Galleries». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 26 de enero de 2021. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  24. ^ abcd "Obras maestras dejadas por Frick para ser entregadas al público". Boston Daily Globe . 7 de diciembre de 1919. pág. E5. ProQuest  503844676.
  25. ^Ab Bailey 2006, pág. 76.
  26. ^ "Fallece Henry Clay Frick, pionero del hierro y famoso coleccionista de arte". Buffalo Courier . 3 de diciembre de 1919. p. 1. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  27. ^ abcdef "Arte: La Colección Frick, cuidadosamente guardada, se abre al público después de 16 años". Newsweek . Vol. 6, núm. 24. 14 de diciembre de 1935. pág. 19. ProQuest  1796842053.
  28. ^ abc "$136,000,000 Left by Frick". Times Union . 7 de diciembre de 1919. p. 1. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com; "$65,000,000 para la Galería de Arte de Nueva York". New-York Tribune . 7 de diciembre de 1919. pp. 1, 13. ISSN  1941-0646. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  29. ^ abcde Andre, Mila (17 de diciembre de 1999). "Museo Drive". New York Daily News . pág. 97. ISSN  2692-1251. ProQuest  313742866.
  30. ^ ab "El valor de las obras de arte de Frick se reduce en 17.000.000 dólares; la colección, estimada originalmente en 30.000.000 dólares, se valoró en 1919 en 13.000.000 dólares". The New York Times . 28 de mayo de 1921. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .; "El valor de la colección de arte de Frick se reduce en más del 50%". Chicago Daily Tribune . 28 de mayo de 1921. pág. 1. ISSN  1085-6706. ProQuest  174841032.
  31. ^ abcd "La fortuna del arte sale a la luz pública tras la muerte de la señora HC Frick: la mansión de la Quinta Avenida y la colección de viejos maestros, valorada en 30.000.000 de dólares, podrían convertirse en museo gracias al testamento de un hombre de acero". New York Herald Tribune . 5 de octubre de 1931. pág. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  1114223395.
  32. ^ "Childs Frick, 81, mecenas de arte, administró la colección Frick". Newsday . 10 de mayo de 1965. p. 34. ISSN  2574-5298. ProQuest  915250229; "Muere Childs Frick; paleontólogo: millonario ayudante de museo encabeza la colección de arte". The New York Times . 10 de mayo de 1965. pág. 33. ISSN  0362-4331. ProQuest  116840755.
  33. ^ "Planes de la colección Frick; se busca la constitución de una sociedad para cumplir con las disposiciones del testamento". The New York Times . 8 de abril de 1920. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024; "Bill incorpora la colección Frick". New York Herald . 8 de abril de 1920. p. 3. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  34. ^ "Se incorpora la colección de arte Frick". Press and Sun-Bulletin . 15 de abril de 1920. p. 3. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  35. ^ "2 estados luchan por establecer un impuesto a las grandes herencias; decisión de Surrogate Reserves sobre la solicitud de que se declare residente de Nueva York a un financista". The New York Times . 15 de junio de 1921. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  36. ^ "$92,953,552 Total HC Frick Estate; Only $20,932,905 of Realty and Personal Property Is Tax-able in New York" (El patrimonio total de HC Frick asciende a $92,953,552; solo $20,932,905 de bienes inmuebles y personales están sujetos a impuestos en Nueva York). The New York Times . 2 de marzo de 1923. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  37. ↑ Grant, Jane (14 de agosto de 1921). «Society Oracle». The Buffalo Times . pág. 39. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  38. ^ "La Biblioteca de Referencia Henry Clay Frick está a punto de completarse: la colección finalmente contendrá reproducciones fotográficas de obras de arte antiguas y modernas". St. Louis Post – Dispatch . 23 de febrero de 1922. pág. 18. ProQuest  578830122; "La biblioteca Frick da la clave del arte mundial". New York Herald . 23 de febrero de 1922. p. 11. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  39. ^ abc Howell, Hannah Johnson (1951). "The Frick Art Reference Library". College Art Journal . 11 (2). [College Art Association, Taylor & Francis, Ltd.]: 123–126. doi :10.2307/772702. ISSN  1543-6322. JSTOR  772702. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  40. ^ "Historias de retratos familiares buscadas por la Biblioteca de Arte Frick: hogar de una gran colección de fotografías de retratos, un lugar apartado para estudiar". The Christian Science Monitor . 29 de julio de 1927. pág. 5B. ISSN  0882-7729. ProQuest  512180943.
  41. ^ "El patrimonio de la Sra. Frick pasa a manos de sus hijos; hijo e hija se reparten la mayor parte de 6.000.000 de dólares en un testamento presentado en Pittsburgh". The New York Times . 9 de octubre de 1931. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024; "La muerte de la señora Frick le otorga a Nueva York una galería de arte: la colección y la casa que la contiene, valoradas en 50.000.000 dólares". The Washington Post . 5 de octubre de 1931. pág. 1. ISSN  0190-8286. ProQuest  150128901.
  42. ^ "La colección de arte de Frick se exhibirá al público dentro de un año: los tesoros de la Quinta Avenida, que costarán 2.000.000 dólares, se convertirán en museo". New York Herald Tribune . 19 de enero de 1933. p. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  1221650499.
  43. ^ abc "El público recibirá obras de arte de Frick en otoño; los administradores de su colección de 50.000.000 de dólares abrirán un centro en su casa de la Quinta Avenida". The New York Times . 19 de enero de 1933. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  44. ^ ab Comisión para la Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York ; Dolkart, Andrew S .; Postal, Matthew A. (2009). Postal, Matthew A. (ed.). Guía de monumentos históricos de la ciudad de Nueva York (4.ª ed.). Nueva York: John Wiley & Sons. págs. 162–163. ISBN 978-0-470-28963-1.
  45. ^ abcd Horsley, Carter B. (17 de diciembre de 1969). «Frederick Clapp del Museo Frick; director fundador, 90, muere – Organized Art Treasure». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  46. ^ Bailey 2006, pág. 99.
  47. ^ "La mansión Frick será transformada en museo: los trabajadores ya están ocupados remodelando la casa en la 5ta Avenida y la calle 71 para el arte". New York Herald Tribune . 3 de diciembre de 1933. p. 24. ISSN  1941-0646. ProQuest  1114674666.
  48. ^ "La nueva biblioteca Frick abrirá en octubre; la estructura en la calle 71 contendrá una destacada colección de fotografías de arte". The New York Times . 1 de julio de 1934. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  49. ^ abcd Rhodenbaugh, Harold (15 de diciembre de 1935). "La colección de arte de Frick, valorada en 50.000.000 dólares, se abre al público mañana en Nueva York: su mansión se convierte en museo. El mundo cultural está ansioso por ver las fabulosas obras de los maestros. La muerte de la viuda del titán industrial permite la publicación del legado". The Washington Post . pág. SS5. ISSN  0190-8286. ProQuest  150577112.
  50. ^ "La exposición de arte de Frick se retrasa hasta el otoño; se encuentran dificultades inesperadas al convertir una residencia en una galería pública". The New York Times . 22 de febrero de 1934. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  51. ^ "Frick Gallery demanda la exención de impuestos a la ciudad: pide a la corte que anule la evaluación de 5 millones de dólares en la declaración de culpabilidad. El arte fue donado a una biblioteca pública. El juez Walsh establece el 30 de septiembre para la audiencia de la declaración de culpabilidad". New York Herald Tribune . 18 de junio de 1935. p. 17. ISSN  1941-0646. ProQuest  1221591498.
  52. ^ "Frick Art Gallery pide exención fiscal; lucha contra la tasación de 5.000.000 dólares y obtiene orden de revisión; el club universitario también actúa". The New York Times . 18 de junio de 1935. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  53. ^ "Finalizada la exención fiscal de la Biblioteca Morgan: la colección de arte y libros por valor de 12.000.000 dólares no está abierta al público, según las normas municipales. Ya se deben 48.000 dólares. La galería Frick no tiene que pagar gravámenes, según Windels". New York Herald Tribune . 22 de mayo de 1936. pág. 17. ISSN  1941-0646. ProQuest  1237440297.
  54. ^ "Nueva biblioteca Frick abierta a los estudiantes; el Centro de referencia de arte reanuda sus servicios después de mudarse a un edificio de 850.000 dólares". The New York Times . 15 de enero de 1935. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024; "La Biblioteca de Arte Frick abre en su nuevo hogar: se realizó una exhibición previa en un edificio de siete pisos que alberga 200.000 reproducciones pictóricas y está junto al sitio de la galería. Pronto se exhibirá una colección de $50.000.000. Vistas de la imponente nueva Biblioteca de Referencia de Arte Frick". New York Herald Tribune . 6 de enero de 1935. p. 25. ISSN  1941-0646. ProQuest  1223551353.
  55. ^ "Arte: Helen Clay Frick abre su casa para su pasatiempo". Newsweek . Vol. 5, núm. 2. 12 de enero de 1935. págs. 26-27. ProQuest  1797093787.
  56. ^ "700 Ver los tesoros de la galería Frick; la mansión del fabricante de acero comienza su carrera como museo con una vista previa para los invitados". The New York Times . 12 de diciembre de 1935. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024; "La Galería de Arte Frick abre con 700 visitantes en su presentación preliminar: un vasto tesoro, centrado en 136 pinturas maestras, se vuelve accesible al público el lunes. Los hijos de los donantes reciben a los invitados. Se da a conocer la compra de la pintura de Morgan por parte de la colección; el valor de las obras se estima en $50,000,000". New York Herald Tribune . 12 de diciembre de 1935. p. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  1221727004.
  57. ^ abcde "El museo Frick celebra su 75 aniversario: el museo de arte recibe a 300.000 visitantes al año". Charleston Daily Mail . Associated Press. 17 de junio de 2010. p. D.6. ProQuest  506235636.
  58. ^ ab "5.000 personas en la primera semana ven la colección Frick; la asistencia al museo fue de 830 en promedio y se cumplieron todas las solicitudes excepto la de ayer". The New York Times . 22 de diciembre de 1935. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 31 de enero de 2024 . Consultado el 31 de enero de 2024; "5.000 Véase la colección Frick". New York Herald Tribune . 22 de diciembre de 1935. pág. 17A. ISSN  1941-0646. ProQuest  1266817851.
  59. ^ abc "Lienzos de maestros vistos en la inauguración de la Galería Frick: la mansión de la Quinta Avenida se convierte en centro de arte". The Christian Science Monitor . 12 de diciembre de 1935. p. 15. ISSN  0882-7729. ProQuest  513922219.
  60. ^ abcd Sherburne, Ernest C. (12 de febrero de 1936). "La Colección Frick: al igual que la Colección Wallace de Londres, que Henry Clay Frick consideraba un modelo, el Nuevo Museo de Nueva York utiliza la residencia familiar para albergar algunos tesoros raros... La Colección Frick: una galería de tesoros". The Christian Science Monitor . pág. WM8. ISSN  0882-7729. ProQuest  513933607.
  61. ^ "Nueva York llena de tesoros". The Herald Statesman . 2 de junio de 1964. p. 9. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  62. ^ abc «La galería Frick atrajo a 135.523 visitantes el año pasado; un informe muestra un promedio de 460 visitantes diarios a la colección de arte». The New York Times . 31 de enero de 1937. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  63. ^ abc "La Colección Frick compra la obra de David". New York Herald Tribune . 23 de noviembre de 1937. pág. 19. ISSN  1941-0646. ProQuest  1240614945.
  64. ^ abc Bailey 2006, pág. 109.
  65. ^ "Frick Collection Lists Chamber Music Series". New York Herald Tribune . 3 de noviembre de 1938. pág. 17. ISSN  1941-0646. ProQuest  1313535243.
  66. ^ "Magnolias". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  67. ^ "La Colección Frick compra una casa cerca de una galería de arte". The New York Times . 15 de noviembre de 1940. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  68. ^ ab Horsley, Carter B. (15 de junio de 1973). "Frick planea un jardín en el sitio de Widener". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  69. ^ "Las obras de arte de Frick preparadas para las redadas; se está construyendo una cámara subterránea de hormigón y acero". The New York Times . 13 de diciembre de 1941. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  70. ^ Jewell, Edward Alden (9 de agosto de 1942). «Cambios en el Frick; algunas obras se retiraron como precaución en tiempos de guerra, pero gran parte del interés sigue existiendo». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  71. ^ ab "La Colección Frick compra una estatua rara; un ángel de bronce que estuvo muchos años en la Biblioteca Morgan se vende de forma privada". The New York Times . 2 de febrero de 1944. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 6 de agosto de 2023 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  72. ^ "En el Frick". The New York Times . 6 de mayo de 1945. pág. X2. ISSN  0362-4331. ProQuest  107109857; "Pinturas de Frick retiradas de su escondite de guerra: 70 de las obras más bellas de la colección se conservaron en una bóveda de piedra a un paso del museo". New York Herald Tribune . 6 de mayo de 1945. pág. 24. ISSN  1941-0646. ProQuest  1267958057.
  73. ^ "La Colección Frick compra una casa adosada: añade la residencia James de 37 habitaciones en la calle 70 a las propiedades adyacentes". The New York Times . 24 de enero de 1947. p. 35. ISSN  0362-4331. ProQuest  107865374; "Los intereses de Frick se instalan en East 70th St: la Colección adquiere la residencia James de 37 habitaciones: se vende la antigua casa de Taylor". New York Herald Tribune . 24 de enero de 1947. p. 25A. ISSN  1941-0646. ProQuest  1291278526.
  74. ^ ab "Decisión reservada en el caso de donaciones de Frick; acción interpuesta para determinar el derecho de los fideicomisarios a aceptar donaciones para la colección". The New York Times . 1 de mayo de 1948. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; "La señorita Frick cuenta la opinión de su padre sobre la colección de arte: testifica que fue el único benefactor; la donación a Rockefeller se estima en 1.700.000 dólares". New York Herald Tribune . 1 de mayo de 1948. pág. 9. ISSN  1941-0646. ProQuest  1327360882.
  75. ^ "Filántropos se enfrentan por una donación a la Colección Frick". Los Angeles Times . 30 de enero de 1948. p. 1. ISSN  0458-3035. ProQuest  165792667; Beckley, Paul (30 de enero de 1948). "Los fideicomisarios de Frick solicitan una sentencia judicial sobre las donaciones de obras de arte: la señorita Helen Frick se opone a la incorporación de pinturas de Rockefeller a la colección". New York Herald Tribune . p. 16. ISSN  1941-0646. ProQuest  1327379027.
  76. ^ "La corte abre el camino a los obsequios artísticos de Frick; la hija pierde la lucha para prohibir la donación de seis pinturas por valor de 1.700.000 dólares a Rockefeller". The New York Times . 13 de julio de 1948. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; "Los fideicomisarios de Frick pueden aceptar la donación de Rockefeller: el tribunal niega la disputa sobre el testamento de la hija del fundador que prohíbe las donaciones externas". New York Herald Tribune . 13 de julio de 1948. p. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  1326817880.
  77. ^ "Frick Art Expansion Sustained on Appeal" (La expansión del arte de Frick se mantiene en apelación). The New York Times . 2 de febrero de 1949. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .; "El Museo Frick se muestra firme en su postura de aceptar donaciones externas". New York Herald Tribune . 2 de febrero de 1949. p. 19. ISSN  1941-0646. ProQuest  1326781127.
  78. ^ "Biebel es el nuevo director de la Colección Frick". The New York Times . 15 de enero de 1951. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .; "Clapp dimite como director del Museo Frick". New York Herald Tribune . 15 de enero de 1951. pág. 24. ISSN  1941-0646. ProQuest  1322417302.
  79. ^ "Franklin Biebel de Frick muere; dirigió la colección de arte que dejó el magnate del acero después de 13 años". The New York Times . 24 de septiembre de 1966. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  80. ^ Folliard, Edward T. (12 de marzo de 1961). "Mellon Treasure House celebra su vigésimo aniversario". The Washington Post, Times Herald . pág. G1. ISSN  0190-8286. ProQuest  141304086.
  81. ^ abc "La señorita Frick decide abandonar el museo; la hija del fundador busca renunciar por aceptar el legado de Rockefeller". The New York Times . 19 de enero de 1961. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; Sugrue, Francis (18 de enero de 1961). "La hija de Frick abandona su puesto en el museo por la aceptación de obras de arte de Rockefeller: toma medidas en una carta al Herald Tribune". New York Herald Tribune . p. 21. ISSN  1941-0646. ProQuest  1326058910.
  82. ^ "Harry Grier es nombrado director de la Colección Frick". The New York Times . 5 de junio de 1964. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  83. ^ abc "Nueva York ofrece un respiro a los aficionados a los museos: una clase en sí misma". The Christian Science Monitor . 7 de junio de 1963. pág. 7. ISSN  0882-7729. ProQuest  510495844.
  84. ^ Roberts, Sam (21 de octubre de 2016). «Edgar Munhall, primer curador de la Colección Frick, muere a los 83 años». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .; Roberts, Sam (22 de octubre de 2016). «Edgar Munhall, 83, primer curador de la Colección Frick». BostonGlobe.com . Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  85. ^ abc Iovine, Julie V. (17 de diciembre de 2014). "En defensa del Frick". The Wall Street Journal . p. D.5. ISSN  0099-9660. ProQuest  1636584902. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  86. ^ Gray, Christopher (14 de noviembre de 2014). "El jardín del Frick y cómo creció". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  87. ^ abcd Glueck, Grace (29 de abril de 1970). «With Minimum of Fanfare, Frick Collection Turns». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  88. ^ abc Nadel, Norman (20 de junio de 1970). «Frick Art 'vive' en casa». The Pittsburgh Press . pág. 8. Archivado desde el original el 23 de febrero de 2024 . Consultado el 23 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  89. ^ ab Glueck, Grace (7 de julio de 1971). «Frick Collection Seeks to Stave Off Tax». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  90. ^ "Harry DM Grier del Museo Frick". The New York Times . 1 de junio de 1972. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  91. ^ Shirey, David L. (20 de mayo de 1973). «Everett Fahy del Met es nombrado director». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  92. ^ ab Fowler, Glenn (28 de noviembre de 1973). «Frick Drops Plan for Its New Wing». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  93. ^ Knight, Michael (15 de marzo de 1973). "Frick planea demoler Widener Town House". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .; "Frick Dooms Town House". New York Daily News . 15 de marzo de 1973. p. 450. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  94. ^ Horsley, Carter B. (9 de julio de 1973). "Widener Mansion is Coming Down". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024.; "Un jardín para crecer en el Museo Frick". New York Daily News . 9 de julio de 1973. p. 50. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  95. ^ "Frick cambia el plan para un terreno vacante y propone una segunda ala". The New York Times . 17 de mayo de 1974. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  96. ^ abcd Wallach, Amei (23 de enero de 1977). «Vale la pena esperar por la nueva sala de la Colección Frick». Newsday . pág. 89. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 – vía newspapers.com.
  97. ^ abc «Frick muestra dibujos prestados de Fragonard». Newsday . 23 de enero de 1979. p. 110. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  98. ^ abc Goldberger, Paul (1 de marzo de 1977). «Frick Addition Echoes Original, a Holdover From Innocent Times». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  99. ↑ Howe, Marvine (6 de enero de 1985). «Russell Page, planificador británico de jardines y paisajes». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  100. ^ ab Russell, John (24 de julio de 1981). "Una guía para los cambios discretos en el Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  101. ^ ab Garrett, Robert (14 de agosto de 1988). "Masters of the House: New York's Frick Collection". The Washington Post . pág. 83. ISSN  0190-8286. ProQuest  139447378 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  102. ^ ab Mays, John Bentley (25 de octubre de 1985). "Ver a los viejos maestros con nuevos ojos". The Globe and Mail . p. D9. ProQuest  1222376533.
  103. ^ ab Ulmanis, Silvija (19 de enero de 1985). "Museos en Nueva York: todo, desde Picasso hasta los perros". The Gazette . pág. H3. ProQuest  431185641.
  104. ^ abc Glueck, Grace (9 de enero de 1987). «Frick espera nuevo director». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  105. ^ ab Russell, John (21 de marzo de 1993). "Art View; Trouble at the Nonpareil of Art Libraries". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  106. ^ ab "Mejoras galería por galería en el Museo Frick". Italian Voice . 9 de diciembre de 2010. pág. 4. ProQuest  824553202.
  107. ^ Glueck, Grace (19 de diciembre de 1986). "The Frick Gets New Director". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .; "Frick Collection nombra nuevo director". Newsday . 19 de diciembre de 1986. p. 194. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024 . Consultado el 3 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  108. ^ Deitz, Paula (10 de abril de 1988). «Arte; Charles Ryskamp aporta una nueva mirada al Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  109. ^ abc Shepard, Richard F. (30 de diciembre de 1990). «La biblioteca de referencia Frick está obligada a buscar fondos». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2020. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  110. ^ Vogel, Carol (17 de diciembre de 1993). «Inside Art». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 23 de febrero de 2024. Consultado el 23 de febrero de 2024 .
  111. ^ abcd Fein, Esther B. (4 de diciembre de 1993). "New York to Bar Age Bias in Public Places". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  112. ^ abc Wasserman, Joanne (14 de enero de 1994). «Un riesgo de ataque al arte». New York Daily News . pág. 1916. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 5 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  113. ^ Asimov, Eric (13 de noviembre de 1992). «Saciar los ojos y satisfacer el apetito». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 26 de julio de 2023. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  114. ^ Wasserman, Joanne (11 de enero de 1994). «El debate sobre los derechos de los niños continúa». New York Daily News . pág. 336. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 5 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  115. ^ ab "Política de admisión de niños" (PDF) . The Frick Collection. Julio de 2009. Archivado (PDF) desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  116. ^ abc Abbe, Mary (14 de mayo de 1997). "Samuel Sachs II dirigirá el museo de arte Frick de Nueva York". Star Tribune . pág. 4.B. ProQuest  426838303.
  117. ^ abc Vogel, Carol (13 de mayo de 1997). «Frick encuentra a su director en Detroit». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  118. ^ abcdef Fabrikant, Geraldine (29 de marzo de 2006). «New Money Dances With Old Money at the Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  119. ^ abcdef Vogel, Carol (7 de septiembre de 1998). «Director intenta cambios suaves para el Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 24 de enero de 2014. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  120. ^ abc Mandell, Jonathan (20 de septiembre de 1998). "Sobre los museos / La manía de Monet llega a su fin, bueno, casi". Newsday . p. D13. ISSN  2574-5298. ProQuest  279143382.
  121. ^ abc Vikan, Gary (11 de octubre de 1998). "Henry Clay Frick: Urge to Collect". The Sun . pág. 7F. ProQuest  313742866.
  122. ^ ab Eisenpress, Cara (20 de diciembre de 2022). "Cómo las organizaciones artísticas consiguieron la aplicación que necesitaban, de forma gratuita". Crain's New York Business . Consultado el 10 de abril de 2024 .
  123. ^ Hamilton, William L. (12 de marzo de 2008). «¿Organizar una fiesta? Rodéela de cultura». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  124. ^ Barron, James; Brescia, Joe (6 de julio de 1999). «Vidas públicas». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  125. ^ "El curador jefe de la National Gallery se marcha al pequeño pero importante museo Frick de Nueva York". National Post . 9 de junio de 2000. pág. B7. ProQuest  329660518.
  126. ^ Lowry, Patricia (19 de diciembre de 1999). "Los documentos de Frick provocan una disputa; tres miembros de la familia se resisten a trasladarlos de aquí a Nueva York". Pittsburgh Post – Gazette . pág. A-1. ProQuest  391386264.
  127. ^ The Associated Press (6 de marzo de 2001). «Recuerdos de Frick serán restaurados en Nueva York». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .Lowry , Patricia (6 de marzo de 2001). "Los archivos de Frick podrían dividirse entre la ciudad y Nueva York". Pittsburgh Post – Gazette . p. A-1. ProQuest  392042089.
  128. ^ Vogel, Carol (26 de abril de 2002). «Inside Art». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  129. ^ abc Vogel, Carol (9 de enero de 2003). «Después de modernizar suavemente el Frick, el director planea irse». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2022. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  130. ^ abcde Eakin, Hugh (31 de julio de 2005). «Making a Less Fusty Frick (and Hoping Nobody Notices)» (Hacer que un Frick menos anticuado (y esperar que nadie se dé cuenta)). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  131. ^ abcd Pogrebin, Robin (10 de junio de 2014). «Frick busca expandirse más allá de los espacios de las cajas de joyas». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2021 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  132. ^ abcdefg Smith, Jennifer (12 de diciembre de 2014). "Flak Over the Frick Collection's Expansion Plans". The Wall Street Journal . pág. A.17. ISSN  0099-9660. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  133. ^ Muchnic, Suzanne (28 de diciembre de 2003). "Eye on the Frick; Anne Litle Poulet llama la atención como la primera mujer en ocupar el cargo de directora de la famosa colección de Nueva York". Los Angeles Times . p. E48. ISSN  0458-3035. ProQuest  421871142; Vogel, Carol (5 de agosto de 2003). "El curador de Boston elegido para dirigir la Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  134. ^ abcdefghijk Landi, Ann (15 de diciembre de 2010). «Museo: El Frick a los 75 años». The Wall Street Journal . pág. D6. ISSN  0099-9660. ProQuest  817587039. Archivado desde el original el 19 de abril de 2023 . Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  135. ^ abcd Wakin, Daniel J. (30 de junio de 2005). «Las entradas para el concierto de Frick pasan de ser gratuitas a costar 20 dólares». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  136. ^ ab Mattison, Ben (30 de junio de 2005). "La Frick Collection de Nueva York cobrará por los conciertos". Playbill . Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  137. ^ Smith, Roberta (28 de agosto de 2008). «El cambio llega de puntillas a la vieja mansión Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de enero de 2018. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  138. ^ Smith, Roberta (7 de enero de 2010). "Un cambio de imagen renovado para rostros familiares en Frick Collection". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2024 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  139. ^ abc Vogel, Carol (22 de septiembre de 2010). «Director of Frick Collection Will Retire in Fall of 2011». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  140. ^ "Ian Wardropper nombrado próximo director de la Colección Frick". Italian Voice . 2 de junio de 2011. pág. 6. ProQuest  872185925; Taylor, Kate; Vogel, Carol (19 de mayo de 2011). «The Frick Collection Names a New Director». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  141. ^ Russeth, Andrew (14 de diciembre de 2011). «La Colección Frick hace crecer una galería». Observer . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  142. ^ Kahn, Eve M. (8 de diciembre de 2011). "Modelos de patentes, carteles de Roger Broders, porcelana de Meissen". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2024. Consultado el 9 de febrero de 2024 .; Owens, Mitchell (1 de enero de 2012). «Nueva galería de esculturas en la Colección Frick». Architectural Digest . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  143. ^ Finkel, Jori (23 de octubre de 2014). «Colin Bailey renueva los museos de arte de San Francisco». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  144. ^ Duray, Dan (4 de noviembre de 2013). «Xavier F. Salomon, 34, nombrado curador jefe de la nueva colección Frick». Observer . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024 . Consultado el 9 de febrero de 2024; Vogel, Carol (4 de noviembre de 2013). "New Chief Curator for the Frick". ArtsBeat . Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2023. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  145. ^ ab Tremayne-Pengelly, Alexandra (6 de noviembre de 2023). "La Colección Frick se acerca a su meta de recaudación de fondos de $290 millones para renovaciones". Observer . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  146. ^ abcd Pogrebin, Robin (3 de enero de 2024). «El líder de Frick dejará el cargo después de 14 años». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  147. ^ abcd Pitz, Marylynne (23 de noviembre de 2014). «La Colección Frick de Nueva York se ampliará». Pittsburgh Post-Gazette . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2022. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  148. ^ Goodman, Wendy (12 de marzo de 2015). "One Very Contenious Garden". NYMag.com . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  149. ^ Pogrebin, Robin (9 de noviembre de 2014). «El plan de expansión de Frick enfrenta una lucha por la pérdida del jardín». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  150. ^ Pitz, Marylynne (6 de junio de 2015). "El Museo Frick de Nueva York abandona los planes para una zona ajardinada". Pittsburgh Post – Gazette . ProQuest  1686201001; Pogrebin, Robin (4 de junio de 2015). "El Museo Frick abandona el controvertido plan de renovación". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .; Smith, Jennifer (4 de junio de 2015). "Frick Collection to Redo Expansion Plan". The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2024. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  151. ^ Passy, ​​Charles (25 de agosto de 2017). «Los museos de Nueva York ofrecen eventos gratuitos para atraer visitantes». The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660. Archivado desde el original el 3 de enero de 2024. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  152. ^ abc Kennedy, Randy (8 de septiembre de 2016). «Frick Collection ofrecerá entrada gratuita los primeros viernes». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  153. ^ Stamp, Elizabeth (6 de abril de 2018). "El Museo Frick selecciona a Selldorf Architects para una renovación multimillonaria". Architectural Digest . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .; Pogrebin, Robin (4 de abril de 2018). «Frick Collection, con su cuarto plan de expansión, vuelve a cruzar los dedos». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  154. ^ Davidson, Justin (13 de abril de 2018). «Esta vez, un intento mucho más prometedor de arreglar el problema». Intelligencer . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  155. ^ Pogrebin, Robin (26 de junio de 2018). «La expansión de Frick es aprobada por la Junta de Preservación de Monumentos Históricos». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  156. ^ abc Farago, Jason (25 de febrero de 2021). «The Frick Savors the Opulence of Emptiness». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 20 de julio de 2023. Consultado el 31 de julio de 2023 .
  157. ^ Gibson, Eleanor (28 de septiembre de 2018). "El Met cederá el edificio Breuer a la Colección Frick durante su renovación". Dezeen . Archivado desde el original el 1 de octubre de 2023 . Consultado el 12 de febrero de 2024; Pogrebin, Robin (21 de septiembre de 2018). "The Frick Likely to Take Over the Met Breuer". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de enero de 2019. Consultado el 12 de febrero de 2024 .
  158. ^ Pogrebin, Robin (30 de septiembre de 2020). «Frick anuncia planes para su estancia de dos años en el edificio Breuer». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  159. ^ Pogrebin, Robin; Cooper, Michael (12 de marzo de 2020). «Las principales instituciones culturales de Nueva York cierran en respuesta al coronavirus». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 11 de febrero de 2024. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  160. ^ abc Kenney, Nancy (20 de julio de 2020). «La Colección Frick de Nueva York abrirá en la sede de Madison Avenue a principios de 2021». The Art Newspaper – Noticias y eventos de arte internacionales . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  161. ^ Pogrebin, Robin (9 de febrero de 2021). «Frick Collection to Open as Frick Madison in March (With Coffee)». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de junio de 2023. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  162. ^ "El nuevo hogar de la Colección Frick". The New Yorker . 12 de marzo de 2021. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2023 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  163. ^ abcd Raskin, Laura (4 de marzo de 2021). «Frick Madison aporta un nuevo look al Breuer». Architectural Record . Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024. Consultado el 15 de abril de 2023 .
  164. ^ ab Tarmy, James (4 de marzo de 2021). "Recorriendo el Frick Madison, el nuevo hito cultural de Nueva York". Bloomberg.com . Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2022. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  165. ^ ab Whittle, Andrea (11 de febrero de 2021). «Frick Madison — Museum Review». Condé Nast Traveler . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  166. ^ "Reseñas de la colección Frick". US News Travel . 1 de enero de 1970. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2024. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  167. ^ ab Wilkin, Karen (10 de marzo de 2021). «La Colección Frick: reubicada, reorganizada y revitalizada». The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660. Archivado desde el original el 7 de junio de 2023. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  168. ^ Senzamici, Peter (27 de enero de 2023). "Cold-Brew Sisters abren un café dentro del museo UES". Upper East Side, NY Patch . Consultado el 10 de abril de 2024 .
  169. ^ Goukassian, Elena (8 de enero de 2024). «El director de la Colección Frick se jubilará tras una renovación de 195 millones de dólares». The Art Newspaper – Noticias y eventos de arte internacional . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .; Pogrebin, Robin (3 de enero de 2024). «El líder de Frick dejará el cargo después de 14 años». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  170. ^ ab Sutton, Benjamin (21 de abril de 2023). «La Colección Frick desalojará el edificio brutalista de Madison Avenue a principios de 2024». The Art Newspaper – Noticias y eventos de arte internacional . Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  171. ^ Senzamici, Peter (29 de abril de 2023). "Frick anuncia que se mudará de Madison a una mansión renovada". Upper East Side, NY Patch . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  172. ^ Clark, Roger (26 de febrero de 2024). «La Colección Frick pronto se irá a casa». Spectrum News NY1 . Archivado desde el original el 3 de marzo de 2024. Consultado el 3 de marzo de 2024 .
  173. ^ Pogrebin, Robin (30 de octubre de 2024). "Renovated Frick to Reopen in April 2025" (El renovado Frick reabrirá en abril de 2025). The New York Times . Consultado el 31 de octubre de 2024.; McDowell, Michael (30 de octubre de 2024). "Se anuncia la fecha de reapertura de Frick". Upper East Side, NY Patch . Consultado el 31 de octubre de 2024 .
  174. ^ ab Pogrebin, Robin (21 de septiembre de 2024). "El Frick busca en Londres a su próximo líder". The New York Times . p. C3 . Consultado el 21 de septiembre de 2024; Mitchell, Bea (20 de septiembre de 2024). "Frick Collection designa a Axel Rüger como próximo director". Blooloop . Consultado el 21 de septiembre de 2024.; Harris, Gareth (20 de septiembre de 2024). «Axel Rüger abandona la Royal Academy de Londres para pasar a la Frick Collection de Nueva York». The Art Newspaper – Noticias y eventos de arte internacionales . Consultado el 21 de septiembre de 2024 .
  175. ^ abcde "La Colección de Arte Frick se convierte en propiedad del público". Current Opinion . Vol. LXVIII, núm. 1. Enero de 1920. pág. 100. ProQuest  124776538.
  176. ^ ab «Una lección de francés». New York Daily News . 5 de noviembre de 1982. pág. 379. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  177. ^ Bailey 2006, págs. 81–82.
  178. ^ Boehm, Mike (18 de diciembre de 2007). "Sharing its treasures; The Norton Simon Museum is doing definitely borrowings to the National Gallery and New York's Frick Collection". Los Angeles Times . pág. E3. ISSN  0458-3035. ProQuest  422180386.
  179. ^ abc Esplund, Lance (22 de abril de 2010). "Arte: rostros nuevos en la familia". The Wall Street Journal . p. D7. ISSN  0099-9660. ProQuest  193313858.
  180. ^ Andreae, Christopher (22 de enero de 1992). "Una imagen más clara de Rembrandt Los estudiosos eliminan a los impostores para arrojar más luz sobre el artista". Chicago Tribune . p. 1. ISSN  1085-6706. ProQuest  283399348.
  181. ^ Russell, John (31 de agosto de 1990). "La mirada de un crítico: cómo elegir los favoritos en las colecciones de los museos". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  182. ^ Muchnic, Suzanne (17 de abril de 1989). ""El 'dinero nuevo' desplaza las adquisiciones de museos". Los Angeles Times . p. 1. ISSN  0458-3035. ProQuest  280778087; Reif, Rita (15 de marzo de 1989). «Retrato de los Medici retirado de Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  183. ^ "Frick Collection anuncia el lanzamiento de un fondo de adquisiciones" (PDF) . The Frick Collection (Nota de prensa). 4 de octubre de 2016. Archivado (PDF) del original el 11 de mayo de 2017 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  184. ^ abcde James Watkinson, Katie (10 de febrero de 2021). «The Frick Collection – Museum Review». Condé Nast Traveler . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  185. ^ abc Bailey 2006, pág. 15.
  186. ^ ab "Los grandes cuadros de la colección Frick". Town & Country . Vol. 67, núm. 5. 13 de abril de 1912. págs. 35, 37. ProQuest  2092495935.
  187. ^ abcd Glueck, Grace (9 de enero de 1987). "Guía para conocedores de arte sobre los placeres serenos de Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  188. ^ Wallach, Amei (4 de junio de 1982). «Art Review/Doubtless French glory». Newsday . pág. 171. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  189. ^ "Adquisición de la colección". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  190. ^ Philpott, AJ (28 de julio de 1946). "Los verdaderos artistas y los que hacen negocios de forma honesta son los que más sufren los fraudes". Daily Boston Globe . p. C3. ProQuest  839371353.
  191. ^ Glueck, Grace (7 de diciembre de 1986). «Masterpieces Rise and Fall on a Tide of New Expertise» (Las obras maestras surgen y caen en una ola de nuevos conocimientos). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  192. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 7.
  193. ^ Smee, Sebastian (13 de enero de 2021). "El drama está en los detalles". Washington Post . Archivado desde el original el 1 de agosto de 2021. Consultado el 9 de febrero de 2024.; Cotter, Holland (9 de junio de 2011). «Alone in the Wilderness and the Spotlight» (Solo en el desierto y bajo los focos). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 31 de enero de 2024. Consultado el 31 de enero de 2024 .
  194. ^ La Colección Frick 2016, págs. 10–13, 18.
  195. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy «Arte de fama mundial en el legado de Frick; la colección de 50.000.000 de dólares entregada al público contiene una larga lista de obras maestras». The New York Times . 6 de octubre de 1931. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 29 de enero de 2024 .
  196. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 19.
  197. ^ La Colección Frick 2016, pág. 26.
  198. ^ La Colección Frick 2016, págs. 28, 30.
  199. ^ La Colección Frick 2016, págs. 31–35.
  200. ^ La Colección Frick 2016, págs. 37–39.
  201. ^ La Colección Frick 2016, pág. 43.
  202. ^ La Colección Frick 2016, pág. 42.
  203. ^ ab Schjeldahl, Peter (21 de octubre de 2016). «El genio rococó de Jean-Honoré Fragonard». The New Yorker . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  204. ^ La Colección Frick 2016, págs. 51–58.
  205. ^ La Colección Frick 2016, págs. 68–69.
  206. ^ abcde Cary, Elisabeth Luther (18 de octubre de 1931). «Un lugar de peregrinación; la famosa colección de Henry Clay Frick está compuesta por obras maestras de maestros». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 31 de enero de 2024 . Consultado el 31 de enero de 2024 .
  207. ^ La Colección Frick 2016, págs. 61–67.
  208. ^ La Colección Frick 2016, págs. 80–83.
  209. ^ La Colección Frick 2016, págs. 84–85.
  210. ^ La Colección Frick 2016, pág. 86.
  211. ^ abc La Colección Frick 2016, págs. 87–88.
  212. ^ La Colección Frick 2016, págs. 89–90.
  213. ^ La Colección Frick 2016, pág. 91.
  214. ^ La Colección Frick 2016, págs. 94-95.
  215. ^ La Colección Frick 2016, pág. 103.
  216. ^ La Colección Frick 2016, pág. 105.
  217. ^ La Colección Frick 2016, págs. 106-107.
  218. ^ La Colección Frick 2016, págs. 115–116.
  219. ^ Renaud, Ralph E. (2 de enero de 1936). "Rembrandts Supreme en las Frick Galleries: un visitante pide pasar la tarde del domingo a solas para ver la colección de Nueva York que el maestro del acero dejó para una multitud de público ansioso". The Washington Post . pág. B7. ISSN  0190-8286. ProQuest  150854503.
  220. ^ La Colección Frick 2016, págs. 117–120.
  221. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 121.
  222. ^ La Colección Frick 2016, págs. 122-123.
  223. ^ La Colección Frick 2016, págs. 125–129.
  224. ^ La Colección Frick 2016, págs. 140–141.
  225. ^ La Colección Frick 2016, págs. 143–147.
  226. ^ La Colección Frick 2016, págs. 158-160.
  227. ^ La Colección Frick 2016, págs. 161–162.
  228. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 156.
  229. ^ La Colección Frick 2016, pág. 49.
  230. ^ La Colección Frick 2016, págs. 132-133.
  231. ^ La Colección Frick 2016, págs. 164-169.
  232. ^ "Jacob van Ruisdael". Colección Frick. Archivado desde el original el 7 de octubre de 2016. Consultado el 13 de marzo de 2016 .
  233. ^ abc Wolff, Theodore F. (13 de septiembre de 1983). "Donde las obras maestras del arte encuentran un hogar elegante en Nueva York". The Christian Science Monitor . ISSN  0882-7729. ProQuest  1037940320.
  234. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 140.
  235. ^ Cotter, Holland (18 de febrero de 2011). «Pride of Place, Brighter Than Ever». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024. Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  236. ^ Rosenberg, Karen (14 de febrero de 2013). «En el altar de la Toscana renacentista». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  237. ^ abc Feigenbaum 2024, pág. 335.
  238. ^ Saltzman 2008, pág. 162.
  239. ^ "Frick compra el retrato de mujer de Hals; un hombre del acero de Pittsburg compra una obra famosa vendida en la subasta de Yerkes por 137.000 dólares". The New York Times . 17 de abril de 1910. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024; "HC Frick compra "Retrato de una mujer" de Hals: se dice que pagó más de 140.000 dólares por una pintura famosa". The Hartford Courant . 18 de abril de 1910. pág. 13. ISSN  1047-4153. ProQuest  555708130.
  240. ^ "Frick's Velasquez a Wonderful Work; Portrait of King Philip IV. One of the Most Important Pictures in Existence". The New York Times . 1 de marzo de 1911. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  241. ^ "Frick compra un Rembrandt". New-York Tribune . 4 de mayo de 1912. pág. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  574945519; Times, Marconi Transatlantic Wireless Telegraph To the New York (4 de mayo de 1912). "FRICK COMPRA UN REMBRANDT.; Paga 250.000 dólares por un cuadro que perteneció durante mucho tiempo a los Feversham". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  242. ^ "Elogiado Rembrandt por el señor Frick". The Christian Science Monitor . 1 de noviembre de 1913. pág. 35. ISSN  0882-7729. ProQuest  508945715.
  243. ^ Bailey 2006, pág. 70.
  244. ^ "HC Frick compró la sala Fragonard; paneles de la colección Morgan en el Museo Metropolitano para su casa en la Quinta Avenida". The New York Times . 25 de febrero de 1915. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2024 . Consultado el 17 de febrero de 2024; "HC Frick compra paneles de Fragonard: obtiene pinturas de Morgan a un precio que se dice cercano a $1,500,000". New-York Tribune . 25 de febrero de 1915. p. 9. ISSN  1941-0646. ProQuest  575357790.
  245. ^ "Los Fragonard se mudaron a la casa de New Frick; las pinturas se colocarán en la sala de dibujo diseñada para ellos por Sir Charles Allom". The New York Times . 16 de marzo de 1915. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024; "Los paneles de Fragonard ahora en la casa de Frick: las pinturas vendidas por JP Morgan fueron retiradas del Museo de Arte". New-York Tribune . 16 de marzo de 1915. p. 7. ISSN  1941-0646. ProQuest  575394249.
  246. ^ ab Philpott, AJ (30 de mayo de 1915). "Los verdaderos tesoros artísticos de Nueva York: los peregrinos de Boston ven muchos de ellos. Pinturas maravillosas en la nueva casa del señor Frick. La Sociedad de Impresores recibe muchas cortesías". Boston Daily Globe . pág. 25. ProQuest  502938057.
  247. ^ "Casas de la Quinta Avenida que se abrieron a Balfour y Joffre; para entretener a los visitantes, Nueva York ofreció lo mejor que tenía para ofrecer, las casas Astor y Frick". The New York Times . 13 de mayo de 1917. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2024 . Consultado el 19 de febrero de 2024 .
  248. ^ "Frick compró un Holbein por valor de 235.000 dólares: la caja que provocó comentarios sobre el Filadelfia contenía una pintura famosa". The New York Times . 4 de mayo de 1915. pág. 7. ISSN  0362-4331. ProQuest  97726552. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024; "Cuadro de 235.000 dólares de Frick, según se cree: un misterioso lienzo traído desde Liverpool se dice que es "Cromwell" de Holbein".". New-York Tribune . 4 de mayo de 1915. pág. 9. ISSN  1941-0646. ProQuest  575425037.
  249. ^ "Henry C. Frick compra un cuadro de Rubens: "Retrato de Spinola" es el cuadro número 104 que ha comprado". New-York Tribune . 21 de octubre de 1916. p. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  575628541; "Frick añade un Rubens a su colección de arte; se dice que el precio pagado por el retrato del marqués de Spinola, un general español, es muy alto". The New York Times . 21 de octubre de 1916. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  250. ^ "Frick suma un premio de 250.000 dólares a su colección de arte: el magnate del acero compra un Rembrandt pintado en 1649; se calcula que ha gastado 2.300.000 dólares en un año". Chicago Tribune . 16 de octubre de 1916. p. 3. ISSN  1085-6706. ProQuest  174110598; "Los 250.000 dólares de Frick le dan un Rembrandt: compra "Anciana reflexionando sobre una conferencia" para la Country Gallery". New-York Tribune . 16 de octubre de 1916. p. 1. ISSN  1941-0646. ProQuest  575628117.
  251. ^ "Frick compra 'Mall' de Gainsborough; un cuadro famoso pronto será colgado entre otros tesoros artísticos en la casa de un coleccionista". The New York Times . 15 de marzo de 1916. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024 .
  252. ^ "Frick compra paneles por 200.000 dólares". New York Herald . 27 de enero de 1917. p. 1. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024 – vía newspapers.com; "Frick compra cuatro Bouchers; se dice que pagó 200.000 dólares por pinturas que representan las estaciones". The New York Times . 27 de enero de 1917. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024 .
  253. ^ Bailey 2006, pág. 83.
  254. ^ "Objetos de arte raros para Frick: muebles de tapicería de Boucher y bustos de retratos cuestan 500.000 dólares". The Washington Post . 17 de junio de 1917. pág. 7. ISSN  0190-8286. ProQuest  145565141.
  255. ^ "Retrato de Van Dyck de 250.000 dólares añadido a la colección Frick: "Condesa de Clanbrazil" ahora cuelga en la residencia del capitalista". New-York Tribune . 20 de febrero de 1917. p. 11. ISSN  1941-0646. ProQuest  575677103; "Frick compra el famoso Van Dyck". The Sun . 20 de febrero de 1917. p. 7. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  256. ^ abcd Bailey 2006, pág. 91.
  257. ^ "Vermeer, un pequeño gran maestro: la claridad del Vermeer metropolitano". The Christian Science Monitor . 22 de septiembre de 1919. pág. 14. ISSN  0882-7729. ProQuest  510274820.
  258. ^ "Frick paga 75.000 dólares por un Washington; el fabricante compra un busto de Gilbert Stuart para su casa en la Quinta Avenida". The New York Times . 22 de marzo de 1919. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2024 . Consultado el 19 de febrero de 2024 .
  259. ^ ab "La Colección Frick adquiere un conocido cuadro de Ingres: el patrimonio compra un retrato de Mme. d'Haussonville, una de las obras más famosas del eminente artista francés que llegó recientemente a Estados Unidos. Lienzo colgado en una mansión de la Quinta Avenida que, en última instancia, se convertirá en un museo de la ciudad". New York Herald Tribune . 23 de abril de 1927. p. 7. ISSN  1941-0646. ProQuest  1131393399;La Colección Frick 2016, pág. 91.
  260. ^Ab Bailey 2006, pág. 111.
  261. ^ "El Museo Frick adquiere una rara pintura italiana: el panel de Piero della Francesca, 'Un santo', considerado el mayor hallazgo del siglo XX, lleva un escudo austríaco. La llegada fue anunciada el mes pasado por Knoedler Co. Un famoso panel adquirido por la Colección Frick". New York Herald Tribune . 8 de abril de 1936. p. 19. ISSN  1941-0646. ProQuest  1330799304; "El Museo Frick obtiene un raro panel de Piero; esta temprana obra maestra italiana es la primera adquisición desde que se inauguró la galería". The New York Times . 8 de abril de 1936. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  262. ^ "Retrato de Boucher adquirido por la Colección Frick". New York Herald Tribune . 24 de octubre de 1937. pág. 18. ISSN  1941-0646. ProQuest  1222269416; "Metropolitan obtiene una colección de alfombras; el diseño actual se ilustra en una muestra en el museo que se inaugurará el martes". The New York Times . 24 de octubre de 1937. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  263. ^ "La Colección Frick compra la obra de David; el retrato de la condesa Daru formó parte de la exposición francesa en la Royal Academy". The New York Times . 23 de noviembre de 1937. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  264. ^ "La colección Frick compra obras de Cezanne; la galería obtiene su primera obra postimpresionista, 'Castaños en Jas de Bouffon'". The New York Times . 15 de marzo de 1938. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; "La Colección Frick compra su primer lienzo de Cézanne: hoy se expone un paisaje del maestro francés". New York Herald Tribune . 15 de marzo de 1938. pág. 13A. ISSN  1941-0646. ProQuest  1242991501.
  265. ^ "Arte raro adquirido por el Museo Frick; tres pinturas del Renacimiento italiano se agregan a la colección aquí". The New York Times . 1 de febrero de 1951. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  266. ^ "Se adquiere un retrato de Bruni; la Colección Frick compra un cuadro del violinista y compositor italiano". The New York Times . 7 de octubre de 1952. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  267. ^ Saarinen, Aline B. (24 de octubre de 1954). "La nueva obra maestra de Frick; la Madonna de Van Eyck, espléndida en color, se exhibe". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; Genauer, Emily (24 de octubre de 1954). "Museo Frick muestra el nuevo Van Eyck de 750.000 dólares". Tribuna del Herald de Nueva York . pag. 25. ISSN  1941-0646. ProQuest1313729031  .
  268. ^ Preston, Stuart (12 de mayo de 1961). «Arte: El Frick llena un vacío importante; el 'Sermón del Monte' adquirido por el Museo Claude Lorraine se exhibe hoy». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  269. ^ Russell, John (15 de septiembre de 1991). "Art View; The Great Absentee Shows Up at the Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  270. ^ Kimmelman, Michael (18 de febrero de 1994). "Art in Review". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  271. ^ Russell, John (22 de marzo de 1996). "Art Review;Made for Each Other in Paris: A Painter and an Actor". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  272. ^ Vogel, Carol (2 de octubre de 2008). «Artista residente, más o menos: el «escenario semilla» de Corin Hewitt en el Whitney». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  273. ^ Vogel, Carol (13 de enero de 2011). «Charles Ryskamp lega su trabajo a Frick y Morgan». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  274. ^ Vogel, Carol (27 de noviembre de 2014). «Un nuevo hogar en el Frick para una obra poco común de Murillo». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 26 de enero de 2021. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  275. ^ Feldman, Ella (17 de enero de 2023). "The Frick Adds Its First Renaissance Portrait of a Woman to Permanent Collection". Revista Smithsonian . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .; Bahr, Sarah (6 de enero de 2023). «The Frick Acquires Its First Renaissance Portrait of a Woman». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  276. ^ Reif, Rita (14 de enero de 2001). «Arte/Arquitectura; Los tapices cuentan una historia de propiedad real». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024 . Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  277. ^ "Frick tiene un vaso de Hawthorne verde; su última compra de Morgan Art es más fina que el Hawthorne negro". The New York Times . 6 de abril de 1915. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  278. ^ "Frick adquirirá más obras de arte de Morgan; se dice que el comprador de la sala Fragonard también se quedó con las porcelanas". The New York Times . 26 de febrero de 1915. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  279. ^ "Según se informa, Frick pagó 1.500.000 dólares por obras de arte de Morgan". The Brooklyn Daily Eagle . 10 de agosto de 1919. p. 7. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2024 . Consultado el 4 de marzo de 2024 en newspapers.com.
  280. ^ "HC Frick paga 1.500.000 dólares por esmaltes artísticos". Chicago Tribune . 10 de agosto de 1919. pág. 1. ISSN  1085-6706. ProQuest  174548426.
  281. ^ Bailey 2006, págs. 87–88.
  282. ^ Sanger 2001, pág. 187.
  283. ^ "Houdon Diana se suma a la colección Frick; la versión en terracota de la famosa estatua se exhibe hoy". The New York Times . 13 de junio de 1939. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024; "El Museo Frick adquiere la Diana de Houdon: la estatua de terracota se exhibirá hoy; perteneció al tío de Napoleón". New York Herald Tribune . 13 de junio de 1939. pág. 19. ISSN  1941-0646. ProQuest  1319974712.
  284. ^ abc Vogel, Carol (16 de junio de 2006). «Nuevos tesoros en el Frick: dos esculturas (una que funciona)». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  285. ^ Vogel, Carol (26 de noviembre de 2004). «The Frick Acquires a Chinard Bust». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  286. ^ Vogel, Carol (27 de octubre de 2006). «Dos nuevas esculturas para la colección Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  287. ^ Vogel, Carol (28 de julio de 2011). «MoMa PS 1 planea una exposición sobre el 11 de septiembre». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2024. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  288. ^ Saenger, Peter (3 de febrero de 2023). «Un festín de decoración; un nuevo legado a la Colección Frick de Nueva York incluye relojes extravagantes y esmalte de Limoges». The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660. ProQuest  2772012183. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 28 de enero de 2024 .
  289. ^ La Colección Frick 2016, pág. 20.
  290. ^ "Tracing El Greco's Evolution". New York Daily News . 25 de mayo de 2001. ISSN  2692-1251. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2024. Consultado el 9 de febrero de 2024.;La Colección Frick 2016, pág. 75.
  291. ^ La Colección Frick 2016, pág. 118.
  292. ^ La Colección Frick 2016, pág. 119.
  293. ^ La Colección Frick 2016, pág. 158.
  294. ^ La Colección Frick 2016, pág. 160.
  295. ^ La Colección Frick 2016, pág. 159.
  296. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 15.
  297. ^ ab La Colección Frick 2016, pág. 16.
  298. ^ La Colección Frick 2016, pág. 28.
  299. ^ La Colección Frick 2016, pág. 144.
  300. ^ La Colección Frick 2016, pág. 145.
  301. ^ La Colección Frick 2016, pág. 146.
  302. ^ La Colección Frick 2016, pág. 52.
  303. ^ La Colección Frick 2016, pág. 54.
  304. ^ La Colección Frick 2016, pág. 72.
  305. ^ La Colección Frick 2016, pág. 167.
  306. ^ La Colección Frick 2016, pág. 138.
  307. ^ La Colección Frick 2016, pág. 21.
  308. ^ La Colección Frick 2016, pág. 6.
  309. ^ La Colección Frick 2016, pág. 94.
  310. ^ abc Weinshenker, Anne Betty (invierno de 1984). "Clodion en la Colección Frick". Art Journal . Vol. 44, núm. 4. pág. 383. ProQuest  1289998750.
  311. ^ Wecker, Menachem (21 de noviembre de 2014). «Exposición de Donatello en camino al Museo de Arte Bíblico de Nueva York». Washington Post . ISSN  0190-8286. Archivado desde el original el 29 de julio de 2023. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  312. ^ Kramer, Hilton (25 de noviembre de 1972). "La Colección Frick honra a un director". The New York Times . p. 23. ISSN  0362-4331. ProQuest  119411371.
  313. ^ "Arte: Qué está pasando en la Colección Frick". The New York Times . 30 de junio de 1978. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  314. ^ Kramer, Hilton (12 de junio de 1981). «Arte: ocho bustos de Houdon en el Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  315. ^ Brenson, Michael (25 de mayo de 1986). «Gallery View; Delacroix and Ingres Continue Their Duel of Fire and Ice» (Vista de galería; Delacroix e Ingres continúan su duelo de fuego y hielo). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  316. ^ Russell, John (8 de julio de 1988). «Reseñas/Arte; La Colección Frick muestra un rostro nuevo». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  317. ^ Kimmelman, Michael (17 de noviembre de 1989). "Review/Art; Old Masters on a Visit From Fort Worth". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  318. ^ Kimmelman, Michael (22 de noviembre de 1991). "Reseñas/Arte; Visiones elegantes de Lancret sobre la vida en el siglo XVIII". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  319. ^ Cotter, Holland (17 de septiembre de 1993). «Review/Art; Decorative Images In a Delicate Medium». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  320. ^ Karmel, Pepe (14 de abril de 1995). «Art Review; 60 Drawings From the Stanford Museum». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  321. ^ Russell, John (24 de julio de 1998). «Art Review; Lessons in Poetry, Science and History From the Age of Goethe». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  322. ^ Russell, John (29 de octubre de 1999). "Art Review; No todo eran damas delicadas y sus galanes en volantes y satén". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2024 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  323. ^ Vogel, Carol (29 de enero de 1999). "Inside Art; A Mistress For the Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024. Consultado el 5 de febrero de 2024 .; Kempton, Murray (19 de enero de 1986). «Museum Lures Like a Countess». Newsday . pág. 6. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 5 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  324. ^ Andre, Mila (21 de abril de 2000). «Frick recurre a la colección Treasures of Vienna». New York Daily News . pág. 63. ISSN  2692-1251. ProQuest  313759590. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024 . Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  325. ^ Russell, John (1 de septiembre de 2000). "Art Review; It's Your Taste, Mr. Frick, If, Um, a Bit More Daring" (Reseña de arte; es su gusto, señor Frick, si, ejem, un poco más atrevido). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024. Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  326. ^ Smith, Roberta (25 de mayo de 2001). "Art Review; El Greco, Richly Repeating Their Own". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .; Budick, Ariella (8 de junio de 2001). «7 El Grecos, 2 temas, múltiples tomas dobles». Newsday . pág. 143. ISSN  2574-5298. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024 . Consultado el 8 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  327. ^ Cotter, Holland (21 de diciembre de 2001). «Cuaderno del crítico; el don del arte listo para abrirse». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2024. Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  328. ^ Glueck, Grace (1 de noviembre de 2002). «Art Review; At the Frick, the Next Best Thing to a Trip to Ohio» (Reseña de arte; en el Frick, lo mejor después de un viaje a Ohio). The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  329. ^ Kimmelman, Michael (30 de enero de 2004). «Art Review; Abundant Skills, Abbreviated Years». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  330. ^ Glueck, Grace (18 de marzo de 2005). «Tesoros de una nueva Edad del Bronce, la Pequeña Edad del Bronce». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  331. ^ Vogel, Carol (5 de agosto de 2005). «15th-Century Show Is a Coup for the Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  332. ^ Vogel, Carol (3 de febrero de 2006). "Recopilación de un tesoro de pinturas veronesas". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  333. ^ Vogel, Carol (23 de septiembre de 2005). «Dos grandes colecciones llegan a Christie's». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2024. Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  334. ^ Vogel, Carol (23 de noviembre de 2007). "Una habitación Art Nouveau llena de glicinas". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  335. ^ Rosenberg, Karen (26 de febrero de 2009). "Obras maestras españolas, italianas y flamencas de los siglos XVI y XVII en préstamo en el Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  336. ^ "Libros y artes: uno y único; Parmigianino en el Frick". The Economist . Vol. 386, núm. 8564. 26 de enero de 2008. pág. 95. ProQuest  362648866.
  337. ^ Kennedy, Randy (14 de diciembre de 2010). "1935 Pricing at the Frick for a Day: No Charge" (Precios de 1935 en el Frick por un día: sin cargo). ArtsBeat . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  338. ^ Rosenberg, Karen (18 de octubre de 2012). «'Mantegna to Matisse', at the Frick Collection». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  339. ^ Smith, Roberta (6 de octubre de 2011). «Líneas que se movían y no conocían límites». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  340. ^ Rosenberg, Karen (9 de febrero de 2012). «Pinturas de cuerpo entero de Renoir en la Colección Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  341. ^ Rosenberg, Karen (14 de febrero de 2013). "En el altar de la Toscana renacentista". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 10 de febrero de 2024.; Cohen, Stefanie (15 de febrero de 2013). "Left at the Altar". The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660 . Consultado el 10 de febrero de 2024 .
  342. ^ Vogel, Carol (7 de abril de 2011). "Bellini trabaja de nuevo en Frick y aporta nuevos conocimientos". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  343. ^ Kennedy, Randy (28 de noviembre de 2013). "Para los fanáticos fervientes de los maestros holandeses, 'es un sueño hecho realidad'". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024; Pollack, Maika (10 de diciembre de 2013). «'Vermeer, Rembrandt y Hals: obras maestras de la pintura holandesa de la Mauritshuis' en la Colección Frick». Observer . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  344. ^ Brown, Mark (4 de febrero de 2015). «Obras maestras de la Colección Frick en exposición en el Mauritshuis de La Haya». The Guardian . Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2022. Consultado el 4 de febrero de 2024.; "Colección Frick: Mauritshuis exhibe 30 obras maestras de Nueva York". La Haya Online . 6 de febrero de 2015. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  345. ^ Vogel, Carol (13 de febrero de 2014). «Un préstamo amplía el alcance global de los museos». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de abril de 2023. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  346. ^ Rosenberg, Karen (20 de noviembre de 2014). «Visita escocesa con vestidos (y falda escocesa)». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  347. ^ Johnson, Ken (19 de febrero de 2015). «Reseña: Donatello en una muestra de despedida en el Museo de Arte Bíblico». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  348. ^ Cotter, Holland (22 de octubre de 2015). «Reseña: Un pintor renacentista, Andrea del Sarto, luchando por la perfección». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  349. ^ Smith, Roberta (22 de diciembre de 2016). «Gouthière at the Frick: Gilding the Lily (and Everything Else)». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  350. ^ Rosenberg, Karen (16 de marzo de 2017). "That Visionary Wharf Rat, JMW Turner". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  351. ^ Elujoba, Yinka (28 de septiembre de 2023). «Para Barkley Hendricks, por fin un lugar en la cabecera de la mesa». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de enero de 2024. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  352. ^ Gopnik, Blake (22 de noviembre de 2023). «Dos obras maestras revelan el momento del Big Bang en nuestro universo artístico». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2023. Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  353. ^ ab Sozanski, Edward J. (10 de marzo de 2003). "La riqueza del arte, pero los cimientos son pobres: la Barnes fracasa mientras sus pares prosperan". Philadelphia Inquirer . p. A.1. ProQuest  1898256328.
  354. ^ "Nombramiento de Rika Burnham como directora de Educación". The Frick Collection (Nota de prensa). 5 de agosto de 2020. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2023. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  355. ^ "Visitas en línea para escuelas, colegios y universidades". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020 . Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  356. ^ Marius, Marley (17 de marzo de 2021). "Ver una colección de nuevo en Frick Madison". Vogue . Archivado desde el original el 11 de mayo de 2023 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  357. ^ Weisblum, Vida (12 de enero de 2016). "En el Frick, el arte y el cine se mezclan en un nuevo proyecto cinematográfico estudiantil". Observer . Consultado el 11 de febrero de 2024; Sheets, Hilarie M. (8 de enero de 2016). "Los jóvenes cineastas se encuentran con los viejos maestros en el Frick". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  358. ^ Miller, MH (13 de agosto de 2014). "La Colección Frick 'involucra a los jóvenes' con una aplicación móvil". ARTnews.com . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  359. ^ Terry, Christa (8 de marzo de 2024). "Aquí está todo lo que sucede en el Frick hasta que vuelva a abrir a finales de este año". Observer . Consultado el 10 de mayo de 2024 .
  360. ^ Ramzi, Lilah (31 de marzo de 2023). "El baile de los Young Fellows de la Colección Frick fue un evento "embellecedor". Vogue . Consultado el 7 de febrero de 2024; Ortved, John (8 de abril de 2022). "Rosa y lentejuelas en el baile de los Frick Young Fellows". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  361. ^ Akers, WM (19 de mayo de 2010). "Entonces, fui a una fiesta en el jardín...". Observer . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  362. ^ ab Heyman, Marshall (14 de julio de 2012). "Los museos cortejan a los jóvenes amantes del arte". The Wall Street Journal . pág. A.19. ISSN  0099-9660. ProQuest  1024780055 . Consultado el 10 de febrero de 2024 .
  363. ^ "The Frick lanza una serie vespertina mensual gratuita: First Fridays | The Frick Collection". www.frick.org . Archivado desde el original el 4 de diciembre de 2020 . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  364. ^ ab Beegle, Raymond (24 de enero de 2017). «Los conciertos de 2017 en The Frick Collection son una obra de arte». Observer . Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  365. ^ "Estación de radio de música clásica de Nueva York". WQXR . 11 de septiembre de 2017 . Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  366. ^ ab "La serie de conciertos de la Colección Frick celebra su 77.ª temporada con programas dinámicos este otoño". Italian Voice . 13 de agosto de 2015. pág. 3. ProQuest  1710649080.
  367. ^ Tommasini, Anthony (29 de junio de 2018). «A medida que el Frick se expande, la música de la ciudad de Nueva York sufre». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024. Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  368. ^ Walker, John (17 de mayo de 1970). «Obras maestras de la colección Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  369. ^ Barnet, Andrea (6 de abril de 1997). «Libros en breve: no ficción». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  370. ^ Soltesz, David (15 de octubre de 2001). "La casa de Henry Clay Frick: arquitectura, interiores y paisajes en la época dorada". Library Journal . Vol. 126, núm. 17. pág. 71. ProQuest  196786157.
  371. ^ "Frick y la Fundación BNP Paribas publican una nueva guía de la colección". Italian Voice . 9 de junio de 2011. pág. 6. ProQuest  874992043.
  372. ^ Barone, Joshua (24 de julio de 2017). «Libros de Frick para ofrecer opiniones de autores sobre obras importantes». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  373. ^ White, Willensky y Leadon 2010, pág. 436
  374. ^ Davis, William A. (30 de abril de 1989). "Las galerías y museos del Upper East Side hacen de Nueva York un centro mundial del arte". The Sun . pág. 6L. ProQuest  1639449833.
  375. ^ Gray, Christopher (8 de julio de 2010). «The Late Great Charles Schwab Mansion». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de diciembre de 2023. Consultado el 27 de enero de 2024 .
  376. ^ ab Kimmelman, Michael (30 de julio de 2014). "El caso contra la incorporación de Mammoth Frick Collection". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  377. ^ ab Morrone 2009, págs. 299–300.
  378. ^ Bratburd, Rebecca (8 de julio de 2013). "Frolicking at the Frick; The Garden Party on the Lawn of the Henry Clay Frick Home". The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660. ProQuest  1400538647.
  379. ^ Morrone, Francis (8 de diciembre de 2006). "La casa que construyó Frick". The New York Sun . Nueva York. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2018 . Consultado el 8 de noviembre de 2013 .
  380. ^ Bailey 2006, pág. 47.
  381. ^ Bailey 2006, pág. 63.
  382. ^ Servicio de Parques Nacionales 2008, págs. 18-19.
  383. ^ Servicio de Parques Nacionales 2008, pág. 19.
  384. ^ Bailey 2006, págs. 70, 73.
  385. ^ ab Jackson, Nancy (28 de abril de 1985). "El arte habita en los hogares de los millonarios". Boston Globe . pág. B17. ProQuest  1821138411.
  386. ^ Kugel, Seth (25 de mayo de 2008). «Fin de semana en Nueva York: pequeños jardines». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  387. ^ Russell, John (13 de abril de 1986). "Art View; Spurcing Up Rejuvenates Some Superb Fragonards". The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  388. ^ Ballard 2016, pág. 37.
  389. ^ abcd Morais, Richard C. (20 de enero de 2014). "La preciosa biblioteca Frick". Barron's . Vol. 94, núm. 3. pág. 35. ProQuest  1490935602.
  390. ^ ab Gray, Christopher (15 de octubre de 2000). «Streetscapes/The Frick Art Reference Library; A Memorial Built by a Daughter for Her Father». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024. Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  391. ^ Russell, John (10 de noviembre de 1984). «Helen Clay Frick muere a los 96 años; fundó la Biblioteca de Arte en 1920». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2023. Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  392. ^ Feuer, Alan (10 de junio de 2009). «En el sótano de Frick, una obra maestra secreta». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 23 de agosto de 2019. Consultado el 23 de agosto de 2019 .
  393. ^ ab Loos, Ted (14 de marzo de 2017). «'Los archivos fotográficos son bellas durmientes'. Pharos es su príncipe». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  394. ^ ab Pogrebin, Robin (14 de marzo de 2010). «Las bibliotecas de los museos de Nueva York unen décadas de investigación». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  395. ^ Keogh, KM (abril de 2012). "New York Art Resources Consortium". Elección . Vol. 49, núm. 8. pág. 1414. ProQuest  1019972435.
  396. ^ Gardner, Ralph Jr. (9 de enero de 2013). "El arte de coleccionar". The Wall Street Journal . pág. A.16. ISSN  0099-9660. ProQuest  126722473 . Consultado el 10 de febrero de 2024 .
  397. ^ "El Centro de Historia del Coleccionismo de la Biblioteca de Referencia de Arte Frick alcanza un hito y celebra su décimo aniversario". The Frick Collection (Nota de prensa). 5 de agosto de 2020. Consultado el 10 de febrero de 2024 .
  398. ^ "La colección Frick". Perfil de GuideStar . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  399. ^ "Bastón". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  400. ^ "Frick Directorship Named in Honor of Anna-Maria and Stephen Kellen" (La dirección de Frick recibe su nombre en honor a Anna-Maria y Stephen Kellen). The Frick Collection (Nota de prensa). 5 de agosto de 2020. Archivado desde el original el 29 de enero de 2024. Consultado el 29 de enero de 2024 .
  401. ^ "Xavier F. Salomon nombró a Peter Jay Sharp como curador jefe de la Colección Frick". La Colección Frick (nota de prensa). 5 de agosto de 2020. Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  402. ^ "Frick Art visto por 100.000 personas; el nuevo museo cerrará durante agosto por limpieza". The New York Times . 26 de junio de 1936. ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  403. ^ Halperin, Julia (13 de enero de 2014). «El pinzón de Frick pone un huevo de oro». The Art Newspaper . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2014. Consultado el 7 de febrero de 2024 .
  404. ^ Pogrebin, Robin (16 de junio de 2014). «El rediseño de un museo de diseño». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  405. ^ Chow, Andrew R. (1 de junio de 2017). "Frick Collection amplía el horario de pago a voluntad". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  406. ^ "Entrada gratuita y con descuento". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2023. Consultado el 11 de febrero de 2024 .
  407. ^ "Niveles y beneficios de membresía". The Frick Collection . 5 de agosto de 2020. Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  408. ^ Vogel, Carol (16 de enero de 2014). «Dutch Bonanza for the Frick». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  409. ^ ab Weaver, Shaye (12 de agosto de 2019). "Culture Pass NYC: Cómo obtener uno, dónde usarlo y qué saber". amNewYork . Consultado el 12 de febrero de 2024; Passy, ​​Charles (16 de julio de 2018). "Las tarjetas de la biblioteca de la ciudad de Nueva York comienzan un nuevo capítulo como pases gratuitos para museos". The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660 . Consultado el 12 de febrero de 2024 .
  410. ^ Svachula, Amanda (21 de julio de 2018). "Las tarjetas de biblioteca rivalizan con los boletos dorados con la opción Culture Pass". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 12 de febrero de 2024 .
  411. ^ "Caducado: pase de conocedor". The Frick Collection . 30 de enero de 2024. Consultado el 27 de abril de 2024 .
  412. ^ Weaver, Shaye (23 de junio de 2017). "Visite el Frick y otros dos museos por $40 este verano". DNAinfo New York . Archivado desde el original el 27 de abril de 2024 . Consultado el 27 de abril de 2024 .
  413. ^ ab "Audio Tours". The Frick Collection . 30 de enero de 2024. Consultado el 10 de abril de 2024 .
  414. ^ Langan, Fred (6 de julio de 2002). "El museo de Nueva York en una mansión: la Colección Frick tiene una muestra asombrosa de viejos maestros y ArtPhone para explicar todo sobre las pinturas". The Gazette . p. I8. ProQuest  433844330.
  415. ^ "Frick lanza un sitio web rediseñado y ampliado". New York Almanack . 12 de diciembre de 2012 . Consultado el 8 de febrero de 2024 .
  416. ^ Freeman, Nate (8 de abril de 2015). "La batalla por el Frick: ¿pueden miles de activistas amantes de los jardines detener un museo?". Observer . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  417. ^ "La colección de Henry Clay Frick". Art World . 1 de marzo de 1917. pág. 377. ProQuest  128317688.
  418. ^ Jewell, Edward Alden (12 de diciembre de 1935). «La exposición de arte de Frick revela un rico desfile de pinturas; una costosa colección, colgada informalmente, abarca desde primitivos italianos hasta obras del siglo XIX: se revela el amplio conocimiento y el amor de los coleccionistas por el arte». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2024 . Consultado el 1 de febrero de 2024 .
  419. ^ Miller, Arthur (28 de marzo de 1941). "El arte de Frick es excepcional: un crítico del Times habla de la fabulosa colección del difunto Steelmaster". Los Angeles Times . pág. B1. ISSN  0458-3035. ProQuest  165121083.
  420. ^ Muck, Gordon (28 de abril de 1975). "Art Views & News". The Post-Standard . pág. 18. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de febrero de 2024 – vía newspapers.com.
  421. ^ Lee, Madeline (16 de noviembre de 1981). "Los pequeños y exquisitos museos de Nueva York". The Christian Science Monitor . pág. B3. ProQuest  512275345.
  422. ^ Sloane, Harry Herbert (marzo de 1983). "Las luces de París de ayer brillan en el arte de la vivienda". Gentlemen's Quarterly . Vol. 53, núm. 3. pág. 26. ProQuest  2414358614.
  423. ^ Miller, Bryan (24 de abril de 1987). «Corriendo un maratón cultural: reuniendo obras de teatro, películas y música pop en un fin de semana lleno de arte». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2024 . Consultado el 3 de febrero de 2024 .
  424. ^ Knight, Christopher (25 de noviembre de 1990). «Comentario: el ejercicio de Hammer en la superfluidad». Los Angeles Times . ISSN  0458-3035 . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  425. ^ Hagen, Charles (13 de junio de 1993). "Oasis; When All of New York Is a Gallery to Browse" (Oasis; cuando todo Nueva York es una galería para recorrer). The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 5 de febrero de 2024 .
  426. ^ Grant, Daniel (30 de octubre de 1996). "Los museos de Nueva York fuera del foco de atención: aunque un puñado de instituciones de la ciudad aparecen en las noticias, hay más de 70 en total. He aquí una lista de las más memorables y de perfil bajo". The Globe and Mail . p. D4. ProQuest  1139276138.
  427. ^ "La galería de DC es el museo de arte más importante de Estados Unidos". Nanaimo Daily News . 28 de octubre de 2000. pág. D2. ProQuest  361114000.
  428. ^ Schjeldahl, Peter (3 de febrero de 2021). "Cuando un museo se siente como en casa". The New Yorker . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  429. ^ Rogers, Douglas (23 de febrero de 2014). "Caminos a través de una jungla urbana: Nueva York tiene una variedad desconcertante de atracciones. Douglas Rogers ofrece una guía selecta para ayudarle a aprovechar al máximo su estadía". The Sunday Telegraph . p. 8. ProQuest  1501005698.
  430. ^ Marius, Marley (17 de marzo de 2021). "Ver una colección de nuevo en Frick Madison". Vogue . Consultado el 9 de febrero de 2024 .
  431. ^ Budick, Ariella (15 de marzo de 2021). «Cómo le va a la Colección Frick en su hogar temporal». Financial Times . Consultado el 9 de febrero de 2024 .

Fuentes

  • Bailey, Colin B. (2006). La construcción de la Colección Frick: una introducción a la casa y sus colecciones. Scala Arts Publishers Inc. ISBN 978-0-912114-30-9.
  • Ballard, Terry (2016). 50 bibliotecas especializadas de la ciudad de Nueva York: de la botánica a la magia. Elsevier Science. ISBN 978-0-08-100560-6. Archivado del original el 29 de enero de 2024.
  • Feigenbaum, Gail; van Ginhoven, Sandra; Sterrett, Edward (2024). Dinero en el aire: los marchantes de arte y la creación de un mercado transatlántico, 1880-1930. Issues & Debates. Getty Research Institute. ISBN 978-1-60606-891-5.
  • La colección Frick (2016). Manual de pinturas . Nueva York, NY: Scala Arts Publishers, Inc. ISBN 978-1-85759-328-0.
  • Informe sobre estructuras históricas: Colección Frick y edificio de la biblioteca de referencia de arte Frick (PDF) (Informe). Registro Nacional de Lugares Históricos , Servicio de Parques Nacionales . 6 de octubre de 2008.
  • Morrone, Francis (2009). Guía arquitectónica de la ciudad de Nueva York. Editorial Gibbs Smith. ISBN 978-1-4236-1116-5. Archivado del original el 3 de febrero de 2024.
  • Saltzman, Cynthia (2008). Viejos maestros, Nuevo mundo: la incursión de Estados Unidos en las grandes pinturas de Europa, 1880-Primera Guerra Mundial. Viking. ISBN 978-0-670-01831-4.
  • Sanger, Martha Frick Symington; Garrett, Wendell (2001). Las casas de Henry Clay Frick: arquitectura, interiores y paisajes en la época dorada. Monacelli Press. ISBN 978-1-58093-104-5. Archivado del original el 31 de enero de 2024.
  • Skrabec, Jr., Quentin R. (2014). Henry Clay Frick: La vida del capitalista perfecto. EBL-Schweitzer. McFarland, Incorporated, Publishers. pág. 210. ISBN 978-0-7864-5608-6. Archivado del original el 3 de febrero de 2024.
  • White, Norval ; Willensky, Elliot; Leadon, Fran (2010). Guía de la ciudad de Nueva York del AIA (quinta edición). Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19538-386-7.

Lectura adicional

  • Bailey, Colin B. (2011). El progreso del amor de Fragonard en la Colección Frick . Colección Frick. D. Gilles. ISBN 978-1-904832-60-7.
  • Focarino, Joseph (2003). La Colección Frick. 9: Dibujos, grabados y adquisiciones posteriores . ISBN 978-0-691-03836-0.
  • Salomon, Xavier F. (7 de septiembre de 2021). Frick Madison: The Frick Collection at the Breuer Building . Nueva York, NY: Giles. ISBN 978-1-913875-03-9.(Prólogo de Roxane Gay ; fotografiado por Joe Coscia Jr.; con textos de Ian Wardropper y Xavier F. Salomon .)
  • Koss, Elaine, ed. (2004). Manual de pinturas . Colección Frick. ISBN 978-1-85759-328-0.
  • Ryskamp, ​​Charles; Focarino, Joseph; DiLiberto, Richard; Colección Frick, eds. (1996). Arte en la Colección Frick: pinturas, esculturas, artes decorativas . Abrams. ISBN 978-0-8109-1972-3.
  • Ryskamp, ​​Charles; Focarino, Joseph, eds. (1990). Pinturas de la Colección Frick . Abrams. ISBN 978-0-8109-3710-9.
  • Salomon, Xavier F. (11 de octubre de 2022). Cócteles con un curador . Publicaciones Rizzoli. ISBN 978-0-8478-7246-6.
  • Sitio web oficial
  • Visita virtual a la Colección Frick proporcionada por Google Arts & Culture
  • La Colección Frick, directorio de archivos sobre la historia del coleccionismo en Estados Unidos


Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Colección_Frick&oldid=1254445027"