Frances Adler Elkins

Frances Adler Elkins (7 de noviembre de 1888 - 26 de agosto de 1953) fue una de las diseñadoras de interiores más destacadas del siglo XX . [1] Según el editor de una revista, fue "la primera gran decoradora de California". [2] Según The New York Times , Elkins "fue pionera en interiores vibrantes, en los que las sólidas referencias históricas se encontraban con la efervescente fantasía modernista". [3] Era hermana del arquitecto David Adler .

Primeros años de vida

Frances Adler Elkins, 1946

Frances Adler Elkins nació en Milwaukee el 7 de noviembre de 1888. [2] Su padre era fabricante y mayorista de prendas de vestir para hombres. [4] [5] Elkins era hermana menor del reconocido arquitecto David Adler . [1]

Elkins no fue a la universidad, pero cuando Adler se mudó a París para estudiar arquitectura en la Escuela de Bellas Artes (de 1908 a 1911), Elkins lo visitó con frecuencia. [1] [2] Mientras estaba en Europa, conoció al diseñador de interiores Jean-Michel Frank y al escultor Alberto Giacometti . [1] Colaboró ​​con ambos, haciendo sugerencias para algunos de los muebles de cuero de Frank y las lámparas de yeso hechas a mano de Giacometti. [6]

El 21 de julio de 1918, en San Mateo, California, [7] Elkins se casó con Felton Broomall Elkins (1889-1944), [8] dramaturgo, pintor y jugador de polo, que en 1911 había heredado (según The New York Times ) 2 millones de dólares (el equivalente a 47 millones de dólares en 2013) de su familia de Filadelfia . [9] En 1918, compraron una casa de adobe del siglo XIX en Monterey, California , que restauraron con la ayuda de David Adler y llamaron Casa Amesti. [10] Tuvieron una hija: Katherine Felton Elkins (1920-2009; se casó en 1947 con William Sprott Boyd Jr). [11] Frances Elkins solicitó el divorcio en febrero de 1923 por motivos de deserción, después de lo cual continuó viviendo en la casa de Monterey. [4] [12]

Carrera

Después de divorciarse, Elkins se ganó la vida decorando casas para sus amigos y luego hoteles, clubes y tiendas. [4] Sus primeros clientes fueron las celebridades de Pebble Beach . [1]

Entre sus primeros proyectos se encuentra la casa de estilo colonial neoclásico de Hester Griffin en Monterey, diseñada por el arquitecto George Washington Smith . En la sala de estar, Elkins combinó elementos tradicionales como muebles Chippendale , espejos Queen Anne y biombos Ming con lámparas modernas de Jean-Michel Frank y Salvador Dalí . Griffin elogió la nueva sala de estar. [6]

En 1930, Elkins diseñó la casa club del Cypress Point Club en tonos beige, amarillo y melón. El mobiliario incluía mullidos sofás y una gran mesa antigua de estilo provincial francés. [6]

A principios de la década de 1930, su reputación se extendió a San Francisco , donde fue designada como la decoradora preferida de las familias más prominentes de la ciudad. [1] En San Francisco , Elkins colaboró ​​frecuentemente con el arquitecto modernista Gardner Dailey . [1] En 1939, diseñó una "Galería Italiana", que se exhibió en la Exposición Internacional Golden Gate en San Francisco. [13] También trabajó para clientes adinerados como Edward G. Robinson , Marshall Fields y otros. [5]

Elkins colaboró ​​con David Adler en unas 15 casas en California, Illinois y otros lugares, incluida Castle Hill (Ipswich, Massachusetts) . [2] [14] Siempre agregó algunos elementos inesperados a la arquitectura interior formal de su hermano. Algunos ejemplos incluyen acero incrustado en un piso de roble ebonizado o molduras de vidrio Steuben alrededor de una repisa de chimenea. [15]

Casa de juncos de Kersey Coates en Lake Forest, Illinois, 2014

Una colaboración entre Adler y Elkins fue la casa Kersey Coates Reed en Lake Forest, Illinois . [16] La propietaria Helen Shedd Reed dio una instrucción: "No dejes que hagamos de esta una casa sofocante". [17] Elkins fue la decoradora del proyecto. [16] Consiguió suelos de parqué para la casa de un castillo propiedad de la condesa duBarry , revistió las paredes de la biblioteca con piel de cabra y cubrió las paredes de la suite de invitados con seda china. [18] El diseñador de interiores Mark Hampton describió la biblioteca como "la habitación más audaz y elegante que he visto en este país". [4] Reed tenía un gran respeto por el gusto de Elkins, y vivió casi cincuenta años en su casa sin alterarla. [6] La casa Kersey Coates Reed está incluida en el Registro Nacional de Lugares Históricos . [17]

Elkins fue en un momento dado el único distribuidor en Estados Unidos de los muebles Art Decó de Jean-Michel Frank . [6] [9]

Diseño de muebles

Inspirado por las sillas del siglo XVIII que alguna vez pertenecieron al fundador de la revista inglesa Country Life , Elkins diseñó lo que hoy se conoce como la silla Loop. [19] Elkins fabricó solo ocho sillas Loop. [19] Cuatro fueron para la familia Wheeler en Chicago y cuatro para la casa de Marshall Field en Long Island. [9] En su libro In with the Old: Classic Decor from A to Z , Jennifer Boles llamó a las sillas Loop "Una de las sillas de conversación más populares..." [20] Hoy en día hay reproducciones disponibles. [21] [22]

Elkins también diseñó la silla Spider, que combinaba patas de estilo Reina Ana con un respaldo de estilo español. [20] En la actualidad también se encuentran disponibles reproducciones de esta silla. [23]

Estilo

Elkins combinó estilos tradicionales y contemporáneos. [2] Prefirió las molduras de Steuben alrededor de las chimeneas, las mesas lacadas de Jean-Michel Frank y los apliques que Alberto Giacometti modeló a imagen de manos humanas. [4] También tenía debilidad por los muebles provinciales franceses. [6]

Elkins a menudo mezclaba blancos, amarillos y azules en las habitaciones que diseñaba, [9] pero las únicas flores que permitía eran claveles rosados ​​y rojos. [4]

Fue una de las primeras decoradoras en utilizar paredes totalmente espejadas en los baños. [24]

Casa Amesti

Casa José Amesti, 516 Polk Street, Monterey, CA, 1958

Antes de su divorcio, Elkins y su esposo compraron Casa Amesti (también conocida como la Casa de José Amesti), una histórica casa de adobe en Monterrey . [1] Casa Amesti se construyó por primera vez en 1833 como una casa de un solo piso. Durante los siguientes 20 años, la casa se hizo más ancha y más alta a medida que la fortuna de José Amesti mejoraba. [25] La casa costó $5,000 en 1918. [1] [9] Elkins aceptó el desafío de restaurar el edificio desmoronado de la década de 1830. [1]

Casa Amesti fue la primera colaboración a gran escala de Elkins y Adler. [15] Adler instaló todos los elementos modernos de la época y agregó detalles que realzaran la arquitectura histórica. [8] Adler yuxtapuso características clásicas recientemente agregadas, como cornisas dentadas y marcos de puertas acanalados, contra las paredes rústicas de adobe y los techos de tablones anchos de la casa. [15]

Elkins llenó las habitaciones con antigüedades francesas e inglesas, alfombras estadounidenses y objetos chinos . [9] Su gusto ecléctico incluía retratos españoles del siglo XVIII, paisajes italianos, un dibujo de Matisse y un interior parisino de Walter Gay . [8] En 1924, House Beautiful llamó a Casa Amesti "la mejor de las antiguas casas de adobe restauradas". [8]

Elkins vivió en Casa Amesti durante los siguientes treinta y cinco años y continuó añadiendo piezas antiguas y modernas. [8]

En 1954, Casa Amesti pasó a formar parte del Fideicomiso Nacional de Propiedades Históricas. [24]

En 2010, Thomas Jayne incluyó Casa Amesti en su libro The Finest Rooms In America: 50 Influential Interiors from the 18th Century to the Present . [9]

Ubicada en 516 Polk Street en Monterey, CA, Casa Amesti es actualmente un club privado para hombres. [9] [26] Muchas de las habitaciones permanecen exactamente como las dejó Elkins. [27]

Vida posterior

El último encargo de Elkins fue una casa para Irma y Albert Schlesinger, padres de Nan Kemper. La casa se construyó en 1951 con el arquitecto Gardner Dailey. [1] [11]

Elkins murió a los 64 años en San Francisco el 26 de agosto de 1953. [2]

Referencias

  1. ^ abcdefghijk Boyd, Stephen M. Salny, Katherine E. "Leyendas del diseño: Frances Elkins | Architectural Digest". Architectural Digest . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .{{cite news}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  2. ^ abcdef "Colección Frances Adler Elkins". www.oac.cdlib.org . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  3. ^ Owens, Mitchell (9 de octubre de 2005). "El rebelde llevaba perlas". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  4. ^ abcdef Kahn, Eve M. (2005-06-02). "Una historia de amor de 28 años con un par de hermanos con estilo". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  5. ^ ab Mujeres diseñadoras en los Estados Unidos, 1900-2000: diversidad y diferencia: Jacqueline M. Atkins [y otros] . Kirkham, Pat., Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts. New Haven, CT: Yale University Press. 2000. ISBN 9780300087345.OCLC 45486311  .{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: otros ( enlace )
  6. ^ abcdef Salny, Stephen M. "Leyendas del diseño: Frances Elkins | Architectural Digest". Architectural Digest . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  7. ^ Solicitud de pasaporte de EE. UU., 4 de noviembre de 1921.
  8. ^ abcde Adler, David; Thorne, Martha; Chicago, Art Institute of; Architecture, Kisho Kurokawa Gallery of (1 de enero de 2002). David Adler, arquitecto: los elementos del estilo. Yale University Press. ISBN 0300097026.
  9. ^ abcdefgh "Revista Cultured - Verano 2013". www.cultureddigital.com . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  10. ^ Richard Guy Wilson et al., David Adler, Arquitecto: Los elementos del estilo (New Haven, CT: Yale University Press, 2002), páginas 36–39.
  11. ^ ab "PCAD - Frances Adler Elkins". pcad.lib.washington.edu . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  12. ^ San Francisco Examiner, 17 de febrero de 1923, página 15.
  13. ^ Diseñadoras en los Estados Unidos, 1900-2000: diversidad y diferencia: Jacqueline M. Atkins [y otros] . Kirkham, Pat., Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts. New Haven, CT: Yale University Press. 2000. ISBN 9780300087345.OCLC 45486311  .{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: otros ( enlace )
  14. ^ Powell, Scott (2023). Frances Elkins: diseñadora estadounidense visionaria . Rizzoli. ISBN 978-0-8478-6546-8.
  15. ^ abc "Decoradores que debes conocer: Frances Elkins". 1stdibs . 2016-06-01 . Consultado el 2016-11-22 .
  16. ^ ab Moonan, Wendy (6 de junio de 2003). "ANTIGUEDADES; Descubriendo las rarezas de la década de 1900". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  17. ^ ab Klatt, Mary Beth (6 de marzo de 2003). "Vaya lugar que tienen aquí". Chicago Reader . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  18. ^ "La ganga de los 11 millones de dólares". Revista Chicago . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  19. ^ ab Green, Penelope (8 de abril de 2009). "Se subastarán cuatro sillas Elkins Loop". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  20. ^ ab Boles, Jennifer (1 de enero de 2013). In with the Old: Classic Decor de la A a la Z. Crown Publishing Group. ISBN 9780385345163.
  21. ^ "Silla Loop de estilo Frances Elkins - Contemporánea - Sillas de comedor - Miami - por C.Bell". Houzz . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  22. ^ "Silla auxiliar Greta Hollywood Regency de madera negra frotada a mano - Par". Kathy Kuo Home . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  23. ^ "Silla de cuero Spider - Jardines Mecox". Mecox . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  24. ^ de Elmo, John S. (18 de junio de 2015). Mujeres diseñadoras: diálogos con diseñadoras pioneras (1850-1950). FriesenPress. ISBN 9781460267875.
  25. ^ Masson, Kathryn (1 de enero de 2011). La casa de California: adobe, estilo artesano, estilo victoriano y estilo colonial español. Random House Incorporated. ISBN 9780847835850.
  26. ^ "Sociedad histórica del condado de Monterey, páginas de historia local: Casa Amesti Adobe and Garden". mchsmuseum.com . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  27. ^ "Diseñador de interiores original de California | California Home + Design". www.californiahomedesign.com . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .

Lectura adicional

  • Lewis, Adam. Las grandes decoradoras: las mujeres que definieron el diseño de interiores, 1870-1955 . Nueva York: Rizzoli, 1910. ISBN 978-0-8478-3336-8 
  • Powell, Scott. Frances Elkins: diseñadora estadounidense visionaria . Nueva York: Rizzoli, 2023. ISBN 978-0-8478-6546-8 
  • Salny, Stephen M. Frances Elkins: Diseño de interiores . Nueva York: Norton, 2005. ISBN 978-0-3937-3146-0 
  • Frances Elkins - Diseñadores de interiores famosos Archivado el 17 de abril de 2019 en Wayback Machine
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