Vuela desde aquí | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio de | ||||
Liberado | 22 de junio de 2011 ( 22 de junio de 2011 ) | |||
Grabado | Octubre de 2010–febrero de 2011 | |||
Estudio | SARM West Studios (Londres, Inglaterra) SARM West Coast (Los Ángeles, California) Langley Studios (Devon, Inglaterra) Schwartz Studios (Sussex, Inglaterra) | |||
Género | Rock progresivo | |||
Longitud | 47:28 | |||
Etiqueta | Fronteras | |||
Productor | Trevor Cuerno | |||
Sí cronología | ||||
| ||||
Singles de Fly from Here | ||||
| ||||
Fly from Here es el vigésimo álbum de estudio de labanda inglesa de rock progresivo Yes . Fue lanzado el 22 de junio de 2011 por Frontiers Records , y es su único álbum con el vocalista principal Benoît David y el tecladista Oliver Wakeman . Su brecha de diez años desde Magnification (2001) marca el más largo entre dos álbumes de estudio de Yes hasta la fecha. Yes se reformó en 2008 después de una pausa de cuatro años con una formación de David, Wakeman, el bajista Chris Squire , el guitarrista Steve Howe y el baterista Alan White . La banda preparó material para grabar Fly from Here durante los descansos de la gira en 2010 y 2011, durante los cuales reclutaron al ex líder de Yes Trevor Horn como productor. Después de que las canciones aportadas por Wakeman fueron descartadas a favor de expandir la canción "We Can Fly" a una suite de seis partes de 24 minutos "Fly from Here" , la banda lo reemplazó por el ex tecladista de Yes, Geoff Downes, quien coescribió gran parte del nuevo material.
Fly from Here recibió críticas mixtas a positivas de los críticos musicales y alcanzó el puesto número 30 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 36 en el Billboard 200 de EE. UU . Yes promocionó el álbum con un lanzamiento de video de " We Can Fly " y giras mundiales en 2011 y 2012, durante las cuales David fue reemplazado por el cantante Jon Davison después de que contrajera una enfermedad respiratoria. Una versión alternativa del álbum titulada Fly from Here - Return Trip , con nuevas voces principales y mezclas de partes instrumentales y de trompa, se lanzó el 25 de marzo de 2018 durante la gira del quincuagésimo aniversario de la banda.
En septiembre de 2004, la formación de Yes formada por el cantante Jon Anderson , el bajista Chris Squire , el guitarrista Steve Howe , el tecladista Rick Wakeman y el baterista Alan White comenzó una pausa de cinco años. En marzo de 2008, los planes para su gira Close to the Edge and Back Tour en celebración del cuadragésimo aniversario de la banda estaban en marcha. A Wakeman se le aconsejó no participar por razones de salud y recomendó a su hijo Oliver Wakeman como reemplazo, lo que la banda aceptó. [1] [2] Sin embargo, todos los planes se cancelaron en mayo de 2008 después de que Anderson sufriera un ataque de asma y se le diagnosticara insuficiencia respiratoria. [3] Con más tiempo requerido para que Anderson se recuperara, Squire, White y Howe no quisieron perder más tiempo y continuaron con los ensayos para una gira reprogramada con Oliver Wakeman en la formación. En junio, durante su búsqueda de un nuevo cantante, Squire invitó a Benoît David , un cantante canadiense que lideró la banda de versiones de Yes Close to the Edge, a unirse a la banda. [4] Squire se enteró de David después de ver un video del grupo tocando en YouTube y quedó impresionado con su habilidad para cantar en un estilo similar al de Anderson. [5] Yes realizó una gira mundial desde noviembre de 2008 hasta diciembre de 2010, durante la cual acordaron comenzar a trabajar en un nuevo álbum de estudio, el primero de la banda desde Magnification (2001).
Yes comenzó a trabajar en el álbum en marzo de 2010 durante su estancia en Phoenix, Arizona, durante la cual se seleccionaron ideas de canciones de Howe, Squire y Wakeman para desarrollarlas más a fondo con la intención de que Howe y Wakeman fueran coproductores con Wakeman como ingeniero de grabación. Wakeman recordó un período de "hermosa integración" entre los tres durante este tiempo, [6] aunque Squire quería una mayor participación en la producción y David no estaba seguro de si la decisión de que la banda se autoprodujera era correcta. Wakeman luego sugirió que Yes contactara al productor y exlíder de Yes Trevor Horn , quien había reemplazado a Anderson en 1980 y cantó en Drama (1980) con Geoff Downes , su compañero en The Buggles , en los teclados, para darle más validez al álbum. [7] [8] [6]
Horn aceptó la invitación y el grupo inicialmente planeó trabajar con Horn sólo en « We Can Fly », una canción que se originó a partir de un demo titulado «We Can Fly from Here» que Horn y Downes habían grabado antes de su llegada a Yes. La canción fue interpretada en vivo durante la gira Drama en 1980, y la banda la ensayó por un corto tiempo con el baterista de sesión Paul Robinson. [9] [10] [11] [12] Cuando Yes se disolvió en 1981, Horn y Downes grabaron un segundo demo de «We Can Fly from Here», esta vez como una canción de dos partes que fue lanzada en una reedición del segundo álbum de The Buggles Adventures in Modern Recording (1981). [13] Antes de que David grabara sus pistas vocales, Horn grabó las voces él mismo para que las usara como guía, para que David pudiera «cantarlas exactamente de la misma manera». [14]
Las primeras sesiones de grabación tuvieron lugar en octubre y noviembre de 2010 en los SARM West Coast Studios en Los Ángeles, y duraron alrededor de seis semanas con Horn presente durante dos. [6] Horn se fue durante un mes para trabajar en otros compromisos, durante los cuales la banda trabajó en "We Can Fly", "Into the Storm", "Hour of Need" y "The Man You Always Wanted Me to Be", [8] además de canciones en las que Wakeman había estado involucrado, a saber, "Gift of Love" (una co-escritura de Squire/Wakeman, relacionada con "The Game" en Heaven & Earth ), [15] "To the Moment" y "Words on a Page". [16] Wakeman había comenzado dos más, "From the Turn of a Card" y "Credit Carnival", [16] [17] que luego grabó en Ravens and Lullabies con Gordon Giltrap . El material liderado por Wakeman fue lanzado en el EP From a Page (2019).
Cuando Horn retomó la grabación en la primera semana de enero de 2011, la banda había discutido la sugerencia de Horn de expandir "We Can Fly" en una pieza de formato largo y decidió seguir adelante; Howe dijo "No podíamos rechazar eso. Era una oferta demasiado buena". [8] Wakeman se resistió a la idea, ya que la banda estaba a mitad de la grabación de suficiente material como para que ellos y Horn estuvieran de acuerdo. [6] Esto resultó en que las canciones de Wakeman fueran descartadas para hacer espacio para la suite de seis partes de 24 minutos " Fly from Here ", [18] con las dos demos de "We Can Fly from Here" más una tercera inédita utilizada como base de las secciones "We Can Fly", "Sad Night at the Airfield" y "Madman at the Screens". [19] La reedición de Adventures in Modern Recording también contenía "Riding a Tide", otra demo de Buggles que fue reelaborada en "Life on a Film Set". "Sad Night at the Airfield", "Madman at the Screens" y "Life on a Film Set" fueron escritas para el segundo álbum de The Buggles, pero Downes las describió como "fuertemente influenciadas por nuestra etapa en Yes en ese momento". [20] Squire y Howe hicieron contribuciones adicionales a la suite "Fly from Here", este último contribuyó con la sección instrumental de dos minutos "Bumpy Ride". [21]
La banda estuvo de acuerdo en que un álbum con contribuciones parciales de Horn tenía poco sentido, por lo que reclutaron a Horn para producir el disco completo. [8] Durante las vacaciones de Navidad, Wakeman se enteró de que la banda había estado trabajando con Downes más a lo largo del tiempo y querían traerlo como teclista de tiempo completo. [7] [8] [22] [23] Howe dijo que como coautor de los demos de "Fly from Here", Downes era más adecuado para el resto del material del álbum. [8] Horn escribió más tarde que convenció a la banda para que Downes regresara ya que escribieron la canción juntos. [24] Wakeman se fue, llevándose las pistas en las que trabajó con la banda con sus colaboraciones con Gordon Giltrap y su álbum en solitario Cultural Vandals . [6]
Horn produjo el álbum utilizando el software de estación de trabajo de audio digital Pro Tools . Recordó la difícil tarea de entrenar a David para que cantara las letras en inglés como él quería, dado su acento francocanadiense, lo que llevó más tiempo. [25] [26] El álbum se mezcló en abril de 2011 en SARM West Studios en Londres, donde se grabaron voces adicionales. Tim Weidner , que también había trabajado en Magnification , mezcló e ingenierizó el álbum. [21] Cuando se completó el álbum, Howe estaba satisfecho con su duración general, ya que puede escucharlo sin cansarse al final, y reconoció que la banda había hecho un disco con el que todos estaban contentos. [8]
La portada fue diseñada por el artista Roger Dean , quien ha creado muchas de las portadas de álbumes anteriores del grupo. [18] Es una pintura que comenzó en 1970 pero que quedó incompleta. La terminó en el estilo de sus obras actuales, pero el color y la textura se mantuvieron del original. [ cita requerida ]
En la suite "Fly from Here", Howe toca su Gibson ES-175 , su modelo característico de 6 cuerdas Martin MC-38 y una guitarra Martin J12-16 de 12 cuerdas. "Sad Night at the Airfield" presenta 16 compases de Howe en una Ramirez Spanish 1A, durante los cuales sigue de cerca la melodía vocal. [8] Se inspiró para hacerlo al escuchar canciones de Alison Krauss y Union Station . La sección también presenta a Howe tocando una guitarra de acero Fender Dual 6 Professional que le permitió tocar notas altas. [8] La canción también presenta a Horn tocando su guitarra acústica Gibson durante la introducción, de la cual se puede escuchar un chirrido como resultado de su forma de tocar. [8] Howe intentó usar una Fender Stratocaster para el pizzicato de "We Can Fly", pero su disgusto por su sonido lo hizo cambiar a una Gibson Les Paul Junior y usar la Stratocaster en otro lugar. [8]
"The Man You Always Wanted Me to Be" fue coescrita por Squire con sus amigos Gerard Johnson y Simon Sessler. La canción iba a tener a David como vocalista principal, pero al cantante "no le gustó demasiado" e insistió en que Squire la cantara en su lugar. [27] La banda le dijo que la canción debería ser cantada por el cantante principal, pero Horn decidió grabarla con Squire de todos modos, lo que a David le hizo feliz porque pensó que Squire la cantaba mejor que él. [27]
«Hour of Need», atribuida únicamente a Howe y cantada por él al unísono con David, trata sobre la necesidad de resolver problemas mundiales como la escasez de alimentos y agua, y el uso de los recursos de la naturaleza. [8] Después de grabar la canción, Horn sugirió al grupo que le añadieran más instrumentación, lo que los impulsó a grabar una versión extendida con secciones instrumentales antes y después. La introducción se originó a partir de una de las demos de Howe que toma prestadas ideas del Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo . Horn no tenía la pieza en mente cuando sugirió la idea y sintió que no encajaba con el tema general del álbum, por lo que se utilizó como pista extra en la edición japonesa del álbum. [8]
"Solitaire" es un solo de guitarra acústica de Howe. Es una pieza que estuvo en desarrollo durante varios años antes de grabarla. Algunos fragmentos de la pieza datan de cuando estaba preparando material para su álbum solista Motif (2008), pero sintió que no estaba lista para lanzarse en un álbum porque necesitaba más trabajo. Howe toca una Theo Scharpach SKD hecha a medida, una guitarra acústica de cuerdas de acero hecha a mano que le construyeron en 1989. [8]
"Into the Storm" cuenta con una introducción desarrollada por Howe, que no tenía ninguna en su forma original. La letra fue escrita colectivamente y con relativa facilidad; Howe la describió: "Muy ligera. Es una serie de bromas internas de la banda. [...] un poco irónicas". [8] La canción se originó a partir de un riff de bajo de Squire que estaba entre las ideas discutidas mientras la banda estaba en Phoenix, tocada con efectos de flanger y phaser agregados. David contribuyó con partes de la letra y la melodía, incluido el estribillo en un compás de 7/8 , y se sintió bien de haber contribuido al álbum. [14]
Puntuaciones agregadas | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
¿Alguna música decente? | 5.1/10 [29] |
Metacrítico | 53/100 [28] |
Revisar puntuaciones | |
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [30] |
El Club AV | C [31] |
Decir bruscamente | [32] |
Rock clasico | [33] |
Expreso diario | [34] |
El guardián | [35] |
Pasta | 8.2/10 [36] |
Asuntos Pop | 6/10 [37] |
Piedra rodante | [38] |
Sin cortar | [39] |
Fly from Here se lanzó el 22 de junio de 2011, [7] en Frontiers Records en Europa y América del Norte [40] y en Avalon en Japón.
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
1. | " Vuela desde aquí – Obertura" | Trevor Horn y Geoff Downes | 1:54 |
2. | " Vuela desde aquí, parte I: Podemos volar " | Cuerno, Downes, Chris Squire | 6:00 |
3. | "Vuela desde aquí, parte II: Una noche triste en el aeródromo" | Cuerno, Downes | 6:41 |
4. | "Vuela desde aquí, parte III: El loco ante las pantallas" | Cuerno, Downes | 5:17 |
5. | "Vuela desde aquí, parte IV: Un viaje lleno de baches" | Steve Howe | 2:15 |
6. | "Vuela desde aquí, parte V: Podemos volar (repetición)" | Cuerno, Downes, Escudero | 1:40 |
7. | "El hombre que siempre quisiste que fuera" | Escudero, Gerard Johnson , Simon Sessler | 5:01 |
8. | "La vida en un plató de cine" | Cuerno, Downes | 4:57 |
9. | "Hora de necesidad" | Cómo | 3:07 |
10. | "Solitario" | Cómo | 3:30 |
11. | "En la tormenta" | Escudero, Oliver Wakeman , Howe, Horn, Benoît David , Alan White | 6:49 |
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
12. | "La hora de la necesidad" (versión completa) | Cómo | 6:45 |
Vuela desde aquí – Viaje de ida y vuelta | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio ( reedición ) de | ||||
Liberado | 25 de marzo de 2018 ( 25-03-2018 ) | |||
Grabado | Octubre de 2010–febrero de 2011, 2016–2017 | |||
Género | Rock progresivo | |||
Longitud | 53:37 | |||
Etiqueta | Sí 97 LLC | |||
Productor | Trevor Cuerno | |||
Sí cronología | ||||
|
En 2016, la banda le propuso a Horn la idea de que volviera a grabar él mismo la voz principal. White, quien sugirió la idea, le recordó a Horn que si lo hacía, sería el segundo álbum grabado con la misma formación que había grabado Drama (1980). [26] Horn citó esto como el factor que tomó su decisión y dijo: "Entonces pensé: ¿por qué no? Porque tengo que vivir con el álbum por el resto de mi vida, así que bien podría rehacerlo". [25] El trabajo comenzó en mayo de 2016 después de que Horn actuara en el escenario con Yes en Londres durante su gira europea de 2016, la banda viajó al estudio al día siguiente para supervisar la producción. [41] Horn remezcló el álbum y reorganizó algunas secciones en el proceso, argumentando que él y Downes habían coescrito gran parte del material y, por lo tanto, "¡no tenían que responderle a nadie!" [25] Horn descubrió que su voz era "más dura" y se destacaba más en las canciones que la de David, lo que afectó sus elecciones de mezcla. Mencionó "Hour of Need" como una pista en particular que fue mejorada en comparación con la original. [26] Downes y Howe también grabaron nuevas sobregrabaciones de teclado y guitarra, respectivamente. [41]
La nueva versión, titulada Fly from Here – Return Trip , fue lanzada el 25 de marzo de 2018 a través de PledgeMusic y en la convención de fans de dos días en Londres durante la gira del quincuagésimo aniversario de la banda. [41] El álbum también incluye la versión completa de "Hour of Need", la canción inédita "Don't Take No for an Answer", escrita y cantada por Howe y grabada por el grupo durante las sesiones del álbum, [42] [43] y notas adicionales de Horn. [41] Downes sintió que la nueva versión sonaba refrescante y que los remixes de Horn agregaron "una dimensión completamente nueva a las grabaciones originales". [26] [41]
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
1. | "Vuela desde aquí – Obertura" | Cuerno, Downes | 1:52 |
2. | "Vuela desde aquí, parte I: Podemos volar" | Cuerno, Downes, Escudero | 5:04 |
3. | "Vuela desde aquí, parte II: Una noche triste en el aeródromo" | Cuerno, Downes | 5:25 |
4. | "Vuela desde aquí, parte III: El loco ante las pantallas" | Cuerno, Downes | 4:36 |
5. | "Vuela desde aquí, parte IV: Un viaje lleno de baches" | Cómo | 2:16 |
6. | "Vuela desde aquí, parte V: Podemos volar (repetición)" | Cuerno, Downes, Escudero | 2:18 |
7. | "El hombre que siempre quisiste que fuera" | Escudero, Johnson, Sessler | 5:25 |
8. | "La vida en un plató de cine" | Cuerno, Downes | 5:06 |
9. | "Hora de necesidad" | Cómo | 6:46 |
10. | "Solitario" | Cómo | 3:31 |
11. | "No aceptes un no por respuesta" | Cómo | 4:22 |
12. | "En la tormenta" | Escudero, Wakeman, Howe, Horn, David, Blanco | 6:55 |
Créditos adaptados de las notas del álbum. [21]
Sí
Músicos adicionales
Gráfico (2011) | Posición máxima |
---|---|
Álbumes belgas ( Ultratop Wallonia) [44] | 45 |
Álbumes holandeses ( Top 100 de álbumes ) [45] | 43 |
Álbumes franceses ( SNEP ) [46] | 134 |
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [47] | 16 |
Álbumes italianos ( FIMI ) [48] | 49 |
Álbumes japoneses ( Oricon ) [49] | 56 |
Álbumes noruegos ( VG-lista ) [50] | 24 |
Álbumes escoceses ( OCC ) [51] | 19 |
Álbumes suecos ( Sverigetopplistan ) [52] | 31 |
Álbumes suizos ( Schweizer Hitparade ) [53] | 39 |
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [54] | 30 |
Álbumes independientes del Reino Unido ( OCC ) [55] | 18 |
Billboard 200 de EE. UU. [56] | 36 |
Álbumes independientes de Estados Unidos ( Billboard ) [57] | 7 |
Los mejores álbumes de rock de Estados Unidos ( Billboard ) [58] | 9 |
Los álbumes más influyentes de Estados Unidos ( Billboard ) [59] | 4 |
Fly From Here entró en las listas francesas en el puesto número 147 y subió al 134 una semana después. [60] El álbum entró en las listas japonesas en el puesto número 56, [61] en las listas del Reino Unido en el puesto número 30, [62] vendiendo 5242 copias en su primera semana, [63] y en las listas escocesas en el puesto número 19. El álbum llegó al puesto número 43 en los Países Bajos y al número 31 en Suecia. [52] El álbum debutó en el puesto número 36 en los EE. UU., cayendo al puesto número 97 en su segunda semana, lo que lo convirtió en el primer álbum de Yes desde Talk en pasar dos semanas en el top 100.