Fletch (película)

Flecha
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Michael Ritchie
Escrito por	Andrew Bergman
Residencia en	Fletch de Gregory Mcdonald
Producido por	Peter Douglas Alan Greisman
Protagonizada por	Persecución de Chevy Joe Don Baker Dana Wheeler-Nicholson Richard Libertini Kareem Abdul Jabbar Tim Matheson
Cinematografía	Fred Schuler
Editado por	Richard A. Harris
Música de	Harold Faltermeyer
Distribuido por	Imágenes universales
Fecha de lanzamiento	31 de mayo de 1985 ( 31-05-1985 )
Duración del programa	98 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	8 millones de dólares [1]
Taquillas	59 millones de dólares

Fletch es una película de suspenso y comedia estadounidense de 1985 dirigida por Michael Ritchie y escrita por Andrew Bergman . Basada en las populares novelas Fletch de Gregory Mcdonald , la película está protagonizada por Chevy Chase como el personaje epónimo. Está coprotagonizada por Tim Matheson , Dana Wheeler-Nicholson , Geena Davis y Joe Don Baker .

La película gira en torno al periodista de Los Angeles Times Irwin M. "Fletch" Fletcher, a quien un millonario le ofrece una gran suma de dinero para que lo mate, alegando que tiene un diagnóstico de cáncer terminal y que el suicidio invalidaría su póliza de seguro de vida. Fletch comienza a sospechar cuando descubre que el hombre no está enfermo; cuando continúa investigando, su vida se ve amenazada.

Fletch tuvo un buen desempeño entre la crítica y la taquilla: estuvo entre las 50 películas nacionales más taquilleras en su primer año de estreno. Le siguió una secuela en 1989, Fletch Lives . En las décadas posteriores se produjeron muchos intentos fallidos de reiniciar o relanzar la serie; otra película de Fletch , Confess, Fletch, protagonizada por Jon Hamm , finalmente se produjo en 2022.

El reportero encubierto de Los Angeles Times Irwin M. "Fletch" Fletcher (que escribe como "Jane Doe") está escribiendo un artículo que expone el tráfico de drogas en las playas de Los Ángeles . Mientras se hace pasar por un adicto, se le acerca el vicepresidente ejecutivo de Boyd Aviation, Alan Stanwyk, quien asume que Fletch es un verdadero drogadicto. Stanwyk afirma tener cáncer de huesos y solo le quedan unos meses de vida, y desea evitar el sufrimiento. Stanwyk ofrece $50,000 para que Fletch lo mate en su mansión en unos días, haga pasar la escena como un robo y luego huya a Río de Janeiro .

Fletch, que no está del todo convencido de la veracidad de la historia de Stanwyk, acepta el plan. Junto con su colega Larry, comienza a investigar a Stanwyk en lugar de completar su investigación sobre las drogas, para gran disgusto de su editor Frank Walker. Disfrazado de médico, Fletch va al hospital donde accede a los registros médicos de Stanwyk y descubre que no tiene cáncer.

Fletch visita a la esposa de Stanwyk, Gail, en su club de tenis. Fingiendo ser amigo de Alan, coquetea con ella. Al investigar las finanzas de Stanwyk, Fletch descubre que Gail recientemente convirtió $3 millones de sus acciones personales en Boyd Aviation en efectivo para su esposo, para comprar un rancho en Provo, Utah . Fletch viaja a Provo y entra en la oficina del agente inmobiliario y descubre que el precio de venta fue de solo $3,000.

Mientras tanto, el jefe de policía Jerry Karlin se entera del informe de drogas de Fletch. Le advierte que el artículo pondrá en peligro su supuesta operación encubierta en la playa. Karlin amenaza con matar a Fletch a menos que acepte abandonar la investigación.

En el club de tenis, Fletch es testigo de cómo un miembro arrogante del club, Ted Underhill, le grita a un camarero y, como venganza, decide usar la cuenta de Underhill para invitar a Gail a un almuerzo caro en su cabaña privada. Fletch le revela el plan de asesinato de Alan y le dice el verdadero precio del rancho. La convence de que le deje continuar con su investigación.

Fletch observa a Stanwyk haciendo un intercambio sospechoso de maletines con el jefe Karlin, pero no puede deducir la naturaleza de su encuentro. Cuando es perseguido por varios agentes de policía que acechan en su apartamento, Fletch se esconde y regresa a Provo. Haciéndose pasar por un investigador de seguros, entrevista a los padres de Stanwyk y se entera de que Stanwyk ha estado casado con otra mujer durante ocho años; su matrimonio bígamo con Gail le permitió acceder a su vasta riqueza.

Fletch llega a la mansión de Stanwyk la noche del asesinato planeado, pero encuentra a Stanwyk esperando para matarlo. Fletch revela que es un reportero y que ya ha deducido el verdadero plan de Stanwyk de fingir su propia muerte matando a Fletch (que tiene una complexión física similar a la de Stanwyk) y quemando su cuerpo hasta que no lo reconozcan, para luego escapar a Brasil con su primera esposa y los 3 millones de dólares de Gail. Stanwyk también estaba usando su jet privado para contrabandear drogas desde América del Sur para abastecer al jefe Karlin, quien chantajeó a los ex convictos Fat Sam y Gummy para que las distribuyeran en las playas. Karlin llega inesperadamente; al enterarse de la intención de Stanwyk de huir con casi un millón de dólares del dinero de la droga del jefe, Karlin dispara y mata a Stanwyk. Karlin y Fletch luego pelean por el arma hasta que Gail golpea a Karlin por detrás con una raqueta de tenis, dejándolo inconsciente.

Karlin es acusado tras la publicación del artículo de Fletch, con el testimonio de Fat Sam y Gummy. Fletch comienza a salir con Gail, llevándola a Río con los billetes de Stanwyk y utilizando la tarjeta American Express de Underhill .

La película hace numerosas referencias al equipo favorito de Fletch, Los Ángeles Lakers , e incluye apariciones del jugador de los Lakers, Kareem Abdul-Jabbar, y del locutor Chick Hearn , como ellos mismos durante el sueño de Fletch de jugar para los Lakers.

Tras la publicación de Fletch de Gregory McDonald en 1974, King-Hitzig Productions adquirió los derechos cinematográficos de la novela. Después de varios intentos de conseguir que Columbia Pictures filmara la película, la producción se estancó y los derechos finalmente fueron adquiridos por el productor Jonathan Burrows en 1976. ^[2]

Después de que Columbia Pictures rechazara la película, Burrows la ofreció en todos los estudios de Hollywood. Intentando una nueva táctica, Burrows presentó el guion con un título diferente y lo puso en una carpeta de otro color. ^{[ cita requerida ]} A pesar de estos esfuerzos, todavía no hubo interesados, incluida Universal Pictures, la compañía que eventualmente produciría y distribuiría la película. Entre los estudios que rechazaron a Fletch entre 1975 y 1981 estaban: New Line Cinema , Columbia , 20th Century-Fox , Metro-Goldwyn-Mayer , United Artists , Paramount , Warner Bros , American International , General Cinema , Allied Artists , Zanuck / Brown , Universal , Viacom , First Artists , Pathé y Time Life Films . Burrows le da crédito a Michael Douglas (quien mucho antes fue considerado para el papel principal) por tener la previsión y la determinación para hacer la película; Su medio hermano Peter Douglas finalmente coprodujo la película a través de su compañía de producción, Vincent Pictures . ^[3]

Cuando los libros de Fletch de McDonald's fueron adquiridos, el autor se conservó el derecho de vetar las elecciones de reparto. Rechazó tanto a Burt Reynolds como a Mick Jagger como Fletch. Cuando el estudio mencionó a Chevy Chase como Fletch, Mcdonald aceptó, aunque nunca había visto actuar a Chase. ^[4]

Durante las primeras etapas de desarrollo, Jeff Bridges , Charles Grodin y Barry Bostwick estuvieron entre los considerados para interpretar a Fletch. George Segal fue considerado en un momento, pero lo rechazó. Burrows también quería a Richard Dreyfuss , después de que Chase inicialmente rechazara el papel. Años más tarde, Chase le dijo a Burrows que nunca supo de la oferta original y que fue su entonces manager quien la rechazó. En una entrevista de 2004 con Entertainment Weekly , Chase confirmó que este fue su papel favorito y más exitoso. ^[5]

Chase no aceptó oficialmente el papel hasta que el productor Alan Greisman y el guionista Andrew Bergman se involucraron. ^[6] Mcdonald le envió un telegrama a Chase diciendo: "Estoy encantado de cederte el papel de Fletch". ^[7] Bergman recuerda que escribió el guión muy rápido. "Hice el primer borrador en cuatro semanas... Luego hubo una cierta cantidad de improvisación, y algo que solíamos llamar dial-a-joke", dijo Bergman. ^[8] Phil Alden Robinson también hizo un trabajo no acreditado en el guión. ^[9]

Mcdonald leyó el guión y se enojó por las desviaciones con respecto a su texto original. Escribió al estudio y enumeró sus muchas objeciones. El director Ritchie invitó a Mcdonald al set de la película y lo invitó a cenar, donde, según Mcdonald, "punto por punto, me mostró dónde estaba equivocado. Me reprendió hermosamente". ^[10]

La fotografía principal de Fletch comenzó en mayo de 1984. ^[11] Partes de la película se filmaron en el Aeropuerto Internacional de Salt Lake City , Provo y Orem, Utah , también en Ogden, Utah, mirando hacia el este desde el motel Mountain View al otro lado del viaducto de la calle 24. ^[12]

Según el actor Tim Matheson, Fletch fue la primera actuación cinematográfica de Chase después de recuperarse de su adicción a las drogas . ^[13] Sin embargo, el estudio contrató al director Michael Ritchie para mantener a Chase concentrado y cómodo en el set. Durante la fotografía principal, Ritchie hacía una toma apegada al guion y luego otra toma que permitía a Chase improvisar . ^[13]

Chase disfrutó del papel, porque le permitió interpretar una amplia variedad de personajes diferentes. Dijo en una entrevista: "Me encantan los accesorios, como las pelucas, los dientes de conejo y las gafas. En un momento dado llevo un afro y juego al baloncesto con Kareem Abdul-Jabbar . Hubo algunas escenas en las que no me reconocí". ^[14] El comediante disfrutó trabajando con el director Ritchie, porque le dio la libertad de improvisar: "Todo empezó cuando [su coprotagonista] Tim Matheson me preguntó cuál era mi nombre. De inmediato, con cara seria: ' Ted Nugent '". ^[7]

Chase recuerda a Ritchie como "muy inteligente, muy alto (¿de 1,90 m?), confiado, que me permitía mucha libertad. ¡Un gran cineasta!" ^[15]

"Chevy estaba muy de moda", recuerda Bergman. "Y lo mejor fue que Universal siempre pensó que Fletch sería una película de éxito y la trataron como tal, incluso cuando los primeros avances no fueron tan buenos. Nunca se asustaron. Simplemente dijeron que era un éxito, la vendieron como un éxito y finalmente lo fue. Fue un proyecto muy divertido". ^[16]

La narración se añadió durante la postproducción. ^[15]

1. "Poco a poco (tema de Fletch)" — Stephanie Mills 3:38
2. " Fletch, vete de la ciudad " — Dan Hartman 4:11
3. "Corriendo por amor" — John Farnham 2:54
4. "El nombre del juego" — Dan Hartman 6:02
5. "Tema de Fletch" — Harold Faltermeyer 3:48
6. "Una carta para ambas partes" — The Fixx 3:20
7. "¿Se acabó?" — Kim Wilde 3:52
8. "Cavando en el abismo" — Harold Faltermeyer 2:44
9. "Patines exóticos" — Harold Faltermeyer 3:00
10. "Corriendo por amor" [instrumental] — Harold Faltermeyer 2:44

La banda sonora fue masterizada por Greg Fulginiti en Artisan Sound Recorders.

Fletch se estrenó el 31 de mayo de 1985 en 1225 salas de cine, debutando en segundo lugar detrás de Rambo: First Blood Part II con una recaudación de 7 millones de dólares. Recaudó 50,6 millones de dólares en América del Norte y 9 millones en el resto del mundo, para un total mundial de 59,6 millones de dólares. ^[17] La ​​película tuvo un buen desempeño en video doméstico, recaudando 24,4 millones de dólares en alquileres. ^[18]

En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 79% de las 33 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 6.8/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " Fletch es una película divertida y con un ritmo lo suficientemente rápido como para suavizar los chistes que no funcionan; es uno de los mejores vehículos para la pantalla grande de la marca de tonterías petulantes de Chevy Chase". ^[19] En Metacritic , tiene una puntuación de 68 sobre 100, basada en 11 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^[20]

El crítico de cine Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media de cuatro. Si bien la trama y el elenco secundario fueron dignos de elogio, Ebert pensó que "la actuación central es una antología de manierismos de Chevy Chase en busca de un personaje". ^{[21] Mientras tanto,} Gene Siskel la llamó su película favorita con Chase durante una aparición en 1986 en Johnny Carson , admirando la amabilidad más genuina del personaje de Chase en la película en comparación con los otros de Chase. ^[22] Vincent Canby en su reseña para The New York Times elogió la actuación de Chase, escribiendo: "Se las arregla simultáneamente para actuar el material con una buena dosis de despreocupación y flotar por encima de él, como si quisiera que supiéramos que él sabe que toda la empresa es algo menos que trascendental". ^[23] Richard Schickel , de la revista Time , escribió: "En Fletch , los gags rápidos y de ritmo inteligente de alguna manera se leen como signos de vulnerabilidad. Por cierto, contribuyen en gran medida al suspenso de la película. Cada minuto esperas que el labio suelto del héroe se convierta en uno gordo". ^[24] En su reseña para el Chicago Reader , Dave Kehr escribió: "Chase y Ritchie forman una combinación fuerte y natural: la unión de sus dos personalidades sarcásticas produce un ejemplo bastante definitivo del estilo cómico de los años 80, basado en el desapego, la reacción insuficiente y el desprecio frío por las figuras de autoridad retóricamente exageradas". ^[25]

Neil Gaiman reseñó Fletch para la revista Imagine , afirmando que es "una comedia detectivesca muy agradable protagonizada por Chevy Chase como un reportero encubierto que se ve involucrado en un complot de asesinato. No es tan buena como el libro de Greg Mcdonald en el que está basada". ^[26]

Fletch fue lanzado por primera vez en VHS en 1985 por MCA Home Video . El primer lanzamiento en DVD fue en 1998, pero ese lanzamiento se agotó rápidamente. Universal Home Video relanzó una edición especial de Fletch  , la edición "Jane Doe", el 1 de mayo de 2007. La película se presenta en pantalla ancha anamórfica de 1.85:1, junto con una pista Dolby Digital 5.1 Surround en inglés e incluye los featurettes retrospectivos, "Just Charge It to the Underhills: Making and Remembering Fletch", "From John Coctoastan To Harry S. Truman: The Disguises" y "Favorite Fletch Moments". IGN sintió que esta versión era un reemplazo decente para cualquiera que todavía tuviera la película en VHS , pero para "cualquiera que busque más que eso se sentirá tristemente decepcionado por los extras mal ejecutados y la mejora de sonido descuidada". ^{[27] [28]}

Además, la película también fue la penúltima en ser lanzada por Universal en formato HD DVD , el 11 de marzo de 2008, y luego lanzada en disco Blu-ray el 2 de junio de 2009. ^{[ cita requerida ]}

En una entrevista para el New York Post , Bergman trató de explicar el atractivo de la película: "Es muy extraña, pero Fletch toca una fibra sensible. Hay un grupo de películas como esa en los años 80, como Caddyshack , también, que capturaron una cierta cosa inteligente". ^[8] En particular, la película atrae a los estudiantes universitarios que le han pedido a Chase que hable de ella en las clases de cine. ^[8] El actor ha dicho que el atractivo del personaje es "la descaro del tipo ... a todos a esa edad les gustaría ser tan ingeniosos como Fletch, y tan indiferentes a lo que piensen los demás". ^[8] Chase ha dicho que esta película es su favorita hasta la fecha porque "me permitió ser yo mismo. Fletch fue la primera en la que realmente improvisé. Aunque había un guion, el director me permitió ir y, en muchos sentidos, estaba dirigiendo la comedia". ^[29] En una entrevista con un sitio de fans de Fletch , el propio Mcdonald declaró: "Lo vi recientemente y creo que Chevy y Michael Ritchie hicieron un buen trabajo con él". ^[4]

En 2008, la película fue votada como la 23.ª mejor película ambientada en Los Ángeles en los 25 años anteriores por un grupo de escritores y editores de Los Angeles Times , con dos criterios: "La película tenía que comunicar alguna verdad inherente sobre la experiencia de Los Ángeles, y solo se permitió una película por director en la lista".

El largometraje animado de 2005 Hoodwinked!, una parodia de la historia de Caperucita Roja , muestra al Lobo Feroz como un periodista de investigación sarcástico en una parodia directa de Fletch , con la camiseta de los Lakers, disfraces y una versión del tema de Fletch que se reproduce durante sus escenas. ^[30]

La película fue seguida por una secuela en 1989, Fletch Lives .

En los años 1990, Universal Studios había hablado de una continuación de Fletch Lives . Durante su asociación con Universal después de la producción de Mallrats (esto se debió a que Gramercy Pictures , que lanzó Mallrats , era copropiedad de Universal), Kevin Smith expresó su interés en hacer una tercera película de "Fletch" como secuela protagonizada por Chevy Chase, pero nunca se concretó. En junio de 2000, se anunció que Kevin Smith iba a escribir y dirigir una película de Fletch en Miramax Films , después de que los derechos de los libros, que habían sido propiedad de Universal Studios, se revirtieran. ^[31] En ese momento, el codirector de Miramax Harvey Weinstein expresó la esperanza de que una nueva serie de Fletch fuera "la primera serie de Miramax Films". ^{[ cita requerida ]}

Después de un desacuerdo entre Chase y Smith con respecto a los diferentes niveles de prioridad para el proyecto de la secuela, Smith se decidió por adaptar Fletch Won , que sigue a Fletch en sus primeros años como reportero junior de un periódico. Smith tenía la intención de seguir la trama y los personajes de la novela mucho más de cerca que las películas anteriores de Fletch. Filmar la precuela/historia de origen habría permitido a Smith hacer la película sin Chase, al mismo tiempo que dejaba la puerta abierta para que apareciera en un papel secundario en escenas de encuadre y/o como narrador. En esta época, Smith mencionó a Jason Lee y Ben Affleck como posibles opciones para interpretar a Fletch. ^[32]

En agosto de 2003, se informó que la película iba a empezar a rodarse en enero, con Smith todavía al mando. Aunque Smith insistió en elegir a Lee para el papel principal, el jefe de Miramax, Harvey Weinstein, se negó a arriesgarse con Lee, citando la incapacidad general de sus películas para recaudar más de 30 millones de dólares en taquilla. El papel de Fletch quedó sin elegir, y Smith consideró una lista de actores que incluía a Affleck, Brad Pitt y Jimmy Fallon . ^[32] Aunque Smith consideró comprometerse y elegir a Zach Braff para el papel, finalmente abandonó el proyecto en octubre de 2005. ^{[ cita requerida ]}

Smith fue reemplazado como escritor/director por el creador de Scrubs Bill Lawrence , en lo que habría sido su debut como director. Había dicho con entusiasmo: "No solo puedo recitar la película original de Fletch línea por línea, de hecho leí todos los libros de Greg Mcdonald cuando era niño. Considérame obsesionado: voy a intentar con todas mis fuerzas no arruinar esto". ^[33] Lawrence fue contratado para dirigir Fletch Won y una secuela. ^{[33] Se rumoreaba que la estrella} de Scrubs Zach Braff estaba en conversaciones para el papel principal, ^[33] y en enero de 2007, Braff publicó en su sitio web que "Bill Lawrence está escribiendo y dirigiendo Fletch en la primavera y quiere que interprete al joven Fletch, pero aún no hay planes firmes. Todavía está escribiendo el guion". ^[34] En abril de 2007, Braff anunció que había abandonado la película para trabajar en su propia película, una nueva versión de Open Hearts . ^[35] En junio de 2007, se anunció que Lawrence estaba fuera del proyecto y había sido reemplazado por Steve Pink . ^{[ cita requerida ]}

En 2011, los derechos del proyecto fueron adquiridos por Warner Bros. , que solicitó guiones a varios escritores que resultaron no ser adecuados. En 2013, David List, que representa al patrimonio de McDonald, intervino con su propio borrador, que resultó lo suficientemente atractivo como para contratar a Jason Sudeikis en el papel principal. El estudio aprobó el guion, descrito como una "comedia de acción valiente y con corazón", y ha comenzado a buscar un director. ^[36] En abril de 2015, la película propuesta se trasladó a Relativity Studios después de que Warner Bros. rechazara la idea. ^[37] Sin embargo, Relativity Media se declaró en quiebra más tarde ese año y nuevamente en 2018. ^[38]

En julio de 2020, se anunció que Miramax estaba preparando un reinicio. Basado en el segundo libro de la serie Fletch , Confess, Fletch , ^[39] Jon Hamm encabezó el proyecto como protagonista y productor, con Greg Mottola dirigiendo y Zev Borow escribiendo. Confess, Fletch comenzó a filmarse en junio de 2021. ^[40] Se estrenó en una exhibición limitada en cines y en video premium a pedido el 16 de septiembre de 2022, seguido de un estreno en Showtime el 28 de octubre de 2022. El remake recibió críticas positivas de los críticos, con especial elogio a la actuación de Jon Hamm como Irwin "Fletch" Fletcher.

Wikiquote tiene citas relacionadas con Fletch .

• Fletch en IMDb
• Fletch en la base de datos de películas de TCM
• Fletch en AllMovie
• Fletch en Box Office Mojo
• Fletch en The Numbers