El dragón reacio (película de 1941)

El dragón reacio
Cartel teatral original
Dirigido por	Alfred Werker (acción en vivo) Hamilton Luske (animación) Jack Cutting , Ub Iwerks , Jack Kinney (directores de secuencia)
Escrito por	Acción en vivo: Ted Sears Al Perkins Larry Clemmons Bill Cottrell Harry Clork Robert Benchley Segmento El dragón reacio : Kenneth Grahame (libro original) Erdman Penner T. Hee Segmento Baby Weems : Joe Grant Dick Huemer John Miller
Producido por	Walt Disney
Protagonizada por	Robert Benchley Frances Gifford Amigo Pepper Nana Bryant
Cinematografía	Bert Glennon
Editado por	Pablo Weatherwax
Música de	Frank Churchill Larry Morey
Compañía productora	Producciones Walt Disney
Distribuido por	Imágenes de la radio RKO
Fecha de lanzamiento	27 de junio de 1941 [1] (1941-06-27)
Duración del programa	74 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	$600.000 [2]
Taquillas	960.000 dólares (alquileres en todo el mundo) [3]

The Reluctant Dragon es una película de comedia antológica animada/de acción real estadounidense de 1941producida por Walt Disney , dirigida por Alfred Werker y estrenada por RKO Radio Pictures el 27 de junio de 1941. ^{[1] [4]} Esencialmente un recorrido por las entonces nuevas instalaciones de Walt Disney Studios en Burbank, California , la película está protagonizada por el miembro de la Mesa Redonda Algonquin , actor de cine, escritor y comediante Robert Benchley y muchos miembros del personal de Disney como Ward Kimball , Fred Moore , Norman Ferguson , Clarence Nash y Walt Disney , todos como ellos mismos.

Los primeros veinte minutos de la película son en blanco y negro , y el resto en Technicolor . La mayor parte de la película es de acción en vivo , con cuatro segmentos animados cortos insertados en el metraje: un segmento en blanco y negro con Casey Junior de Dumbo ; y tres dibujos animados en Technicolor: Baby Weems (presentado como un guion gráfico), Goofy 's How to Ride a Horse y el cortometraje de larga duración The Reluctant Dragon , basado en el libro de Kenneth Grahame del mismo nombre . La duración total de todas las partes animadas es de 40 minutos.

La película comienza en la casa de Robert Benchley , que juega en su piscina y dispara dardos a unos patitos de juguete. Resulta que se está demorando en intentar vender los derechos de El dragón reacio al director del estudio Walt Disney. La esposa de Benchley finalmente lo convence de acercarse a Disney, por lo que se dirigen a los estudios Walt Disney. Allí, lo deja en la puerta del estudio mientras ella va de compras.

Después de su llegada, Benchley esquiva a un guía del estudio demasiado entrometido llamado Humphrey (interpretado por Buddy Pepper ). Mientras deambula por el estudio, Benchley se topa con varias operaciones de Disney y aprende sobre el proceso de animación tradicional , algunas de cuyas facetas le explica una empleada del personal llamada Doris ( Frances Gifford ).

• El aula de dibujo del natural , donde los animadores aprenden a caricaturizar personas y animales observando la cosa real.
• Una sesión de grabación de voz y banda sonora de una película con Clarence Nash , la voz del Pato Donald , y Florence Gill , la voz de Clara Cluck.
• Sesión de efectos de sonido para una serie de dibujos animados protagonizada por Casey Junior de Dumbo . Doris muestra el sonovox en esta escena, que se utilizó para crear la voz del tren.
• La sala de cámaras , con una demostración de la cámara multiplano . Cuando Benchley entra en la sala de cámaras, la película pasa de la escala de grises y el blanco y negro al Technicolor (al estilo de El mago de Oz ), lo que lleva al gracioso Benchley a (rompiendo la cuarta pared ) examinar su corbata ahora roja y azul y su copia amarilla del libro de cuentos del Dragón Reticente y comentar: "Ahh... ¡Technicolor!". Cuando Doris llega para mostrarle la sala de cámaras, le pregunta a Benchley si la recuerda. Su respuesta: "Sí, ¡pero te ves muy diferente en Technicolor!". El Pato Donald aparece en el soporte de la cámara para ayudar a explicar la mecánica de la animación y la fotografía de animación.
• El departamento de tinta y pintura, que incluye un montaje en Technicolor del departamento de pintura . Doris presenta un celuloide completo del personaje principal de Bambi (que fue la primera aparición del personaje principal de Bambi ).
• El departamento de maquetas , que hace maquetas (pequeñas estatuas ) para ayudar a los animadores a visualizar un personaje desde todos los ángulos. Algunas de las maquetas en exhibición incluían a la tía Sarah, Si y Am de La dama y el vagabundo y Peter Pan , el Capitán Garfio , Campanilla , el Sr. Smee , John y Michael Darling de Peter Pan ; ambas películas estaban en desarrollo en ese momento, pero se retrasarían por la Segunda Guerra Mundial y no se completarían hasta la década de 1950. También se exhibe una centaureta cebra negra de Fantasía , que Benchley admira. El empleado de turno le hace a Benchley una maqueta de sí mismo, que muchos años después fue comprada y propiedad del director de Warner Bros. Chuck Jones .
• El departamento de storyboard , donde un grupo de guionistas (uno de los cuales es interpretado por Alan Ladd , con la mayor cantidad de tiempo en pantalla) prueban su idea para un nuevo cortometraje en Benchley: Baby Weems . La historia se muestra a la audiencia en forma de animática , o un carrete de historia, utilizando animación limitada . Cedido por 20th Century Fox para dirigir esta película, Alfred Werker más tarde se convirtió en el primer director de cine externo en utilizar el storyboard, que el personal de Disney había desarrollado a partir de guiones ilustrados anteriores durante principios de la década de 1930. Uno de los jóvenes artistas del estudio que hablan ante la cámara durante este segmento es John Dehner , quien más tarde se convirtió en un actor de personajes importantes.
• La sala de animadores incluye a Ward Kimball , Fred Moore y Norm Ferguson . Benchley observa a Kimball animando a Goofy . Él y la audiencia también disfrutan de un avance de una nueva caricatura de Goofy , How to Ride a Horse , la primera de las muchas parodias instructivas en la serie Goofy . (RKO luego reeditó How to Ride a Horse como un corto independiente el 24 de febrero de 1950, con John McLeish como narrador y Clarence Nash como el caballo de Goofy, Percy). Después de ver la presentación de Goofy, Benchley presencia a Ferguson animando a Pluto .
• Humphrey, que ha estado un paso detrás de Benchley durante toda la película, finalmente lo apresa y lo entrega en persona a Walt Disney , que está en la sala de proyección del estudio a punto de proyectar una película recién terminada. Mientras Benchley se sienta, le entrega a Disney la celda animada, la maqueta, y descubre la centaureta en un bolsillo. Disney invita a Benchley a unirse a ellos; para su ligera vergüenza pero alivio, la película que proyectan es un corto de dos carretes (veinte minutos) basado en el mismo libro que Benchley quería que Walt adaptara, The Reluctant Dragon .

La caricatura comienza con una introducción del narrador de la historia. Se presenta a uno de los personajes principales, El Niño, que está leyendo un libro sobre caballeros y dragones sedientos de sangre . Su padre llega corriendo, afirmando haber visto un monstruo. El Niño le asegura a su padre que solo era un dragón, lo que asusta al padre, que corre al pueblo asustado.

El niño va entonces a la guarida del dragón, donde se enfrenta no a una bestia feroz, sino a una criatura tímida y amante de la poesía. Aunque se sorprende al ver lo agradable que es el dragón, el niño se hace amigo de él. Cuando regresa a la aldea, el niño descubre que Sir Giles, el cazador de dragones, ha llegado. Corre a decirle al dragón que debe luchar contra él, pero queda decepcionado cuando el dragón anuncia que nunca lucha. El niño visita a Sir Giles (no a San Jorge como en la historia original) y se revela que Sir Giles es un anciano. El niño le dice a Sir Giles que el dragón nunca luchará y deciden visitarlo.

Sir Giles y el Niño visitan al Dragón mientras él está de picnic. Resulta que a Sir Giles también le encanta inventar poesía, por lo que el Dragón y Sir Giles se cantan serenatas el uno al otro. El Niño luego le pregunta si podría recitar un poema propio. A partir de esto, aprovecha su oportunidad para decir una palabra de manera descuidada para gritarles que organicen la pelea. El Dragón se va, pero es persuadido de volver a salir de su cueva cuando Sir Giles lo halaga. El Dragón y Sir Giles finalmente deciden pelear, pero cuando Sir Giles y el Niño se van, el Dragón se da cuenta en estado de shock de que accidentalmente aceptó una pelea e intenta decirles a Sir Giles y al niño que cambió de opinión, pero lo ignoran y el Dragón murmura para sí mismo por qué no puede mantener su bocaza cerrada. Al día siguiente, los aldeanos se reúnen para ver la pelea. Sir Giles llega esperando al Dragón.

Dentro de su cueva, el Dragón está demasiado asustado para luchar y no puede escupir fuego. El niño que llama al Dragón "poeta punk" hace que el Dragón se enoje y finalmente escupa llamas. El Dragón salta de alegría porque ahora es feroz. La pelea se produce, con Sir Giles persiguiendo al Dragón con su espada hasta la cueva, donde beben té y hacen ruidos para que parezca que están peleando. Al aire libre, se atacan entre sí, creando una enorme nube. Dentro bailan, y Sir Giles revela que es hora de matar al Dragón, pero solo para fingir, ante lo cual el Dragón se emociona. Sir Giles coloca su lanza debajo del brazo del Dragón, luego el Dragón salta de la nube y realiza una dramática escena de muerte. La historia termina con el Dragón siendo aceptado en la sociedad, a lo que el Dragón recita un poema:

"¡Prometo no volver a despotricar, ni a rugir, ni a azotar el campo nunca más!"

Los animadores dibujan a Sir Giles para que se parezca un poco a Don Quijote .

La película termina con Benchley y su esposa conduciendo de regreso a casa; ella lo regaña por no haber logrado vender la película y porque, al perder el tiempo, Benchley perdió su oportunidad de vender los derechos, ya que Disney ya había producido una película. Él responde "puaj", al estilo del Pato Donald.

La película se estrenó en medio de la huelga de animadores de Disney de 1941. Los huelguistas hicieron piquetes en el estreno de la película con carteles que atacaban a Disney por sus prácticas comerciales injustas, sus bajos salarios, su falta de reconocimiento y su favoritismo. En un cine, los simpatizantes desfilaron por la calle luciendo un "disfraz de dragón con la leyenda 'El Disney reacio'". ^[5]

Algunos críticos y espectadores se mostraron desconcertados por el hecho de que la película no fuera un nuevo largometraje animado de Disney en la línea de Blancanieves y los siete enanitos o Pinocho , sino esencialmente una colección de cuatro dibujos animados cortos y varias viñetas de acción real. Por otro lado, Photoplay dijo que era "una de las ideas más inteligentes que se le han ocurrido a la mente fértil de Walt Disney y que da como resultado esta rara combinación de un recorrido de Cook por el estudio de Disney, un vistazo detrás de escena de Mickey Mousedom y dos de los últimos largometrajes de dibujos animados de Disney... Inteligentemente pensados ​​y ejecutados". ^[6]

Fabricar el Reluctant Dragon costó 600.000 dólares y generó 960.000 dólares, de los cuales 460.000 dólares se generaron en Estados Unidos y Canadá. ^[3]

La película recibió una calificación de 100% en Rotten Tomatoes , basada en cinco reseñas.

Los críticos modernos han señalado que los gestos del dragón pueden interpretarse fácilmente como homosexuales . Sean Griffin señala "el deleite y la aceptación de un hombre afeminado", diciendo: "El dragón luce largas pestañas emotivas y no contiene un hueso agresivo en su cuerpo, con el dragón saltando y haciendo piruetas a lo largo de la historia... No hay duda de cómo la película se burla de los modales remilgados del dragón y sus pretensiones remilgadas. Sin embargo, la película también deja bastante claro que el dragón no cree en la lucha, y la película no se burla específicamente de él por eso... Al igual que en Ferdinand the Bull , The Reluctant Dragon presenta un personaje gay fácil de leer bajo el disfraz de la fantasía y muestra personajes que lo aceptan como es". ^[7]

Disney lanzó el segmento animado "Reluctant Dragon" en VHS en 1987, junto con el corto Morris the Midget Moose y nuevamente en 1988 como parte de la serie Walt Disney Mini-Classics. El largometraje completo se lanzó en VHS en una edición que se vendió solo en Disney Stores .

El 3 de diciembre de 2002, el largometraje original se lanzó en DVD en su formato cinematográfico original (con las visitas guiadas al estudio en vivo) como Walt Disney Treasures: Behind the Scenes at the Disney Studio .

En 2007, se volvió a lanzar en su versión original para cines en DVD, esta vez como un DVD exclusivo de Disney Movie Club, disponible solo para miembros del club que lo encargaran por correo o en línea. Poco después, este DVD también estuvo disponible en el programa Disney Movie Rewards junto con algunas de las otras exclusivas de Movie Club.

El segmento "Reluctant Dragon" es la atracción principal, junto con otros tres cortos de dibujos animados, en el DVD Disney Animation Collection Volume 6, que se lanzó en Estados Unidos el 19 de mayo de 2009. Las otras películas incluidas con él fueron Ferdinand the Bull , Goliath II y Johnny Appleseed . En el Reino Unido , el segmento "Reluctant Dragon" se emparejó con Mickey and the Beanstalk y se lanzó durante 2004 en DVD como Disney Fables Volume 6.

El 12 de agosto de 2014, se lanzó la versión completa de The Reluctant Dragon en HD como contenido adicional en el set Blu-ray The Adventures of Ichabod and Mr. Toad / Fun and Fancy Free .

Una adaptación de cómic de la película completa (que contiene el corto homónimo, How to Ride a Horse y Baby Weems respectivamente) apareció en Four Color #13, publicado por Dell Comics , junto con una adaptación de la caricatura del Pato Donald, Old MacDonald Duck , y una adaptación de texto en prosa de El aprendiz de brujo de Fantasía .

El Dragón Reacio y Sir Giles hacen varios cameos en la película de Disney (a través del sello Touchstone Pictures )/ Amblin Entertainment de 1988 ¿Quién engañó a Roger Rabbit ? El Dragón Reacio también hace breves cameos en House of Mouse , sobre todo al principio de la introducción.

• 1941 en el cine
• Lista de películas americanas de 1941
• Lista de películas de Walt Disney Pictures
• Lista de películas de animación de la década de 1940
• Lista de películas con acción real y animación
• Lista de películas de embalaje

Wikiquote tiene citas relacionadas con El dragón reacio (película de 1941) .

• Sitio web oficial
• El dragón reacio en IMDb
• El dragón reacio en AllMovie
• El dragón reacio en la Toonopedia de Don Markstein . Archivado desde el original el 9 de enero de 2017.